| hanna-barbera | |||||
|---|---|---|---|---|---|
|
William Hanna (til høyre) og Joseph Barbera (til venstre) skaperne av Hanna-Barbera. | |||||
| Fyr |
Privat (1957-1967) Datterselskap (1967-2001) Kun på vegne av Warner Bros. Animation-enheten (2001-i dag) | ||||
| Industri | Animasjon | ||||
| juridisk form | datterselskap | ||||
| Fundament | 7. juli 1957 | ||||
| Grunnlegger |
William HannaJoseph BarberaGeorge Sidney | ||||
| Oppløsning | 2001 | ||||
| Hovedkvarter | Los Angeles , California , USA | ||||
| Produkter |
TV-serier filmer | ||||
| Eieren |
Independent (1957–1967) Taft Broadcasting (1967–1987) Great American Broadcasting (1987–1991) Turner Broadcasting (1991–1996) Time Warner (1996–2001) AOL Time Warner (2001–2003) (rekvisitt Time Warner) (2003-2018) WarnerMedia (2018-i dag) | ||||
| Ansatte | 7500 (1972) | ||||
| Moderselskap | uavhengig kringkaster, Taft Broadcasting, Turner Broadcasting System , Warner Bros. Animation og WarnerMedia | ||||
| datterselskaper | Hanna-Barbera Records | ||||
| Nettsted | www.hanna-barbera.com og web.archive.org/*/http://www.hanna-barbera.com | ||||
| Kronologi | |||||
| |||||
Hanna-Barbera Productions, Inc. var et amerikansk animasjonsstudio. Selskapet ble grunnlagt i 1957 av Metro-Goldwyn-Mayer- regissørene William Hanna og Joseph Barbera , i samarbeid med filmregissøren George Sidney , som HB Enterprises , som de engasjerte seg i produksjonen av TV-reklamer med . Etter at MGM stengte sitt animasjonsstudio i 1957, ble HB Enterprises Hanna og Barberas heltidsjobb. Begge begynte å produsere tegneserier som The Ruff & Reddy Show og The Huckleberry Hound Show . På 1960-tallet, nå kalt Hanna-Barbera Productions , hadde selskapet blitt den ledende produsenten av animasjon.
Selv om den har blitt kritisert for sine begrensede animasjonsteknikker og inkluderende karakterer. Hanna-Barbera produserte hitserier som The Flintstones , The Jetsons , Huckleberry Hound , Yogi Bear , Jonny Quest , Hong Kong Phooey og Scooby-Doo , som alle ble ikoner for amerikansk populærkultur .
I 1991 ble selskapet kjøpt opp av Turner Broadcasting , med mål om å bruke studioets nesten 300 tegneserier til sin nye kabel- tv-kanal kalt Cartoon Network . [ 1 ] [ 2 ] Omdøpt til HB Production Company i 1993, og Hanna-Barbera Cartoons i 1994, fortsatte studioet uten fortsatt støtte fra William Hanna eller Joseph Barbera, som ble pensjonert, men fortsatt forble sjefene for studioet.
På slutten av 1990-tallet beordret Turner Hanna-Barbera til å lage nye animerte serier for Cartoon Network. I 1997 stengte Time Warner , de nåværende eierne av Hanna-Barbera-imperiet, studioet som ligger på Cahuenga Boulevard i Hollywood og flyttet de ansatte til Warner Bros. i Burbank . Med Hannas død i 2001 ble Hanna-Barbera absorbert i Warner Bros. Animation , med Cartoon Network Studios som tok over produksjonen av Cartoon Network-serien. Navnet Hanna-Barbera brukes i dag kun for å promotere "klassiske" serier, som The Flintstones og Scooby-Doo .
William Hanna og Joseph Barbera jobbet først sammen i Metro-Goldwyn-Mayer animasjonsstudio i 1939. Deres første prosjekt som regissører var å lage en animert kort med tittelen Puss Gets the Boot (1940), som fungerte som den første opptredenen til karakterene Tom og Jerry .
Hanna, Barbera og MGM-sjef George Sidney dannet HB Enterprises i 1944 mens de fortsatt jobbet for studioet, og brukte det andre selskapet til å jobbe med sideprosjekter, inkludert TV-reklamer og de originale I Love Lucy -kredittene .
Etter en prisvinnende serie der Hanna og Barbera vant åtte Oscars , stengte MGM animasjonsstudioet sitt i 1957, da de følte at de hadde nok shorts til å gi ut på nytt. Hanna og Barbera leide inn de fleste av MGMs ansatte til HB Enterprises, som ble et fullverdig selskap i 1957. Studioet bestemte seg for å spesialisere seg på animasjon for TV, og dens første serie var The Ruff & Reddy Show , som hadde premiere i NBC i desember 1957. få et budsjett for å produsere tegneseriene sine, inngikk Hanna-Barbera en avtale med Screen Gems TV-avdeling av Columbia Pictures hvor de ville motta kapital i bytte for distribusjonsrettigheter.
I 1959 ble HB Enterprises omdøpt til Hanna-Barbera Productions , og ble ledende innen TV-animasjonsproduksjon. Selv om Hanna-Barbera ble kritisert for sine begrensede animasjonsteknikker, produserte han suksessrike serier som ble sendt på helge-tv. Studioet produserte også et par prosjekter for Columbia Pictures, inkludert Loopy De Loop , en serie kortfilmer, og noen få spillefilmer basert på deres animasjonsserie.
Selskapet hadde aldri en egen bygning før i 1963, da Hanna-Barbera Studios flyttet til 3400 Cahuenga Blvd. i West Hollywood , California. Columbia/Hanna-Barbera-foreningen varte til 1967, da Hanna og Barbera solgte studioet til Taft Broadcasting mens de beholdt jobbene sine der.
Fra ca 1969 til 1983 var Hanna-Barbera Productions verdens mest suksessrike TV-animasjonsstudio, med fokus på å lage serier om lørdagsmorgen. Selskapets inntekter falt etter hvert som ettermiddagstidene ble mer populære på tegneseriearenaen.
Hanna-Barbera var det første animasjonsstudioet som klarte å lage tegneserier for TV; til da var dette bare gjensendinger av animerte shorts fra kinoen . Andre Hanna-Barbera-verk inkluderer Loopy De Loop -shortsene for Columbia Pictures mellom 1959 og 1965; og studiepoengene til ABC- og Screen Gems -serien Bewitched . HB ville da bruke noen karakterer fra Bewitched som gjestestjerner på The Flintstones .
Mange av Hanna-Barberas animerte serier ble produsert i beste sendetid, og fortsatte å gjøre det langt inn på begynnelsen av 1970-tallet. Tegneserier som The Huckleberry Hound Show (og spin- off-serien , The Yogi Bear Show ), Tiro Loco McGraw , Don Gato , Jonny Quest , The Jetsons og spesielt The Flintstones ble opprinnelig sendt i beste sendetid, og konkurrerte med sitcoms, dramaer og spillshow.
Flintstones ble et vellykket TV-show. Episoden "The Blessed Event", som hadde premiere 22. februar 1963 , som inneholdt Pebbles' fødsel, var den høyest rangerte episoden i showets historie, og matchet fødselsepisoden til I Love Lucy . Men Hanna-Barbera-studioet gjorde det stort på markedet først og fremst ved å kringkaste tegneseriene sine lørdag morgen, og suksessen varte i omtrent tretti år.
I løpet av 1970-årene ble de fleste amerikanske tegneserier produsert av studioet, med konkurranse kun fra Filmation og DePatie-Freleng Enterprises , og sporadiske animerte spesialiteter fra Rankin/Bass , Chuck Jones og Bill Melendez 's Peanuts .
Hanna-Barbera-studioet har blitt beskyldt for å bidra til å forverre kvaliteten på TV-animasjonen mellom 1960- og 1980-tallet. Dette er fordi det var et av de første animasjonsstudioene for TV og budsjettene var ikke tilstrekkelige. Fordommer til tegneserier som et produkt for kun barn gjorde dem upopulære blant ledere. For eksempel hadde en 22-minutters episode (30 med reklamefilmene) av Josie and the Pussycats i 1970 et budsjett på omtrent $45 000, tilsvarende en 8-minutters Tom og Jerry -kortfilm på begynnelsen av 1940-tallet. i budsjettet måtte være bekjempes med nye teknikker.
Hanna-Barbera introduserte begrenset animasjon , gjort populær av UPA , i TV-serien The Ruff & Reddy Show som en metode for å senke produksjonskostnadene. Dette medførte en reduksjon i animasjonskvalitet. Studioets løsning til kritikere var å lage filmer av høyere kvalitet enn originalserien ( Hey There, It's Yogi Bear! i 1964, A Man Called Flintstones i 1966, og ( Jetsons: The Movie i 1990) og tilpasninger av andre filmer. materialer. ( Charlotte's Web i 1973 og Heidi's Song i 1982).
Animasjon nådde sitt laveste punkt på midten av 1970-tallet, selv om lørdagspublikummet var bra. Den gamle oppmerksomheten rundt manus og dialog gikk nesten helt tapt i 1973, ettersom studioproduksjonen hadde vokst i en slik grad at kvaliteten på historiene ble neglisjert. I løpet av denne tiden falt de fleste show tilbake på å gjenta en formel som fungerte bra ( The Flintstones , Scooby-Doo eller Super Friends ). Flere teknikker ble ikoniske for Hanna-Barbera, som bakgrunnen som gjentok seg om og om igjen når karakterene gikk eller løp, og ulykker utenfor scenen (skjermen ristet).
Disse HB-animasjonsteknikkene er et hyppig gjenstand for latterliggjøring i moderne animasjon (spesielt i Space Ghost Coast to Coast og Harvey Birdman, Lawyer ) og i mange segmenter av Robert Smigels TV Funhouse ( Saturday Night Live ) .
Animasjonsområdet endret seg i løpet av 1980-tallet, på grunn av ny konkurranse bestående av animerte serier basert på vellykkede leker og actionfigurer, som i tilfellet med He-Man and the Masters of the Universe fra Filmation og Thundercats fra Rankin/ Bass , Telepictures og Lorimar . Hanna-Barbera-studioet ble satt på sidelinjen da en ny animasjonsstil tok over TV-skjermene på 1980- og 1990-tallet.
Gjennom 1980-tallet laget Hanna-Barbera familieshow som Smurfene , Snorkelene , Pac-Man , The Dukes of Hazzard , Shirt Tales , Happy Days , Laverne og Shirley , Mork og Mindy og Challenge of the GoBots. Han produserte også flere helgetilbud for ABC . Noen av seriene hans ble produsert i studioet hans i Australia (på grunn av en kontrakt med Southern Star Entertainment ), som The Incredible Bunch , Wildfire , The Berenstain Bears , Teen Wolf og CBS Storybreak . HB allierte seg også med Ruby-Spears , som ble grunnlagt i 1977 av HB-ansatte Joe Ruby og Ken Spears . HBs partner Taft Broadcasting kjøpte Ruby-Spears fra Filmways i 1981, og Ruby-Spears slo ofte sammen produksjonen med Hanna-Barbera.
HB hadde for vane å lage barneversjoner av seriene deres på 1980-tallet, som Pink Panther And Sons , The Little Flintstones , Popeye and Son og A Pup Named Scooby-Doo ( Tom & Jerry Kids ble produsert på begynnelsen av 1990-tallet). ). I 1985 lanserte Hanna-Barbera The Funtastic World of Hanna-Barbera , et program som viste frem nye versjoner av programmer som Yogi Bear , Jonny Quest , The Snorkels og The Adventures of Ricky Ricón sammen med nye tegneserier som Galtar and the Spear. Golden , Paw Paws , Fantastic Max og Midnight Patrol . Året etter produserte HB Yogi's Great Escape , den første i hans Hanna-Barbera Superstars 10 , en serie på 10 filmer basert på hans klassiske karakterer, denne serien inkluderte også crossoveren The Flintstones Meet The Jetsons .
I løpet av denne tiden ble Hanna-Barbera og Ruby-Spears utsatt for de økonomiske problemene til morselskapet Taft Broadcasting, og flyttet produksjonen, som tidligere kun ble gjort internt, til studioer i Taiwan , Filippinene , Japan , Mexico , Spania - i Madrid Filman-studioene, ledet av Carlos Alfonso og Juan Ramón Pina- og Argentina , hvor Jaime Díaz -studioene laget noen animasjoner og et stort antall design for mange av HB-seriene, som Smurfene, Scooby-Doo, Los Superamigos, Wildfire, Galtar and the Golden Spear, Paw-Paws, the Snorkels, the Jetsons, etc. Hanna-Barbera ble trakassert av kravene fra enkelte TV-nettverk, hovedsakelig ABC, som insisterte på å gjenta den samme formelen i Scooby-Doo flere ganger; dette kvelte kreativiteten, så flere forfattere forlot selskapet i 1989. De svarte på en oppfordring fra Warner Bros. om å gjenopplive animasjonsstudioet deres, med nye serier som Tiny Toon Adventures og Animaniacs .
I 1990 ble problemet verre: Taft Broadcasting (som skiftet navn til Great American Broadcasting i 1987) gikk konkurs, og Hanna-Barbera og Ruby-Spears ble lagt ut for salg. I 1992 ble Hanna-Barbera og mye av Ruby-Spears' arbeid kjøpt opp av Turner Broadcasting . Likevel gjorde dette at deres første karakterer, Tom og Jerry , vendte tilbake til skapernes eiendom, på grunn av at opphavsretten til karakterene ble overført til Hanna-Barberas opphavsrett ved kjøp.
Turners president, Scott Sassa , hadde den uvanlige ideen om å lede det sviktende studioet. Fred Seibert var en kjent mann på kabel-TV da han opprettet MTV- og Nickelodeon -kanalene , og i det siste hadde han gjort Nick-at-Nite , men hadde aldri jobbet med tegneserieproduksjon. Han fylte umiddelbart tomrommet etter avgangen til noen av hans ansatte med nye animatører, forfattere og produsenter som Pat Ventura , Donovan Cook , Craig McCracken , Genndy Tartakovsky , Seth MacFarlane , David Feiss , Van Partible og Butch Hartman , på leder for dem var Buzz Pothamkin . I 1993 skiftet studioet navn til HB Productions Company, året etter endret det igjen til Hanna-Barbera Cartoons, Inc.
På begynnelsen av 1990-tallet skapte Hanna-Barbera animasjonsserier som Tom and Jerry Kids (og dens spin- off , Droopy: Master Detective ) og The New Adventures of Captain Planet (en oppfølger til DiC / TBS Productions originalserie Captain Planet ) og planetarier ), og også Yo Yogi! . De inkluderte også show som var forskjellige fra de gamle, som Wake, Rattle og Roll , 2 Silly Dogs , SWAT Kats og Blackwater Pirates . På midten av 1990-tallet lanserte Hanna-Barbera og Cartoon Network (som introduserte et bredt utvalg av Hanna-Barbera-show for et nytt publikum) Seiberts innovasjon, World Premiere Toons (også kjent som What A Cartoon ), som inneholdt nye kortfilmer med stabile karakterer, denne ideen forandret studioet for alltid.
Den første originalserien fra Cartoon Network som dukket opp fra World Premiere Toons- prosjektet var Dexter's Laboratory laget av Genndy Tartakovsky . Andre show fulgte, inkludert Johnny Bravo , Cow & Chicken og The Powerpuff Girls , den siste som brukte den berømte HB-logoen med en stjerne (først brukt i 1979). HB produserte også nye filmer med Scooby-Doo (distribuert av Warner Bros. ) og en ny Jonny Quest-serie, The Real Adventures of Jonny Quest .
Etter fusjonen mellom Turner Broadcasting og Time Warner i 1996 hadde konglomeratet to animasjonsstudioer i sin besittelse. Selv om de var under samme eierskap, opererte Hanna-Barbera og Warner Bros. Animation annerledes frem til 1998. Samme år ble Hanna-Barbera-bygningen stengt og studioet flyttet til Sherman Oaks, California .
Fra og med 1998 begynte Hanna-Barbera-navnet å forsvinne fra nye animasjonsserier produsert av studioet, og ble erstattet av Cartoon Network Studios . I 2001 ble Hanna-Barbera en del av Warner Bros. Animation , og nye prosjekter ble håndtert av Cartoon Network Studios.
Gjennom årene har Hanna-Barbera- merket blitt brukt sammen med karakterene i forskjellige kommersielle medier, men publiseringen i tegneserier har skilt seg ut, blant dem publikasjonen laget på 1990-tallet av DC Comics og Gold Key Comics i På 1960- og 1970-tallet kjøpte imidlertid DC Comics mot slutten av 2015 tilbake tegneseriepubliseringsrettighetene til Hanna-Barbera-karakterene, og selskapet startet 28. januar 2016 ledelsen av prosjektet med tittelen "Hanna-Barbera Beyond", et initiativ. å reimagine og bringe tilbake noen karakterer fra animasjonsselskapet og gjenintrodusere dem med en ny, oppdatert og moderne opprinnelse; Som et resultat har noen få seriøse, mørke og modne versjoner siden blitt publisert: Scooby Apocalypse -tegneseriene , basert på Scooby Doos eventyr i en zombie-apokalyptisk setting, Wacky Raceland , en Mad Max: Fury Road - type versjon av Wacky Races , The Flintstones som skapt av Seth MacFarlane og Future Quest , med en tone av science fiction-tegneserier fra 1940- og 1950-tallet .[ 3 ]
16. januar 2016, Warner Bros. kunngjorde planer om å starte et animert delt univers basert på Hanna-Barbera-karakterene, som begynner med omstarten av Scooby Doo på kino, et prosjekt med tittelen Scooby! , som var planlagt for en kinoutgivelse 15. mai 2020. [ 4 ] På grunn av koronaviruspandemien ble kinoutgivelsen erstattet av en direkte utgivelse på strømmetjenester i USA og Canada. [ 5 ]