Madrids kongelige palass

Madrids kongelige palass
Eiendel av kulturell interesse
Spanias historiske arv

Østfasaden til det kongelige palasset i Madrid.
plassering
Land  Spania
plassering Calle Bailen, s/n. 28013. Madrid , Spania
koordinater 40°25′05″N 3°42′52″W / 40.417955 , -3.714312
Generell data
Kategori Monument
Kode RI-51-0001061
Uttalelse 4. juni 1931
Bygning 1735 - 1764
Stil klassisistisk barokk
Plasseringskart
Madrids kongelige palassMadrids kongelige palass Beliggenhet i Madrid.

Det kongelige palasset i Madrid , populært også kjent som Palacio de Oriente , er den offisielle residensen til statsoverhodet, kongen av Spania ; de nåværende kongene bor imidlertid ikke i det, men i Zarzuela-palasset , og det er derfor det brukes til statlige seremonier og høytidelige handlinger. [ 1 ]

Med et areal på 135.000 m² og 3.418 rom (nesten dobbelt så mange som Buckingham Palace eller Versailles -palasset ), er det det største kongelige palasset i Vest-Europa [ 2 ] og et av de største i verden. Det huser en verdifull historisk-kunstnerisk arv, som fremhever settet med musikkinstrumenter kjent som Stradivarius Palatinos , og svært relevante samlinger av andre disipliner som maleri , skulptur og billedvev . Statsrommene og kunstsamlingene er åpne for besøk så lenge det ikke er offisielle handlinger. [ 3 ]

Det er også kjent som Palacio de Oriente, til tross for at det ligger i den vestligste delen av Madrid , på grunn av beliggenheten på Plaza de Oriente , såkalt fordi det ligger øst for palasset. På aksen med palasset, og vendt mot, ligger Det Kongelige Teater i den andre enden av torget . [ 4 ]

Palasset ble bygget etter ordre fra kong Felipe V , på stedet etterlatt av Real Alcázar , nesten fullstendig ødelagt av brann i 1734. Både fundamentene til den gamle alcázar og noen av dens strukturer ble brukt til byggingen av det nye palasset. Episoden av brannen tjente til å rettferdiggjøre erstatningen av den gamle bygningen med et palass i henhold til tidens smak. Byggingen begynte i 1738, i henhold til planer fra arkitekten Filippo Juvara , som foreslo et større palass, men på et annet sted. Da Juvara døde, ble prosjektet overlatt til hans disippel Juan Bautista Sachetti , som ble pålagt å tilpasse Juvaras planer til stedet for det gamle Alcázar. Andre utmerkede spanske arkitekter som Ventura Rodríguez deltok og ble opplært i steinbruddet til det nye palasset, konfigurasjonen av det kongelige kapellet skyldes ham. [ 5 ] Francesco Sabatini var ansvarlig for ferdigstillelsen av bygningen, samt sekundære arbeider med reform, utvidelse og dekorasjon. Carlos III var den første monarken som kontinuerlig bebodde palasset. [ 6 ]

Den siste monarken som bodde i palasset var Alfonso XIII , selv om Manuel Azaña , president for Den andre republikken , også bodde der, og okkuperte rommene som tidligere var okkupert av dronning María Cristina og derfor den siste statsoverhodet som bodde i palasset. gjorde. I den perioden ble det kjent som nasjonalpalasset . Det er fortsatt et rom, ved siden av det kongelige kapellet, som er kjent under navnet "Azañas kontor". [ 7 ]

Interiøret i palasset skiller seg ut for sin kunstneriske rikdom, både når det gjelder bruken av alle slags edle materialer i konstruksjonen og utsmykningen av rommene med kunstverk av alle slag, for eksempel malerier av kunstnere av betydningen av Caravaggio , Velázquez , Francisco de Goya og fresker av Corrado Giaquinto , Giovanni Battista Tiepolo eller Anton Raphael Mengs . [ 7 ] Andre bemerkelsesverdige samlinger som holdes i bygningen er de av Royal Armory , porselen , klokker , møbler og sølvtøy . [ 8 ]

For tiden forvalter National Heritage , et autonomt organ avhengig av departementet for presidentskapet , offentlig eide eiendeler som er stilt til tjeneste for kronen, inkludert det kongelige palasset. [ 9 ]

I 2016 mottok det kongelige palasset mer enn 1,4 millioner besøkende, noe som gjør det til det syvende mest besøkte monumentet i Spania. [ 10 ]

Historien til bygningen

Se også: Royal Alcázar i Madrid

Den direkte antecedenten til Palacio de Oriente var Real Alcázar, en festning bygget på samme sted der barokkkonstruksjonen står i dag. Strukturen var gjenstand for flere reformer - spesielt fasaden - ettersom kong Henry III av Castilla gjorde den til en av hans mest besøkte boliger, hvoretter innhegningen fikk adjektivet "kongelig". Hans sønn Juan II bygde det kongelige kapellet og forskjellige rom. Under den castilianske arvefølgekrigen (1476) ble imidlertid troppene til Juana la Beltraneja beleiret i festningen, noe som forårsaket noe skade på det gamle slottet. [ 11 ]

Keiser Carlos I begynte med reformer i festningen, og brukte allerede renessansearkitektur, men det var egentlig Felipe II som promoterte store verk ved å ansette kunstnere fra Italia, Frankrike og Nederland . Det var rundt denne tiden det såkalte Golden Tower og Royal Armory ble bygget, revet i 1894. Felipe III , Felipe IV og Carlos II fortsatte med dette prosjektet.

Da Felipe V de Borbón kom til tronen i 1700, mente han at den gamle festningen var for streng og utdatert, så han foretok nye reformer. Dronning María Luisa Gabriela de Savoy og prinsessen av Ursinos pusset opp rommene etter fransk smak. Den delvise brenningen av Alcázar på julaften 1734 var en god unnskyldning for å rive den nesten fullstendig (bortsett fra en del av fundamentene og noen strukturer) og bygge et nytt palass mer i tråd med tidens smak og det nye dynastiet.

Byggingen av det nye palasset begynte i 1738. For å unngå fremtidige branner, ville det nye palasset være helt murt, med hvelvede tak, noe som begrenser bruken av tre til kun tømrer- og takkonstruksjoner.

Det barokke palasset

Arkitekten Filippo Juvara , en av de mest fremtredende i sin tid, fikk i oppdrag å lede arbeidet med det nye palasset. [ 12 ]

Italieneren utviklet et monumentalt prosjekt av enorme dimensjoner, inspirert av Berninis prosjekter for Louvre-palasset i Paris; Juvaras plan ble ikke realisert på grunn av hans plutselige død. [ 13 ] Juan Bautista Sachetti , en disippel av Juvara, ble valgt til å fortsette arbeidet til sin herre; [ 14 ] han foreslo en struktur med en kvadratisk planløsning, sentrert av en stor uteplass som også var firkantet og løste de forskjellige vinklene med utstående kropper, en struktur som husket både den gamle Alcázar og den tradisjonelle spanske palatiale formen. [ 15 ]

Verkene ble avsluttet under Fernando VIs regjeringstid . Det skulpturelle programmet til fasaden, designet av pater Sarmiento og som involverte hånden til en rekke skulptører, besto av kroningen av den øvre balustraden med statuene av alle kongene av Spania siden vestgoternes tid , samt installasjon av fire romerske keisere som flankerer hovedportalen. Sarmientos program, som unnfanget palasset som et bilde av "væpnet Spania" og det nye Salomos tempel , ble tilpasset i farten, gitt kompleksiteten og det store antallet skulpturer som kreves.

Felipe de Castro og Juan Domingo Olivieri hadde fra 1749 ansvaret for å utføre den skulpturelle utsmykningen av palasset, i henhold til programmet levert av Sarmiento. For serien på nittifire konger av Spania, bestemt til å krone balustraden, benyttet Olivieri og Castro seg av et stort antall skulptører som jobbet under deres ledelse, inkludert Luis Salvador Carmona , Felipe del Corral , Juan de Villanueva Barbales , Alejandro Butcher , Roberto Michel , Juan Porcel og Juan Pascual de Mena . For å redusere kostnadene ble det brukt kalkstein fra Colmenar i stedet for marmor og statuene ble laget i to deler. På hovedfasaden og på balkongen var statuene av Felipe V og hans kone, María Luisa de Saboya , som begynte byggingen av palasset, og Fernando VI med Bárbara de Braganza , som fullførte det, hvis henrettelse Olivieri og Castro reserverte. , som tilsvarer Castro bildene av de regjerende monarkene.

Et andre sett var det som var plassert på nivå med hovedetasjen, der Filippo Juvara allerede hadde inkludert fjorten pidestaller. I følge Sarmientos prosjekt ble representative konger fra kongedømmene til den spanske nasjonen inkludert i det, inkludert Portugal og Amerika , representert ved Moctezuma og Atahualpa , som skytshelgenene til Spania og Castilla, Santiago og Saint Millán , ble lagt til . Serien ble også tildelt Olivieri og Castro samme år 1749 og demontert med resten i 1760, selv om noen av statuene siden har returnert til sin opprinnelige plass.

Fire kolossale statuer av romerske keisere ble designet for fronten av trippelportalen ved middagstid, hvis henrettelse Olivieri og Castro personlig tok ansvar for: Arcadius , Trajan , laget av Castro, og Theodosius og Honorius , skåret av Olivieri.

Et relieff av "Armigerous Spain" ble projisert på hovedbalkongen, med figurene av Spania som en væpnet matrone og Pluto med overflodens horn, utført i marmor av Olivieri, som også ga modellen for loftsrelieffet av hovedfasaden .

Carlos III til sin brors død i Madrid, forlot kongeriket Napoli og slo seg ned i Madrid som den nye kongen av Spania. Mote, som i Italia beveget seg mot den nye klassisismen, påvirket kongen som bestemte seg for å fjerne alle skulpturene fra gesimsen i 1760, som ble lagret til de etter 1787 begynte å bli distribuert i forskjellige spanske hager og parker. Det store settet, skapt for å bli sett langveisfra og noen ganger kritisert, presenterer en "berninsk" barokkluft med variasjonen av stillinger og klær. Noen år senere bestilte kongen en utvidelse av bygningen fra sin arkitekt Francesco Sabatini, som allerede ledet utsmykningen av palassets rom. Bare kroppen kjent som Wing of San Gil, i det sørøstlige hjørnet, ble bygget fra denne utvidelsen.

Carlos IV , ved farens død, fikk hovedtrappen flyttet til den symmetriske motsatte, for å slippe å flytte hans fyrstelige leiligheter.

Ferdinand VII , som satt fengslet i flere år i Frankrike, i slottet i Valençay , begynte en ny ombygging av palassets utsmykning på 1800-tallet. Målet med denne renoveringen var å gjøre om den gammeldagse italiensk-byggede bygningen til et moderne palass i fransk stil. [ 17 ] Ifølge sladder førte denne dekorative endringen til grunnleggelsen av det nåværende Prado-museet : Kongen ønsket å dekorere rommene med silkeoppheng på fransk vis, som han fjernet mange gamle malerier for, som ble lagret. Det ville være hans kone Isabel de Braganza som promoterte samlingen av mange malerier for det fremtidige museet.

Senere forsøkte barnebarnet til Fernando VII, Alfonso XII , etter tradisjonen med å imøtekomme den rådende smaken, å konvertere palasset til en bolig i viktoriansk stil . Arbeidene ble regissert av arkitekten José Segundo de Lema og besto av transformasjon av flere rom, utskifting av marmorgulv med parkett og tillegg av tidstypiske møbler. [ 18 ]

Restaureringene som ble utført i løpet av andre halvdel av 1900-tallet måtte reparere skadene forårsaket under borgerkrigen , installere eller reinstallere nye dekorative ensembler og erstatte de skadede veggbekledningene med trofaste reproduksjoner av originalen. [ 19 ]

Utsiden av palasset

Forhøyningen av palasset består av en polstret sokkel, som hoveddelen av bygningen reiser seg på, strukturert av gigantiske ordensdoriske pilastre mellom hvilke vinduer og balkonger åpner seg. Etter å ha fullført bygningens gesims, ble den imponerende balustraden planlagt med rekken av spanske konger, som Carlos III hadde senket, som allerede sagt, for å gi konstruksjonen en mer klassisistisk atmosfære.

Restaureringen av fasadene i 1973, som erstattet noen skulpturer, gjorde det mulig å sette pris på designet skissert av Sachetti. [ 20 ] På sin tid arrangerte italieneren fjorten vaser og plasserte i hjørnene, blant annet, statuene av aztekeren tlatoani Moctezuma II og Inca Atahualpa , verk av henholdsvis Juan Pascual de Mena og Domingo Martínez. [ 21 ]

Den sørlige fasaden utmerker seg som den viktigste ved tilstedeværelsen av en sentral kropp lagt på balustraden, kalt et loft, der statuene av Felipe V og hans første kone María Luisa Gabriela de Saboya vises i endene, og de av Fernando VI og kona Bárbara de Braganza i sentrum. Blant skulpturene plassert på søyleordrene er tre paneler over loftet som opprinnelig representerte solen som reiser gjennom dyrekretsen . Imidlertid gjenstår bare de to sidepanelene, siden den sentrale ble demontert for å installere den nåværende klokken. Sentralpanelet med solen i toppen inkluderte også en allegori til det spanske monarkiet med et slott i høyrelieff og to søyler av Hercules, en frittstående løve. Søylene og løven ble gjenbrukt av Isidro González Velázquez i spissen for Real Canal de Manzanares .

De fire keiserne som opprinnelig flankerte hovedportalen - Honorius , Theodosius , Arcadius og Trajan - ble erstattet av toskanske søyler som støtter en stor balkong, som et resultat av endringene introdusert av Carlos III, og flyttet inn i den sentrale gårdsplassen, hvor de er for tiden.

Intervensjonen til Juan Domingo Olivieri og verkstedet hans er veldig bemerkelsesverdig, som skåret ut mer enn halvparten av skulpturene som prydet palasset på Fernando VIs tid. [ 22 ] Han var også forfatter av mange heraldiske motiver, masker og andre allegoriske figurer, lokalisert på mindre fremtredende steder. [ 23 ]


Armory Square

I den er katedralen Santa María la Real de la Almudena , hvis konstruksjon ble sponset av kong Alfonso XII for å huse restene av hans kone María de las Mercedes de Orleans . [ 24 ] Byggearbeidet på tempelet begynte i 1878 og ble avsluttet i 1892. Denne plassen grenser mot øst til Lepanto-hagen på Plaza de Oriente .

Narciso Pascual Colomer , den samme arkitekten som tegnet Plaza de Oriente, tegnet utformingen av torget i 1879, selv om det aldri ble utført. Henrettelsen fant til slutt sted i 1892, ifølge et nytt prosjekt av arkitekten Enrique María Repullés . [ 25 ]

Historien til dette torget går tilbake til 1553, året da Felipe II beordret oppføringen av en bygning for å huse de kongelige stallene, reformert i 1670 av José del Olmo . Konstruksjonen overlevde til 1884, da en brann gjorde at den kollapset nødvendig. [ 26 ]

Området som i dag okkuperer Plaza de la Armería ble brukt i mange tiår som en paradeplass. Sachetti prøvde å bygge en katedral for å toppe Manzanares -gesimsen , og Sabatini foreslo å slå sammen bygningen med det kongelige palasset, for å danne en enkelt blokk. Begge prosjektene ble ignorert av Carlos III. [ 27 ]

Ángel Fernández de los Ríos foreslo i 1868 opprettelsen av et stort skogkledd rom som skulle løpe rundt hele konturen av Plaza de Oriente, med det formål å gi en bedre utsikt over det kongelige palasset. Et tiår senere la Segundo de Lema en trapp til Fernández originale design, noe som førte til ideen om Francisco de Cubas for å gi større betydning til den begynnende nygotiske kirken Almudena, hvis historicistiske og klassiske konstruksjon harmonerer med stilen av palasset. Real. [ 28 ]

East Square

Det er en rektangulær firkant med et buet hode, av monumental karakter, hvis definitive utforming svarer til et design fra 1844 av Narciso Pascual y Colomer . En av dens viktigste promotører var kong José I Bonaparte , som beordret riving av det eksisterende våningshuset på stedet hans for å åpne en stor allé fra palasset til Puerta del Sol, en forløper for urbane operasjoner som de som Georges-Eugène Haussmann senere skulle gjennomføre i Paris. Denne avenyen ble aldri bygget, og tomrommet foran palasset tillot dette nye torget.

Plaza de Oriente er uregelmessig i form, selv om hodet, som ligger i øst, lukkes i en kurve, ledet av Teatro Real . Tre store kvadranter kan skilles: de sentrale hagene, Cabo Noval Gardens og Lepanto Gardens. [ 29 ]

De sentrale hagene er arrangert rundt monumentet til Felipe IV , i form av et rutenett, etter barokkmodellen for hagearbeid. De består av syv parterrer, befolket av buksbomhekker , former for sypresser , barlind og små magnoliaer , samt midlertidige blomsterplantasjer. [ 30 ] De er avgrenset på begge sider av rader med statuer som fungerer som en skillelinje mellom de to andre kvadrantene. [ 31 ]

Plassen rommer en skulpturell samling av tjue spanske konger, tilsvarende fem vestgoter og femten monarker fra de første kristne kongedømmene under gjenerobringen . [ 32 ] Disse statuene, laget av kalkstein , er fordelt i to rader, som krysser innhegningen i øst-vestlig retning, på begge sider av de sentrale hagene. Populært kjent som de "gotiske kongene", markerer de skillelinjen mellom den sentrale delen av torget og Gardens of Cabo Noval, i nord, og Lepanto, i sør. Gruppen av statuer er en del av serien dedikert til alle monarker i Spania , som ble gitt i oppdrag å dekorere det kongelige palasset i Madrid under Ferdinand VI . De ble henrettet mellom 1750 og 1753.

Hagene til Campo del Moro

Disse hagene skylder navnet sitt til det faktum at troppene til den muslimske lederen Ali ibn Yúsuf slo leir på dette stedet i 1109 under et forsøk på å gjenerobre Madrid-plassen. [ 33 ] De første arbeidene for å forberede området skyldes Felipe IV, under hvis regjeringstid ble fontener bygget og forskjellige typer vegetasjon ble plantet, selv om stedets generelle utseende forble ganske forsømt. Under byggingen av det nye palasset ble det utført forskjellige landskapsprosjekter basert på hagene til La Granja-palasset , men ingenting ble utført på grunn av mangel på midler, og det var ikke før Isabel IIs regjeringstid at mer landskapsarbeid begynte . Jeg lo. [ 34 ] På dette tidspunktet ble en stor romantisk park designet og fontener hentet fra palasset til Aranjuez ble installert . Med fallet av Elizabeth II led hagene en periode med forlatelse og omsorgssvikt der en del av designet gikk tapt, og det var ikke før regenten til María Cristina de Habsburgo-Lorraine da en serie gjenopprettingsarbeider begynte, og ga den designet strøm, som følger utformingen av de engelske parkene på det nittende århundre. [ 35 ]

Gjennom hele sin regjeringstid, for å minnes hans navnedag på døperen Johannes (24. juni), holdt kong Juan Carlos en mottakelse i disse hagene. [ 36 ]

Sabatini Gardens

Ligger i den nordlige delen, mellom det kongelige palasset, Calle de Bailén og Cuesta de San Vicente . Av fransk design er de monumentale hager, opprettet på trettitallet av det 20. århundre. [ 37 ] De får navnet Sabatini fordi stallene bygget av denne arkitekten for palassets tjeneste lå på dette stedet. [ 38 ] Disse hagene er utsmykket med en dam rundt som er noen av statuene av de spanske kongene som opprinnelig var ment å krone det kongelige palasset. Plassert på en geometrisk måte mellom turene, er det flere fontener. [ 39 ]

Den republikanske regjeringen beordret beslagleggelse av forskjellige eiendeler til den spanske kongefamilien , inkludert denne, og overførte den til bystyret i Madrid for å bygge en offentlig park. Prosjektet ble tildelt Zaragoza - arkitekten Fernando García Mercadal etter å ha vunnet konkurransen. I 1972 ble hagene reformert, og bygget den monumentale trappen. [ 40 ]​ [ 41 ]

Palace interiør

Første etasje

Det kongelige bibliotek

Det kongelige bibliotek okkuperer det nordvestlige hjørnet av palasset siden Ferdinand VIIs død , da enkedronningen ønsket å beholde hele fløyen til San Gil, hvor Royal Chamber Bookstore tidligere lå, og består av to etasjer, den viktigste møblert med bokhyller av mahogni bygget rundt 1840. Den rommer, i svært omtrentlige eller nøyaktige antall, rundt 300.000 trykte verk mellom gammel og moderne samling, rundt 5.000 manuskripter (mange er faktuelle bind) med rundt 33.700 stykker manuskripttekst (bare i Gondomar-samlingen) av det er rundt 18 000 brev), 273 inkunabler, 3000 musikalske verk inkludert rundt 120 sanger, 7000 stykker kartografi inkludert atlas, løse ark og andre formater, 15 000 stykker grafisk materiale (graveringer og tegninger) og andre typer biblioteksamlinger.

Royal Apothecary

Under Felipe IIs regjeringstid ble det kongelige apotek et vedlegg til kongehuset, med ordre om å forsyne det med medisiner, en funksjon som fortsetter i dag. [ 42 ] The Royal Pharmacy eksisterte som Pharmacy Museum fra 1964 til 2014, året da Palace besøkssenter ble omorganisert, og okkuperte rommene på museet. Destillasjonsrommene og de to rommene ved siden av apoteket ble gjenoppbygd slik de var under regjeringene til Alfonso XII og Alfonso XIII. Krukkene er tidligere og ble laget i fabrikkene til La Granja og Buen Retiro, og det er også andre gjenstander laget av Talavera-lertøy på 1600-tallet. [ 43 ]

Royal Armory

Betraktet, sammen med Imperial of Vienna , som en av de beste i verden, består den av deler som går fra 1400-tallet og utover. Bemerkelsesverdig er turneringsstykkene laget for Charles V og Philip II av de viktigste rustningsmennene i Milano og Augsburg . Blant de mest slående stykkene er rustningen og komplette redskaper som keiser Karl V brukte i slaget ved Mühlberg , og som han ble fremstilt med av Titian i det berømte rytterportrettet i Pradomuseet . [ 44 ] En del av våpenlageret gikk tapt under uavhengighetskrigen og under den spanske borgerkrigen . Allikevel bevarer våpenhuset noen av de viktigste kunstverkene på europeisk og verdensnivå, inkludert flere signert av Filippo Negroli , en av de mest kjente håndverkerne i lauget. [ 45 ]

General Palace Archive

Det generelle arkivet for palasset ble opprettet i 1814 med sikte på å samle, klassifisere og bevare alle dokumentene produsert av de forskjellige kontorene som hadde ansvaret for regjeringen og administrasjonen av kongehuset og kulturarven til Spanias krone .

Den ligger under buene på vestsiden av Plaza de la Armería og mottar dokumentasjon fra kongehuset og nasjonalarven .

Kongelige kjøkken

De ble åpnet for publikum i 2017, og ble bygget som resten av palasset i 1737, og ble renovert i 1861. De okkuperer 2000 kvadratmeter og tilbyr en utstilling med 2625 gjenstander. [ 46 ]

Øvre etasje

Hovedtrapp

Denne trappen ble designet av Sabatini i 1760 og reformert i løpet av de første årene av regjeringen til Carlos IV. [ 47 ] For konstruksjonen ble de samme materialene brukt som for andre rom i innhegningen, som marmor og granitt . [ 48 ]

Utsmykningen av lunettehvelvet med store lysende oculi er en del av det ikonografiske programmet for opphøyelse av det spanske monarkiet designet av Sachetti, og freskene ble laget av Corrado Giaquinto. I dem malte han allegorier som sammen, i fresken til hovedhvelvet, representerer religionens og kirkens triumf, i en av de to overdørslunettene , Spanias seier over det saracenske herredømmet, og i den andre, foran, plassert bak statuen av Carlos IV, rykker Hercules opp Gibraltars søyler til tross for kraften til Neptun. [ 49 ] På gesimsen er det representasjoner av dydene som anses som karakteristiske for Fernando VIs regjeringstid. [ 50 ] Alle disse bildene symboliserer universaliteten og verdiene til den spanske nasjonen, i en tid da det var nødvendig å forsterke konseptet Hispanidad . [ 51 ]

Løvene som pryder starten på balustradene skyldes henholdsvis skulptørene Felipe de Castro og Robert Michel . Over den omsluttende nisjen ved starten av trappen er statuen av Charles IV i romersk kjole , arbeidet til Robert Michel. I passasjen av trappene til hallene kan man se to byster av Felipe V og Isabel Farnesio , et verk av René Frémin . [ 51 ]

Hall of Halberdiers

Den ble unnfanget av Sachetti som en dansesal eller gallaspisestue, men Carlos III gjorde den om til en sal for vaktene som voktet lokalene. [ 52 ] Dekorasjonen er basert på en kortfattet rekkefølge av toskanske pilastre og stukkatur av laurbærgrener . Det var gjenstand for flere reformer, den første av dem i 1857, fortsatte i 1880. [ 53 ]

Freskemaleriet som pryder hvelvet skiller seg ut i dette rommet. Giambattista Tiepolo fikk i oppdrag å dekorere rommet, som han laget flere mytologiske malerier for : Aeneas førte til Temple of Immortality for sine dyder og seire , Venus betrodde Vulcan å smi våpen for Aeneas , temaer som ser ut til å hentyde til verdensrommets militære funksjon. , men også til figuren til Carlos III som en seirende kriger og hans mor, Isabel de Farnesio, som klok og beskyttende dronning. [ 54 ]

Et stort maleri, The Family of Juan Carlos I , arbeidet til samtidsmaleren Antonio López García , har nylig blitt innlemmet i utsmykningen av dette rommet.

Hall of Columns

Rommet presenterer en rekke glatte pilastre forsterket med vedlagte søyler med riflet skaft, kronet av versaler med representasjon av det gylne skinn , slott og løver, de samme som på søylene i hovedtrappen. Hvelvet ble dekorert av Sabatini i 1761, ved å bruke par satyrer som holdt medaljonger som representerte de fire elementene . [ 55 ] Giaquinto var ansvarlig for billeddekorasjonen av hvelvet med temaet The Birth of the Sun , der Bacchus triumf kan sees . Over inngangsdøren fra Hall of Alabarderos representerte han The Majesty of the Spanish Crown .

Hallen ble brukt til å holde baller og banketter frem til Elizabeth IIs regjeringstid. I tillegg ble seremonien for "de fattiges toalett og måltid" holdt på skjærtorsdag , hvor kongen og dronningen, foran Spanias stormenn , ministre, det diplomatiske korpset og det kirkelige hierarkiet, matet og vasket føttene til Spania. de fattige, tjuefem fattige For tiden finner konserter med Stradivarius Palatinos sted her . [ 56 ]

The Hall of Columns har fungert gjennom historien som rammen for store begivenheter i Spanias historie:

I dag brukes Hall of Columns til mottakelser med mange deltakere, som æresvinen etter den militære påsken og mottakelsen for det diplomatiske korpset, i tillegg til møtet med Spanias ambassadører og utdelingen av National Sports Awards. [ 58 ]

Gasparinis kamera

Utsmykningen dateres tilbake til Carlos IIIs regjeringstid, og den regnes som et av de vakreste rommene i palasset og har overlevd til i dag praktisk talt uten noen retusjering. [ 59 ] Av ulike grunner tok det omtrent femti år å fullføre det dekorative programmet. [ 60 ]

Det var stedet hvor kongen kledde seg i hoffets nærvær, etter datidens skikk. [ 61 ] Dekorasjonen, laget av Matías Gasparini , presenterer store originaliteter av kinoserietypen i rokokkostilen . [ 62 ] Møblene, marmorgulvet og veggbekledningen ble utformet som en helhet. Nylig måtte silken på veggene byttes ut på grunn av dens dårlige tilstand, selv om broderiene ble møysommelig sydd på det nye stoffet.

Bemerkelsesverdig er klokken over peisen, verket til Pierre Jacquet Droz , med automater kledd på 1700-tallsmåte som danser når en sittende hyrde spiller på fløyte i timene. [ 63 ] Urskiven lyder: " Jaquet Droz A la Chaux de Fonds en Suisse ".

Porselensskap

Det ble dekorert i løpet av Carlos IIIs tid, påvirket av lignende konstruksjoner som han utførte som konge av Napoli og Sicilia , spesielt i det kongelige palasset i Portici . [ 64 ] For konstruksjonen ble det plassert rammer der porselensplatene skulle holdes . Det dekorative prosjektet, i en klassisistisk senbarokk stil, ble utført av Juan Bautista de la Torre og Genaro Boltri. [ 65 ]

Gulvet i dette rommet er et av de vakreste dekorative elementene designet av Gasparini. Den er laget av et meget elegant innlegg av farget marmor og om vinteren er det dekket med et ullteppe som simulerer motivene som marmoren representerer. [ 66 ]

Galla spisestue

Dette imponerende rommet består av tre rom i det såkalte Queen's Room, ettersom det var bestemt for Doña María Amalia de Saxony , kona til Carlos III, som ikke bodde i det, siden hun døde i 1760, fire år før hun okkuperte palasset. Kong Alfonso XII beordret at de tre spisestuene skulle slås sammen på offisielle høytideligheter, og dermed ble den, etter ordre fra arkitekten José Segundo de Lema , innviet i 1879, med gallabanketten for kongens andre ekteskap med María Cristina de Habsburgo. lorraine .

Søylene i utsmykningen av hvelvene er laget av marmor fra Bagnères, og det meste av bronseornamentikken ble laget i Paris, inkludert de femten lysekronene og de ti vegglampene, som for tiden har LED-teknologi, som favoriserer synlighet uten å skade noen av verkene til kunst utstilt. Bordet har plass til opptil 144 gjester.

Veggene er dekorert med billedvev fra Vertumno og Pomona -serien , laget av Brussel-mesteren Willem Pannemaker (1500-tallet). Store kinesiske porselenskrukker fra 1700-tallet og seks store bronse- og porselensvaser fra Sèvres (1826-1830) pryder henholdsvis veggene og balkongåpningene. Hvelvene tilsvarer de tre av de primitive salene og ble malt, den første, av Mengs ( La Aurora en su carro ); den andre, av Antonio González Velázquez ( Christopher Columbus før de katolske monarkene etter oppdagelsen av Amerika ) og den tredje, av Francisco Bayeu ( Surrender of Granada ).

Hall of Mirrors

Det er et rom i nyklassisistisk stil som ble brukt som et boudoir av dronning María Luisa de Parma, kona til Carlos IV, under hvilken regjeringstid det ble unnfanget og dekorert. Det er et av de vakreste rommene i palasset. [ 67 ]​ De rosa marmorfotlistene og veggene , dekket med en fin stukkatur hvor hvitt og blått dominerer, bidrar til dette. [ 68 ] De store speilene som gir salen navnet er trimmet i gull og blått, kronet av hvit stukkatur på blå bakgrunn og omgitt av dekor av plantemotiver. [ 69 ]

Bemerkelsesverdig er det sentrale sokkelbordet, laget av mahogni og forgylt bronse , laget av Thomire i 1788. [ 70 ] I tidene til Alfonso XIII ble dette rommet brukt som musikkrom. [ 71 ] Rommet inneholder også en marmorstatue som representerer infantaen María Cristina de Borbón y Battenberg , datter av Alfonso XIII, da hun var barn. [ 72 ]

Throne room

Denne innhegningen er den eneste som ikke har endret funksjon i hele sin historie, siden Sachetti unnfanget den i 1737. Den beholder all sin originale dekorasjon og ble ferdigstilt i 1772. [ 73 ]

Felice Gazzola , en italiensk adelsmann, fikk i oppdrag å velge ut kunstnerne for utsmykningen av dette rommet. Hvelvet, designet av Roberto Michel, er uten tvil det vakreste i palasset, ettersom effekten som produseres av maleriet og skulpturen som omgir det når stor prakt. [ 74 ]

Den store malte fresken er et av Giambattista Tiepolos siste verk, som skildrer Det spanske monarkiets storhet og makt . I den er den spanske tronen bevoktet av Apollo og Minerva , så vel som representasjoner av dydene , vurdert . [ 75 ] På motsatt side, puttfly som bærer insigniene til Order of the Golden Fleece . Glorifiseringen av monarkiet og den regjerende suveren er temaet for hele ensemblet. [ 76 ] Veldig fremtredende er området av zócalo, hvor det på en realistisk og variert måte vises allegorier av de forskjellige regionene og spanske eiendeler, med deres karakteristiske attributter.

Resten av utsmykningen av rommet skyldes Piacentino Giovanni Battista Natali, som hadde ansvaret for både utformingen av broderiet og utformingen av konsollene og speilene, som danner par og er alle forskjellige, men i samme stil. ... [ 77 ] Enestående er fløyel av hengende, vevd i Genova , karmosinrødt brodert med forgylte sølvtråder. Natalis dekorasjon, sammen med Tiepolos malerier, utgjør en av de høyeste toppene i rokokko i Spania . [ 78 ] Som i Chamber of Gasparini, er stoffet som polsterer veggene nyere, og erstatter den originale fløyelen som ble hardt skadet, selv om de originale broderiene har blitt overført til den.

Skulpturene som i dag kan sees i dette rommet, tilhører for det meste samlingen som ble reddet fra Real Alcázar. Dette er på grunn av prosjektet til Bourbon-dynastiet, som ønsket å etablere seg som den direkte etterfølgeren til huset til Østerrike . [ 79 ] Noen av bronsefigurene i serien kjent som The Planets , verket til flameren Jacques Jonghelinck , samt en serie statuer av The Cardinal Virtues , verket til René Frémin , skiller seg ut . Bemerkelsesverdig er også klokkene, verk av John Ellicott og Ferdinand Berthoud, og de ildforgylte bronseløvene, verket til Matteo Bonarelli fra Lucca , som flankerer baldakinen med den kongelige tronen. Lysekronene som lyser opp rommet er venetianske, laget av bergkrystall og sølv . Både skulpturene som representerer planetene og løvene på tronen ble hentet fra Italia av Velázquez , som i sin egenskap av kongelig kammerherre hadde direkte tilsyn med dekorasjonene til de kongelige stedene. [ 80 ]

Royal Chapel

Det er et av de mest interessante punktene fra hele palassets arkitektoniske synspunkt. Ligger i sentrum av nordsiden av hovedetasjen til palasset, og har tilgang fra galleriet som omgir den sentrale gårdsplassen. Sachetti laget et første prosjekt, men Fernando VI valgte til slutt det som ble presentert i 1749 av Ventura Rodríguez , på den tiden førstnevntes assistent. [ 81 ] Kapellet ble bygget mellom 1750 og 1759. Planen er sentral eller elliptisk, kronet av en halvoransje kuppel. Til hver av vinklene som beskriver plantegningen, bortsett fra atriet, som har svarte pilastre som imiterer marmor, er det festet en svart marmorsøyle fra Mañaria ( Vizcaya ), opp til totalt seksten, i et enkelt stykke. Disse søylene er kronet med versaler i gyllen stukk. [ 82 ] Utdelingen av kapellet er klassisk: mot øst er høyalteret, laget av marmor; mot nord evangeliets alter; mot vest opptar orgelet og atriet sørsiden. De kongelige setene er plassert på nordsiden, like ved hovedalteret, som er til høyre for det. [ 83 ]

Maleren Corrado Giaquinto ble betrodd å designe og lede arbeidet med utsmykningen av det kongelige kapell og han malte selv freskene i kapellet og atriet. Trommeenglene ble laget av Felipe de Castro . Over hovedalteret er det et maleri av Ramón Bayeu , Saint Michael som triumferer over demonene , og på evangeliealteret, maleriet av Bebudelsen , et siste verk av Mengs . Baldakinen og lenestolene til suverene er fra Fernando VIs tid og var laget av hvit sateng med sølvbroderi og farget silke. Orgelet, bygget i 1778 av Jordi Bosch i Bernat , regnes som et sant mesterverk. Restene av Saint Félix er bevart i kapellet, som er representert i en voksfigur inne i en glassarkofag. [ 84 ]

I nyere tid har det kongelige kapellet blitt brukt til begravelser av den spanske kongefamilien , og fungerte som begravelseskapell i april 1993 for Don Juan de Borbón , greve av Barcelona, ​​og i januar 2000 for María de las Mercedes de Borbón-Dos Sicilias , grevinne av Barcelona. I november 2000 ble det holdt en Te Deum i dette kapellet for å minnes 25-årsjubileet for proklamasjonen av Juan Carlos I som konge av Spania . [ 85 ]

Crown Room

Plassert i det såkalte Chamber of Queen María Cristina, er det et stykke dekorert med billedvev som representerer de fire årstidene. I anledning proklamasjonen av Felipe VI som konge av Spania 19. juni 2014 , ble rommet ombygd for å huse symbolene til det konstitusjonelle monarkiet.

Dermed er kronen og septeret tilhørende de kongelige samlinger utstilt, som aldri før hadde vært utstilt for publikum, kun vist i seremonielle handlinger. Kronen kommer fra regjeringen til Carlos III og er laget av meislet, preget og forgylt sølv. Septeret stammer fra Karl IIs regjeringstid og er laget av bergkrystall, forgylt sølvfiligran, emalje og satt granater. Begge symbolene har blitt brukt som emblemer for det latinamerikanske monarkiet siden Elizabeth IIs regjeringstid .

I dette rommet er det også et halskjede av Order of the Golden Fleece , den høyeste dekorasjonen tildelt av det spanske monarkiet. Laget av forgylt sølv og gull, støpt, meislet og emaljert, kommer stykket som vises fra Isabel IIs regjeringstid, som påla det bildet av jomfruen av Atocha i 1854.

Den originale lenestolen fra Throne Room of the Royal Palace i Madrid er en annen av brikkene som er innlemmet i rommet. Tilhører kong Carlos III, hvis bilde er gjengitt på ryggen hans, og har fungert som modell for senere troner.

På samme måte viser Kronerommet det såkalte sfinksenes bord , empirestil og anskaffet av Carlos IV i 1803; det er et av møblenes mesterverk i de kongelige samlinger. I den sanksjonerte kong Juan Carlos I den organiske loven som hans abdikasjon trådte i kraft , 18. juni 2014, hvis tekst også er utstilt; tidligere hadde den tjent til å signere Spanias inntreden i EEC (nåværende EU ).

En kopi av kong Felipe VIs proklamasjonstale, uttrykkelig signert av ham selv, fullfører rommet. [ 86 ]

Old Queen's Room

Flere rom bygget som rom for dronning Isabel de Farnesio , som bodde i dem mellom 1764 og 1766, kalles med dette navnet. [ 87 ] De fungerte senere som rom for Infanta María Josefa og prinsessen av Asturias , María Antonia de Borbón- To Sicilier , kone til fremtiden Ferdinand VII.

Utsmykningen av dette rommet fremhever The Dawn , den siste fresken av Mengs, og The Four Moments of the Day , en scene utsmykket av stukkaturengler. [ 88 ] I de første årene av 1800-tallet ble The Family of Carlos IV , arbeidet til Francisco de Goya , funnet her, sammen med skissene hans ( El infante Carlos María Isidro , El infante Francisco de Paula , La infanta María Josefa , El infante Antonio Pascual y Luis, konge av Etruria ). Denne dekorasjonen ble erstattet i 1818 av Ferdinand VII, som kjøpte vakre gobeliner i nyklassisistisk stil og konverterte rommet til bygget til kona María Isabel de Braganza . [ 89 ] Den nye dronningen startet et ikonografisk program som inkluderte scener om livet til Saint Hermenegildo og Saint Elizabeth av Portugal , bestilt av Zacarías González Velázquez , Vicente López Portaña og Goya selv. Noen år før, under beskyttelse av Isabel de Farnesio, hadde en allegori av Isabel la Católica og det berømte maleriet Columbus som tilbyr den nye verden til de katolske monarker , blitt malt arbeidet til Antonio González Velázquez . [ 90 ]

Det tidligere første forkammeret til dronningen skylder sitt nåværende utseende til José Segundo de Lema , som gjorde det om til en Plateresque Hall under Alfonso XIIs regjeringstid. Kongens død frustrerte det dekorative prosjektet. Med Alfonso XIII begynte dette området å bli brukt som kino og bandrom, ettersom gruppen av musikere som spilte ved palassfeiringen ble der. Dette rommet rommer et veldig fint midtpunkt, laget i Paris og gitt av greven av Aranda til Carlos IV i 1786. [ 91 ]

I Dronningens andre forkammer har samlingen av sølvstykker til daglig bruk av kongefamilien, bestikk og sportstrofeer vunnet av Alfonso XIII og hans sønn, Don Juan de Borbón, blitt oppbevart siden Carlos III.

Room of the Infante don Luis

Dette området av palasset har vært okkupert veldig kort gjennom historien. Blant innbyggerne er spedbarnet Luis Antonio de Borbón y Farnesio (1764-1776), Don Gabriel de Borbón (1785-1788), Luisa Fernanda de Borbón og Antonio de Orleans (1846-1848) og Doña Isabel de Borbón y Borbón (1876 ) -1901). [ 92 ]

Det første forkammeret til don Luis, i dag kjent som servisehallen, har en vakker freskomaleri av Luis González Velázquez : Spansk herlighet og makt i de fire delene av verden . [ 93 ] Serviset som ble brukt i tjenesten til prinsene av Asturias, gitt til Carlos IV av Augustus II av Polen, ble oppbevart her . Andre stykker kommer fra Sèvres , bestilt av Ferdinand VII og Elizabeth II. Glassene er også bevart her, hvor samlingen til kong Francisco de Asís skiller seg ut; en av få stykker som kom ut av den kongelige glassfabrikken i La Granja . [ 94 ]

I nærheten ligger Chamber of the Infante Don Luis, som huser det beste arbeidet til Francisco Bayeu i palasset, laget sammen med broren Ramón : Providence presidering over the Virtues and Faculties of Man . [ 95 ] I dette rommet organiserte spedbarnet auditions for musikere, og det er grunnen til at det i dag fungerer som Musical Instruments Room. Litt lenger borte ligger Painted Paper Room, såkalt fordi det er utsmykket med papir fra Royal Factory. Motivene som er representert er for det meste mytologiske. [ 96 ]

The Cabinet of the Angle eller Chinese Dressing Room, rommet til Infanta Mariana Victoria og Birds Room rommer den største samlingen av malerier i hele det kongelige palasset. Verk av Juan de Flandes , Van der Weyden , El Bosco og Rubens er bevart . [ 97 ] Hvelvet til Fuglekabinettet ble dekorert av Domenico Tiepolo, som for dette arbeidet fikk samarbeidet med sin bror Lorenzo, henrettet med stor naturalisme. På en av veggene er det en utstilling av Salome med døperens hode , et verk av Caravaggio . [ 98 ]

Dronning Maria Luisas rom

Det ligger i den østlige delen av palasset. Dronning Maria Luisa av Parma bodde i disse rommene. Fernando VII og Isabel II konverterte denne plassen til rom for rekreasjon av kongefamilien, inntil den i 1907 ble rehabilitert av dronningmoren María Cristina av Østerrike . [ 99 ]

Dette rommet ble innredet til nyklassisistisk smak, med stukkatur og billedvev. Det huser også et tempel dedikert til Apollo og musene og et portrett av Luis Felipe de Orleans og hans kone María Amelia de Bourbon-Two Sicilies , et verk av Franz Xaver Winterhalter . [ 100 ] Mariano Salvador Maella dekorerte hvelvet i rommet med fresken The Four Seasons of the Year , utført i 1769. En serie konsoller fra midten av 1700-tallet og et sett med billedvev om den trojanske krigen avslutter rom. [ 101 ]

Dronning María Cristinas ankomst brakte en viktig reform til dette rommet. Mange av ornamentene laget av Infanta María Josefa ble bevart, som dekorerte rommet i "Chinesca"-stil med Peking -stoff på veggene og en porselensfrise. [ 102 ] Imidlertid ble mye av rommet omgjort til den daglige boligen til kongefamilien. Noen kunstverk ble plassert her, for eksempel Velazquez Aesop og to Bayeu-medaljonger. [ 103 ]

Alfonso XII installerte et biljardrom, tidligere utsmykket av en freskomaleri av Maella som José Segundo de Lema gjemte i 1879 og som ble gjenfunnet i 1993, [ 104 ] og et røykerom. Begge rommene ble bygget i viktoriansk stil og med valnøtttre, i tråd med reformene til Alfonso XII. Imidlertid har røykerommet noen nyanser som er typiske for den "parisiske" moten, veldig vanlig på 1920-tallet. [ 105 ]

Stucco- og fine treskapene til Dronning María Luisa har bevart, med noen få mindre unntak, sin originale dekorasjon. [ 106 ] De ble designet av Sabatini i 1791, inspirert av eldgamle design, kanskje påvirket av utgravningene av Pompeii og Herculaneum som ble utført på den tiden. Utsmykningen til begge rommene tilsvarer stukkaturistene Domenico og Giuseppe Brilli. [ 107 ]

Rom til Carlos IV

De fleste av rommene okkupert av Carlos IV mistet sin funksjon under regjeringene til Alfonso XII og Alfonso XIII, som brukte slike rom som offisielle mottakssteder. Hall of Tapestries, for eksempel, ble brukt til møter etter banketter, som den ble kjent som "Salon del Diván". [ 108 ] Dette rommet har flere billedvev vevd i 1752 i henhold til tegneserier av Giaquinto, og på hvelvet den siste fresken av Francisco Bayeu, The Institution of the Orders of the Spanish Monarchy (1794).

Neste er Hall of Arms, opprinnelig tenkt som et "klær" for prinsen av Asturias. Alfonso XII gjorde det om til et fullt dekorert rom etter historicistisk smak .

Carlos IVs kammer, nå kalt det offisielle kammeret , følger det dekorative programmet som er skissert for å etablere forholdet mellom Trajan og Hadrian som forløpere til spansk storhet. Her henger en stor lampe gitt til Elizabeth II i 1846 i anledning bryllupet hennes, og dekorasjonen er fullført med et stort teppe i nyklassisistisk stil (1827). Det er i dette rommet kongen mottar legitimasjonen til de akkrediterte ambassadørene i Spania, og det er også der han holder sine militære audienser.

Det offisielle forkammeret huser en av Tiepolos best oppnådde fresker, som refererer til Jason , Argonautene og Golden Fleece . [ 109 ] Dette rommet inkluderer også flere portretter av kongefamilien.

Samlinger

Det kongelige palasset i Madrid rommer et stort og variert antall kunstneriske samlinger av den mest mangfoldige karakter, fra malerier og skulpturer til bruksgjenstander fra det kongelige apotek. [ 110 ] På grunn av plassmangel forblir mange av disse kunstverkene i oppbevaring, så for tiden, mellom Plaza de la Armería og den nærliggende Almudena-katedralen , bygges den, ifølge et prosjekt av arkitektene Mansilla + Tuñón Arquitectos , Museum of Royal Collections . Nevnte bygning, som vil være delvis under bakken, vil huse disse samlingene på roterende basis, hvorav de viktigste er følgende:

Stradivarius palatines

Palatine Stradivarius -kvartetten holdes i Palace , den viktigste gruppen i verden av instrumenter laget av den berømte luthier Antonio Stradivari , som består av to fioliner, en bratsj og en cello, som på grunn av sin ornamentikk kalles den dekorerte Stradivarius . I tillegg beholdes også en annen cello av samme forfatter datert i 1700. Instrumentene ble anskaffet av Carlos IV i 1775. [ 111 ]

Maleri

Slottet inneholder det som kan kalles "rester" av den store kongelige samlingen, siden de fleste av samlingene ble en del av Prado-museet på 1800-tallet. Allikevel kan malerisamlingen anses som svært viktig, og dekker flere sjangere, skoler og perioder. [ 112 ]

De spanske malerne som jobbet for hoffet utgjør en av hovedkjernene i samlingen. En gruppe verk av Goya skiller seg ut, og skiller seg ut et sett med fire malerier som representerer Carlos IV og hans kone María Luisa de Parma i full lengde, med forskjellige antrekk; Prado har kopier av to av dem, men de er kopier malt av Agustín Esteve . Det er også en eksepsjonell grisaille av samme forfatter, Santa Isabel curing the sick , og The Wild Boar Hunt , et sjangermaleri fra hans tidlige periode. Velázquez fremhever en kobberminiatyr som representerer grev - hertugen av Olivares , et sjeldent jaktstilleben, en original trompe l'oeil -representasjon , samt maleriet White Horse , et av hans mest kjente verk og en skisse for hans rytterportretter. Ribera er representert av et eksepsjonelt rytterportrett, Juan José de Austria , som han selv har gjengitt i gravering. [ 113 ] Utvalget av portretter fra 1400- og 1500-tallet er også bemerkelsesverdig, inkludert eksempler av Corneille de Lyon , portrettet av Filip den gode som antas å være originalt av Van der Weyden , det av katolikken Isabella av Juan de Flandes , og det av "mannen med en perle", av Michel Sittow . Av disse to siste forfatterne er også polyptiken som tilhørte dronning Isabella den katolske. Watteau , en nøkkelfigur i fransk rokokko , har to malerier, ett av de få av hans eksisterende i Spania: Singing Lesson og Shy in Love . Eksepsjonelt er også oljemaleriet Salome med hodet til døperen Johannes malt av Caravaggio på slutten av livet.

Andre forfattere nevnt i inventarene er Luis de Morales , Juan de Juanes , Juan Pantoja de la Cruz , Jacopo Bassano , Luca Giordano , Rubens , David Teniers den yngre , Michel-Ange Houasse , Tiepolo , Luis Paret , Mengs (hvorav nylig ble friske en ulastelig unnfangelse stjålet av marskalk Soult under Napoleon-invasjonene), Luis Meléndez , Francisco de Paula Van Halen eller Sorolla . Portrettkunstnere fra Bourbon-hoffet, som Louis-Michel van Loo og Franz Xaver Winterhalter , har også en logisk tilstedeværelse. Verkene er fordelt i salene og i et område innrettet som malermuseum, selv om det er påregnelig at minst en del av dem vil bli stilt ut i det fremtidige Kongelige Samlingsmuseum . [ 114 ]

Vi må ikke glemme innenfor billedkapittelet, den storslåtte syklusen av fresker som dekorerer bygningens hvelv. Noen av de mest fremragende kunstnerne på den tiden da den ble bygget, deltok i dekorasjonen, som Giovanni Battista Tiepolo, Mengs, Francisco Bayeu , Corrado Giaquinto eller Mariano Salvador Maella . [ 115 ]

Skulptur

I Det kongelige slott er skulpturseriene av mindre betydning enn malerisamlingen, men 1600-tallsserien fra den tidligere festningen er eksepsjonell. De viktigste skulptørene som er representert er Gian Lorenzo Bernini , Antoine Coysevox , Agustín Querol og Mariano Benlliure . Serien til The Planets skiller seg ut, fordelt i Hall of the Throne og Hall of Columns. [ 116 ]

Møbler

Den store verdien av palassets møbler ligger i dets autentisitet, ettersom de fleste av møbler er fra tiden for palassets bygging og påfølgende regjeringer, vist i en ubrutt serie av rokokko-, nyklassisistisk- , empire- og elisabethanske stiler . Noen av de viktigste møbelseriene finnes i salongene Gasparini, Throne og Mirrors. Bemerkelsesverdig er «Sfinksenes bord» i empirestil, som ligger i Kronens hall, hvor traktaten om Spanias inntreden i Den europeiske union [ 117 ] og abdikasjonen av kong Juan Carlos I ble undertegnet .

Klokker

Ansett som den største og beste samlingen av klokker i Spania, er den også en av de største i verden. Betydningen av samlingen ligger fremfor alt i rokokkotidens klokker bygget for Ferdinand VI av den sveitsiske urmakeren Jacquet Droz . [ 118 ] Klokken kalt El Calvario , fra 1600-tallet og bygget i Nürnberg , er den eldste, mens eksistensen av et stort antall klokker fra empiretiden skyldes forkjærligheten for disse instrumentene fra Carlos IVs side. Det er også verdt å merke seg at på grunn av mengden av materialer som brukes til fremstillingen, som gull, sølv eller elfenben, er en klokke som var en gave fra Perus president til kong Alfonso XIII i 1906, bygget i 1878. [ 119 ]

Porselen

Porselenskolleksjonen dekker ulike perioder, stiler og opprinnelser, selv om de mest verdifulle er restene av bryllupsserviset til Carlos III og María Amalia de Saxony . [ 120 ] Den har også fremragende stykker fra Manufacture nationale de Sèvres og El Buen Retiro. Den allerede beskrevne porselensaletaen skiller seg ut for sin unikhet i denne delen, fullstendig dekket med plater av dette materialet, produsert av den nevnte Royal Factory of Buen Retiro . [ 121 ]

Tapetries

Betraktet som den største samlingen i verden etter den av Quirinal-palasset i Roma, består billedvevsamlingen hovedsakelig av tøy laget i Brussel på 1500-tallet og i Royal Tapestry Factory i Madrid, allerede på 1700-tallet, på papp av Francisco de Goya . Tapetene som dekker veggene i gallaspisestuen er bemerkelsesverdige. [ 122 ]

Gullsmedarbeid

I motsetning til andre europeiske kongehus, hadde ikke de spanske monarkene juveler knyttet til kronen, men de ble i stedet fordelt i arv og også spredt som et resultat av kriger og eksil, slik tilfellet var med Peregrina-perlen og diamantdammen El . Likevel er svært viktige prøver av gull- og sølvarbeid bevart i palasset. De eldste stykkene tilsvarer en del av skatten til Guarrazar , av visigotisk forfatterskap , som opprinnelig var en gave til dronning Elizabeth II. Fra tiden til denne dronningen er også settet med juveler til Jomfruen av Atocha , kroner fulle av diamanter og store topaser . Bemerkelsesverdig er også en kiste som tilhørte infantaen Isabel Clara Eugenia (1500-tallet), et delikat renessanseverk dekorert med utskjæringer og cameos , og et sølvrelieff av Alessandro Algardi , Saint Leo stopper Attila , en kopi av den som er bevart i basilikaen av Saint Peter . Spesiell symbolverdi har kongekronen og septeret. Den første er fra barokken, laget av forgylt sølv, mens septeret er et praktfullt renessanseverk av bohemsk produksjon , kronet av en bergkrystallkule; begge er for tiden utstilt i Crown Room. [ 123 ]

Se også

Referanser

  1. Nasjonal kulturarv, « Det kongelige palasset i Madrid ». Arkivert 11. januar 2011 på Wayback Machine . Hentet 9. januar 2011.
  2. Torres, seier; Byråer (12. desember 2007). "Det kongelige slott holder sitt første ukentlige vaktskifte" . Landet . 
  3. Chueca, s. 10.
  4. Chueca, s. femten.
  5. Chueca, s. 16.
  6. Chueca, s. 17.
  7. a b Chueca, s. 18.
  8. Chueca, s. tjue.
  9. Chueca, s. tjueen.
  10. Sevilla, Journal of. «Alhambra fanger 11 % av besøkene til de store nasjonale monumentene og museene» . Sevilla Journal . Hentet 14. oktober 2017 . 
  11. Gaia, s. tjueen.
  12. Sancho, s. tjue.
  13. Sancho, s. 22.
  14. Sancho, s. 23.
  15. Sancho, s. 24.
  16. Spanias finansdepartementet, " "Utsikt over en del av det kongelige palasset tatt fra Cuesta de la Vega ". Åpnet 27. desember 2010.
  17. Sancho, s. 41.
  18. Sancho, s. 42.
  19. Sancho, s. 43.
  20. Sancho, s. 49.
  21. Sancho, s. 51.
  22. Sancho, s. 57.
  23. Sancho, s. 60.
  24. Sancho, s. 61.
  25. Sancho, s. 230.
  26. Sancho, s. 230 ff.
  27. Sancho, s. 231.
  28. Sancho, s. 232.
  29. Sancho, s. 2. 3. 4.
  30. Sancho, s. 235.
  31. Sancho, s. 236.
  32. Sancho, s. 237.
  33. Sancho, s. 238.
  34. Sancho, s. 239.
  35. Sancho, s. 240.
  36. Sancho, s. 241.
  37. Sancho, s. 242.
  38. Sancho, s. 243.
  39. Sancho, s. 244.
  40. Sancho, s. 245.
  41. Sancho, s. 246.
  42. Kirker, s. 550.
  43. Kirker, s. 551.
  44. Kirker, s. 552.
  45. Kirker, s. 553.
  46. Vega 'Biscayenne', Ana. " Den gigantiske historien til kjøkkenene til det kongelige palasset ", El Comidista , 6. november 2017.
  47. Sancho, s. 62.
  48. Sancho, s. 63.
  49. ^ Joseph Fabre, Francis (1829). Beskrivelse av allegoriene malt på hvelvene til det kongelige palasset i Madrid . D. Eusebio Aguado. s. 1-18 . Hentet 1. april 2016 . 
  50. Sancho, s. 64.
  51. a b Sancho, s. 66.
  52. Sancho, s. 76.
  53. Sancho, s. 81.
  54. Sancho, s. 83.
  55. Sancho, s. 70.
  56. Sancho, s. 75.
  57. Ananas, Raúl. « Kongens mandat til prinsesse Leonor: "Du vil bli permanent ledet av grunnloven, overholde den og overholde den . " Verden , 30. januar 2018.
  58. Sancho, s. 76-80, blant annet.
  59. Chueca, s. 215.
  60. Chueca, s. 216.
  61. Chueca, s. 218.
  62. Chueca, s. 219.
  63. Chueca, s. 221.
  64. Gaia, s. 144.
  65. Gaia, s. 145.
  66. Gaia, s. 150.
  67. Chueca, s. 228.
  68. Chueca, s. 229.
  69. Chueca, s. 230.
  70. Chueca, s. 232.
  71. Chueca, s. 233.
  72. Chueca, s. 2. 3. 4.
  73. Gaia, s. 154.
  74. Gaia, s. 155.
  75. Gaia, s. 156.
  76. Gaia, s. 158.
  77. Gaia, s. 161.
  78. Gaia, s. 162.
  79. Gaia, s. 164.
  80. Artikkel i Historic Madrid .
  81. Gaia, s. 167.
  82. Gaia, s. 168.
  83. Gaia, s. 169.
  84. Gaia, s. 171.
  85. Gaia, s. 172.
  86. National Heritage, " Åpning av kronerommet i det kongelige palasset i Madrid ". Arkivert 9. desember 2014 på Wayback Machine .
  87. Chueca, s. 260.
  88. Chueca, s. 262.
  89. Chueca, s. 263.
  90. Chueca, s. 264.
  91. Chueca, s. 267.
  92. Chueca, s. 272.
  93. Chueca, s. 274.
  94. Chueca, s. 275.
  95. Chueca, s. 280.
  96. Chueca, s. 281.
  97. Chueca, s. 283.
  98. Chueca, s. 285.
  99. Chueca, s. 290.
  100. Chueca, s. 291.
  101. Chueca, s. 292.
  102. Chueca, s. 293.
  103. Chueca, s. 294.
  104. Chueca, s. 295.
  105. Chueca, s. 296.
  106. Chueca, s. 297.
  107. Chueca, s. 298.
  108. Chueca, s. 300.
  109. Chueca, s. 304.
  110. Kirker, s. 526.
  111. Kirker, s. 528.
  112. Kirker, s. 529.
  113. Kirker, s. 531.
  114. Kirker, s. 532.
  115. Kirker, s. 534.
  116. Kirker, s. 537.
  117. Kirker, s. 540.
  118. Kirker, s. 543.
  119. Kirker, s. 544.
  120. " Kjøkkenet til det kongelige palasset i Madrid ".
  121. Kirker, s. 546.
  122. Kirker, s. 547.
  123. Kirker, s. 548.

Bibliografi

  • Chueca Goitia , Fernando , Det kongelige palass i Madrid , León, Everest, 2000. ISBN 84-241-4947-5 .
  • Gea Ortigas , María Isabel , Det kongelige palass i Madrid , Madrid, La Librería, 2000. ISBN 84-8941-15-17 .
  • Iglesias , Helena, El Palacio Real de Madrid , to bind, Madrid, National Heritage, 1991. ISBN 84-7120-14-85 .
  • Sancho , José Luis, Det kongelige palass i Madrid , Madrid, Tf, 2004. ISBN 84-7120-363-4 .

Eksterne lenker