Superhelt

En superhelt er en fiktiv karakter hvis egenskaper overgår de til den klassiske helten , vanligvis med overmenneskelige krefter, men ikke nødvendigvis, og knyttet til science fiction . Generert på slutten av 1936 i den amerikanske tegneserieindustrien , som de var med på å heve, [ 1 ] har de hatt glede av mange tilpasninger til andre medier, spesielt kino .

Historikk

Ordet 'superhelt' dateres tilbake til 1917. [ 2 ] Arketypens bakgrunn inkluderer mytologiske karakterer som Gilgamesh , Hanuman , Perseus eller Odyssevs , og halvguder som Herakles , [ 3 ] [ 4 ] samt folkehelter som f.eks . som Robin Hood , som hadde eventyr kledd i særegne klær. [ 5 ] Virkelige inspirasjoner bak utkledde superhelter kan spores tilbake til "masked vigilante"-grupper i det amerikanske gamle vesten , slik som vigilantistgruppene til San Diego Rangers [ 6 ] [ 7 ]​ eller Bald Knobbers [ 8 ] som konfronterte og drepte fredløse mens de hadde på seg masker. [ 9 ]

Det britiske scenespillet The Scarlet Pimpernel fra 1903 og dets spin-offs populariserte ideen om en maskert Avenger og tropen av superhelter som har en hemmelig identitet . [ 5 ] Kort tid etter begynte maskerte eller kostymerte karakterer å dukke opp i pulp fiction som Jimmie Dale ( The Grey Seal ) (1914), Zorro (1919), Buck Rogers (1928), The Shadow (1930) eller Flash Gordon ( 1934), samt tegneseriehelter som The Phantom (1936), en av de første som hadde på seg en maske som skjulte øynene og en hette. Karakterer uten kostymer, men som viste overmenneskelig styrke , begynte også å dukke opp, inkludert karakterer fra tegneserier som Patoruzú (1928) og Popeye (1929) eller Hugo Danner-karakteren fra Philip Wylies roman Gladiator (1930). [ 10 ] I august 1937, i en leserbrevspalte i massemagasinet Thrilling Wonder Stories , ble ordet "superhelt" brukt for å referere til hovedpersonen i Max Plaisteds tegneserie Zarnak . [ 11 ]​ [ 12 ]

På 1930-tallet begynte alle disse trendene å samles i noen av de første utkledde og superkraftige heltene, som Japans Ōgon Bat (Phantasmagorical) (1931) og Prince of Gamma (tidlig på 1930-tallet), som dukket opp over hele verden. første gang i kamishibai (et slags hybridmedium som kombinerer bilder med levende fortelling). [ 13 ]​ [ 14 ] ​Mandrake the Magician (1934), [ 15 ]​ [ 16 ]​ [ 17 ] ​Olga Mesmer (1937) [ 18 ]​ og deretter Superman (1938) og Captain Marvel (1939) på fra tegneserienes gullalder.

Golden Age (1938-1956)

Siden slutten av 1920-tallet har konseptet utviklet seg i realistiske grafiske eventyrserier og massemagasiner . Lee Falk ville være manusforfatter av The Phantom ( 1936 ), som kan betraktes som en estetisk forløper for sjangeren, om ikke dens pioner. [ 19 ] Den nøyaktige begynnelsen av tegneseriens gullalder er omstridt , selv om de fleste er enige om at den begynte med utgivelsen av Superman i 1938. [ 20 ] Superman er fortsatt en av de mest gjenkjennelige superheltene, [ 20 ] og suksessen avfødte en ny arketype av karakterer med hemmelige identiteter og overmenneskelige krefter. [ 21 ] ​[ 22 ] ​[ 23 ] ​Superman ( 1938 ) av DC Comics , var en stor suksess og skapte utallige imitasjoner som holdt oppe tegneseriebransjen i årevis. Men det er viktig å merke seg at før amerikanerne The Phantom and Superman dukket Phantasmagoric opp i Japan ( 1930 eller 1931 ), [ 24 ] [ 25 ]​ en karakter som forutså åpenbare egenskaper (spektralt utseende så vel som evnen til å fly) at de senere slår seg sammen med The Phantom, Superman og Batman . Det må huskes at Phantasmagoric er det castilianske navnet på den japanske helten; hans opprinnelige navn er Ōgon Bat ; gullflaggermusen .

Etter Phantasmagoric, The Phantom og Superman ble superhelter som Namor født i april 1939 (den første superhelten til Timely , forgjengeren til Marvel Comics ), Batman i mai 1939, Human Torch i oktober 1939 og året etter Flash eller Green Lantern . Som Oscar Masotta påpeker , "er det ingen tilfeldighet at perioden fra "crack" i '29 , gjennom årene av den spanske borgerkrigen , til begynnelsen av andre verdenskrig , faller sammen med utseendet til Superman, Batman eller Kaptein Marvel". [ 26 ]

De første superhelthistoriene inneholdt narrative skjemaer som var svært lik de fra de nyeste eventyrstripene [ referanse nødvendig ] : historie mellom virkelighet og fiksjon, i form av en kontinuerlig serie, basert på en karismatisk hovedperson med dobbel identitet, maske eller kostyme og annet tilbehør. Godt sett, det eneste som noen superhelter la til var supermakter, men fra et industrielt synspunkt ville de ende opp med å revolusjonere markedet.

I likhet med moderne japanske tegneserier vil de snart bli gjennomsyret av krigsånden fra andre verdenskrig , ofte med navn eller uniformer relatert til deres nasjonale symboler og møte landets fiender. Dette er tilfellet med The Shield av MLJ Magazines og Uncle Sam av Quality Comics , [ 27 ] som dukket opp i 1940, og Wonder Woman av William Moulton Marston og Captain America av Joe Simon og Jack Kirby , begge fra 1941. Takket være den historiske rammene de ble født i oppnådde stor kommersiell suksess, men på slutten av krigen falt de i glemmeboken. Veldig annerledes er Will Eisners nyskapende The Spirit ( 1940 ) .

I Italia skapte Vincenzo Baggioli og Carlo Cossio Dick Fulmine i 1938 , en urfolks superhelt, selv om han manglet krefter.

Etter andre verdenskrig begynte suksessen til superhelttegneserier å avta, de ble erstattet av alle slags sjangere som svarte serier , barnetegneserier, romantikere , monstre, westernfilmer , etc. Som om ikke dette var nok, bekreftet psykiateren Fredric Wertham (i sin bok The Seduction of the Innocent ) på slutten av 1950-tallet at superhelter skapte en forvrengning av virkeligheten. Han nevnte blant andre eksempler at det faktum at Superman kunne fly ga opphav til falske forhåpninger, at Batman og Robin hadde et pedofilforhold og at Wonder Woman ikke kunne være likeverdig i en gruppe menn som Justice League. Han uttalte videre at alle disse eksemplene var en flyktig blanding som resulterte i aggressiv oppførsel så vel som utløsning av ungdoms-/voksenvold.

Silver Age (1956–1970)

Alt dette endret seg i 1961 da, etter DCs Justice League -serie , bestemte utgiveren Marvel Comics seg for å lage sin egen gruppe superhelter og bestilte redaktør og manusforfatter Stan Lee , som jobbet med forskjellige artister.

Den første utgaven av The Fantastic Four , arbeidet til Lee og tegneserieskaper Jack Kirby, dukket opp i november 1961, og karakterenes menneskelighet, lagt til kombinasjonen av elementer fra andre mye mer kommersielle sjangre på den tiden, slynget serien på salgsdiagrammer. Ansporet av denne suksessen begynte Stan Lee, Jack Kirby og Steve Ditko å skape et stort antall karakterer: " Hulk ", " Thor ", " Spider-Man ", " Daredevil " eller " X-Men ", alle de er superhelter med forskjellige typer problemer (helse, sosial aksept, økonomi osv.).

En av fordelene til Stan Lee er menneskeliggjøringen av karakterene, samt det faktum å gjøre mennesker med problemer til helter. Spider-Man er en ung mann som blir mobbet av klassekameratene, delvis fordi han er upopulær; Daredevil er blind; Thor, når menneske, er halt; Iron Man er en hjertepasient; X-Men i sin opprinnelse var unge utstøtte osv. Til en viss grad er dette universet av superhelter en refleksjon av de dyptgripende endringene som USA begynte å oppleve med kampene for borgerrettigheter." [ 28 ]

Menneskelignende forhold mellom superhelter ble viktigere, og det kunne være sammenstøt, eller i det minste utfordringer, mellom de gode gutta, som mellom Human Torch og Spider-Man. Det bør også bemerkes at disse superheltene er forsiktige med å drepe når de handler, og at motivasjonen deres er abstrakte rettferdighetsprinsipper, ikke personlig hevn.

Mr. A and The Question (1967) dukket opp hos andre amerikanske forlag . I Storbritannia hadde Steel Paw dukket opp fem år tidligere. Til slutt, i Francos Spania ble disse amerikanske seriene forbudt i 1964 " fordi kreftene til disse karakterene brakte dem nærmere guder enn helter. " [ 29 ]

Bronsealder (1970-1984)

Superhelt-tegneserier presenterte ikke bare de personlige bekymringene til hovedpersonene deres, men begynte også å reflektere aktuelle problemer. Dette er tilfellet med møtet mellom Green Lantern og Green Arrow som Dennis O'Neil og Neal Adams gjorde i 1970. Jack Kirby , derimot, velger det motsatte, og lager " The Fourth World "-serien.

Moderne eller mørke middelalder (1985-i dag)

Det britiske magasinet " 2000 AD " (1977) ville være grobunn for en hel gruppe nye britiske forfattere som fra 1982 ville komme til å revitalisere den amerikanske superhelt-tegneserien med verk som " Watchmen " (1986), av Alan Moore / Dave Gibbons , sammen med innfødte som Frank Miller . Den første skildret en mørkere, mer realistisk fremtid for hvordan normale borgere ville samhandle med hensyn til konsekvensene av handlingene til heltene som skulle beskytte dem. Den fremhevet menneskeheten i dem som ufullkommenheter og sosiale problemer ved deres alter ego, noe som gjorde at de kunne bli sett på som mennesker med normale vanskeligheter. Verker som Frank Millers The Dark Knight Returns , i Batmans tilfelle, betegnet et mer voksent miljø for superhelt-tegneserien. Hendelser som Crisis on Infinite Earths bør også fremheves , som var opptakten til en evolusjonsprosess innen superhelt-tegneserien.

Artistene som grunnla Image Comics i 1992 skapte nye serier som Spawn eller The Maxx .

For tiden har sjangeren blitt revitalisert, med nye forfattere som dukker opp ( Mark Millar , Brian Bendis , Michael Straczynski ) og gjenoppretter andre ( Chris Claremont , Kurt Busiek , Alan Davis ). Dermed utgjør superhelter majoriteten av tegneserieindustrien i USA .

I tillegg har superhelter vært gjenstand for utallige film- og TV-tilpasninger, nylig tilrettelagt av forbedring av spesialeffekter på grunn av digital teknologi. Vi kan fremheve klassiske filmer som " Superman " ( 1978 ), av Richard Donner , " Batman " (1989) og " Batman Returns " (1992), begge av Tim Burton . Suksessen til filmer som Blade (1998), X-Men eller Spider-Man (2002) har ført til at det dukket opp en mengde film- og TV-prosjekter med superhelter så forskjellige som Daredevil , Catwoman , Hellboy eller Hulk .

En av de nyeste kreasjonene er universet til " Graphene Man " (2015). En historie som kun eksisterer i papirformat, i 90-tallets reneste stil. Boken " Graphene Man Genesis ", er nummer én og eneste frem til dato. Den forteller opprinnelsen til superhelten (Gregorio García) og hans antagonist MauriCIO. Hopers-universet som "Graphene Man" tilhører, har forbindelser til det populære Iron Man -universet og Avengers .

Funksjoner

Som sjanger kan den betraktes som den moderne transkripsjonen av "flere forfedres populære stiler: mytologiske fortellinger, krigerfortellinger og familiesagaer" [ 1 ] med den forskjellen at det religiøse elementet er erstattet av science fiction .

Andre typiske kjennetegn ved superhelter er:

Superheltparodier

I 1940 var det allerede parodier på sjangeren som Super Mouse (en tegneseriefigur kalt Super Mouse , og en tegneseriefigur ved navn Mighty Mouse ).

Etter hvert som superheltereotypier ble etablert, tok skapere på mange felt elementer av denne undersjangeren og kombinerte den med sitt eget arbeid. For eksempel, i 1969 ga Mondadori-forlaget, ansvarlig for Disney-tegneserier, Donald Duck en annen identitet som Paperinik (på spansk Patomas eller Superpato ) , påvirket av superhelter som Batman og andre fiktive karakterer. Patomas oppførte seg noen ganger som en superhelt og noen ganger som en superskurk. Langbein har også fått en identitet som en superhelt (Supergoofy eller Supertribi), og skaffet seg superkrefter som ligner Superman eller Marvelman ved å spise en spesiell type peanøtt.

I Spania opprettet Antonio Ayné " El conejito atomico " i 1953 for barnemagasinet " Yumbo " og seks år senere ble José Sanchis ' Pumby forvandlet til superhelten til Villa Rabitos i sitt eget magasin, " Super Pumby ". I dette tilfellet dukket kreftene opp takket være forbruket av appelsinjuice (Sanchis er valenciansk ). Vi kan si at før eller siden har mange karakterer hyllet denne undersjangeren av tegneserier, og skaffet seg superkrefter for en tid (som i Mortadelo og Filemóns tegneserie Los superpoderes ). Etter samme resonnement er det mulig å bekrefte at en slik konvertering (om enn midlertidig) er resultatet av en karakters modning: forfatteren prøver dette scenariet som ett til.

I 1966 dukker TV-serien Batman opp , som på samme tid var en underholdningsserie og en parodi (i stil med det absurde teater) på superheltsjangeren. Etter suksessen til denne serien (en suksess kjent som batmanía ) var parodiene definitivt massive i forskjellige mediesegmenter.

Et eksempel på denne rekkefølgen av superheltparodier innen animasjon var Batfink- serien fra slutten av 1960-tallet, og en av de mest kjente med skuespillere var den som ble laget på begynnelsen av 1970-tallet av meksikaneren Roberto Gómez Bolaños Chespirito , kalt El Chapulín Colorado ; klønete, feig og skrytende helt hvis største kjennetegn var hans store hjerte og godhet. I den samme meksikanske serien skilte det seg også ut en bifigur kalt "SuperSam", spilt av skuespilleren Ramón Valdés , som parodierte en helt basert på idealet om amerikansk liv.

De samme forlagene som har utviklet superhelt-tegneserien har også blitt oppmerksomme på de absurde og aktuelle aspektene som går igjen og har publisert tegneserier som latterliggjør sjangerens konvensjoner. Marvel redigerte for eksempel What the...? , en serie som i hvert nummer inneholdt flere korte parodi-tegneserier laget av de samme forfatterne som skapte de "seriøse" superhelt-tegneseriene. Sergio Aragonés har gjort arbeid av denne typen for både Marvel og DC.

I 1973 skapte tegneserieskaper Jan Superlópez , som egentlig er en parodi på Superman, for Editorial Bruguera , som inkluderte ham i sin serie med tegneserier. Superlópez er den mest leste spanske superhelten og mer enn 40 album er allerede utgitt. På 1990-tallet opprettet Jan Superioribus , for Comics Forum , forlaget som publiserte Marvel-oversettelser i Spania. Superioribus-parodier var én-sides tegneserier som gikk i "seriøse" superheltmagasiner.

Cels Piñol så også hans korte Lethal Fan - parodi-tegneserier publisert i Forum-tegneseriene, som et supplement til de "seriøse" tegneseriene. Han har senere publisert andre superhelt- og science-fiction-parodier, som Fanhunter , i hele album.

Til slutt, fra 1990-tallet til i dag, har superhelt-parodier med gamle karakterer blitt hyppige og veldig populære på private animasjons-TV-kanaler som Cartoon Network , som Space Ghost from Coast to Coast , Radioactive Man (i Los Simpsons ) eller Capitanazo ( i The House of Drawings ) og The Powerpuff Girls ( Captain Justo and Right Hand ).

På 2000-tallet, med økningen i popularitet til superheltsjangeren, filmer som Deadpool , anime-serier som One Punch-Man , My Hero Academia og Fanboy & Chum Chum , og tegneserier som Teen Titans Go! De har hatt ansvaret for å hylle ham eller parodiere ham.

Varemerke

I USA er ordet "superhelt" ("superhelt" på engelsk) et varemerke som er registrert i fellesskap av DC Comics og Marvel Comics , så det er bare de som lovlig kan bruke det i sine produkter og kommersielle kampanjer. [1] ( brutt lenke tilgjengelig på Internet Archive ; se historikk , første og siste versjon ). .

Tilsynelatende søkte begge forlagene om konsesjon av det registrerte varemerket i 1979 , og ble gitt i 1981 da det ikke var noe krav i denne forbindelse. I følge selve den opprinnelige søknaden hadde ordet vært i kommersiell bruk siden minst 1966 .

Å være et registrert varemerke, og ikke en opphavsrett , ville ikke dette forhindret å kvalifisere en karakter fra en annen utgiver som en "superhelt" i historiene deres. Men i praksis unngår mange andre utgivere både i USA og resten av verden bruken av ordet, og bruker i stedet begreper som "metahuman", "mutant" eller rett og slett "helt", slik tilfellet er med serie med Boku no Hero Academia .

DC og Marvel har saksøkt andre selskaper tidligere, eller truet med å gjøre det, for å ha brukt ordet "superhelt" på produktene deres uten tillatelse; noen eksempler er Segas " Gunstar Super Heroes " [2] eller Dan Taylors tegneserie " Super Hero Happy Hour " .

Se også

Referanser

  1. a b Aguilera, Ricardo og Díaz, Lorenzo i " Myths and Muscles "-delen av " The Superheroes " fascicle , for Comic People: From Flash Gordon to Torpedo , s. 35, publisert i " People " of Diario 16 , 1989.
  2. "Superhelt - definisjon og mer fra den gratis Merriam-Webster Dictionary" . Arkivert fra originalen 5. november 2014 . Hentet 26. mars 2016 . 
  3. Coogan, Peter (25. juli 2006). Superhelt: The Secret Origin of a Genre . Austin, Texas: MonkeyBrain Books . ISBN  1-932265-18-X . 
  4. Roger Ebert. Roger Eberts anmeldelse av Watchmen rogerebert.com; 4. mars 2009
  5. ^ a b Packer, Sharon (2009). Superhelter og superegoer: analysere sinnene bak maskene . Greenwood Publishing Group. s. 52. ISBN  978-0313355363 . 
  6. Crawford, Richard. "Det ville vesten: henrettelser iscenesatt av Vigilantes Marred Justice på 1880-tallet" . Los Angeles Times .  30. april 1992
  7. San Diego Rangers
  8. Sokol, Tony. "The Punisher and The Dark Myth of the Real Life Vigilante" . Den of Geek .  20. januar 2019
  9. Gavaler, Chris. On the Origin of Superheroes: From the Big Bang til Action Comics No. 1 . University of Iowa Press; 1 utgave (1. november 2015). s. 132. ISBN  978-1609383817
  10. Lovece, Frank (11. november 2013). "Superhelter går den amerikanske veien på PBS" . Newsday ( New York / Long Island ). Arkivert fra originalen 22. februar 2014 . Hentet 15. november 2013 . 
  11. ^ Davin, Eric Leif (2006). Partners in Wonder: Women and the Birth of Science Fiction, 1926-1965 (på engelsk) . Lexington bøker. ISBN  978-0-7391-1267-0 . 
  12. "Sitater for superhelt nr." . 
  13. Davisson, Zack (19. desember 2010). «Den første superhelten – Den gylne flaggermus?» . ComicsBulletin.com. Arkivert fra originalen 9. november 2014 . Hentet 18. november 2014 . 
  14. Bradner, Liesl (29. november 2009). "Superheltene i Japan som gikk før Superman og Batman" . Los Angeles Times . Arkivert fra originalen 5. januar 2014 . Hentet 18. november 2014 . 
  15. "Hvem var den første superhelten?" . Arkivert fra originalen 2012-03-30 . Hentet 26. mars 2016 . 
  16. "Don Marksteins Toonopedia: The Adventures of Patsy" . Toonopedia.com. 11. mars 1935 . Hentet 26. mars 2016 . 
  17. «Første superhelt noensinne i verden. Mandrake the Magician Lee Falk Popeye the Sailor Man Superman" . Den lengste listen over de lengste tingene på det lengste domenenavnet på longlast.com. 17. februar 1936. Arkivert fra originalen 6. april 2016 . Hentet 26. mars 2016 . 
  18. Glen Weldon; Michael Kantor. Superhelter!:Capes cows og skapelsen av tegneseriekultur . s. 87. 
  19. a b Aguilera, Ricardo og Díaz, Lorenzo i delen " Helter i tights " i " The Superheroes " -fascinen , for Comic People: From Flash Gordon to Torpedo , s. 36, publisert i " People " of Diario 16 , 1989.
  20. ^ a b "The Golden Age Of Comics" . www.pbs.org . Hentet 11. januar 2018 . 
  21. ^ Burke, Liam (2008). Superheltfilmer . Harpenden, Storbritannia: Oldcastle Books. ISBN  978-1842432754 . "Hvis Superman kan krediteres med opprettelsen av superhelt-arketypen, bør Batman bli anerkjent for sin raffinement. » 
  22. ^ Lee, Stan (2013). "De to superhelt-arketypene" . Stan Lees Hvordan tegne superhelter . Watson-Guptill . s. 38. ISBN  978-0823098453 . 
  23. LoCicero, Don (2007). Superheroes and Gods: A Comparative Study from Babylonia to Batman . McFarland & Company. s. 7. ISBN  978-0786431847 . «[D]en superhelt er et konsept [...] en arketype som bor i den menneskelige psyken. » 
  24. http://comicsbulletin.com/first-superhero-golden-bat/at Comics Bulletin
  25. http://herocomplex.latimes.com/uncategorized/the-early-origins-of-anime-and-manga-traced-to-street-theater-of-japan/at Hero Complex
  26. Masotta, Oscar in Comic Strip Technique , Escuela Panamericana de Arte , Buenos Aires, Argentina, 1967, s. 8.
  27. Díaz, Lorenzo i "Dictionary of superheroes" for "Library of Dr. Vertigo" Collection of Ediciones Glénat , SL, Barcelona, ​​​​1996, s. 22.
  28. Martínez Gª, José Saturnino i "The left and the superheroes" , Le Monde Diplomatique nr. 169, 2009, s. 27.
  29. Escudero, Vicente i "40 år med barnesensur" av Totem nr. 6, Redaksjonell Nueva Frontera , SA, Madrid, 1978, s. 49.

Bibliografi

Eksterne lenker