Powerpuff jentene | ||
---|---|---|
TV-serier | ||
Titler på spansk |
Powerpuff-jentene ( Spansk Amerika ) Supernenaene ( Spania ) | |
Kjønn |
Superhelter Action Adventure Komedie | |
Laget av | Craig McCracken | |
Manus av |
Se listeCraig McCracken Amy Keating Rogers Don Shank Jason Butler Rote Chris Savino Cindy Morrow Don Shank Dan Krall Kevin Kaliher Kevin Smith Lauren Faust Michael Stern Paul Rudish John McIntyre Clayton Morrow Rob Renzetti Genndy Tartakovsky | |
I regi av |
Se listeCraig McCracken John McIntyre Randy Myers Genndy Tartakovsky Lauren Faust Robert Alvarez Rob Renzetti Chris Savino Brian Larsen | |
stemmer av |
Cathy Cavadini Tara Strong Elizabeth Daily Tom Kane Tom Kenny Roger L. Jackson | |
Fortalt av | Tom Kenny | |
Hovedtema |
"The Powerpuff Girls (Main Theme)" (komponert av James L. Venable, Thomas Chase og Stephen Rucker) | |
avslutningstema |
"The Powerpuff Girls (End Theme)" (fremført av Bis ) | |
Opprinnelsesland | USA | |
Originalspråk _ | Engelsk | |
antall sesonger | 6 | |
antall episoder | 78 (136 segmenter) ( liste over episoder ) | |
Produksjon | ||
Utøvende produsent(er) | Craig McCracken | |
Produsent(er) |
Chris Savino (sesong 5-6) Genndy Tartakovsky (overvåkende produsent, sesong 1-4) | |
Varighet | 22 minutter | |
Produksjonsselskap (er) |
Hanna-Barbera (1996-2001) Cartoon Network Studios (2002-2005) | |
Distributør | Warner Bros. TV | |
Lansering | ||
Kringkastingsmedium | Cartoon Network | |
Aldersvurdering | Barnepublikum: over 7 år (inneholder fantasi og vold) [ 1 ] | |
bildeformat | NTSC ( 480i ) | |
lydformat |
Monaural lyd (sesong 1-2) Dolby Surround (sesong 3-4) Dolby Digital 5.1 (sesong 5-6) | |
Første sending | 18. november 1998 | |
Siste sending | 25. mars 2005 | |
relaterte produksjoner | ||
The Powerpuff Girls Movie (2002) Demashita! Powerpuff Girls Z (2006) The Powerpuff Girls (2016) | ||
Eksterne linker | ||
Se alle studiepoeng ( IMDb ) | ||
Fil på IMDb | ||
The Powerpuff Girls (kjent i Latin-Amerika som The Powerpuff Girls og i Spania som The Supergirls , eller også av akronymet PPG ) er en amerikansk animasjonsserie laget av Craig McCracken og sendt på Cartoon Network . Handlingen deres– eventyrhistorier sentrerer seg om Blossom, Bubbles og Buttercup, tre jenter i førskolealder som bruker superkreftene sine til å kjempe mot skurker – spesielt deres erkefiende, Mojo Jojo – i den fiktive byen Townsville, USA. De bor sammen med skaperen sin, professor Utonium, og etter å ha tjent som forsvarere vender de tilbake til yrkene sine som normale spedbarn. Derfor syntetiserer slagordet til programmet premisset som " Save the world before bedtime " ("Saving the world before bedtime"). [ 2 ] Den engelske stemmebesetningen har blant annet Cathy Cavadini , Tara Strong og Elizabeth Daily som hovedroller, og skuespillerne Tom Kenny , Roger L. Jackson og Tom Kane i biroller, blant andre. [ 3 ]
McCracken startet prosjektet i 1992 med kortfilmen Whoopass Stew! mens han var på sitt andre år i animasjonsprogrammet ved California Institute of the Arts . [ 4 ] Etter å ha endret navnet til The Powerpuff Girls , produserte Hanna-Barbera to pilotepisoder og sendte dem på What a Cartoon! mellom 1995 og 1996. [ 5 ] [ 6 ] Den debuterte i vanlig format 18. november 1998 som den fjerde serien fra World Premiere Toons- prosjektet, og den opprinnelige sendingen ble avsluttet 25. mars 2005. [ 7 ] [ 8 ] består av totalt 78 episoder (136 segmenter), [ note 1 ] [ 10 ] tre spesialtilbud og en filmprequel som ble utgitt i juli 2002 ( The Powerpuff Girls Movie ). [ 9 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] Den tilhører antologien Cartoon Cartoons og vakte stor interesse i offentligheten i ulike aldre, [ 14 ] [ 15 ] samt en økning av varer basert på i slagordet «girl power », som ryggsekker, leker, t-skjorter og matbokser. [ 16 ]
Inspirert av produksjonene han likte som barn, tilførte McCracken The Powerpuff Girls med en rekke popkulturreferanser og humor rettet mot et modent publikum. [ 17 ] I løpet av oppkjøringen ble serien nominert til seks Primetime Emmy Awards , ni Annies og en Kids Choice Award . Andre spin-offs inkluderer en anime-tilpasning , tegneserier, forskjellige DVD-samlinger og videospill. I 2014 ble det rapportert at fortjenesten generert av franchisen utgjorde 2,5 milliarder USD , før den utvidet seg med omstarten 2016.iGirlsPowerpuffav The [ 19 ] [ 20 ] [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] [ 24 ] selv om det også har vært kritikk rundt den fysiske volden at de viser episodene og filmen deres. [ 25 ] [ 26 ] Den har til og med inspirert analyser som tillegger den en feministisk karakter , men skaperen benektet at dette var formålet. [ 27 ] [ 28 ] Derimot inneholdt ikke den selvtitulerte omstarten McCracken eller genererte samme nivå av aksept blant fans av det originale showet. [ 22 ] [ 29 ]
James L. Venable komponerte åpningstemaet sammen med Thomas Chase og Stephen Rucker og ga tilfeldige stykker fra forskjellige sjangere som utfyller hver episode (inkludert techno , hiphop og heavy metal ). [ 30 ] [ 31 ] På sin side var medlemmer av den skotske gruppen Bis ansvarlige for den avsluttende sangen, som er inkludert på albumet Heroes & Villains , det første av tre lydspor med musikk inspirert av showet. [ 31 ] [ 32 ]
Den sentrerer seg om eventyrene til tre jenter i førskolealder som besitter et bredt utvalg av superkrefter og er kjent som Powerpuff-jentene: Blossom, Bubbles og Buttercup. Omrisset av episodene er vanligvis en variant av superhelten og tokusatsu -sjangeren [ 33 ] som fremhever evnene til hovedpersonene når de forsvarer byen deres mot angrep som vanligvis utføres av raiders eller gigantiske monstre. [ 34 ] [ 35][ 35 ] I lignende omgivelser slår de ut mot skurker som Mojo Jojo, som ofte utplasserer roboter eller destruktive våpen. [ 36 ] Jenter møter også problemer knyttet til deres utvikling eller hverdagsliv, som rivalisering med hverandre, [ 35 ] løse tenner , [ 37 ] gjøre husarbeid, legge seg tidlig, [ 20 ] opprettholde personlig hygiene, [ 37] 38 ] gå på skolen, våte sengen [ 39 ] eller avhengig av en gjenstand som gir trygghet . [ 40 ] I mange av disse tilfellene har de veiledningen gitt av deres skaper og farsfigur, professor Utonium. [ 20 ] [ 41 ] I tillegg inneholder episodene referanser til populærkultur og vitser rettet mot et voksent publikum, noe som er tydelig i «Meet the Beat-Alls» (2001), som hyller den musikalske kvartetten The Beatles , [ 42 ] og likeledes gjennom dobbel betydning eller insinuasjon . [ 27 ] [ 43 ]
Handlingen foregår først og fremst i den fiktive byen Townsville, som er avbildet som en idyllisk amerikansk metropol . [ 35 ] I følge kartet designet av kunstneren Dan Krall, består senteret av flere skyskrapere og omgivelsene inkluderer rådhuset, banken, kunstmuseet, Bonsai-hagen, Pokey Oaks barnehage, Mojo Jojo-observatoriet —plassert på toppen av en inaktiv vulkan— , fengselet, søppelplassen, supermarkedet, skogen til udyret Fuzzy Lumpkins og forstaden der hovedpersonene bor. [ 44 ] Hver episode begynner med at fortelleren ( Tom Kenny ) presenterer bakgrunnen for eventyret, og avsluttes med at fortelleren heier Powerpuff-jentene for deres bedrifter. [ 20 ] [ 45 ]
Stilen til serien er en " postmoderne sammenslåing av forskjellige påvirkninger" der karakterer som Powerpuff Girls og Professor Utonium har et geometrisk utseende. [ 46 ] [ 47 ] I sin anmeldelse av The Powerpuff Girls Movie sa filmkritiker Bob Longino fra The Atlanta Journal-Constitution at de "intrikate" settene "utstråler den futuristiske dynamikken fra 1950-tallet" som et verk av maleren David Hockney . [ 48 ] Daniel Wineman fra The New York Times beskrev den generelle estetikken til serien som en "munter dose" av " retropop og kitschdesign med livlige farger". [ 49 ] Han assosierte også utformingen av hovedpersonene med kunsten til Margaret Keane og maskotene til Sanrio -selskapet , og sammenlignet skurkene med de som ble omtalt i Dick Tracy -seriene . [ 49 ] På den annen side bemerket Michael Dooley og Steven Heller, forfattere av boken The Education of a Comics Artist (2005), at bildet av karakterene er i strid med deres personligheter, med Blossom, Bubbles og Buttercup avbildet som "søte" små nisser » som kjemper hardt mot kriminalitet. [ 50 ] I tillegg la de merke til at omrisset av tegningene er "tykke og tunge", [ 50 ] en stil som får dem til å "hoppe ut" når de blir smusset . [ 51 ]
Andre vanlige elementer i serien er emblemer av hjerter og vold som en tilbakevendende handling mot ugjerningsmenn, noe som eksemplifiserer sammenstillingen av søtt og sterkt som skaperen, Craig McCracken , satte pris på . [ 28 ] [ 45 ] Han har uttalt at animeens innflytelse på showet var minimal og gjenspeiles mest i actionsekvensene, [ 52 ] i motsetning til de som har beskrevet The Powerpuff Girls som en hyllest til den typen animasjon. . [ 45 ] [ 49 ] I stedet utøvde kreasjonene til United Productions of America (UPA), Hanna-Barbera og Jay Ward innflytelse når det gjelder design og skriving . [ 45 ] [ 53 ] McCracken har også sitert Camp -stilen til Batman -serien fra 1966 og innvirkningen den hadde på livet hans som en av pilarene i skapelsen hans. [ 53 ] [ 54 ] Videre er kontoret til borgmesteren i Townsville nesten identisk med kontoret til kommissær Gordon i nevnte TV-versjon av den berømte tegneserien. [ 53 ] Blant hans andre referanser er animasjonsseriene Underdog og The Rocky and Bullwinkle Show , [ 55 ] som begge har en forteller som ligner på PPG . [ 20 ] [ 56 ]
I 1991 var Craig McCracken sophomore ved California Institute of the Arts (eller CalArts) og produserte en serie kortfilmer sentrert rundt en karakter kalt No Neck Joe, og gjorde sin uavhengige animasjonsdebut . [ 57 ] Det året improviserte han også bildet av tre jenter på et stykke papp som bursdagskort til broren. [ 57 ] [ 58 ] Disse storøyde, dukkelignende småjentene dannet grunnlaget for kortfilmen hennes Whoopass Stew! The Whoopass Girls in: A Sticky Situation (1992) og avviste ideen om å produsere en fiksjon med en meksikansk bryter ved navn "El Fuego". [ 59 ] [ 60 ] McCracken, en fan av superheltsjangeren , karakteriserte dem med en aggressiv holdning som sto i kontrast til deres uskyldige utseende, [ 45 ] som også resulterte i deres ulikhet med andre eksponenter i samme kategori. [ 20 ] [ 28 ] Han forsøkte først å animere fire Whoopass Girls-shorts – som han kalte trioen – men klarte bare å gjøre én; hans tredje tentative idé, "Monkey See, Doggie Do," materialiserte seg flere år senere for TV. [ 61 ] [ 62 ] Verkene hans ble vist på Spike and Mike Animation Festival i 1994 , og startet hans animasjonskarriere. [ 63 ] [ 64 ]
McCracken tilbød sin kreasjon til Nickelodeon -ledere for en animert serie, men de trodde at action- og superheltemaet ville bety en omvei i kanalens kreative kurs. [ note 2 ] [ 65 ] Senere, med hjelp av vennen Paul Rudish , fikk han jobb i Hanna-Barbera- studioene , hvor han hørte om et prosjekt som var på utkikk etter nye ideer som kunne utvikles. [ 4 ] Dette var et initiativ ledet av Fred Seibert , som hadde til hensikt å inkubere originalt innhold for Cartoon Network -signalet , som inntil da hadde vært dedikert til å kringkaste tegneserier fra den såkalte " gullalderen " for amerikansk animasjon. [ 5 ] I 1993, mens McCracken fungerte som art director på 2 Stupid Dogs , valgte nettverket Whoopass Girls-kortfilmen som en av sine mulige animasjonsserier å produsere. [ 67 ] Ordet whoopass ble fjernet fra tittelen, da det hadde upassende konnotasjoner for barn. [ note 3 ] [ 69 ] Etter at ulike alternativer ble vurdert – noen foreslått av venner av skaperen – ble tittelen The Powerpuff Girls valgt , og prosjektet ble integrert i programmet What a Cartoon! , hvor kjedens nye kortfilmer ble samlet. [ 57 ] Selv om hovedkonseptet forble uendret, [ 70 ] ble agenten som ga liv til hovedpersonene, " the can of whoopass ", erstattet med en mer tvetydig: " kjemisk X " ("kjemisk X"). [ 71 ] McCrackens nye animasjon, The Powerpuff Girls in: Meat Fuzzy Lumpkins , hadde premiere under verdenspremieren Toon-In- spesialen 20. februar 1995. [ note 4 ] [ 73 ] Imidlertid, Dexter's Laboratory – prosjektet til hans tidligere CalArts-kollega , Genndy Tartakovsky - hadde en bedre mottakelse enn de andre pilotene som ble presentert på samme plass. [ 74 ] I tillegg endret ledernes oppfatning av The Powerpuff Girls da den ble vist for et testpublikum, som McCracken husket i 2000:
Jeg deltok i en fokusgruppe med elleveåringer [...] og var i et rom med alle presidentene, forretningsmennene og innflytelsesrike skikkelsene til Hannah-Barbera, hvor de spilte [kortfilmen]. Og barna ødela den fullstendig, de sa at det var det verste de noen gang hadde sett i livet. En av dem reiste seg og sa: "Den som har gjort denne tegneserien burde få sparken" [...] Jeg visste at de kanskje ikke ville like den, men jeg trodde ikke de ville se ned på den, og det førte til at Hannah- Barbera og Cartoon Network for å tenke to ganger om kanskje dette var det rette [prosjektet] for å lansere den originale programmeringen. [ 75 ]Dexter's Laboratory , Johnny Bravo og Cow and Chicken ble Cartoon Networks første originale animerte serie. [ 76 ] McCracken jobbet på førstnevnte som storyboardartist , og ferdighetene hans ble satt stor pris på av executive Linda Simensky , som sammen med Mike Lazzo ga ham muligheten til å produsere nok en Powerpuff Girls -kortfilm . [ 5 ] Skaperen utnyttet erfaringen fra Dexter's Laboratory for å forbedre ulike aspekter ved skapelsen hans, spesielt når det gjelder karakteriseringer. [ 57 ] Deretter utviklet han den skurke Mojo Jojo, som han beskrev som "mentalt tre skritt over mennesker", men hans korte statur - i motsetning til hans evolusjonære fordel - forårsaker mye av hans frustrasjon og hat mot arten. [ 77 ] Første gang han hadde dialoger var da auditions måtte holdes; [ 78 ] Som barn hadde McCracken lest DC Comics -boken The Super Dictionary , hvis repeterende setninger inspirerte sjimpansens talemønster. [ 79 ] Han innså også at publikum ville trenge å kjenne hovedpersonene bedre, så han utviklet mer åpenbare forskjeller mellom dem. [ 66 ] Han sa senere: "Da jeg laget de første shortsene, var jeg mer fokusert på rare konsepter enn karakterutvikling. Det var min største feil." [ 66 ] Når det gjelder denne perioden, uttaler forfatter David Perlmutter at de stilistiske likhetene mellom The Powerpuff Girls og Dexter's Laboratory er et resultat av samarbeid som skjedde mellom deres skapere. [ 69 ] Den andre piloten, Crime 101 , ble sendt tidlig i 1996 som en del av What a Cartoon! . [ 6 ] [ 57 ] I lys av forbedringene i konseptet og den mangfoldige gruppen av karakterer, ga Cartoon Network det utsatte prosjektet sin fulle godkjenning. [ 80 ]
Produksjonen av serien begynte med dens skaper som hadde ansvaret, samtidig som Dexter's Laboratory nådde episode 52 og arbeidsteamet ble med i The Powerpuff Girls . [ 45 ] Gitt offentlig interesse for pilotene , hadde den premiere 18. november 1998. [ 49 ] [ 81 ] Det forble den mest sette Cartoon Networks originale programmering blant demografien som inkluderte barn, ungdom og voksne. [ 70 ] [ 82 ] I oktober 2000 tilskrev nettverket sin ledelse blant andre kabelnettverk til å sende serien i beste sendetid , [ 83 ] og dets konserndirektør på den tiden, Tim Hall, uttalte at dette hadde gitt dem den høyeste skjermen kvoter i deres historie. [ 84 ] Også, ifølge data fra Nielsen Media Research publisert det året, hadde programmet et gjennomsnitt på 1,9 millioner seere og monopoliserte hjemmenes oppmerksomhet fredag ettermiddag. [ 15 ] [ 83 ] Det ble anslått at 30 % av publikummet hennes var over tjue år, [ 85 ] og San Francisco Chronicle bemerket henne som "den hippeste tegneserien blant voksne" våren 2001. [ 86 ] I tillegg , så sent som i 2002 ble det hevdet at franchisen hadde generert 1 milliard dollar gjennom varer. [ 41 ] McCracken insisterte på at stilen på produktene holdt seg til hans opprinnelige idé (små jenter med superkrefter i stedet for "popikoner"), og la merke til at den omfattende markedsføringen som vokste ut av arbeidet hans var dominerende for jentene. [ 57 ] [ 70 ] Angående showets suksess sa han i oktober 2000: "Jeg trodde [ PPG ] ville komme til Cartoon Network, college-unger ville se det, og det ville være noen T-skjorter spredt rundt på ravescenen eller i platebutikker.. Men jeg hadde ingen anelse om at [hans popularitet] ville ta av til dette punktet." [ 70 ]
Cartoon Network støttet showets skildring av vold og bruk av skytevåpen . [ 53 ] Om dette uttalte McCracken: "De forstår at vi i det minste må få skurkene til å se skumle etter heltene for å redde dagen, slik at det virker ekte og berettiget." [ 53 ] De avviste bare ideer som oversteg dette aspektet; en bestemt episode ble ikke produsert fordi den ville ha vist Powerpuff Girls stoppe kuler som ble avfyrt mot Townsville av Fuzzy Lumpkins med haglen hans . [ 79 ] Enheten som opprinnelig var en personifisering av Djevelen endte opp med å bli Ham, hvis vage identitet skyldes det faktum at religiøse hentydninger av noe slag heller ikke ble innrømmet. [ 87 ] McCracken nevnte at forfatternes hensikt ikke var å stole på kulturelle referanser eller forvirre barn når en gag ble rettet mot den voksne seeren. [ 27 ] [ 53 ] I stedet ble episodene konstruert basert på karakterenes identitet eller ved å ta typiske barndomsproblemer (som frykt for mørket ) for å komplementere dem med temaet superhelter. [ 53 ] [ 88 ] Han kommenterte, "Vi vil aldri at parodien skal ha forrang over karakterene vi har skapt, for da [ville vi] bruke dem som et medium for andre vitser uten å virkelig respektere personlighetene som er på showet." [ 89 ] På samme måte, mens det er moral om å være god eller snill mot andre, ble Powerpuff Girls laget kun for å underholde publikum, [ 90 ] eller til og med for at en voksen kunne nyte det like mye som et barn. gutt. [ 91 ] For å utforme en episode ble det holdt «historiesesjoner» der ulike ideer ble drøftet som senere skulle utgjøre et sammendrag på tre eller fire sider. [ 92 ] McCracken, som hadde tilsyn med disse øktene og oppmuntret til eksperimentering blant teamet hans, ville gjøre alle endringer han mente var nødvendige etterpå. [ 92 ]
"Da vi designet showet, visste vi at det skulle bli animert i utlandet og at vi hadde veldig lite produksjonstid. Så det var et bevisst forsøk på å gjøre det på en måte som kunne reproduseres elementært og fortsatt se bra ut [...] slik at animatørene ville ha mer tid til å få det til å se bra ut [til tross for] begrensningene vi hadde."—Craig McCracken om den visuelle stilen til The Powerpuff Girls . [ 93 ] |
Alt materiale for layouter, storyboards og stemmeskuespill ble sendt til Rough Draft Studios i Sør-Korea , hvor produksjonsarbeidet fant sted. [ 57 ] I de fleste tilfeller ble en slik prosess ikke gjennomført i USA fordi den innebar en høy økonomisk investering. [ 94 ] I pre - produksjonstermer er storyboards de som forteller den generelle historien til en episode og, som en tegneserie , eksemplifiserer bilder som senere brukes i animasjonsfasen. [ 94 ] [ 95 ] De endelige tegningene ble fotografert på toppen av settene laget av produksjonsdesigneren eller bakgrunnskunstneren, alt utført manuelt i den tradisjonelle prosedyren. [ 94 ] [ 96 ] [ 97 ] Også animatørene brukte cue sheets som viste et sett med spesifikasjoner om karakterene, til fordel for å holde seg innenfor den godkjente modellen og opprettholde en konsistent stil gjennom hele serien, noe spesielt nyttig når manipulere de designene som skulle vises i en enkelt episode. [ 98 ] [ 99 ] For eksempel dikterte arketypen til Powerpuff-jentene at øynene deres ikke skulle være for langt fra hverandre, at de har buet smell i stedet for rett, og ovale hoder, ikke runde. [ 100 ]
Etterproduksjonsarbeid inkluderte å korrigere celluloidene (på engelsk, cels ) og komponere lydsporet . [ 57 ] James L. Venable , Thomas Chase og Stephen Rucker er forfatterne av åpningstemaet , "The Powerpuff Girls (Main Theme)", som inneholder et up-tempo trommeprøve av " Funky Drummer ", opprinnelig fremført av Clyde Stubbmark . [ 31 ] [ 101 ] Venable komponerte også over fem hundre minutter med tilfeldig musikk til episodene, både med orkestre og utradisjonelle metoder, og karakteriserte seriens musikalske stil med en rekke sjangere inkludert big-beat- techno (spesielt under kamper). ), hiphop og heavy metal . [ 30 ] [ 102 ] Mark Mothersbaugh spilte inn en demo for McCracken med den hensikt å få stillingen som komponist, men dette første samarbeidet ble ikke realisert, da skaperen fryktet at Mothersbaugh ikke ville være i stand til å dedikere seg til dette jobbe hele tiden at programmet skulle være på lufta. [ 103 ] Imidlertid produserte Mothersbaugh og hans partner Bob Casale fra Devo det første albumet basert på The Powerpuff Girls , Heroes & Villains , i 2000. [ 103 ] På den annen side skrev det skotske bandet Bis og fremførte sangen som avslutning, " The Powerpuff Girls (End Theme)", hvis vers i utgangspunktet er en beskrivelse av hovedpersonene. [ 32 ] [ 45 ] McCracken kommenterte at han ble tiltrukket av gruppens "søte, men med mye karakter"-stil etter å ha lyttet til en kassett med repertoaret deres; i tillegg mente han at musikken hans hadde visse likhetstrekk med tegneserien hans. [ 104 ] Bis hadde en uke på seg til å levere sporet, ifølge vokalist Amanda MacKinnon, og resultatet – selv om det virket «cheesy» for medlemmene selv – gledet teamet bak showet. [ 32 ]
Da serien nådde sin femte sesong, etter at Hanna-Barbera ble en Warner Bros. -eiendom , [ 105 ] dro McCracken for å fokusere på sin nye kreasjon, Foster's Home for Imaginary Friends , og Chris Savino ble etterlatt med ansvaret for den utøvende produksjonen . [ 57 ] På dette tidspunktet hadde hovedteamet til The Powerpuff Girls flyttet til Cartoon Network Studios (i Burbank , California ), hvor filmens prequel, The Powerpuff Girls Movie (2002), også ble produsert. [ 106 ] [ 107 ] De senere årstidene ble mer "skarpe og lyse" sammenlignet med de tidligere (resultatet av å begynne å implementere digitalt i stedet for akrylmaling ) [ 108 ] [ 109 ] og historiene de utforsket mer forseggjorte konsepter. [ 110 ] Totalt 78 episoder (136 segmenter) ble til slutt produsert [ note 1 ] [ 10 ] og den originale sendingen ble avsluttet 25. mars 2005. [ 8 ] Cartoon Network foreslo å lage en syvende sesong, men både McCracken og Savino følte at serien allerede hadde gått sin gang. [ 57 ] [ 111 ] Med skaperens ord:
Når du gjør et show som handler om å redde dagen hver uke og du må servere den fortellingen, blir det komplisert og du prøver å ikke gjenta det du allerede har gjort. Med hver idé som kom til oss [sa vi] "vi har allerede gjort dette, vi har allerede gjort det, eller vi har allerede lagt til det konseptet her" [...] Også utviklet jeg Foster's og ønsket å fortelle enklere historier [...] mens du med Powerpuff ikke kunne gjøre det. [ 112 ]I henhold til åpningssekvensen til hver episode skaffet professor Utonium Powerpuff Girls - Blossom, Bubbles og Buttercup - i sitt forsøk på å skape den "perfekte jenta" med en blanding av "sukker, krydder og alt godt." (på engelsk : " sukker, krydder og alt fint "). [ note 5 ] Den tilfeldige tilsetningen av den mystiske "Chemical X" resulterte imidlertid i at disse tre små jentene hadde et variert sett med superkrefter , som superstyrke , laserskyende øyne , mikroskopisk syn og evnen til å fly i ekstreme hastigheter . [ 28 ] [ 106 ] I det opprinnelige konseptet var det uforutsette elementet en "boks med whoopass " (" en boks med whoopass "), [ note 3 ] som hentyder til de kvinnelige hovedrollene sin tendens til å "sparke mye røv" ». [ 45 ] [ 70 ] Townsville rådhus er ansvarlig for å ringe dem gjennom en spesiell telefonlinje når omstendighetene krever slik drivkraft. [ 114 ] I tillegg til å tjene som talsmenn, blir Powerpuff-jentene utdannet som normale jenter ved Pokey Oaks Nursery School. [ 28 ] Deres alder er mellom fem og seks år og hver har forskjellige intellektuelle kvaliteter: Blossom, for eksempel, kan snakke kinesisk . [ 114 ] [ 115 ]
Alle tre jentene har ovale hoder og unormalt store øyne som er inspirert av kunsten til Margaret Keane . [ 60 ] De mangler fingre, neser, ører og nakke, og bena deres – i henhold til Craig McCrackens instruksjoner – ligner «strømper fylt med våt sand». [ 45 ] Skaperen foretrakk at dette bildet heller symboliserte ekte barn, for eksempel " Mikke Mus ser ikke ut som en mus, men den representerer en", så han utelukket alltid forsøkene hans på å legge til andre detaljer til dem. [ 45 ] Dessuten innebar essensen av dette designet større uttrykksevne, dynamikk og fleksibilitet i animasjonen. [ 45 ] Julián Gorodischer, fra den argentinske avisen Página/12 , observerte at mangelen på definisjon i kroppene deres gjør dem annerledes enn konvensjonelle superhelter ved å gi dem et snev av tilsynelatende hjelpeløshet. [ 116 ] Alle tre bruker vanligvis kjoler som matcher øyefargene deres med en svart stripe, samt hvite strømper og Mary Jane- sko . [ 117 ] [ 118 ] De skiller seg fra hverandre som følger:
«Jeg har alltid vært en stor fan av aper generelt fordi de er gode i enhver form for underholdning du legger dem i [...] Jeg ønsket å ha en multifunksjonell skurk som kunne være den viktigste nemesis; å være litt dum, sprø eller virkelig ond hvis det er nødvendig. [Mojo Jojo] var en tegning jeg tegnet på college, av en ond ape som hadde på seg en stor glasskuppel over hodet for å beskytte hjernen hans."– Craig McCracken. [ 77 ] |
Fiendene til Powerpuff Girls er sjimpansen Mojo Jojo, den androgyne demonen Him, Gangrene- gjengen (eller The Gangreen Gang: Ace, Snake, Arturo, Grubber og Big Billy), den petite millionærinnen Princess Morbucks, femme fatale Sedusa , territorialbeistet Fuzzy Lumpkins, trioen av kriminalitetsineffektive amøber (Boss, Junior og Slim), og de mannlige motpartene kjent som The Rowdyruff Boys (Butch, Brick og Boomer). [ 36 ] [ 45 ] [ 117 ] Det er Jojo som avslører et mye mer personlig nag mot dem, ettersom han en gang var professor Utoniums glade assistent og den virkelige grunnen til at han sølte "Chemical X" på dem. [ 106 ] [ 128 ] Under den samme hendelsen led han en mutasjon som gjorde ham til det begavede eksemplaret han er, og hans fremtredende hjerne er et bevis på dette. [ 114 ] [ 129 ] McCracken sa at denne motstanderen er inspirert av Dr. Gori – fra den japanske tokusatsu -serien Spectreman – og at talen hans etterligner den amerikanske dubben av Speed Racer -animen . [ 53 ] Roger L. Jackson , som gir stemme til apen, definerte ham som "skyggen av Powerpuff Girls", siden de fire oppsto fra samme omstendighet og er "nært knyttet" til professoren. [ 106 ] Bortsett fra skurken sin, adlyder Jojo også de komiske formålene med showet og blir noen ganger sett i vanlige hverdagsrutiner, som å kjøpe mat i stedet for å stjele den. [ 77 ] [ 36 ] Showets bibel (publisert på Turner Info - nettstedet ) beskriver ham som "en av de mest skumle kriminelle hjernene i historien", mens andre skurker faller inn i kategorier som "ond" (Him), "sinnssyk". (Fuzzy Lumpkins), "dum" (amøbe-guttene) eller "megalomane". [ 130 ]
Støtter hovedpersonene er skaperen deres (som også fungerer som en farsfigur), fortelleren (som ofte legger til komiske interjektioner), barnehagelærer Keane , ordføreren i Townsville, og hans assistent, Sara Bellum (hvis ansiktet alltid er fraværende på skjermen) . [ 114 ] [ 117 ] Det kan observeres at de mannlige karakterene stort sett er tullete eller eksentriske, mens kvinnene utgjør mer balanserte roller, noe som McCracken anså som et produkt av å ha vokst opp i et miljø der kvinnelige tilstedeværelser var hans modeller. å følge. [ 41 ] [ 131 ] Et eksempel på dette er ordføreren, en "inkompetent kjepp" som overlater alt til Bellums evner, som, til tross for å være representert som "den typiske sexy assistenten", faktisk er "den smarteste personen i byen. [ 41 ] [ 132 ] Professor Utonium utviklet seg fra den "skumle vitenskapsmannen" i Whoopass Stew! til "noen [Powerpuff-jentene] kan forholde seg til," og dermed sementere far-datter-båndet. [ 79 ] Han er en organisert, punktlig geningeniør med " 1950- tallssmak "; [ 130 ] men McCracken kalte ham en gang "litt rar". [ 131 ]
Powerpuff Girls debuterte i USA natt til 18. november 1998. [ 81 ] Det ble den fjerde originale animasjonsserien fra Cartoon Network som kom fra World Premiere Toons- prosjektet [ 7 ] som tidligere hadde skapt Dexter's Laboratory . , Johnny Bravo og ku og kylling . [ 76 ] Episodepremierer pleide å ta plass i primetime Cartoon Cartoon Fridays programmeringsblokken , som ble sendt hver fredag fra 19.00 til 23.00 EST . [ 133 ] Denne plassen ble også brukt til å promotere funksjoner på kanalens nettsted, som The Powerpuff Popularity Contest , som – via en tidligere TV-sendt tilgangskode – ga innhold på Blossom, Bubbles og Buttercup, sammen med muligheten til å definere hvilke av de var publikums favoritt. [ 134 ] [ 135 ] Kanalen sendte også maraton av serien i de påfølgende årene [ 15 ] [ 135 ] og tildelte den en plass i Toonami -blokken , hvor action - eventyrprogrammer som Dragon Ball Z ble presentert. og Sailor Moon . [ 134 ] [ 136 ] Den såkalte "renessansen" av amerikansk animasjon fant sted på 1990-tallet, etter kabel- tvs velstående rekkevidde og integreringen av datagenererte bilder i det todimensjonale formatet. [ 137 ] Serier som PPG , Space Ghost Coast to Coast , The Simpsons og Ren og Stimpy er katalogisert som eksponenter for den perioden. [ 137 ] [ 138 ] Med utvidelsen som Cartoon Network oppnådde mot slutten av 2000, ble The Powerpuff Girls sett i mer enn 140 land rundt om i verden, inkludert de som utgjør Europa og Latin-Amerika . [ 45 ] Den har også vært tilgjengelig på plattformer som HBO Max , Hulu , Amazon Prime Video og Google Play , enten for kjøp, leie eller streaming på nettet. [ 139 ]
Mellom 2000 og 2001 ga Warner Home Video ut flere DVD- og VHS -samlinger som inneholder episoder fra seriens to første år, som "Twisted Sister", "Boogie Frights", "Powerpuff Bluff" og "Down 'n' Dirty". [ 140 ] [ 141 ] [ 142 ] Den første sesongen ble fullstendig redigert i 2007, med tittelen The Complete First Season , og inkluderte ekstra innhold som pilotepisodene og kortfilmen Whoopass Stew! . [ 62 ] McCracken var involvert i denne utgivelsen og dedikerte slike tillegg til fans som allerede nærmet seg voksen alder. [ 143 ] Samleboksen for hele serien, betegnet 10th Anniversary Collection , inneholdt tolv DVD-er i seks juvelesker og ble utgitt i januar 2009. Bonusmaterialet i denne pakken inkluderte videoklippene fra "Signal in the Sky (La oss gå" !)" og "Buttercup (I'm a Super Girl)", fra albumet Heroes & Villains ; også den 34 minutter lange dokumentaren The Powerpuff Girls: Who, What, When, Where, Why, How... Who Cares? , som forteller historien om showet gjennom intervjuer med produksjonsteamet i den narrative stilen til en vanlig episode. [ 108 ] For 20-årsjubileet, feiret i 2018, ga Madman Entertainment ut alle seks sesongene på nytt på DVD i et begrenset opplags samlingsformat . [ 144 ]
Årstid | episoder | Original overføring | |||
---|---|---|---|---|---|
Start | Endelig | ||||
1 | 1. 3 | 18. november 1998 | 27. mai 1999 | ||
to | 1. 3 | 25. juni 1999 | 30. juni 2000 | ||
3 | 1. 3 | 28. juli 2000 | 12. september 2001 | ||
4 | 12 | 14. april 2001 | 13. desember 2002 | ||
5 | 12 | 5. september 2003 | 9. april 2004 | ||
6 | femten | 16. april 2004 | 25. mars 2005 | ||
Kilde: TV-guide [ 8 ] |
Serien består også av tre spesielle episoder som ble produsert med år fra hverandre. Den første, " 'Twas the Fight Before Christmas ", ble utgitt på DVD 7. oktober 2003 og er 44 minutter lang; på Cartoon Network hadde den premiere 12. desember samme år. [ 6 ] [ 11 ] Den viser hvordan Powerpuff-jentene drar til Nordpolen for å møte julenissen og bøte på sabotasjen som ble begått av prinsesse Morbucks på julaften . [ 11 ]
Craig McCracken kunngjorde følgende spesial under San Diego Comic-Con i 2008 og gjennom sin DeviantArt -konto . [ 145 ] Med tittelen "The Powerpuff Girls Rule!!!", hadde den premiere i USA 19. januar 2009, under markeringen av seriens tiårsjubileum. [ 12 ] I motsetning til alle de forrige episodene, ble denne laget med 2D-modelleringsprogrammet Adobe Flash , som tidligere var rimeligere å bruke enn den konvensjonelle animasjonsprosessen, siden det tillot arbeidet å gjøres nesten utelukkende i én studie. [ 146 ] Eric Pringle, art director , studerte den første sesongen for å gjenskape stilen som Rough Draft standardiserte i Sør-Korea , med fordelen av å gjenbruke den samme tegningen (enten det var en artikulasjon eller den generelle silhuetten til en karakter) og så videre strømlinjeforme produksjonsprosessen. [ 146 ] Handlingen ser at Powerpuff-jentene er uenige om hvordan de håndterer makten ved å holde nøkkelen til verden i en dag, mens Mojo Jojo opplever en kort forløsning. Delvis inspirert av Whoopass A Go-Go (en av de planlagte Whoopass Stew!-shortsene ), [ 146 ] var den spesielle avslutningen som McCracken hadde laget for serien, men Cartoon Network var imot å avslutte fiksjonene hans definitivt. [ 147 ]
Cartoon Network Studios og Passion Pictures produserte den tredje spesialen, "Dance Pantsed", som hadde premiere 20. januar 2014. [ 148 ] Den ble animert ved bruk av datagenererte bilder og inneholdt en restyling av seriens overordnede design, med Kevin Dart som kunst direktør. [ 149 ] Det ble regissert av David Smith, som tjente i forskjellige kapasiteter under showets tre første sesonger, og gikk tilbake til den originale stemmebesetningen. [ 149 ] McCracken var imidlertid ikke involvert ved denne anledningen. [ 150 ] Handlingen fortsetter fra Mojo Jojo kidnapper en trio av kjendiser som besøker Townsville, en forbrytelse som er avverget av Powerpuff Girls. Fornærmet utvikler skurken videospillet Dance Pants R-EVILution , som han bringer hovedpersonene under hans innflytelse. Tidligere Beatle Ringo Starr promoterte spesialen med en sang med tittelen "I Wish I Was a Powerpuff Girl" og ga stemmen til Fibonacci Sequins 'karakter, en flamboyant botanisk vitenskapsmann . [ 150 ] [ 151 ]
Siden stemmene ble spilt inn før episodene ble animert, var skuespillerne medvirkende til å bestemme rytmen til scenene: "Tiden det tar for dem å si et ord og de forskjellige bøyningene de legger inn i avlesningene, definerer hva du gjør i animasjon" sa McCracken. [ 152 ] Cathy Cavadini , Tara Strong og Elizabeth Daily er stemmene til Powerpuff Girls: henholdsvis Blossom, Bubbles og Buttercup (henholdsvis), som er blant hennes mest kjente karakterer. [ 153 ] [ 154 ] "Bubbles var sannsynligvis den vanskeligste å finne," fortalte McCracken; "Mange skuespillere gjør den søte jentestemmen, men den kan bli veldig tøff og ekkel... Så fant vi Tara og hun var perfekt... selv når hun prøver å oppføre seg tøff, er hun fortsatt søt." [ 45 ] Roger L. Jackson spilte Mojo Jojo; [ 45 ] I følge McCracken er ikke denne skurkens tale – med en tung aksent og lange oppsigelser – basert på noen etnisk stereotypi : "Vi sa, 'gjør en mørk, truende stemme', og stemmeskuespilleren som var på audition tenkte på dette . , og det var som 'å, det er det! [ 155 ]
Tom Kenny spilte to hovedroller: ordføreren og fortelleren i Townsville; hans andre oppdrag inkluderer Snake og Arthur fra Gangrene-gjengen, Mitch Mitchelson og Rainbow the Clown. [ 3 ] McCracken tok over som forteller i kortfilmen Whoopass Stew! , [ 156 ] en rolle veterankringkasteren Ernie Anderson senere tok på seg for pilotepisodene. [ 157 ] Sistnevnte døde av kreft i 1997, før serien offisielt debuterte. [ 158 ] Tom Kane ga stemmen til professor Utonium, Him, the Talking Dog, og en rekke mannlige roller; Jennifer Hale spilte hovedrollen som Teacher Keane, Sedusa, Princess Morbucks og andre Townsville-kvinner; Jeff Bennett gjorde det samme med Ace, Big Billy, Grubber og andre små oppdrag; Chuck McCann tok på seg de tre amøbe - guttene : Chief, Junior og Slim; Jennifer Martin spilte Sara Bellum og flere mindre kvinnelige roller, og Jim Cummings spilte Fuzzy Lumpkins eller andre Townsvillers. [ 3 ]
Dubbingen på spansk ble laget i to lokaliserte versjoner : en for Latin-Amerika , hvor PPG er kjent som Las Chicas Superpoderosas - selv om den opprinnelig ble kalt Las Chicas Coquetas - [ 159 ] [ 160 ] og en annen for Spania , med tittelen Powerpuff-jentene . [ 161 ] Den første skiller seg mer ut når det gjelder oversettelse eller modifikasjon av den originale versjonen: for eksempel byen Townsville – kirkesamfunn der suffikset ville har en betydning som ligner på byen (“by”) – [ 162 ] den ble omdøpt Saltadilla, og ingrediensene til den "perfekte jenta" (" sukker, krydder og alt fint ") er utpekt som sukker, blomster og mange farger. [ 114 ] I Spania heter Powerpuff-jentene Pétalo, Burbuja og Cactus, og ble spilt av henholdsvis Marta Ullod, Berta Cortés og Joël Mulachs, mens Javier Viñas jobbet som dubbing-regissør ved filmstudioene i Barcelona . . [ 161 ] I Latin-Amerika er de små kjent som Bombón, Burbuja og Bellota; henholdsvis Cristina Hernández, Maggie Vera og Rossy Aguirre ga dem stemmene sine, som de er anerkjent for i hele regionen. [ 163 ] [ 164 ] [ 165 ] Denne versjonen ble spilt inn i Suite Sync-studioene i Mexico City . [ 166 ]
Powerpuff Girls ble Cartoon Networks første markedsføringssuksess . [ 167 ] I 2001 kåret Licensing Industry Merchandisers' Association den til "License of the Year", og i 2014 ble inntektene fra franchisen rapportert til 2,5 milliarder dollar . [ 18 ] [ 168 ] Bob Bryant, nettverkets tidligere visepresident for handel, bemerket i 1999 at serien "sannsynligvis har kommet på markedet raskere enn nesten alle andre animerte eiendommer laget for TV". [ 118 ] Han la senere til at den omfattende merchandisingen var et resultat av produktetterspørselen som oppsto etter hvert som showet ble mer populært. [ 70 ] Varer som klær, dekorasjoner, nøkkelringer, leker, lunsjbokser og ryggsekker ble lisensiert , [ 70 ] [ 85 ] [ 169 ] og ble funnet å appellere til både menn og kvinner, [ 27 ] til tross i en "særpreget feminin" stil. [ 170 ] Franchisen blomstret også på internett, hvor besøk på både offisielle og fan-opprettholdte tematiske portaler florerte. [ 70 ] [ 85 ] Powerpuff Girls prydet fronten av Warner Bros. -butikker og var blant de mest ettertraktede kostymene i Halloween -sesongen 1999. [ 70 ] [ 171 ] I tillegg introduserte selskapet Delta Express i 2000 en Boeing 737 -232 fly som hadde bildet av de tre jentene malt på utsiden; [ 172 ] Den foretok sin første flyvning den 17. juni samme år i Boston ( Massachusetts ) og sporet ruten gjennom tjueen byer i USA . [ 173 ] [ 174 ]
Interessen for produktene til serien inspirerte episoden "Collect Her" (1999), der en karakter ved navn Lenny Baxter samler alt relatert til Powerpuff Girls til han eier alle gjenstander som noen gang er laget, så han bestemmer seg for å fange Powerpuff Girls. sant . [ 57 ] [ 97 ] For denne historien kom det kreative teamet opp med alle slags dumme ting, slik at resultatet på skjermen ikke føltes som en reklame for eksisterende varer. [ 57 ] Likevel ble det produsert noen få eksempler, inkludert en vaffelsteker med bildet av de tre jentene. [ 57 ] McCracken uttalte i 2001 at suksessen til franchisen ikke endret fokuset i produksjonen: "Vi prøver fortsatt å lage episoder på samme måte som vi alltid har gjort ... [basert] på hva vi ønsker å gjøre og hva vi ønsker å se. [ 42 ]
I 2004 fikk franchisen en " Holly Golightly -esque" fornyelse, og introduserte en mer moden og forbrukeristisk Powerpuff Girls . Kampanjen , døpt som "Don't Just Dream", forsøkte å forlenge til året etter og ble støttet av flere animerte segmenter som roterte på Cartoon Network. [ 175 ] Serien ble også gjenstand for sitt eget magasin, The Powerpuff Girls Powerzine , [ 45 ] og var en del av kampanjer for Kellogg's , Burger King , Hasbro , McDonald's , Subway og NASCAR . [ 176 ] [ 177 ] [ 178 ] [ 179 ] [ 180 ] [ 181 ] Romaniseringer av episodene, illustrerte album og andre bøker ble laget av Scholastic , [ 182 ] mens Artbox Entertainment produserte handelskortet serie . [ 183 ] Mellom 2000 og 2006 publiserte DC Comics sytti Powerpuff Girls-sentriske tegneserier , i tillegg til å inkludere dem i Cartoon Network Block Party- stripen , der de delte utskriftsformatet med søstereiendommer som Johnny Bravo og The Grim Adventures av Billy & Mandy .. [ 184 ] [ 185 ] Publiseringsrettighetene ble senere overført til IDW Publishing , som begynte å serialisere nye tegneserier i 2013. [ 186 ] Den første, skrevet og tegnet av kunstneren Troy Little, besto av seks utgaver med tittelen SecondChances ; [ 187 ] Den ble fulgt av Powerpuff Girls Classics -serien og Powerpuff Girls Super Smash-Up! . [ 188 ] McCracken bidro også til denne variasjonen av trykte produkter ved å illustrere en liten bok i 1999 for avtrykket Little Golden Books , med tittelen Big, Terrible Trouble , hvis forside avbildet de tre heltinnene som forlot Townsville City Hall. [ 189 ]
Powerpuff Girls-filmen hadde premiere i USA 3. juli 2002. [ 9 ] Produsert av Cartoon Network Studios og distribuert av Warner Bros. Pictures , er det prequel -filmen som fordyper seg i hvordan Powerpuff Girls ble superheltinner og Mojo Jojo i hans film. erkefiende. [ 106 ] McCracken skrev historien og designet storyboardene sammen med Charlie Bean , Lauren Faust , Paul Rudish og Don Shank ; han regisserte også stemmeskuespillerne og var involvert i andre tekniske aspekter av filmen. [ 106 ] Ifølge ham er resultatet en hybrid av to historier: en som var "rent et actionskue" og en mer "subtil" hvis vekt var på karakterene. [ 9 ] Argumentet støttes også av tilbakeblikket fra episoden "Mr. Mojo's Rising" (1999), som gir detaljer om Jojos første år som en rastløs laboratorieassistent. [ 129 ] Selv om det er en prequel, foretrakk McCracken å ikke forklare science fiction -elementer som «kjemisk X» fordi han ønsket å opprettholde den fantastiske tilstanden som kjennetegner hovedpersonenes opprinnelse. [ 128 ] Under produksjonen ble han motivert til å få opptakene til å appellere til et publikum over tjue år, noe som er årsaken til den mer alvorlige og "mørke" tonen enn TV-eventyr. [ 190 ]
Rotten Tomatoes-nettstedet samler 103 anmeldelser av filmen og bemerker at 63 % av kritikerne har gitt den sin godkjennelse . [ 191 ] Den redaksjonelle dommen sier: "Den spiller ut som en utvidet episode, men likevel er The Powerpuff Girls Movie veldig gøy." [ 191 ] Det forårsaket også en del kontroverser for dets inkludering av "skremmende bilder av ødeleggelse, vold og dyremishandling ", som det ble vurdert til PG , advarte om "konstant frenetisk handling" og antydet foreldretilsyn. [ 26 ] [ 192 ] Den samlet inn totalt 16 millioner dollar på det internasjonale billettkontoret , i motsetning til budsjettet på 11 millioner dollar og høyere inntektsforventninger. [ 193 ] [ 194 ] Brandon Gray fra Box Office Mojo - nettstedet skyldte en del av denne dårlige forestillingen på mangelen på kinoer som viser filmen til tider mer egnet for eldre fans. [ 195 ] Kampanjen var også begrenset, sammenlignet med andre animasjonsfilmer utgitt rundt den tiden. [ 9 ] I ettertid kommenterte McCracken, "Barna kom ikke [...] mange gutter som var fans [av showet] ønsket ikke å fortelle folk og kjøpte ikke billetter. Det er en viss trygghet i å se Powerpuff hjemmefra hvis du er en fyr." [ 190 ]
Cartoon Network Japan , Aniplex og Toei Animation tilpasset serien til en 52-episoders anime , med tittelen Demashita! Powerpuff Girls Z (出ましたっ!パワパフガールズZ Demashita! Pawapafu Gāruzu Zetto ? ) . [ 196 ] I et intervju for NPR , forklarte McCracken at han ikke var relatert til denne versjonen: "Jeg sa, 'Så lenge du ikke endrer hovedinnholdet, kan du gjerne tenke deg om det på noen måte du finner passende for markedet ditt' [ 196] ...] [ 197 ] Så snart vi fullførte hovedutviklingen, ga jeg dem bare min velsignelse og sa "du kan gå og gjøre showet". Så jeg er egentlig ikke involvert i den daglige produksjonen deres, overvåker ting eller gir tilbakemeldinger. Jeg var bare der under den første unnfangelsen." [ 198 ] En slik nytolkning, tilhørende mahō shōjo eller "magical girl" subsjangeren, ble sendt på TV Tokyo fra juli 2006 til juni 2007 og avviker fra originalversjonen når det gjelder stil, handling og karakterisering. [ 196 ] I følge en artikkel skrevet av Geoffrey A. Fowler og Amy Chozick for The Wall Street Journal , "Siden japanske barn liker å kle seg ut som sine favorittkarakterer, fikk jenter mer realistiske antrekk, miniskjørt, matchende vester og stramme belter. [ 199 ]
Animeen fokuserer på livene til Momoko Akatsutsumi (Hyper Blossom), Miyako Gotokuji (Rolling Bubbles) og Kaoru Matsubara (Powered Buttercup), tre videregående elever som utviklet superkrefter ved å bli påvirket av den såkalte "Chemical Z". [ 200 ] Den inkluderer også de vanlige skurkene fra den amerikanske versjonen og originale karakterer som Ken – sønn av professor Utonium – og robothunden hans, Peach. [ 201 ] Fowler og Chozick legger til i sin artikkel: "Cartoon Network-ledere innså snart at fornyede historielinjer og nedkledde antrekk ikke bare appellerte til unge jenter, men også utvidet publikum til å inkludere besatte voksne menn. med animasjon, kjent i Japan som otakus eller nerder , som også var fans av originalen". [ 199 ] Det samme ga plass for produksjon av forskjellige relaterte produkter. [ 199 ] Mellom 2006 og 2007 serieiserte den japanske utgiveren Shūeisha en manga- tilpasning av denne animeen, illustrert av Shiho Komiyuno for magasinet Ribon . [ 202 ]
Tre album med originalmusikk fra serien ble gitt ut av plateselskapet Rhino i CD- , kassett- og vinylformat . [ 203 ] [ 204 ] [ 205 ] Dette er:
Sporene på hvert album er oppført nedenfor:
Heroes & Villains: Music Inspired by The Powerpuff Girls [ 31 ] | ||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nei. | Tittel | tolker | Varighet | |||||||
1. | "The Powerpuff Girls (hovedtema)" | James L. Venable, Thomas Chase og Stephen Ruckert (komponister) | 1:16 | |||||||
to. | Gå! Monkey Go!" | Devo | 3:09 | |||||||
3. | "Be for jentene" | Black Francis (som Frank Black) | 3:53 | |||||||
Fire. | "Signal in the Sky (La oss gå)" | Eplene i stereo | 3:26 | |||||||
5. | "Gå og tygge tyggegummi" | Optiganally Yours | 3:23 | |||||||
6. | "Smørblomst (jeg er en superjente)" | Shōnen kniv | 2:38 | |||||||
7. | "BLOMSTRE" | kameda | 3:32 | |||||||
8. | "bobler" | Kjedelig Bessy | 2:05 | |||||||
9. | "Slåss mot makten" | Bis | 3:38 | |||||||
10. | "Ikke se ned" | Sukkerplasten | 4:31 | |||||||
elleve. | "Kampen" | Cornelius | 1:53 | |||||||
12. | "Venner vinner" | The Bill Doss | 2:39 | |||||||
1. 3. | "The Powerpuff Girls (sluttema)" | Bis | 2:00 | |||||||
14. | "Love Makes The World Go 'Round" ( skjult spor ) | Marty & Elayne med John Andrews | 1:53 | |||||||
40:14 |
The City of Soundsville: Musikk fra The Powerpuff Girls [ 213 ] | ||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nei. | Tittel | komponister | Varighet | |||||||
1. | "hovedtittel" | James L. Venable, Thomas Chase | 2:39 | |||||||
to. | "Townsville" | Venable, Chase | 2:38 | |||||||
3. | "MojoJojo" | Venable, Chase | 3:05 | |||||||
Fire. | "Blomstre" | Venable, Chase | 2:38 | |||||||
5. | "Gangreen Gang" | Venable, Chase | 2:10 | |||||||
6. | "Boogieman" | Venable, Chase | 2:07 | |||||||
7. | "Pokey Oaks" | Venable, Chase | 1:58 | |||||||
8. | "Høyere" | Venable, Chase | 1:31 | |||||||
9. | "Fuzzy Lumpkins" | Venable, Chase | 3:00 | |||||||
10. | "smørblomst" | Venable, Chase | 3:01 | |||||||
elleve. | "Amoeba Boys" | Venable, Chase | 1:58 | |||||||
12. | "Professor" | Venable, Chase | 1:53 | |||||||
1. 3. | "prinsesse" | Venable, Chase | 1:30 | |||||||
14. | "ham" | Venable, Chase | 1:43 | |||||||
femten. | "bobler" | Venable, Chase | 2:35 | |||||||
16. | "Hjerter og stjerner" | Venable, Chase | 2:00 | |||||||
17. | "Super Secret City of Soundsville Song" | Venable, Chase | 4:10 | |||||||
40:36 |
The Powerpuff Girls: Power Pop [ 216 ] | ||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nei. | Tittel | tolker | Varighet | |||||||
1. | "Det er det jenter gjør" | ingen hemmeligheter | 3:10 | |||||||
to. | «Kvinnens makt» | Verne | 3:29 | |||||||
3. | "Rocket Candy" | Leslie Mills | 2:46 | |||||||
Fire. | "Hva gjør du" | Troy sin | 3:11 | |||||||
5. | «Meg og jentene mine» | Verne | 4:07 | |||||||
6. | "Alt jeg vil ha" | Mis-Teeq | 3:29 | |||||||
7. | «Kjemisk X» | Verne | 3:01 | |||||||
8. | "Spesiell" | Vitamin C | 4:44 | |||||||
9. | "Baby jeg bryr meg ikke" | Jennifer Ellison | 3:36 | |||||||
10. | "Smørblomst (jeg er en superjente)" | Shōnen kniv | 2:32 | |||||||
elleve. | «På toppen av din verden» | Sahara Hotnights | 3:18 | |||||||
12. | "Super Secret City of Soundsville Song" | Ursula 1000 | 4:12 | |||||||
1. 3. | «Powerpunk End Theme» | Bis | 1:46 | |||||||
43:21 |
Powerpuff Girls inspirerte en rekke videospill som for det meste utforsker actionsjangeren . Bad Mojo Jojo , utgitt 14. november 2000, følger Blossom mens hun prøver å beseire skurken i tittelen. [ 218 ] Dette var den første i en trilogi distribuert av BAM! Underholdning for den håndholdte Game Boy Color -konsollen , der hver Powerpuff Girl spilte hovedrollen i sitt eget eventyr. [ 219 ] Ryan Mac fra GameSpot - nettstedet kalte det "enkelt og kjedelig", [ 220 ] mens IGNs Craig Harris sa at stilen "ikke er like sjarmerende som de enkle tegneseriene på TV-showet". [ 219 ] Den andre delen, The Powerpuff Girls: Paint the Townsville Green (utgitt samme måned), følger Buttercup mens hun tar på seg medlemmer av Gangrene-gjengen, [ 221 ] mens den tredje, The Powerpuff Girls: Battle HIM (utgitt februar 2001), fokuserer på Bubbles og hans kamp mot demonen Ham. [ 222 ] Ytterligere to videospill ble produsert for Game Boy Advance i 2002: The Powerpuff Girls: Mojo Jojo A-Go-Go og The Powerpuff Girls: HIM and Seek . [ 223 ] [ 224 ] Førstnevnte ble overført til Nintendo 64 og PlayStation med 3D-grafikk; IGNs Mark Fujita sa at begge versjonene "bleke" i forhold til originalen, selv om de "besitter sjarmen sin" som "spill du bare kan plukke opp og spille". [ 223 ]
The Powerpuff Girls: Chemical X-traction , utgitt i 2001 for Nintendo 64 og PlayStation, sentrerer om trioen av heltinner som kjemper mot forskjellige motstandere, midt i oppdraget deres for å finne Mojo Jojo og hente «Chemical X». [ 225 ] [ 226 ] Fujita ga en negativ anmeldelse for den andre konsollversjonen via IGN: han beskrev 3D-grafikken som "virkelig dårlig" - han la til: "Når du har en 2D stilisert tegneserie, ville den ikke ha mer å lage en 2D-spill?" - og ga det en vurdering på to stjerner av ti. [ 226 ] Andre utsalgssteder uttrykte også misnøye med dets estetikk og gameplay. [ 227 ] The Powerpuff Girls: Relish Rampage ble utgitt i slutten av 2002 for PlayStation 2 og GameCube . [ 228 ] Dette foregår i en tredimensjonal verden hvor hovedpersonene møter sylteagurk fra verdensrommet og mottok blandede anmeldelser i publikasjoner som PLAY og Official US PlayStation Magazine . [ 228 ] [ 229 ]
Dataspill ble også produsert , inkludert Mojo Jojo Clone Zone , [ 230 ] Princess Snorebucks , [ 231 ] Mojo Jojo's Pet Project [ 232 ] og The Powerpuff Girls: Gamesville (alle 2002). [ 233 ] For mobiltelefoner med Java ME - plattformen er det tre spill, som starter med The Powerpuff Girls av Macrospace Games (2003), der du må stoppe Mojo Jojos onde plan og redde Professor Utonium. [ 234 ] Den ble fulgt av Glu Mobiles Powerpuff Girls Snowboarding (2005) og GlobalFuns Mojo Madness (2009): førstnevnte består av å utføre ekstreme stunts for å nå fastsatte mål, mens sistnevnte innebærer å unngå Mojo Jojo klarte å gjøre innbyggerne i Townsville til aper . [ 235 ] [ 236 ] Karakterene dukker også opp i crossoverene Cartoon Network Racing (2006), [ 237 ] Cartoon Network Universe: FusionFall (2009) [ 238 ] og Cartoon Network: Punch Time Explosion (2011). [ 239 ] Det siste videospillet i den originale franchisen heter Defenders of Townsville og ble utgitt av Radian Games i mars 2014. [ 240 ] Med versjoner for smarttelefoner og PC tillot det å bytte mellom det klassiske bildet av karakterene og redesignet omtalt i "Dance Pantsed"-spesialen . [ 240 ]
I 2014 kunngjorde Cartoon Network at det ville utvide The Powerpuff Girls -serien med en ny serie. [ 18 ] Til tross for McCrackens ønsker om at dette ikke skulle skje, [ 241 ] [ 242 ] ble planer satt i gang og premieren ble holdt 4. april 2016. [ 13 ] Unge skuespillerinner Amanda Leighton , Kristen Li og Natalie Palamides ble valgt ut som de nye stemmene til Powerpuff Girls, mens noen originale rollebesetningsmedlemmer, som Tom Kenny og Jennifer Hale , repriste karakterene sine. [ 13 ] Cathy Cavadini , Tara Strong og Elizabeth Daily uttrykte tristhet via Twitter over å ikke bli ansatt på nytt, som McCracken ble med i et støtteshow. [ 243 ] Den visuelle stilen gjennomgikk også endringer: den gikk fra tykke til tynne linjer og til et mer avrundet utseende, mens hovedpersonene hadde noen tillegg til frisyren. [ 29 ] [ 244 ] Den mest åpenbare forskjellen når det gjelder narrativ er at kampene mot monstre er mindre avgjørende, siden de fleste konfliktene stammer fra normale situasjoner. [ 245 ]
Denne versjonen var gjenstand for kritikk og kontrovers blant fans av den originale serien, på grunn av den forskjellige karakteriseringen av karakterene, detaljer i redesignet - som fjerning av lærer Keanes bryster - og utelukkelsen av kvinnelige roller som Sara Bellum. [ 246 ] [ 247 ] Mens tidlige visninger fikk gode anmeldelser, [ 248 ] [ 249 ] [ 250 ] bedømte den generelle mottakelsen at denne omstarten var dårligere enn kildematerialet. [ 22 ] [ 251 ] Jessica Swarts fra nettstedet Inverse kalte det "en lackluster cartoon" som "ødelegger McCrackens originale serie", [ 252 ] mens Kevin Thompson fra The A.V. Club beklaget den nye tilnærmingen som ble gitt til livene til hovedpersonene og bruk av «gamle klisjeer » om «urolige tenåringsjenter». [ 13 ] På sin side kalte Kody Goff fra The Daily Athenaeum det "lat, kynisk og lite morsomt", og kritiserte den "klossete" representasjonen som ble gitt til "sensitive" emner som kjønnsidentitet . [ 253 ] I motsetning sa Emily Ashby fra Common Sense Media at karakterene "dra nytte av skarpere animasjon", [ 254 ] og Dave Trumbore fra Collider sa at "denne nye versjonen av The Powerpuff Girls er vel verdt en titt." på sin egne fortjenester." [ 255 ]
Craig McCracken kommenterte i 2001 at han var ukomfortabel med "den feilaktige troen på at alle tegneseriefigurer bor i Toontown og kjenner hverandre". [ 79 ] Imidlertid introduserer The Powerpuff Girls karakterer fra andre fiksjoner i sin verden, og Cartoon Networks internasjonale støtfangere viste at alle egenskapene deres sameksisterte i samme miljø. [ 79 ] [ 256 ] Faktisk kan utdrag av et show kalt Puppet Pals sees på både Dexter's Laboratory og PPG , selv om de begge finner sted i forskjellige universer. [ 132 ] The Townsvilleans har også blitt referert til i andre kanalproduksjoner, som The Grim Adventures of Billy & Mandy , [ 257 ] Samurai Jack , [ 258 ] Chowder [ 259 ] og OK KO! . [ 260 ] Tilsvarende er sketsjen "2 Broke Powerpuff Girls" (2012), fra det satiriske komedieprogrammet Mad , en parodi på 2 Broke Girls med Blossom, Bubbles og Buttercup i hovedrollene. [ 261 ] I løpet av kampanjeperioden for albumet The Now Now (2018), hentet det virtuelle bandet Gorillaz inn den skurke Ace som erstatning for Murdoc Niccals , et av dets originale medlemmer. [ 262 ] Damon Albarn , medskaper av prosjektet, uttalte at Cartoon Network tillot bruken av karakteren under forutsetning av at han ikke ble assosiert med "alkohol og prostituerte". [ 263 ]
Det digitale magasinet Variety rapporterte i august 2020 at Warner Bros. Television hadde inngått samarbeid med Berlanti Productions for å utvikle en live action-serie basert på The Powerpuff Girls for CW -kanalen . [ 264 ] Blant navnene som var involvert i prosjektet var Heather Reigner og Diablo Cody som forfattere og utøvende produsenter, og med den påfølgende rekkefølgen av en pilotepisode ble det annonsert at Chloe Bennett skulle spille Blossom, Dove Cameron skulle spille Bubbles, Yana Perrault til Buttercup, Donald Faison til professor Utonium, og Nicholas Podany til Mojo Jojos sønn. [ 265 ] [ 266 ] Ifølge den første rapporten vil handlingen presentere hovedpersonene som «desillusjonerte 20-åringer» som angrer på å ha mistet barndommen ved å dedikere seg til å bekjempe kriminelle. [ 264 ] McCracken er ikke involvert i denne tilpasningen, men sa at han likte Berlantis superheltserie og hans interesse for å se hvordan de modifiserte konseptet som han selv utviklet. [ 267 ] Fra mai 2022 var prosjektet fortsatt i "et eller annet utviklingsstadium" etter Bennetts avgang og beslutningen om å filme en andre pilot med et annet manus. [ 268 ] [ 269 ]
På den annen side, i juli 2022 ble det kunngjort at McCracken vil fungere som skaper, produsent og regissør av en annen animert versjon som vil utvide universet til den originale serien, med Blossom, Bubbles og Buttercup som møter både klassiske og upubliserte fiender. Prosjektet er tildelt Hanna-Barbera Studios Europe , og utvikles sammen med en versjon av Foster's Home for Imaginary Friends for førskolepublikum. [ 270 ]
«Showet flyttet grensene (for jenteshow) ved å introdusere elementer som var mer voksne og noen ganger voldelige. Full av vitser og referanser til andre medier, appellerte den fortsatt til en bred generasjonsspredning blant kvinnelige seere. Powerpuff-jentene var helt klart stjernene og sentrum i dette animerte universet med sine særegne personligheter og superkrefter. Disse jentene var søte, morsomme og trengte ingen fyr for å beskytte dem. Utseendet til showet går tilbake til årene med begrenset animasjon , men det er helt klart en stil valgt i stedet for diktert. Poenget er at det fungerer og at alle brikkene kommer perfekt sammen."—Milt Fences of Animation World Network . [ 23 ] |
Ulike utsalgssteder har berømmet The Powerpuff Girls for deres innovative konsept, skildring av superhelter og appell på tvers av generasjoner. [ 24 ] [ 271 ] [ 272 ] I en anmeldelse publisert av Entertainment Weekly i 2000, berømmet Marc Bernardin henne for hennes "uovertruffen følelse av moro" og "innsiktsfull tilnærming til popkultur ", og bemerket forskjellen som de skaper de kvinnelige hovedrollene med de «late» helteprogrammene hun vokste opp med. [ 273 ] Peter Marks fra The New York Times karakteriserte bruken av voksenhumor og kulturelle hentydninger som "den typen lekende satire som kan appellere til en 37 [år gammel] seer like mye som en 7-åring." [ 274 ] I The Atlantic uttalte Lenika Cruz at serien har "forseglet" sin egen arv og "bevist at det ikke fantes noen enkel formel for den ideelle jenta" ved å blande "noe rart, udefinerbart og mystisk med søtere elementer". [ 275 ] Spring-Serenity Duvall fra University of South Carolina hyllet det som franchisen som "utløste en ny sjanger av girl-power-fokusert programmering", inkludert Totally Spies! (2001) og My Life as a Teenage Robot (2003). [ 276 ] I 2002 plasserte magasinet TV Guide hovedrollene på trettende plass på listen over de femti beste tegneseriefigurene, [ 277 ] og nettstedet IGN rangerte programmet førtiandre i sin rangering av de beste tegneseriefigurene. hundre beste animerte serier, med en kommentar som sa: "[ The Powerpuff Girls ] var rettet mot et yngre publikum, men var så enestående i sin animasjon, humor og historiefortelling at, til tross for målgruppen, også voksne var." De kunne være med på moroa ." [ 21 ] På samme måte kalte de ansatte ved Entertainment Weekly den den beste og "kanskje den mest ikoniske Cartoon Network -serien " i 2012. [ 278 ]
I boken America Toons In: A History of Television Animation (2014) beskriver forfatter David Perlmutter den som "en av de mest eksepsjonelle seriene i TV-animasjonens historie": [ 279 ]
Det som var enda mer bemerkelsesverdig enn showets tekniske virtuositet var det faktum at tonen var desidert feministisk . Ved å presentere [tre] jenter som superheltene sine, utfordret McCracken fundamentalt den eldgamle strukturen til denne mediesjangeren, som lenge hadde vært etsende mannlig. Deres heroiske trio, i tillegg til å kjempe mot en tilsynelatende endeløs rekke av formidable skurker, ble ofte tvunget til å konfrontere sexismen i verden for øvrig angående hvordan jenter og unge kvinner "skal" opptre i oppførsel, påkledning og oppførsel. Konflikten mellom deres kjønn og de stereotype intensjonene og idealene til deres "yrke" ga opphav til både useriøs komedie og drama. Men på en eller annen måte klarte de alltid å dukke opp og "redde dagen" foran et overraskende mangfoldig kor av fans... Powerpuff Girls reddet ikke bare verden fra det onde, de gjorde det trygt for jenter å tro, som også hadde evnen til heltemot. [ 279 ]Anmeldere har også lagt merke til graden av fysisk vold utstilt i The Powerpuff Girls Movie -episoder og -film . [ 26 ] [ 280 ] [ 281 ] Basert på det samme nevnte Robert Lloyd fra Los Angeles Times at serien kan være "overskridende" og vise sideskade, men kalte den også "søt". [ 12 ] Joly Herman fra Common Sense Media advarte foreldre om dette overskuddet, og sa at skurkene er "skummelt å se på". [ 282 ] Forfatter James Garbarino tok i en av bøkene som forklarer hans studier av barneatferd opp episoden "Bubblevicious" (1999), der Blossom og Buttercup gratulerer Bubbles for å ha fått et raseri over å ønske å få respekt som en heltinne, som hun anså som et potensielt insentiv for barn til å utføre lignende handlinger. [ 283 ] Evie Kendal fra Monash University erkjente at showet er "ekstremt voldelig", men var uenig i at Powerpuff Girls "blir sett på som ansvarlige for sammenbruddet av det siviliserte samfunnet", og kalte kritikk mot så mye vold som reduksjonistisk, "siden de mislykkes". å gjenkjenne hva dette oppnår for fortellingen." [ 284 ] På samme måte hevdet Megan Rosenfeld fra The Washington Post at forbrytere ikke alltid blir pågrepet aggressivt: "Noen ganger spiller utspekulerthet og oppfinnsomhet en rolle." [ 28 ]
Selv om han hevdet å ikke ha skapt dem for et slikt formål, erklærte Craig McCracken seg klar over at hans tre hovedpersoner snart ble adoptert som ikoner for tredje bølge feminisme. [ 27 ] [ 41 ] Ideen om kvinnelig empowerment ble ofte reflektert i varer fra serien, med slagord som " Girls Rule! » ("Girls rule!") og " Girl Power " (" Feminin kraft "). [ 285 ] Imidlertid har ikke tilskrivningen av denne karakteren til programmet vært unntatt fra uenighet med dets antatte meldinger. [ 121 ] [ 285 ] På HuffPost sa Lauren Duca at Powerpuff Girls var "en forfriskende iterasjon av superheltemotstand på slutten av 1990-tallet og begynnelsen av 2000-tallet", og at "i stedet for å bli klassifisert med den tøffe kontra sexy dualismen, som de fleste andre heltinner er kategorisert, representerer et paradigmeskifte i vår forståelse av hvordan kvinnelig makt kan presenteres." [ 286 ] Donna L. Potts fra Kansas State University mente at serien "forsterker forestillingen om at jenter, som gutter, er i stand til å vise styrke og selvhevdende personligheter", mens de "utfordrer ideen om stereotypisk feminine kvaliteter, som søthet og uskyld. , kan ikke sameksistere med uhøflighet. [ 287 ] Amy Roberts fra Bustle-portalen sa at den også lærer de forskjellige måtene hverdagsproblemer kan løses på, enten det er "med intelligens, kampånd eller naturlig sjarm", og at den også "presenterer den feminine identiteten som en positiv karakteristisk og flytende som ikke kan defineres av et enkelt sett med egenskaper eller stive, gammeldagse merkelapper. [ 288 ] På sin side ga Márgara Averbach ved Universitetet i Buenos Aires ugunstige meninger: «Serien fortsetter å uttrykke patriarkalske ideer om kvinner og deres forhold (eller mangel på forhold) til makt. Selv bildet av små jenter, bortsett fra i øyeblikk av fare eller raseri, skildrer dem som jenter [som] adlyder lovene og forskriftene til mennene rundt dem." [ 121 ] I stedet erklærte Sarah Shoen fra magasinet Vanity Fair at Powerpuff Girls var "et eksempel på likestilling". [ 22 ]
Karakterene har også vært gjenstand for analyse for sitt spesielle portrett og hva de kanskje representerer. Skurken Him, med hans "generelt tilskrevet det kvinnelige kjønn"-antrekket (leppestift, høyhælte støvler, ullkjole) og "lekne, flamboyante kroppsspråk," har blitt stemplet som å ha en queer identitet . [ 289 ] [ 290 ] Kendal definerte Sara Bellum som et "kvinnelig sexobjekt i serien", selv om navnet hennes (ligner på lillehjernen ) [ 291 ] " er en konstant påminnelse om at hun ikke bare er en "rødhåret bombe". [ 292 ] Sammen med lærer Keane i "Equal Fights" (2001), snakker Bellum til Powerpuff Girls om kjønnsulikhet og hvordan de kan bekjempe den på riktig måte, etter å ha sett dem påvirket av den antimannlige retorikken som skurken forkynner. Femme Fatale . [ 293 ] Dette øyeblikket har blitt undersøkt som en kommentar til rettferdighet ved å implementere en tale inspirert av Susan B. Anthony og hennes kamp for kvinners borgerrettigheter . [ 293 ] [ 294 ] [ 295 ] [ 296 ] Bellums rolle ble kuttet i franchisestarten ; Utøvende produsent Nick Jennings sa det til "[hun] er ikke en indikasjon på hva slags melding vi [Cartoon Network] ønsker å gi i disse tider." [ 245 ] Avgjørelsen skapte kontrovers, siden karakteren også blir sett på som en "definerende kvinnelig tilstedeværelse" og "et eksempel på makten og innflytelsen en kvinne kan ha i verden". [ 246 ] [ 247 ]
Professor Utonium leker med tradisjonelle kjønnsroller , og er "i hovedsak en alenefar som ofte utfører de mer "feminine" gjøremålene rundt huset [iført] et forkle og ovnsvotter," som Navira Trimansyah presenterer i UTS Vertigo magazine , [ 297 ] Hun enten forbeholder seg bekymringene sine mens hun opptrer som "en bekymret mor [veileder] jentene til å gjøre det rette", ifølge Heather Havrilesky fra Salon -nettstedet . [ 41 ] Noen forfattere foreslår at de onde figurene i serien symboliserer etniske minoriteter gjennom antropomorfisme , [ 298 ] [ 299 ] som at Mojo Jojo har på seg en turban og snakker med en "utenlandsk aksent" som ligner på dialekten til det " afrikanske , asiatiske ". , og Midtøsten- kulturer " (Jalen Thompson, 2018), [ 299 ] mens de "prioriterte et hvitt patriarkalsk middelklassesamfunn som dominerende og normalt" (Ewan Kirkland, 2010). [ 300 ] Averbach var enig med sistnevnte, og mente at "bruken av farger reflekterer en konservativ [og til og med] rasistisk oppfatning " ved å velge svart for å fremstille ondskap eller vold: fra "Chemist X" til Buttercup som "den mørkhårede til trioen [som er] voldelig og alltid rasende." [ 121 ] På sin side bemerket Kendal at tvilsomme fremstillinger av denne typen ikke bare gjelder The Powerpuff Girls , men er en vanlig kritikk av barneproduksjoner fra flere tiår tidligere. [ 298 ] Under et intervju med McCracken for radiostasjonen NPR , tilskrev kunngjøreren en "falsk østeuropeisk aksent " til den nevnte skurken; Som svar uttalte skaperen at det ikke var noen stereotypi i tankene hans når han definerte en slik karakteristikk, men at han ganske enkelt anså det som passende. [ 77 ] På sin side benektet Barry Koch, den tidligere visepresidenten for Cartoon Network i Latin-Amerika , at Mojo Jojo er Taliban . [ 301 ]
År | tildele | Kategori | nominerte | Resultat |
---|---|---|---|---|
1999 | Annie-priser | Beste produksjonsdesign i et animert program [ 302 ] | Craig Kellman (for "Uh Oh Dynamo") | Nominert |
Beste regi i et animert program [ 302 ] | John McIntyre (for "Mommie Fearest") | |||
Beste stemmeskuespill i et animert program [ 302 ] | Tara Strong (som bobler) | Nominert | ||
Primetime Emmy Awards | Enestående prestasjon innen animasjon [ 303 ] | Craig McCracken , John McIntyre, Amy Keating Rogers, Jason Butler Rote og Genndy Tartakovsky (for "Bubblevicious/The Bare Facts") | nominerte | |
2000 | Annie-priser | Beste forfatterskap i et animert program [ 304 ] | Chris Savino (for "Dream Scheme") | Nominert |
Primetime Emmy Awards | Enestående individuell prestasjon innen animasjon [ 305 ] | Don Shank (for "Twisted Sister/Cover Up") | Vinner | |
Beste animerte program (én time eller mindre) [ 305 ] [ 306 ] | Robert Alvarez , Craig McCracken, John McIntyre, Randy Myers, Amy Keating Rogers og Genndy Tartakovsky (for "Beat Your Greens/Down 'n' Dirty") | nominerte | ||
2001 | Annie-priser | Enestående individuell prestasjon innen musikk for et animert program [ 307 ] | James L. Venable, Thomas Chase og Steve Rucker (for "Meet the Beat Alls") | vinnere |
Beste produksjonsdesign i et animert program [ 307 ] | don shank | Vinner | ||
Primetime Emmy Awards | Beste animerte program (én time eller mindre) [ 305 ] [ 308 ] | Robert Alvarez, Lauren Faust , Craig McCracken, John McIntyre, Amy Rogers og Genndy Tartakovsky (for "Moral Decay/Meet the Beat Alls") | nominerte | |
Kids' Choice Awards | Favoritt tegneserie [ 309 ] | Powerpuff jentene | Nominert | |
2002 | Annie-priser | Beste karakterdesign i et animert program [ 310 ] | Paul Rudish (for "bare medlemmer") | Nominert |
2003 | Beste karakterdesign i et animert program [ 311 ] | Andy Bialk (for "Save Mojo") | ||
2004 | Karakterdesign i et animert program [ 312 ] | Chris Reccardi (for "West in Pieces") | ||
Primetime Emmy Awards | Beste animerte program (én time eller mindre) [ 313 ] [ 314 ] | Robert Alvarez, Lauren Faust og andre (for " 'Twas the Fight Before Christmas ") | nominerte | |
2005 | Enestående individuell prestasjon innen animasjon [ 305 ] [ 315 ] | Frank Gardner (for "West in Pieces") | Vinner | |
2014 | Cartoon Network Studios (for "Dance Pantsed") | |||
2015 | Annie-priser | Enestående individuell prestasjon i å skrive i en animert produksjon [ 316 ] | Dave Tennant, David P. Smith, Chris Mitchell og Will Mata (for "Dance Pantsed") | nominerte |
Enestående individuell prestasjon innen produksjonsdesign i en animert produksjon [ 316 ] | Kevin Dart, Chris Turnham, Jasmin Lai og Elle Michalka (for "Dance Pantsed") |