Fransk litteratur

Fransk litteratur refererer til litteratur skrevet på fransk av franske borgere , og er en del av frankofonisk litteratur . Sistnevnte (la frankofonisk litteratur) inkluderer all litteratur på fransk, laget av borgere fra både Frankrike og andre land som Belgia , Sveits , Canada eller tidligere franske kolonier . Litteraturen i Frankrike omfatter fransk litteratur og litteraturen til andre språk i Frankrike .

Introduksjon

Det franske språket er et resultat av fusjonen mellom forskjellige språk d'oïl , hvis dominerende form ble gradvis pålagt fra setet for institusjonell makt, Ile de France , som ga det navnet. Den har en sammenslåing av opprinnelse, spesielt romersk , germansk , keltisk og forskjellige regionale språk. Det franske språket i seg selv kan betraktes som en moderne form for vulgærlatin .

Fransk litteratur ble født på 900 -tallet  , med de første skriftene på det romanske språket . Dens viktige produksjon gjennom århundrene har gitt opphav til etableringen av nye litterære og kunstneriske bevegelser, hvis kraftige innflytelse på annen litteratur gjør den til en fremtredende posisjon i universell litteratur.

Middelalder

Den første teksten på fransk er edene i Strasbourg , fra  900 -tallet , selv om den første utvetydig litterære teksten er Saint Eulalia-sekvensen , fra samme århundre. Vi må imidlertid vente til begynnelsen av det ellevte århundre med å  finne en systematisk litterær produksjon skrevet på middelalderfransk. Det er en av de eldste folkelige litteraturene i Vest-Europa og ble en nøkkelkilde til litterære temaer i middelalderen over hele kontinentet.

Tre store litterære manifestasjoner finner sin opprinnelse i Frankrike fra 1100 -tallet  : det episke diktet , trubadurlyrikken og det ridderlige diktet. De episke sangene har sitt opphav i den tidligere krigertradisjonen. De var episke dikt om bedriftene til kjente helter, som ble sunget av minstreler som var på turné på torg og slott. Hans viktigste tekst er Song of Roldán , der særtrekkene til denne typen episk poesi i Frankrike kan sees: det overdrevne, det fantastiske og idealiseringen florerer, både av hendelser og karakterer.

Tekstene skapt av trubadurene adlød snarere et nytt ideal om hoffliv . Det er verk av høviske trubadurer , poeter som komponerer vers og musikk i en forsiktig stil; de bruker oksitansk . Hans favoritttema er høflig kjærlighet , med idealisering av damen. Det var forskjellige sjangre: servanttés , tensó , pastorela , selv om den mest dyrkede var cansó . Vilhelm av Poitiers , hertug av Aquitaine, regnes for å være dens initiativtaker; den mest fremtredende av trubadurene var Bernart de Ventadorn , poet til dronning Eleanor av Aquitaine ; andre: Arnaut Daniel , Marcabrú (trubadur) og Bertran de Born . Da de raffinerte provençalske domstolene forsvant i anledning det albigensiske korstoget , hadde denne diktmodellen spredt seg over hele Europa.

På sin side dukket de ridderdikte eller romerske courtois opp fra domstolene i Nord-Frankrike. De var historier på vers om høvisk kjærlighet , temaer fra antikken (som historien om Alexander den store ), og fremfor alt de keltiske mytene om Bretagne : Tristan og Isolde , ridderne av det runde bord eller Perceval . Den mest berømte forfatteren var Chrétien de Troyes , med sine verk dedikert til Perceval og Lancelot . Fra Frankrike strålte denne sjangeren til resten av kontinentet.

Overfor «romersk courtois» står diktene til 1200-tallsdikteren Rutebeuf ,  som var en av de første som gjenspeilte vanskelighetene i den vanlige mannens liv, og laget kontroversielle og satiriske dikt mot datidens mektige.

I senmiddelalderen begynte innflytelsen fra byklassene å merkes, og ty til temaer og sjangre nærmere det gryende borgerskapet , som det ble gitt navnet "borgerlig litteratur" for. To lange dikt er verdt å nevne: Roman de la Rose , av Guillaume de Lorris , og Roman de Renart , av satirisk karakter . Fra denne tiden stammer fabliauxen , morsomme fortellinger på vers i en realistisk stil.

Fra dette øyeblikket er den første store skikkelsen i fransk poesi, François Villon , en ekstraordinær poet, som i sine vers med oppriktighet og følelser forteller om sitt elendige og rotete liv; Testamentet (eller det store testamentet ) ( 1461 ) huskes fremfor alt fra hans verk , som gjenspeiler beklagelsen over å ha kastet bort sin ungdom og dødens redsel.

Hundreårskrigen ga næring til sjangeren historisk krønike , illustrert av kronikeren Jean Froissart og poeten Eustache Deschamps .

Den europeiske fremtredenen til fransk litteratur anses å ha blitt delvis overskygget av folkelig litteratur i Italia på 1300 - tallet  .

Religiøse teaterstykker er bevart fra denne perioden, generelt klassifisert som mysterier (enten de var stykker om jul eller lidenskap ), mirakler (rapporterer fantastiske inngrep fra jomfruen eller de hellige) og moral (av mer satirisk karakter, med allegoriske karakterer ) som Vice eller Faith). Sammen med ham oppsto et profant teater med farser i det fjortende  århundre , basert på den akutte observasjonen av menneskelig psykologi , og ga det en burlesk behandling.

Av farsene som er bevart, er en av de mest kjente La Farsa de Maître Pathelin , datert rundt 1457 , det vil si allerede på 1400-tallet ,  som markerer overgangen mellom middelalderen og renessansen.

Renessansen

Frankrike opplevde også en oppblomstring av sin folkelige litteratur på 1500  -tallet , med en stor og svært rekreasjonsmessig utvikling. Selv om det fantes humanister i Frankrike på begynnelsen av 1500-  tallet , som Guillaume Budé († 1540), anses den litterære renessansen å ha kommet til Frankrike rundt midten av århundret. Her i landet var denne bevegelsen fremfor alt preget av en intellektuell bekymring: personlige kriterier og tankefrihet ville være grunnlaget for produksjonen av denne tiden.

Poesi ble fornyet takket være de syv dikterne i gruppen kjent som La Pléiade . Blant dem skilte Joachim du Bellay og Pierre de Ronsard seg ut ; sistnevnte beriket språket med sarkasme eller neologismer , og tilpasset de klassiske modellene (ode, salme , sonnett ) til det franske språket. Hans arbeid inkluderer Odes i stil med Pindar , og hans kjærlighetssonetter . Innflytelsesrike diktere fra denne perioden er også Théodore Agrippa d'Aubigné og Clément Marot .

Når det gjelder prosa , skiller Rabelais , Margaret av Angoulême (kjent i Frankrike som Margaret av Navarra) og Montaigne seg ut . Førstnevnte skrev en lang roman , Gargantua og Pantagruel , om eventyrene til disse to gigantene; vitenskap og middelaldertro er satirisert , med en realistisk og pittoresk stil. Når det gjelder Montaigne, skiller han seg ut for sine Essays , et verk som blander personlige observasjoner med filosofiske refleksjoner, forsvarer måtehold og toleranse, i en livlig og underholdende stil.

Tidens teater fulgte klassiske retningslinjer, som man kan se i verkene til Étienne Jodelle .

Fransk klassisisme

I første halvdel av 1600-tallet blomstret  barokklitteraturen , noe man kan se i dyreheten til forfattere som poeten Vincent Voiture .

Men i andre halvdel av århundret ble Frankrike forsvarer av en overveid og rolig klassisisme , basert på prinsipper som var radikalt motsatte av barokkens. Gjennom de politiske og kunstneriske programmene til Ancien Régime ble fransk litteratur dominerende i europeiske brev  fra 1600 -tallet . Kongene oppmuntret og beskyttet kunstnerisk skapelse. Det absolutte monarkiet pålegger presise regler i litteraturen, og er transcendentalt, i denne forbindelse opprettelsen av det franske akademiet for språk og grammatikk, av Richelieu i 1635 .

Alle forfattere underkastet de samme reglene, avledet fra Aristoteles og Horace . Stilen unngikk utskeielser, og ønsket naturlighet og enkelhet. Det foretrukne emnet er studiet av menneskets karakter. Dette er ikke en populær litteratur, men offentligheten var hoffet og aristokratiet. Nicolás Boileau systematiserte de litterære reglene nøyaktig etter de aristoteliske forskriftene i sin poetiske kunst .

Grevinnen de La Fayette (1634-1693) skrev den første klassiske franske romanen, La Princesse de Clèves i 1678. Til tross for at den er en slags sentimental selvbiografi, er romanen klassisk på grunn av likheten mellom hennes mentalitet og den frivillige og rasjonelle heltemoten til Corneille, for den tragiske arkitekturen i fortellingen og for klarheten i stilen.

Markisen de Sévigné (1626-1696) skrev brev til datteren som ble utgitt i 1725 under navnet Lettres og som ville komme til å bli ansett som en litterær sjanger i seg selv, siden det på den tiden var vanlig å lese brev sammen i salonger. .

Fransk klassisisme utmerker seg fremfor alt for sitt teater. Kjønnene ble skilt, regelen for de tre enhetene måtte respekteres og i tillegg skulle de fylle en moralsk funksjon. På den ene siden behandlet klassisk tragedie, skapt av Pierre Corneille og brakt til perfeksjon av Jean Racine , i en høy og edel stil temaer fra gresk-latinsk antikken eller bibelske spørsmål . Corneille har en ganske retorisk stil, med fokus på konfliktene som oppstår i karakterenes sjel, i verk som El Cid eller Cinna . Racine er kjent for sin psykologiske realisme, med Phaedra som det mest bemerkelsesverdige verket .

Komedie er mesterlig representert av Molière , en forfatter og skuespiller, beskyttet av Ludvig XIV . I sine arbeider satiriserer han aristokratiet og det øvre borgerskapet i sin tid, men gjennom universelle karakterer som hykleren ( Tartuffe ), den forfengelige nouveau riche ( El Burgés gentilhombre ) eller El miser .

Fransk prosa  fra det syttende århundre skiller seg ut for sin klarhet og orden. Dermed er Descartes i sitt filosofiske verk Discourse on Method en modell for ekspressiv klarhet. Madame de La Fayette dyrket fiktiv prosa, tilpasset modellen av spanske romaner til fransk smak, og fordypet seg i karakterenes psykologi. Gitt at Europa  fra 1600 -tallet er dominert av religiøse kontroverser, ble kontroversiell litteratur også dyrket, med figuren av Bossuet som skilte seg ut i Frankrike , en biskop som angrep protestantismen og tolket historien i en forsynsmessig forstand ( Discourse on Universal History ). Innenfor selve katolisismen tok jansenistbevegelsen til orde for løsninger som ligner på protestantenes, noe som førte til at den ble fordømt av pavedømmet; figuren som skiller seg mest ut var matematikeren og oppfinneren Blaise Pascal , med hans provinsielle brev til forsvar for jansenismen, samt noen tanker av stor filosofisk og mystisk dybde. Fénelon huskes fremfor alt for The Adventures of Telemachus , der det mytologiske temaet fungerer som en unnskyldning for moralske og politiske refleksjoner .

Poesi utmerket seg ikke i fransk klassisisme. Likevel kan François de Malherbe og La Fontaine alltid nevnes , som ved å utnytte klassiske kilder komponerte en serie fabler .

Brev ( Madame de Sévigné ) og memoarer ( Louis de Rouvroy, hertug av Saint-Simon ) er bevart fra dette århundret .

Opplysningstiden

Det franske 1700  -tallet er kjent som "lysets århundre". Siden 1600  -tallet hadde fransk blitt den litterære og diplomatiske lingua franca i Vest-Europa (og til en viss grad Nord-Amerika). På 1700  -tallet hadde franske brev en dyp innvirkning på alle europeiske og nordamerikanske litterære tradisjoner, samtidig som de ble sterkt påvirket av de britiske og tyske tradisjonene som inspirerte førromantikken .

Leksikonet var et instrument som smiet den nye mentaliteten til opplysningstiden . Nye ideer spredte seg gjennom salongene og samlingene, der aristokratiet tok imot forfattere og intellektuelle. De gjør det også gjennom Encyclopedia eller Reasoned Dictionary of Sciences, Arts and Crafts , utgitt mellom 1751 og 1780 av Diderot , og D'Alembert .

Filosofene Montesquieu , Voltaire og Rousseau dominerer fransk tankegang på den tiden , det samme gjør leksikon Denis Diderot. De var snarere intellektuelle som reflekterte over sosial reform gjennom praktiske tiltak, og ikke over metafysikk. De brukte de forskjellige litterære sjangrene for å uttrykke disse ideene om sosial og politisk reform. Dermed brukte Montesquieu satire i sine Persian Letters , et verk med skarp samfunnskritikk.

Voltaire, i likhet med Diderot, henvendte seg også til teatret, og forklarte ideene sine gjennom klassiske tragedier. Imidlertid dyrket han også nyklassisk poesi og romaner, blant dem skiller Cándido seg ut . Han var en utmerket forfatter, akutt og genial, som nøt ekstraordinær berømmelse i sin tid, og handlet med opplyste monarker som Fredrik den store eller Katarina II av Russland .

Arbeidet til den genevanske Jean-Jacques Rousseau er artikulert rundt flere akser: sosialt, politisk, pedagogisk og personlig, verkene til sistnevnte gruppe (som The Confessions ) forutsetter romantisk sentimentalitet. Stilt overfor ideen om fornuft som en regulator av samfunnet, dominerer sentiment over fornuft, og tror ikke på effektiviteten til lover. Han avslører sin visjon om fornyelse av utdanning i Emilio , et verk basert på frihet og naturalisme. Hans mest politiske verk er The Social Contract , forløperen til den revolusjonære tanken fra 1789 .

Han er ikke den eneste forfatteren der romantiske idealer allerede er forutsatt, siden det samme kan sees hos andre romanforfattere som Jacques-Henri Bernardin de Saint-Pierre ( Paul og Virginia ) eller Abbé Prévost ( Manon Lescaut ).

1800  -tallet

Fransk litteratur i det nittende  århundre er i hovedsak preget av romantikk, realisme og naturalisme . Andre bevegelser født i de siste tiårene av århundret, som parnassianisme og symbolisme , prefigurerer litteraturen på 1900-tallet , det samme gjør noen få diktere, romanforfattere og dramatikere hvis litterære skapelse overlapper ulike strømninger eller som forblir i utkanten av de dominerende bevegelsene .

Romantikk

Romantikk er en reaksjonsbevegelse mot nyklassisisme som, født i England og Tyskland , nådde Frankrike så vel som andre europeiske land. Fantasien, lidenskapene og den personlige visjonen om mennesket og verden er opphøyet. Det manifesterer seg i litteraturen allerede i Napoleonstiden , med Madame de Stael og Chateaubriand ( kristendommens geni ). Romanen dominerer, med forfattere som George Sand ( La mare au diable ) (1846), ( La petite Fadette ) (1849), ( Le marquis de Villemer ) (1860), og den første Balzac ( Le Père Goriot ) (1834) ), ( Eugénie Grandret') (1833) og de fleste verkene som utgjør Den menneskelige komedie (på fransk Comédie humaine ) (fra 1833 til 1850).

I poesien skilte Alphonse de Lamartine ( The Meditations , Confidences , fra 1820 ), Alfred de Musset ( The Nights ) og Gérard de Nerval ( The Daughters of Fire ) seg ut.

Romantisk teater anses å ha begynt med premieren på Hernani ( 1830 ) av Victor Hugo , sistnevnte regnes som mester for den romantiske skolen. Året etter skulle det som muligens er hans mest kjente verk bli publisert: romanen Notre Dame de Paris . I 1862 publiserte han Les Miserables eller Les Misérables .

Andre skikkelser innen fransk romantikk er Alfred de Vigny ( Chatterton ), ( Les ​​destinées ), poet, dramatiker og romanforfatter, Alexandre Dumas (senior) , skaperen av De tre musketerer og greven av Monte Cristo ; og den unge Théophile Gautier , like dedikert til ulike litterære sjangre og en stor forsvarer av romantikken.

Vi må ikke glemme Stendhal med ( Le rouge et le noir ), fra 1831, og ( La Chartreuse de Parme ), fra 1839, og Barbey d'Aurevilly med sin berømte ( Les ​​​​diaboliques ).

Parnassianisme

Reaksjonen mot romantikken produserer den parnassianske skolen i poesi . Hans mest kjente figurer er Leconte de Lisle og også Théophile Gautier uten å gi opp sine romantiske idealer. Charles Baudelaire ( Flowers of Evil , 1857) regnes som en av de viktigste dikterne på 1800  -tallet , og hans arbeid påvirket symbolistene direkte .

Realisme og naturalisme

Rundt 1848 begynner reaksjonen mot romantikken i romanen, som anses å ha blitt overvunnet, noe som gir opphav til realisme , som ville dominere den litterære scenen frem til omtrent 1874 [ sitering nødvendig ] . Den tar til orde for å beskrive hverdagens virkelighet uten kunstgrep og uten å idealisere den, velge sine hovedpersoner blant folke- og middelklassen, og reflektere sosiale problemer som er felles for folk flest. Romanen var hans viktigste uttrykksmiddel. Lesende publikum hadde imidlertid økt, og dette motiverte en større spredning av journalistikk og romaner, spesielt den serialiserte romantypen .

Realistbevegelsen blir deretter initiert og representert av Honoré de Balzac ( The Human Comedy ) og Stendhal ( Red and Black ), som satte seg i oppgave å beskrive i sine verk strukturen til det nye franske samfunnet i sin tid.

Etter revolusjonen i 1948 og den påfølgende eklektisismen førte den realistiske bevegelsen til en mer "vitenskapelig" og empirisk naturalisme, delvis fortsatt borgerlig og delvis også kritisk til borgerskapet. Romanen fortsetter å være den mest fremtredende sjangeren og romanforfattere når en sosial forgrunn. Representative forfattere i Frankrike er Gustave Flaubert ( Madame Bovary , 1856) og Guy de Maupassant .

Med Émile Zola ( The Rougon-Macquarts ) kommer vi frem til naturalismen .

Symbolikk

Symbolisme blir sett på som litt av en reaksjon på overskudd av naturalisme, med opprinnelse på 1880 -tallet basert på ideene til Charles Baudelaire . I 1886 publiserte Jean Moréas Symbolist Manifesto eller "Manifesto of the Five" som fordømte mangelen på ideal og adel i naturalismen.

Det er ikke lenger et spørsmål om å uttrykke affektiv eller vitenskapelig virkelighet, men om å overvinne den. De tingene vi føler og vet er ikke annet enn symboler på en «supervirkelighet», enten den er ytre eller indre i forhold til dikteren.

Kvalitetene som betyr noe er ikke lenger emosjonell handling, intellektuell betydning eller umiddelbar skjønnhet, men snarere kraften til symbolsk fremkalling. Symbolismen begynte med en revolusjon innen versifisering som skulle kulminere i frie vers. Det forklarer hvorfor de sanne symbolistene nesten alle har vært poeter.

Symbolistiske poeter er hovedsakelig de forbannede dikterne Paul Verlaine og Arthur Rimbaud ( A Season in Hell , Illuminations ) samt Villiers de L'Isle Adam og Stéphane Mallarmé . Andre poeter var Tristan Corbière ( Les ​​​​amours jaunes , Isidore Ducasse kalt greven av Lautréamont ( Les ​​​​chants de Maldoror ) og Jules Laforgue , pioner innen frie vers.

Den andre symbolistgenerasjonen ble dannet av belgieren Émile Verhaeren (1855-1916), Albert Samain (1859-1900), grekeren Jean Moréas (1856-1910) utdannet i Frankrike, Henri de Régnier (1864-1936), Gustave Khan, Francis Viélé-Griffin, Laurent Tailhade og Jean Lorrain. De siste representantene for denne skolen tilhører det 20.  århundre : Paul Claudel (1868-1955) og Maurice Maeterlinck (1862-1949), hovedeksponenten for symbolistisk teater.

Teater

På 1800  -tallet ble teatret en underholdning tilgjengelig for alle sosiale klasser, og rommene ble mangedoblet. Den viktige dramaturgiske produksjonen av romantiske poeter og romanforfattere fornyer ikke bare teaterspråket, men også dets formelle komponenter.

Bortsett fra det romantiske teatret, nyter vaudeville stor popularitet blant forfattere som Eugène Labiche og Georges Feydeau .

Det symbolistiske teateret, med en sterk poetisk ladning, vil bli representert av Maurice Maeterlinck .

På slutten av århundret dukker det opp originale dramatikere som ikke faller innenfor en bestemt sjanger. Dette er tilfellet med Edmond Rostand ( Cyrano de Bergerac , 1898), Alfred Jarry ( Ubú Rey , 1888), Charles Péguy og Paul Claudel ( The Announcement Made to Mary ).

20.  århundre

Fransk imperialisme og kolonialisme i Amerika, Afrika og Midt- og Fjernøsten har brakt det franske språket til ikke-europeiske kulturer som har utvidet det geografiske og tematiske omfanget av aktuell fransk litteratur og har beriket den både i substans og innhold. form. Denne kulturelle overlappingen uttrykt på fransk, kombinert med en hard avkoloniseringsprosess , preget fransk litteratur  fra 1900-tallet dypt .

Andre hendelser med stor innvirkning var de to verdenskrigene.

De viktigste litterære bevegelsene var:

Imidlertid er de aller fleste av forfatterne av det 20.  århundre i Frankrike preget av å ikke tilhøre noen definert bevegelse eller til noen skole, en trend som vil bli mer markert ettersom århundret skrider frem.

Under de aristokratiske idealene til det gamle regimet ("honnête homme"), den nasjonalistiske ånden i det postrevolusjonære Frankrike, og generaliseringen av offentlig og gratis utdanning fra den tredje republikken og i dagens Frankrike, har franskmennene fått en dyp kulturell forbindelse med deres litterære arv. I dag legger franske skoler vekt på studiet av romaner, drama og poesi (ofte lært utenat). Den litterære kunsten støttes av staten og litterære priser er store nyheter. Académie française og Institut de France er store språklige og kunstneriske institusjoner i Frankrike, og fransk fjernsyn sender programmer om forfattere og poeter (det mest sette programmet i fransk fjernsyns historie var Apostrophes , et ukentlig talk- og diskusjonsprogram om litteratur og kunst ). Litterære temaer betyr mye for franske borgere og spiller en viktig rolle i deres identitetsfølelse.

Fra og med 2015 har franske forfattere vunnet flere nobelpriser enn noen annen nasjon; forfattere på engelsk har imidlertid vunnet dobbelt så mange nobelpriser.

Litteratur på andre språk i Frankrike

I tillegg til litteratur skrevet på fransk, kan den litterære kulturen i Frankrike inkludere verk skrevet på andre språk. i middelalderen produserte mange av de konkurrerende standardspråkene i forskjellige territorier som senere dannet det moderne Frankrike litterære tradisjoner, som anglo- normanske og provençalske .

Litteratur på regionale språk fortsatte gjennom hele 1700  -tallet , selv om den ble overskygget av fremveksten av det franske språket og påvirket av franske litterære modeller. Bevisste språkvekkelsesbevegelser på 1800  -tallet , som Félibrige i Provence , kombinert med bredere leseferdighet og regionale presser, muliggjorde en ny oppblomstring av litterær produksjon på normannisk og andre språk.

Frédéric Mistral , en provencalskspråklig poet ( 1830 - 1914 ), mottok Nobelprisen i litteratur i 1904 .

Bretonsk litteratur siden 1920 -tallet har vært livlig, til tross for det synkende antallet foredragsholdere. I 1925 grunnla Roparz Hemon avisen Gwalarn som i 19 år forsøkte å heve språket til samme nivå som de andre store "internasjonale" språkene ved å lage originale verk i alle sjangre og foreslå internasjonalt anerkjente bretonske oversettelser av utenlandske verk. I 1946 overtok Al Liamm rollen som Gwalam . Det har dukket opp andre magasiner som har gitt bretonsk en ganske stor litteratur for et minoritetsspråk. Bretonske forfattere inkluderer Yann-Ber Kalloc'h , Anjela Duval og Per-Jakez Hélias .

Litteratur i Picard opprettholder et nivå av litterær produksjon, spesielt innen teaterskriving.

Litteratur på det vallonske språket er forsterket av den mest betydningsfulle litterære produksjonen på dette språket, som finner sted i Belgia .

Når det gjelder litteratur på katalansk og baskisk , drar de også nytte av at det finnes lesere utenfor Frankrikes grenser.

Se også: Oksitanskspråklig litteratur , bretonskspråklig litteratur , vallonskspråklig litteratur , katalanskspråklig litteratur og baskiskspråklig litteratur .

Nobelprisvinnere i litteratur

Følgende liste tilsvarer franskmennene som har mottatt Nobelprisen i litteratur  :

Klassikere fra fransk litteratur

Skjønnlitteratur

Poesi

Teater

Faglitteratur

Litteraturkritikk

Poesi

Hovedartikkel: Historie om fransk poesi

Se også

Referanser

Eksterne lenker