techno | |
---|---|
musikalsk opprinnelse | |
kulturell opprinnelse | Midt på 1980-tallet i Detroit , USA og Tyskland |
Vanlige instrumenter | Sequencer , synthesizer , trommemaskin , sampler , vokoder , keyboard |
Popularitet | Høy over hele verden, hovedsakelig i USA og Europa |
derivater | Eurodance , rave , alternativ dans , electrotech , europop , breakbeat , jungel , electroclash , big beat , dance-pop , hip house , breakbeat hardcore , dubstep , deep house , ambient house |
undersjangre | |
| |
fusjoner | |
regionale scener | |
|
Techno (tilpasset spansk som tecno ) er en sjanger av elektronisk musikk som dukket opp i Detroit ( USA ) og Tyskland på midten av 1980-tallet. [ 1 ] Den første innspilte bruken av ordet techno som referanse til en musikalsk sjanger stammer fra 1988 og vises knyttet til musikk i en artikkel som Stuart Cosgrove publiserte i magasinet The Face i Detroit. Det er mange stiler av techno i dag , selv om det er generelt akseptert at opprinnelsen til sjangeren ligger i Detroit-techno og dens forløpere. [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
Opprinnelsen til techno kommer fra housemusikk sammen med sammensmeltingen av visse strømninger av europeisk musikk, basert på eksperimentell bruk av synthesizeren eller den første elektroen . I tillegg kommer innflytelsen fra en futuristisk estetikk og tema , basert på både science fiction og noen ideer fra Alvin Tofflers arbeid . Selve begrepet techno stammer fra begrepet techno-opprørere som er til stede i boken The Third Wave av den amerikanske sosiologen . [ 5 ] Denne kombinasjonen av ideer bringer techno nærmere en slags afrofuturistisk og cyberpunk- estetikk . [ 6 ] [ 7 ]
Begrepet techno brukes noen ganger i ikke-spesialiserte medier med en mer generisk betydning som omfatter all elektronisk dansemusikk , en løs bruk som har blitt kritisert av den spesialiserte pressen og fans av sjangeren. [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]
Kraftwerk , en tysk musikkgruppe som begynte sin karriere tidlig på 1970-tallet , har en innflytelse som anses som grunnleggende i all senere populærmusikk, og spesielt innen elektronisk musikk . Stilen hans faller innenfor en større bevegelse som fant sted i Tyskland kjent som krautrock . Kraftwerks fjerde album, Autobahn (1974), var det som definitivt gjorde ham til et internasjonalt fenomen. [ 11 ] Det er et banebrytende album som inneholder de første elementene i sjangere som synthpop eller elektro , stiler direkte relatert til teknoen som skulle dukke opp noen år senere. En av de første komponistene som viket for techno var Jean Michel Jarre med sine komposisjoner Oxygene (Part II) og Equinox 4 . Elektronisk musikk ble brygget fra suksessen til synthesizere. [ 12 ]
Fra 1977 til midten av 1980- tallet ble et radioprogram kalt Midnight Funk Association sendt i Detroit . Arrangert av The Electrifying Mojo , gjorde hans originale tilnærming ham populær, og hadde en betydelig innvirkning på måten en generasjon lyttere nærmet seg musikk på. The Electrifying Mojo måtte flytte fra stasjon til stasjon på grunn av risikabel programmering som kostet ham flere permitteringer, siden forslaget hans var utenfor den vanlige kommersielle kanonen og den typen radio som afro-etterkommermiljøet var vant til. I rommet hans kunne du lytte til et personlig utvalg stiler og artister som kan inkludere klassisk soul , Kraftwerk , nye engelske romantikere , p-funk , The Clash eller klassisk musikk . [ 13 ]
Dette showet fungerte som en inspirasjon for en rekke lokale afroamerikanske produsenter som Juan Atkins , Derrick May , Kevin Saunderson (kjent som The Belleville Three etter Detroit high school hvor de studerte), og Eddie Fowlkes . [ 14 ] Påvirket av den tyske elektroniske lyden og den svarte musikktradisjonen begynte de å produsere en type musikk med synthesizere som delte elementer med elektroen som artister som Afrika Bambaataa gjorde på den tiden i andre deler av landet. Juan Atkins var pioneren for dem alle, da han dannet elektrogruppen Cybotron på begynnelsen av 1980-tallet sammen med Vietnam-veteranen Richard Davis . Produksjonene hans inkluderer det som regnes for å være den første teknosangen i historien, "Alleys Of Your Mind" ( 1981 ), eller sanger som ville legge grunnlaget for sjangeren som " Clear ". [ 15 ] Gruppen utstyrte seg med en futuristisk og science fiction -relatert estetikk som gjenspeiles både i musikken deres og i sangens tema og i selve sjangerens navn. Begreper som Cybotron , Metroplex eller techno ble hentet fra arbeidet til fremtidsforskeren Alvin Toffler . [ 16 ] [ 17 ]
Detroits lyd var dypt påvirket av afroamerikansk musikk, spesielt sjangere som soul og funk , og spesielt parlamentets P- Funk . Stilen til keyboardisten Bernie Worrell , en av de første funkmusikerne som byttet fra Hammond -keyboardet til en synthesizer, påvirket i stor grad techno -tilhengerne . [ 18 ] Kombinasjonen av den svarte tradisjonen med musikk fra Europa, spesielt krautrock , Giorgio Moroders Italo-diskotek , og utbredt eksperimentering med synthesizere , resulterte i den tidlige teknolyden . [ 19 ] [ 20 ] Derrick May beskrev det med en setning som har blitt berømt:
"Techno er en stor feil, som at George Clinton og Kraftwerk blir sittende fast i en heis og bare har en synth for å holde dem med selskap." [ 21 ]Det er en direkte forbindelse mellom techno og scenen som ble dannet på begynnelsen av 1980-tallet i Detroit, med housemusikken som utviklet seg samtidig i Chicago , og med klubbkulturen i denne byen. Dette forholdet har ført til at Detroit-skapte sanger som Derrick Mays "Strings of Life" (utgitt under hans alias Rhythim Is Rhythim) nå regnes som klassikere innen både techno- og house-sjangeren. [ 22 ]
Det har blitt antydet at Detroit -techno går før Chicago-huset, og at Chicago-huset utviklet seg fra en trommemaskin som Frankie Knuckles kjøpte fra Derrick May. I følge denne versjonen holdt den trommemaskinen flere rytmiske mønstre komponert av Detroit-produsenten som senere ble brukt i svangerskapet til den nye Chicago-lyden. [ 23 ] [ 24 ]
Fra midten av 1980-tallet har det vært en økende interesse for housemusikk i Storbritannia . På festene som fant sted på Ibiza , et vanlig reisemål for britiske turister, ble forskjellige engelske DJ - er introdusert for Chicago house og ecstasy . Blant dem er Paul Oakenfold , Mark Moore og Graeme Park, DJ-er som ville ta på seg å returnere til England for å spre denne musikken og den såkalte ecstasy-kulturen over hele landet gjennom sine sesjoner i byer som London, Manchester og Nottingham, og senere i Sheffield og Leeds. [ 25 ]
På slutten av tiåret hadde housemusikk blitt utbredt i England og acid house ble stadig mer populært takket være fester på klubber som The Haçienda eller Shoom. [ 26 ] Det begynte også å utvikle seg en subkultur av illegale fester eller raves , som ble mangedoblet etter den såkalte «Summer of Love» i 1989. Både på disse festene og i klubbene ble det spilt rytmer importert fra Ibiza sammen med de svært populære. Acid , selv om techno- plater importert fra Detroit så smått begynte å bli spilt. Det er tiden da raves blir et massivt fenomen, og tar hus som et generasjonslydspor. [ 27 ] [ 28 ]
Suksessen til house og acid banet vei for aksept av den nye Detroit-lyden. I 1987 kontaktet Neil Rushton, eier av Kool Kat Records-etiketten og tidligere northern soul DJ, Derrick May , som ga ham en kopi av hans kommende spor "Strings of Life". Sangen vakte sensasjon blant datidens yngre klubbgjengere. To måneder etter samtalen reiste May til England med noen av platene sine for, etter å ha forhandlet med forretningsmannen, å komme til en kommersiell avtale for å gi ut en kompilasjon med det beste fra Detroits lyd. Dette albumet, som opprinnelig skulle hete The House Sound of Detroit , endte opp med å til slutt endre navn etter at Atkins, May og Saunderson bestemte seg for å navngi det på en måte som ikke hørtes ut som en regional subsjanger av house, men snarere en sann musikalsjanger med sin egen enhet. Fra og med sangen "Techno Music" av Juan Atkins , ble albumet kalt Techno! The New Dance Sound of Detroit , utgitt i 1988. [ 29 ] [ 30 ]
Albumet solgte ikke mange eksemplarer til å begynne med, men senere, da Inner Citys "Big Fun" på samlingen begynte å klatre på hitlistene, satte flere og flere blikket mot denne nye stilen fra Detroit. Og snart ble den verdenskjent. [ 29 ] [ 31 ]
Etter hvert som den originale lyden utviklet seg på slutten av 1980-tallet og begynnelsen av 1990- tallet , begynte det som hittil hadde blitt kalt techno også å utvide det stilistiske spekteret . Dette fortsatte med å inkludere alt fra pop- stil musikalske prosjekter som Moby 's til kollektiver med dype anti-kommersielle følelser som Underground Resistance , eller artister som begynte å eksperimentere med jazz eller ambient lyder . Rundt denne tiden kom teknolyden til å nyte en stor undergrunnsgjeng i Storbritannia , Tyskland og Belgia . Veksten i popularitet til techno mellom 1988 og 1992 skyldtes i stor grad rave -scenen .
I USA , utenfor de lokale scenene i Detroit, New York og Chicago, viste interessen for techno seg å være begrenset. Detroit-dyrkere, frustrert over mangelen på muligheter i sitt eget land, begynte å se mer og mer til Europa. Denne første bølgen av expats fikk snart selskap av en andre generasjon produsenter, for det meste også fra Detroit. De er kjent som "den andre bølgen", og inkluderer Carl Craig , Octave One , Jay Denham, Kenny Larkin og Stacey Pullen . Underground Resistance- kollektivet kan også inkluderes i denne strømmen , som techno blir hardere med og får et innhold av politisk rettferdiggjørelse. [ 32 ]
Underground Resistance (UR) ble dannet rundt 1990 av Mike Banks og DJ Jeff Mills , snart sammen med Robert Hood . Andre samarbeidspartnere ble med dem senere, for eksempel tegneseriekunstneren Alan Oldham, veteranen James Pennington , produsenter som Blake Baxter eller Scan 7 -gruppen . Under paraplyen til kollektivet, som også fungerte som plateselskap, ble alle utgitt utydelig uten at det ofte var kjent nøyaktig hvem som var forfatteren av hver plate, siden UR gjør anonymitet til et av sine kjennetegn. Underground Resistance, i tillegg til å fortsette utviklingen av Detroit-techno mot et musikalsk mer korrosivt og surt felt, gir det også en politisk dimensjon : et militant konsept som beveget seg bort fra den eskapistiske futurismen til sine forgjengere og hadde mer med en viss cyberpunk å gjøre universet . [ 33 ] [ 34 ]
Ettersom årene går blir stilen hard og minimalistisk, de mest gjenkjennelige elementene i soulessensen blir gradvis eliminert og låtene blir mer og mer syntetiske. Dette er minimal techno , en av de største eksponentene er Robert Hoods Minimal Nation -album (1994). [ 35 ] Samtidig dukker det gradvis opp artister som, uten å være innfødte i Detroit, kan knyttes til den andre bølgens teknoscene . Slik er tilfellet med kanadiske Richie Hawtin . Hawtin ville i utgangspunktet dele lyden av UR, men ikke konseptet eller ideologien. Sammen med John Acquaviva grunnla han etiketten Plus 8 Records , veldig populær på 1990-tallet.
Storbritannia bidrar til utviklingen av techno med flere nye stilbidrag mellom slutten av 1980-tallet og begynnelsen av 1990. Selv om disse deler et geografisk omfang, skiller de seg fra hverandre både i strukturer og i musikalsk konsept. De er understiler som oppstår som et resultat av samme grunn: den økende etterspørselen etter dansemusikk i England og Europa som amerikanske musikere ikke klarte å dekke fullt ut. Dette faktum fikk et økende antall unge europeere til å begynne å produsere techno for seg selv.
I Tyskland , og parallelt med det som skjedde i Storbritannia, vokste populær interesse for elektronisk dansemusikk i forskjellige deler av landet fra 1980-tallet. I Frankfurt var en av de eldste klubbene i Europa i drift, Dorian Gray Technoclub , med programmering opprinnelig orientert mot EBM . En stor syrescene utviklet seg i Köln , mens DJ Hell i München ble den lokale guruen for disse lydene. [ 40 ] I Berlin skapte DJ-ene Westbam og Dr. Motte UFO , det første embryoet til Berlins illegale partyscene, og var med på å grunnlegge Love Parade . Etter Berlinmurens fall i 1989 vokste den frie teknofestscenen i hele Øst-Tyskland , og etablerte en rave -scene som kan sammenlignes med den som eksisterte på den tiden i Storbritannia. [ 41 ]
I 1991 stengte flere arenaer dedikert til elektroniske musikkfester (inkludert UFO) og technoscenen i Berlin var sentrert rundt tre arenaer nær muren : Planet (senere omdøpt til E-Werk av Paul van Dyk ), Der Bunker og den lengre levetiden Tresor grunnlagt i mars 1991. [ 41 ] Sistnevnte var der en viss paramilitær estetikk utviklet seg innenfor teknosamfunnet , muligens som et uttrykk for mainstream-engasjement påvirket av lyden av Underground Resistance . I tillegg ble forbindelsen med Detroit oversatt til programmering der «lokale helter med eksepsjonelle gjester som UR og Eddie Fowlkes» delte regningen, samt et tett samarbeid med klubbens rekorddivisjon. [ 42 ]
Gradvis intensiverte tyske DJ-er hastigheten og hardheten til lyden, slik at den syre-minnende teknoen fra tidlig på 1990-tallet begynte å forvandles til hardcore eller hardcore-techno . Det er en lyd sterkt påvirket av nederlandsk gabber og belgisk hardcore. Andre påvirkninger som ga denne stilen personlighet var EBM på midten av 1980-tallet, hvis mest representative grupper var DAF , Front 242 og Nitzer Ebb . Tilhengere av denne typen tysk techno kalte den "Tekkno" eller "Bretter" på den tiden. [ 41 ]
Etter hardcore tok techno ulike veier i Tyskland i første halvdel av 1990-tallet. Rundt 1992 begynte den mystiske lyden av trance å bli mer og mer populær , forfektet av DJ-er som Dr. Motte eller Sven Väth . Tyskland deltok også i den kreative eksplosjonen av ambient techno på den tiden. [ 43 ] En annen gren av sjangeren finner sted mot midten av tiåret da den såkalte dub-technoen dukker opp i Berlin fra Maurizio - prosjektet , som opererte fra plattformen til Basic Channel -etiketten . Denne hybridsjangeren mellom klubbelektronikk og jamaicansk dub er en manifestasjon av minimal techno og har inspirert og påvirket en hel generasjon produsenter som Pole , Monolake , Richie Hawtin , Scion , Vladislav Delay og Deadbeat. [ 44 ]
Techno Alliance : Berlin & DetroitI 1993 ga det tyske plateselskapet Tresor ut samlealbumet Tresor II: Berlin & Detroit - A Techno Alliance , [ 45 ] som gjenspeiler viktigheten av forbindelsen mellom de to byene. Gjennom denne "alliansen" hadde både byer og musikkscener nytte av hverandre, ettersom Detroit techno oppnådde betydelig internasjonal eksponering mens Tresor fikk respekt og rykte. I praksis materialiserte dette samarbeidet seg i den vanlige ansettelsen av amerikanske DJ-er i Berlin-klubben. Noen av dem bodde til og med i Berlin, som Jeff Mills og Blake Baxter . Alt dette hadde sin materialisering på det musikalske planet. Med støtte fra Tresor ga Underground Resistance ut X-101/X-102/X103-serien med plater og Juan Atkins samarbeidet med Moritz Von Oswald og Thomas Fehlmann tok ned navnet på 2MB. I tillegg sørget etiketten Basic Channel , nært knyttet til Tresor, for at materialet deres ble mastret på National Sound Corporation i Detroit, hovedmasteringhuset til Detroit- technoscenen .
Hardcore er en stil avledet fra techno som siden den ble født har hatt stor popularitet i Europa, spesielt blant ungdom i arbeiderklassen . Den ble født tidlig til midten av 1990-tallet flere steder samtidig, inkludert Nederland, Tyskland, Italia, Belgia og Storbritannia. Stilen er preget av et raskt eller veldig raskt tempo (vanligvis over 180 fps ) mange ganger bygget av akselererende techno- plater . Den forvrengte og rytmiske bruken av lyder av industriell karakter er vanlig.
"Musikalsk sett er hardcore en utløper av techno laget i og rundt London som er definert av opp-tempo-pausene i motsetning til de programmerte beats av trance eller house." [ 46 ]Det finnes forskjellige stiler av hardcore techno . I England er det sterkt knyttet til rave -fenomenet , som på sitt høydepunkt kunne samle titusenvis av unge mennesker i såkalte " frie fester ". I denne sammenhengen ble en fartsfylt type techno populær, nå kjent som breakbeat hardcore , ardkore eller rett og slett ravemusikk. Denne lyden utvikler seg og tar stort sett to varianter: på den ene siden, den av jungel , som fremhever pauser og har en mørkere lyd, og på den andre, den av glad hardcore , som opprettholder 4x4 -strukturen , tempoet over 160 bpm og den "skingrende" lyden. [ 47 ] Denne glade hardcore har mye å gjøre med den nederlandske gabberen , som den noen ganger forveksles med. Gabberen er preget av et tempo som varierer fra 150 til 220 bpm og en sterkt forvrengt sparktromme, alt kombinert med akselererte samples av et tema som ofte dreier seg om narkotika eller vold. Gabberen var veldig populær, spesielt i Nederland, Tyskland, Italia og Belgia.
Ravescenen nådde en slik dimensjon i England at den ble ukontrollerbar, og genererte en svært negativ reaksjon i den engelske opinionen på den tiden. Dette førte til slutt i stand forbudet i 1994 gjennom loven kjent som "Criminal Justice and Public Order Act". [ 48 ] Mye av det rave publikummet forlot øya og fortsatte den frie partibevegelsen i andre deler av Europa eller USA, og også på avsidesliggende steder som Goa i India, østkysten av Australia eller Koh Phangan i Thailand . I Europa har de ikke sluttet å gjøre raves siden starten.
På slutten av første halvdel av 1990-tallet hadde teknoen nådd et slikt utviklingspunkt at det noen ganger var vanskelig å passe hver ny artist eller sang inn i en nøyaktig avgrenset sjanger. Passasjen av techno gjennom forskjellige land og scener etterlot et ubestemt antall forskjellige påvirkninger på stilen som materialiserte seg i forskjellige understiler eller undersjangre, hver med et sett med egenskaper som gir den sin egen personlighet innenfor den bredere kategorien techno ... De ulike motene har også hatt betydning for navnene som er gitt til hver undersjanger.
Noen eksempler som ennå ikke er nevnt på former for techno eller avledninger av den som har store forskjeller både i deres rytmiske struktur og i lyden, så vel som i deres mål (politisert eller kommersiell, å danse eller å lytte til hjemme) med lyden original, inkluderer ulike manifestasjoner av hardcore og trance , hard techno, Birmingham techno forkjempet av Surgeon , klikk techno eller varianten av minimal techno assosiert med Richie Hawtin og hans Minus label. [ 49 ] [ 50 ] [ 51 ]
Implantasjonen og den påfølgende massive og generaliserte tilhengeren av techno førte til en økende interesse for musikkindustrien for å oppnå kommersielle fordeler. Bevis på dette er sanger som "Dass Boot" av U96 (1991) eller "James Brown Is Dead" av LA Style , [ 52 ] [ 53 ] som kan betraktes som den første av en serie produksjoner som ble lansert som "techno" kommersiell". Siden den gang har utallige artister fra alle musikalske sjangere brukt elementer av techno , både fra musikken deres og deres estetikk, i sitt kunstneriske forslag. Som med andre kunstneriske manifestasjoner, har store selskaper i forbrukersamfunnet forsøkt å dra nytte av det populære draget av techno . [ 54 ]
I Europa kom techno til Italia i 1992, og utviklet to forskjellige scener, en i Reggio Emilia og den andre i Napoli . Førstnevnte hadde en linje orientert mot hardcore , mens sistnevnte produserte mer klassisk techno med artister som Rino Cerrone, Gaetano Parisio eller Marco Carola . Noe lignende skjer i Spania , der de første technoscenene oppsto i byene Valencia og Barcelona , på begynnelsen av 1990-tallet i det første og midten av tiåret i Barcelona. I begge ble de første trinnene av den såkalte mákina -lyden tatt , omtrent mellom 1989 og 1990. [ 55 ] [ 56 ] I Valencia dukker den første gruppen som produserer techno i Spania opp, Megabeat . Etter kommunismens fall og delingen av det tidligere Jugoslavia utviklet de tidligere jugoslaviske landene også en viss scene med artister som Uros Umek, Valentino Kanzyani og Marko Nastic. På den annen side har techno også en viss tilhengerskare i de skandinaviske landene. I Sverige var DJ-er som Adam Beyer eller Cari Lekebusch de første til å blande denne typen lyd, med Aril Brikha som nærmet seg Detroit-techno .
Selv om techno hovedsakelig ble etablert i Vest-Europa og USA , har den siden begynnelsen av 1990-tallet tatt steget til andre land. I Øst-Europa ble techno et symbol på den nye økonomiske modellen etter Berlinmurens fall . I Sør-Amerika finner techno -begivenheter sted i første halvdel av dette tiåret i de viktigste byene i regionen (Quito, Buenos Aires, Bogotá blant mange andre), selv om en scene ikke utvikles før langt ut i tiåret. Også i Japan er det stor interesse for denne musikalske sjangeren, med prominente produsenter som Ken Ishii kjent som mester i japansk techno. Dessuten, i Venezuela oppstår raptorhouse - sjangeren , i stor grad påvirket av techno og house . [ 57 ]
Techno er en fundamentalt instrumental musikalsk stil , med lite vokal tilstedeværelse. Det høres vanligvis i sammenheng med en kontinuerlig DJ -økt , der DJ-en går videre fra en plate til den neste gjennom sin synkroniserte miks. Mye av instrumenteringen i techno legger vekt på rytmeseksjonen , både fordi det er dansemusikk og fordi det er satt inn i DJ-seansen, men bruken av syntetiske musikalske klangfarger er også veldig relevant.
Det rytmiske mønsteret til techno er praktisk talt alltid en fire-på-gulvet innenfor en 4/4 taktart . I sin grunnleggende form er tiden preget av sparketrommen som høres på hver kvartnote eller kvartslag, et snaretreff ("snap" eller "klapp") på andre og fjerde taktslag, og en subjektiv hi hat . åpen midt i hver gang. Det er et rytmisk mønster som er typisk for discomusikk , også til stede i andre tidligere musikalske former som polka . Tempoet er vanligvis mellom 120 og 150 bpm , avhengig av technostilen .
Det er mange måter å lage techno på, men de fleste bruker sequencere for å lage loop- baserte komposisjoner . Teknoprodusenter , i stedet for å bruke tradisjonelle komposisjonsteknikker, har en tendens til å jobbe på en improvisert måte og har en tendens til å ta studioet som et instrument i seg selv. Produksjonsutstyret er synkronisert ved hjelp av en eller annen form for MIDI -sequencer , slik at produsenten kan kombinere lyden fra flere forskjellige enheter til et enkelt komposisjonsarrangement.
Analoge instrumenter brukt av Detroit teknopionerer inkluderer trommemaskiner som Roland TR-808 og TR-909 , [ 58 ] [ 59 ] Roland TB-303 basslinjegenerator og andre synthesizere som Roland SH-101, Kawai KC10 , Yamaha DX7 og Yamaha DX100. Mesteparten av den originale sekvenseringen ble gjort via MIDI ved bruk av sekvensere som Korg SQD1 og Roland MC-51, og samplingen ble gjort med Akai S500. Siden andre halvdel av 1990-tallet er en stor del av denne typen produksjon ikke lenger utført ved hjelp av maskinvare men gjennom emulatorer som styres digitalt fra en datamaskin. Livekonsertene som har blitt gjennomført siden emulatoren dukket opp, blir vanligvis utført hovedsakelig gjennom bærbare datamaskiner som bruker programvare .