| Ulises | ||
|---|---|---|
| av James Joyce | ||
|
Omslag til første utgave (1922) | ||
| Kjønn | Roman | |
| Subsjanger | Modernistisk litteratur , eksperimentell litteratur , litterær fiksjon , metafiksjon og selvbiografi | |
| Basert på | Odyssey | |
| Satt i |
juni 1904 Dublin , James Joyce Tower , National Library of Ireland , Sandymount Strand, Glasnevin Cemetery , Freeman's Journal, Davy Byrnes pub, Dalkey , Cabra , Grafton Street , O'Connell Bridge, Nelson Column (Dublin) , National Maternity Hospital of Dublin og #7 Eccles gate | |
| original engelsk utgave | ||
| Originaltittel | Ulysses | |
| Publisert i | Den lille anmeldelsen | |
| Redaksjonell | ||
| Land | Frankrike , USA , Den tredje franske republikk og Storbritannia av Storbritannia og Irland | |
| Publiseringsdato | 2. februar 1922 | |
| Priser | Århundrets 100 bøker ifølge Le Monde | |
| Originaltekst | Ulysses (Joyce) på Wikisource | |
| Spansk oversatt utgave | ||
| Oversatt av | Jose Salas Subirat | |
| Redaksjonell | Sylvia Beach | |
| Land | Irland | |
| Publiseringsdato | 2. februar 1922 | |
| sider | 644-1000, avhengig av utgave | |
| Innhold | ||
| ||
| Serie | ||
| Portrett av tenåringskunstneren | Ulises | finnegans våkner |
Ulysses er en avantgarderoman av den irske forfatteren James Joyce , utgitt i 1922 under den originale engelske tittelen Ulysses . Tittelen kommer fra hovedpersonen i den latinske versjonen av Homers Odyssey , opprinnelig kalt Odysseus på gresk .
Den regnes av mange av kritikerne for å være den beste engelskspråklige romanen på 1900-tallet . [ 1 ] I følge den spanske kritikeren og oversetteren Francisco García Tortosa er Ulises en av de mest innflytelsesrike, omtalte og anerkjente romanene på 1900-tallet. [ 2 ] Boken har vært gjenstand for en rekke dybdestudier, kritikk og kontroverser.
I følge en av hans oversettere til spansk, José María Valverde , er Joyces Dublin , på grunn av hans beskrivende mestring, sammenlignbar med Dickens ' London eller Balzacs Paris . [ 3 ]
Dietrich Schwanitz begynner dermed det første kapittelet dedikert til Europas historie i sin bok Culture :
I 1922 publiserte den irske forfatteren James Augustine Joyce sin Ulysses , århundrets roman. Joyce beskrev den irske småborgeren Leopold Blooms eventyr i Dublin 16. juni 1904. Siden den gang har Joyces beundrere feiret denne dagen som "Bloom Day" ( Bloomsday , lek med ord etter likhet) med det engelske uttrykket Doomsday , the Day av dommen). Hovedpersonen i romanen er jødisk, men episodene fra den dagen er modellert etter Odysseen . På denne måten ønsker Joyce å minne oss på at vår kultur er et land som krysses og bades av to elver: den ene er født i Israel, den andre i Hellas. Og elvene er to grunnleggende tekster som mater kulturen vår med rike historier. [ 4 ]I følge lærde Harry Levin er nøklene til å forstå denne romanen dens episke symbolikk , basert på Homers The Odyssey , og også dens naturalistiske atmosfære , en sann refleksjon av byen Dublin. [ 5 ] Denne samme kritikeren ser i verket en unnvikende og eklektisk kunstnerisk oppsummering av sin tid. Ulysses oppsummerer «den kinematografiske montasjen , den billedlige impresjonismen, ledemotivet i musikken, psykoanalysens frie assosiasjon og vitalisme i filosofien. Ta fra disse elementene alt som kan smeltes sammen, og til og med noe annet, og du vil få stilen til Ulysses ». Han forener også tysk metafysikk ( Strom des Bewusstseins eller bevissthetsstrømmen) med fransk retorikk ( monologen intérieur ), men Joyce oppnår sine metafysiske effekter gjennom retoriske prosedyrer, siden den indre monologen er mer egnet for kritisk analyse enn samvittighetens nåværende. . [ 6 ]
Jorge Luis Borges påpeker at: «Det er udiskutabelt at Joyce er en av vår tids første forfattere. Verbalt er det kanskje den første. I Ulysses er det setninger, det er avsnitt, som ikke er dårligere enn de mest berømte av Shakespeare ». Han sier også at "hvis vi måtte redde en moderne roman, burde det være Ulysses og Finnegans Wake ", begge titlene av Joyce. [ referanse nødvendig ]
For William York Tindall , hvis en enkelt lesning ikke er nok til å forstå Thomas Mann , Marcel Proust , William Faulkner eller Joseph Conrad , er mange lesninger ikke nok til å fordype seg i Ulysses . Denne anmelderen, etter William Monk Gibbon, finner denne romanen både morsom og lærerik. [ 7 ]
Kritikeren Edmund Wilson forsvarte Ulysses mot anklagen fra romanforfatteren Arnold Bennett om å bære en "kolossal harme mot menneskeheten ": "Joyce, inkludert all elendighet, får hans borgerlige skikkelser til å vinne vår forståelse og respekt ved å la oss se smertene fødselen i dem. av menneskesinnet som alltid streber etter å forevige og perfeksjonere seg selv, og av kroppen som alltid arbeider og banker for å bringe frem noe skjønnhet fra skyggen.» Og han la til: "Siden jeg har lest Ulysses , virker kvaliteten på de andre romanforfatterne for meg uutholdelig svak og uforsiktig." [ 8 ]
Umberto Eco henspiller på de negative visjonene til Jung og Curtius : « Ulysses er boken der ødeleggelsen av verden fortsetter, sier Jung; ER Curtius (1929) bekrefter at det ved sine røtter er en metafysisk nihilisme og at makrokosmos og mikrokosmos i den smelter inn i tomrommet mens hele menneskehetens kultur eksploderer og blir til aske som i en kosmisk katastrofe». Men ifølge Eco, det Joyce faktisk gjorde var "gi oss bildet av en verden der flere hendelser (og summen av kulturelle referanser, Homer, teosofi, teologi, antropologi, hermetikk, Irland, katolsk liturgi, kabbala, skolastiske minner , hverdagslige hendelser, psykiske prosesser, gester, sabbatsillusjoner, slektskaps- og valgbånd, fysiologiske prosesser, lukter og smaker, lyder og fremtoning) de kolliderer og komponerer, de refererer til hverandre og avviser hverandre, som i en statistisk fordeling av subatomære hendelser, der leseren kan trekke flere perspektiver på arbeidsuniverset». [ 9 ]
D. H. Lawrence , Virginia Woolf , Juan Benet og Richard Aldington , blant andre, gjorde negative vurderinger om romanen. [ 10 ]
Ulysses forteller om passasjen gjennom Dublin til hovedpersonen Leopold Bloom og Stephen Dedalus - begge, ifølge noen forfattere og i samsvar med skikken med å tilskrive selvbiografiske elementer til litterære verk, alter egoer til forfatteren: Leopold (gamle Joyce) og Stephen (ung)—, på en gitt dag, 16. juni 1904 . Joyce valgte den datoen fordi det var dagen han først møtte sin fremtidige kone, Nora Barnacle . Tittelen henspiller på helten fra Homer's Odyssey . Det er et helt system av parallellisme (språklig, retorisk og symbolsk) mellom de to verkene (for eksempel korrelasjonen mellom Bloom og Odysseus , så vel som mellom Stephen Dedalus og Telemachus ).
Ulysses er en lang roman: den engelskspråklige originalen har totalt 267 000 ord , med et vokabular på mer enn 30 000. I de fleste utgavene er den på mellom 800 og 1000 sider, delt inn i 18 kapitler. Ved første øyekast virker boken ustrukturert og kaotisk , men de to konturene som Stuart Gilbert og Herbert Gorman ga ut etter utgaven, for å forsvare Joyce mot anklager om uanstendighet, gjorde koblingene til Odysseen eksplisitte . I samme forstand er det såkalte Linatti-skjemaet, utarbeidet av Joyce selv og sendt til hans italienske venn, et stort bidrag til å forstå verkets symbolske univers.
En av de viktigste egenskapene til boken er at Joyce bruker en annen stil for hvert kapittel. Den mest brukte er den indre monologen («stream of consciousness» — stream of consciousness — i terminologien til William James ), som består i å uttrykke karakterens tanker i sekvenser uten et logisk mål, slik det skjer i ekte tanke. Kulminasjonen av denne fortellerteknikken er romanens epilog, Molly Blooms berømte monolog , der historien, uten tegnsetting, etterligner den frie og uhemmede tankestrømmen.
Joyce delte opprinnelig Ulysses inn i 18 kapitler eller "episoder", selv om han på publiseringstidspunktet slettet dem.
Ved første øyekast kan boken virke kaotisk og ustrukturert. Forfatteren hevdet at han, for å oppnå "udødelighet", hadde introdusert så mange gåter og gåter i teksten at det ville holde tenkere opptatt i århundrer med å krangle om det.
Stuart Gilbert og Herbert Gorman avslørte to planer etter publiseringen av Ulysses for å forsvare Joyce mot anklager mot ham og for å forklare den interne strukturen til arbeidet i forhold til den homeriske odysseen.
Hver episode av Ulysses har en tittel, en skriveteknikk og samsvar mellom karakterene og karakterene fra Odyssey, i tillegg til flere symbolske og allegoriske referanser. I sin originale utgave hadde ikke romanen disse titlene og deres korrespondanser, siden disse har sin opprinnelse i ordningene til Linati og Gilbert. Joyce refererer til de homeriske kapitteltitlene i brevene hennes. Han henter disse titlene fra tobindsboken "Les Phéniciens et l'Odyssée" av Victor Bérard, som han konsulterte ved Zürich Zentralbibliothek. Bérards bok tjente Joyce som en kilde for den idiosynkratiske gjengivelsen av noen homeriske titler: "Nausikaa", "Telemachia".
Romanen består av tre deler: La Telemaquia (episode 1 til 3), La Odyssey (4 til 15) og El Nóstos (16 til 18).
Klokken er 08.00 den 16. juni 1904 (dagen hvor Joyce offisielt begynte å fri til Nora Barnacle , hans senere partner og kone). Buck Mulligan (en grusom, verbalt aggressiv og støyende medisinstudent), ringer Stephen Dedalus (en ung forfatter hvis første opptreden fant sted i Joyces tidligere verk A portrait of the artist as a young man ) i toppetasjen i Martello-tårnet, fra som du kan se Dublin Bay. Stephen reagerer ikke på Mulligans aggressive og påtrengende småprat da han er fokusert, og i utgangspunktet med forakt, på Haines (en ubeskrivelig engelsk antisemitt fra Oxford) som Buck Mulligan har invitert. Stephens irritasjon overfor Haines har sin opprinnelse i stønn som han har gitt ut i løpet av natten på grunn av et mareritt, som har forstyrret ham.
Mulligan og Stephen tilbringer tiden med å se utover havet fra tårnet, og Stephen husker i sin drømmeri sin avdøde mor, hvis død han fortsatt sørger over. Stephens avslag på å be for henne på dødsleiet er fortsatt et kontroversielt spørsmål mellom de to. Stephen avslører at han en gang hørte Buck Mulligan referere til moren sin når det gjelder "brutalt død". Stilt overfor denne anklagen prøver Buck å forsvare seg, men gir raskt opp. Han barberer seg, lager frokost, og de tre spiser. Senere forlater Buck å synge for seg selv, uvitende om at den samme sangen hadde blitt sunget av Stephen til sin døende mor.
Senere drar Haines og Stephen ned til stranden hvor Buck svømmer med noen kompiser. På dette tidspunktet får vi vite at Buck har en fraværende venn fra Westmeath som har en ennå ikke navngitt kjæreste (som senere viser seg å være Milly Bloom, Leopolds datter). Stephen erklærer sin intensjon om å forlate, og Buck ber om tårnnøkkelen og lånte penger. Når han drar, erklærer Stephen sin ikke-eksisterende intensjon om å returnere til tårnet den kvelden, og siterer Buck som en usurpator.
Episode 2: NestorStephen gir en historietime om Pyrrhus' seire i Epirus. Elevene er synlig kjedelige, uvitende om emnet og udisiplinerte. Før de forlater klassen, forteller Stephen dem en vanskelig gåte der svaret er en rev som begraver bestemoren sin under en busk . [ 11 ] En av elevene hans, Sargent, blir igjen slik at Stephen kan lære ham hvordan han løser noen regneoppgaver. Stephen forplikter ham, men ser ham innta sitt estetisk lite attraktive utseende og prøver å forestille seg morens kjærlighet til ham. Deretter besøker Stephen Mr. Deasy, den antisemittiske rektor ved skolen, som han mottar lønnen fra og et brev som han må ta med til avisens leder for å kunne trykkes. Deasy foreleser Stephen om tilfredsstillelsen av hardt opptjente penger og viktigheten av å administrere sparing effektivt. Denne scenen gir opphav til en av de mest kjente frasene i romanen, der Dedalus uttaler at "historien er et mareritt jeg prøver å våkne fra" og Gud er "et skrik på gaten". Han avviser Mr. Deasy sitt partiske syn på tidligere hendelser, som han bruker for å rettferdiggjøre sine fordommer. På slutten av denne episoden kommer Deasy med nok en provoserende bemerkning mot hebreerne, og sier at Irland aldri har måttet forfølge jødene fordi de aldri slapp dem inn.
Episode 3: ProteusI dette kapittelet, preget av en fortellerstil hvor handlingen presenteres for leseren fra Stephens oppfatning i form av en interiørmonolog, finner han veien til Sandymount og vandrer i sorg en stund og reflekterer over ulike filosofiske begreper som hans familie, studentscenen hans i Paris, og igjen, morens død. Mens han husker og reflekterer, legger han seg på noen steiner og ser på et par som går tur med hunden sin. Han skriver noen poetiske ideer og bestemmer seg for å dra, og stikker en booger på en stein fordi han ikke har et lommetørkle.
Fortellingen endres brått. Klokken er 08.00 igjen, men handlingen skifter til en indre Dublin-gate og fokuserer på bokens andre (og viktigste) hovedperson: Leopold Bloom . Leopold er en jødisk publisist som bor i Eccles Street 7 og forbereder frokost samtidig som Mulligan i tårnet. Han tar med frokost og post til sin kone, Molly , som egentlig heter Marion. Deretter leser han et brev fra datteren Milly. Kapitlet avsluttes med et besøk på et toalett knyttet til huset hvor han gjør avføring.
Episode 5: The Lotus EatersBloom begynner dagen med å snike seg til postkontoret (med vilje å ta en lengre rute), hvor hun henter et kjærlighetsbrev fra "Marta Clifford" adressert til pseudonymet hennes, "Henry Flower". Han kjøper en avis og møter CP M'Coy. Mens de prater, vender Bloom blikket mot en kvinne i strømper, men en trikk passerer forbi og hindrer henne i å følge henne med blikket. Deretter leser han brevet og kaster konvolutten i en bakgate. Han går ut til den katolske gudstjenesten og tenker på hva som foregår inni ham. Han går inn på et apotek der han møter Bantam Lyons, som han utilsiktet gir en tippekupong til et hesteveddeløp. Til slutt drar Bloom til badehuset for å vaske opp resten av dagen.
Episode 6: HadesEpisoden åpner med at Bloom havner i en likbil med tre andre menn, inkludert Stephens far Simon Dedalus . De blir ført til Paddy Dignams begravelse på Glasvenin Cemetery. Vognen passerer nær Stephen og Blazes Boylan. Underveis diskuterer de forskjellige måter å dø og bli begravet på, mens Bloom plages av gnagende tanker om hennes døde sønn, Rudy, og farens selvmord. De går inn i et kapell, er vitne til gudstjenesten og drar så med vognen som bærer kisten. Bloom legger merke til en mystisk mann i regnfrakk under begravelsen. Bloom fortsetter å gruble over døden, men på slutten av episoden skyver hun de sykelige tankene ut av hodet for å fokusere på "varmt liv fullt av varmt blod".
Episode 7: AeolusPå Freeman's Journal-kontoret prøver Bloom å plassere en annonse. Til tross for den første oppmuntringen mottatt av redaktøren, Myles Crawford, lykkes han ikke. Stephen kommer med Deasys brev om munn- og klovsyke, men møter ikke Bloom. Stephen oppfordrer Crawford og de andre til å gå på en bar, og forteller dem en historie om "to vestaler fra Dublin" på vei. Episoden er delt opp i små seksjoner, hver med en journalistisk overskrift, og er preget av sin overflod av retoriske triks og karakterer.
Episode 8: The LaistrygoniansBlooms tanker krydres med referanser til mat når det nærmer seg lunsj. Han møter en gammel flamme, Josie Breen, som forteller ham nyheten om Mina Purefoys fødsel. Han går inn på Burton Hotel-restauranten, men er kvalm over å se mennene spise som dyr. Deretter drar han til Davy Byrnes vin- og brennevinsbutikk, og blir møtt av Nosy Flinn. Han tar en gorgonzolasmørbrød og et glass burgunder, og reflekterer over de første dagene av forholdet hans til Molly og hvordan ekteskapet deres har forverret seg: "Meg. Og meg nå." Mens Bloom forlater restauranten, snakker Nosy Flynn med Davy Byrne om Blooms nøkterne karakter. Bloom drar nå til Nasjonalmuseet for å se på statuene av de greske gudinnene og spesielt bassene deres. Ved ankomst ser han Boylan over gaten og går i panikk inn i museet.
Episode 9: Scylla og CharybdisPå Nasjonalbiblioteket forklarer Stephen for flere studenter sin biografiske teori om verkene til Shakespeare , spesielt Hamlet , som han hevder hovedsakelig er basert på det påståtte utroskapen til hans kone, Anne Hathaway . Bloom går inn i Nasjonalbiblioteket for å forbedre Keyes' annonse. Han støter på Stephen kort og ubevisst på slutten av episoden.
Episode 10: The Wandering RocksI denne episoden er det 19 korte sekvenser som viser oss reisene til ulike karakterer gjennom Dublins gater. Episoden avsluttes med en forklaring av løytnant William Humble, 2. jarl av Dudleys tur gjennom gatene, hvor han blir møtt av flere av karakterene vi allerede har møtt i romanen, selv om verken Stephen eller Bloom er blant dem.
Episode 11: The SirensDenne episoden er styrt av musikk. Bloom spiser middag med Stephens onkel Richie Goulding på Ormond Hotel, mens Mollys kjæreste Blazes Boylan har et møte med henne. Over middagen ser Bloom de forførende servitrisene Lydia Douce og Mina Kennedy synge Simon Dedalus-sangen.
Episode 12: CyclopesDette kapittelet er fortalt av en anonym Dubliner. Fortelleren tar turen til en bar hvor han møter en karakter han omtaler som "borgeren". Når Leopold Bloom kommer inn i baren, blir han irettesatt av innbyggeren, som er dypt nasjonalistisk og antisemitt. Episoden avsluttes med at Bloom minner innbyggeren om at hans Frelser var jødisk. Mens Bloom forlater baren, kaster den rasende borgeren en kakeboks på Blooms hode, men bommer. Kapitlet er preget av lange fortellinger bortsett fra fortellerstemmen: hyperboler av juridisk sjargong, bibelske passasjer, irsk mytologi, etc.
Episode 13: NausicaaGerty McDowell, en ung kvinne på stranden ved Sandymount, mediterer over kjærlighet, ekteskap og kvinnelighet når natten faller på. Litt etter litt blir leseren klar over at Bloom ser på henne langveis fra og hvordan hun blinker med beina og undertøyet mot ham, selv om det er vanskelig å skjønne hva som er virkelighet og hva som er seksuell fantasi fra Blooms side. Det onanerende klimakset fremheves av fyrverkeri fra en basar i nærheten. Når Gerty endelig drar, merker Bloom at Gerty er halt. Etter noen digresjoner, bestemmer Bloom seg for å dra til sykehuset for å besøke Mina Purefoy. I første del av episoden blir stilen til datidens magasiner og romantikk imitert (og parodiert).
Episode 14: Oxen of the SunBloom besøker fødesykehuset der Mina Purefoy skal føde og støter til slutt på Stephen, som drikker med Buck Mulligan og vennene hans fra medisinstudiet. De går til en bar hvor de fortsetter å drikke, og følger nøye utviklingen av den vellykkede fødselen av babyen. Dette kapittelet er fullt av ordspill av Joyce, som ser ut til å rekapitulere hele historien til det engelske språket. Episoden begynner med latinsk prosa, angelsaksisk allitterasjon, og fortsetter med parodier av blant annet Malory , King James Bible , Bunyan , Defoe , Sterne , Gibbon , Dickens og Carlyle , før den avsluttes med en dis av tilnærmet uforståelig slang.
Episode 15: CirceEpisode femten er skrevet som et scenemanus, inkludert sceneinstruksjoner. Fortellingen blir stadig avbrutt av hallusinasjoner opplevd av Stephen og Bloom - fantasifulle manifestasjoner av frykten og lidenskapene til de to karakterene. Stephen og Lynch går mot Nighttown, Dublins red light district. Bloom jager etter dem, og finner dem ved en tilfeldighet på Bella Cohens bordell. Bloom ser hvordan Stephen kaster bort pengene, og bestemmer seg for å holde resten av dem trygt. Stephen, som lider av hallusinasjoner, visualiserer det råtnende liket av moren, som har reist seg fra bakken for å konfrontere ham. Skremt bruker han stokken til å slå en lysekrone og løper ut av bordellet. Bloom betaler raskt Bella for skaden og løper etter ham. På slutten finner han ham i en heftig krangel med en engelsk soldat som forstår at Stephen hadde fornærmet kongen, slår ham. Politiet kommer og sprer folkemengden. Mens Bloom tar seg av Stephen, har hun en hallusinasjon om Rudy, hennes avdøde sønn.
Bloom tar Stephen med til kuskens ly for å prøve å få ham til fornuft. Der møter de en full sjømann, DB Murphy. Montert i en bil synger Stephen en åndelig sang av barokkkomponisten Johannes Jeep , og han og Bloom tar opp deres kvinnehat . Episoden er dominert av temaet forvirring og feilaktige identiteter, og setter stadig spørsmålstegn ved selve identiteten til Bloom, Stephen og Murphy. Fortellingsstilen til denne episoden, sammenfiltret og forseggjort, gjenspeiler nervene, utmattelsen og forvirringen til de to hovedpersonene.
Episode 17: IthacaBloom kommer hjem med Stephen, som avslår tilbudet om å overnatte der. De to mennene tisser i bakhagen, Stephen drar og mister seg i mørket, og Bloom går inn i huset og legger seg. Episoden er skrevet på en kateketisk måte, og er angivelig Joyces favorittepisode av hele romanen. Episoden består av en rekke vitenskapelige spørsmål og svar, og fremmer dermed handlingens narrativ. Spørsmålene er svært varierte, alt fra noen om astronomi til andre om urinveien. Kritikere påpeker det ironiske og overfylte «leksikonet» som preger denne episoden, en av dem som fikk George Bernard Shaw til å anbefale på det sterkeste å lese boken.
Episode 18: PenelopeDen siste episoden, som også viser den indre monologteknikken som ble sett i episode 3, består utelukkende av en enetale av Molly Bloom : åtte svært lange setninger komponert etter hverandre (uten skilletegn) beskriver Mollys tanker, Blooms kone, mens hun ligger i sengen ved siden av til mannen hennes.
Molly gjetter at Leopold hadde en utløsning den dagen, noe som fikk henne til å huske hans mulige utroskap med andre kvinner. Hun fortsetter med å vurdere forskjellene mellom Boylan og mannen hennes, når det gjelder virilitet og maskulinitet. Hun føler at hun og Leopold tross alt er heldige, til tross for de normale ekteskapsvanskene. Molly husker også sine mange fans, tidligere og nåtid. Han angrer på at han ikke har nok penger til å kjøpe fancy klær, og mener at Leopold burde slutte i annonsejobben og få en bedre betalt jobb et annet sted. Tenk så på hvor vakre kvinnelige bryster er sammenlignet med mannlige kjønnsorganer. Hun husker den gangen mannen hennes foreslo at hun skulle posere naken for penger. Tankene hennes går tilbake til Boylan og orgasmen hun hadde med ham timer før.
En togfløyte høres utenfor, og Molly tenker tilbake på barndommen i Gibraltar . På grunn av sin kjedsomhet og ensomhet hadde hun tydd til å skrive brev til seg selv. Hun husker at datteren sendte henne et enkelt postkort den morgenen, mens mannen hennes mottok et helt brev. Tenk deg å motta et nytt kjærlighetsbrev fra Boylan. Hun husker det første kjærlighetsbrevet hun mottok, fra løytnant Mulvey, som hun kysset under broen i Gibraltar. Hun mistet senere kontakten med ham og lurer på hva som ble av ham og hva som ville ha skjedd hvis hun ikke hadde giftet seg med Leopold.
Molly føler at mensen begynner, og bekrefter at hennes hemmelige date med Boylan ikke forårsaket en graviditet. Han bruker potten. De forskjellige hendelsene den siste dagen med Boylan blinker gjennom hodet hennes. Hun legger seg igjen og tenker på gangene hun og Leopold har måttet flytte hus. Tankene hennes flyr deretter til Stephen Dedalus , som hun kjente som barn. Han antar at Stephen faktisk ikke er cocky i det hele tatt og mer sannsynlig naiv. Fantasere om å ha seksuelle møter med ham. Hun bestemmer seg for å studere slik at Stephen ikke ser over skulderen på henne. Hun tenker så på ektemannens merkelige seksuelle vaner og ender opp med å spekulere i at verden ville fungere mye bedre hvis den var organisert i matriarkalske samfunn. Tankene hans går til Stephen igjen, og etter å ha husket morens død, fremkaller han tankene til sin egen sønn, Rudy. Deprimert avviser hun denne tankegangen.
Molly tenker på å vekke Leopold om morgenen og avsløre detaljene i forholdet hennes til Boylan for å få ham til å se hennes skyld i den. Hun bestemmer seg for å få noen blomster, i tilfelle Stephen kommer. Når hun tenker på blomster, husker Molly dagen hun og Leopold var på Howth, hans forslag om ekteskap og hennes aksept: "Jeg sa ja, jeg gjør det," konklusjonen til romanen.
I 1917 , overbevist om at romanen hans var godt avansert, trodde Joyce at han kunne publisere den som en serie i London - magasinet The Egoist , av hans skytshelgen Harriet Shaw Weaver . Dette er vanskelige tider for publisering av en tekst som Ulysses , enten det er i England eller USA , og ulempene, inkludert juridiske, hoper seg opp, både for forfatteren og for forretningsmenn eller enkle arbeidere som er involvert i utgaven.
Det tar Harriet Shaw Weaver et år å finne en typograf som er villig til å ta risikoen. Dermed er kapittel 2, 3, 6 og 10 trykt, dog med kutt. Han hadde tilbudt ekteparet Virginia Woolf / Leonard Woolf muligheten til å være medredaktører og trykkere av verket, et tilbud som de avviste.
I mellomtiden hadde Joyce bedt Ezra Pound om hans inngripen slik at romanen skulle publiseres i USA, som a priori virket som et mindre restriktivt publiseringsrom. Pound sender inn de tre første kapitlene til The Little Review , født i Chicago i 1914 og flyttet til New York . Dets grunnlegger, Margaret Caroline Anderson , trollbundet av å lese de innsendte tekstutdragene, erklærer: "vi vil trykke det selv om det er den siste innsatsen i våre liv." Også i USA er det ikke lett å finne en settemaskin. Til slutt innhentes tjenestene til en serbokroatisk profesjonell.
Veddemålet om seriepubliseringen av romanen er risikabelt, fordi i tilfelle et kapittel ble gjenstand for sensur , ville publiseringen av hele romanen bli alvorlig kompromittert.
I posten blir arten av Joycean-teksten raskt oppdaget, hvormed kopiene av magasinene som kapitlene 8, 9 og 12 ble publisert i, blir konfiskert og brent. Enda mer alvorlig, kapittel 13 fordømmes av Society for the Prevention of Vice i New York. I 1921 ble bladet dømt til å betale en bot og tvunget til å slutte å publisere Ulysses .
Joyce, rådet av Pound, hadde bodd i Paris med familien siden 1920 . Der møter han Sylvia Beach , eier av en engelskspråklig bokhandel , Shakespeare & Co , som blir en trofast propagandist for sitt arbeid og person, introduserer ham for byens litterære sirkler og anbefaler ham til litteraturkritikere. Sylvia Beach, klar over dommen i USA, bestemmer seg for å ta ansvar for redigeringen av romanen, en oppgave som vil ta mange år av livet hennes. Til alt dette er Joyce ennå ikke ferdig med å skrive det eller korrigere manuskriptet.
Redigeringen av romanen er kompleks, ofte kaotisk. Joyce hadde bestilt seks sett med bevis, som hun hadde dekket med rettelser, tillegg og til og med feil på grunn av hennes dårlige syn. Sylvia Beachs skriver, Maurice Darantière , bor i Dijon , noe som også kompliserte kommunikasjon og frakt.
I 1922 , og samtidig med hennes førtiårsdag, mottar Joyce en kopi av den første utgaven av romanen hennes.
Romanen blir jevnlig utgitt på nytt, alltid i Frankrike. Siden den andre utgaven er seglet til The Egoist Press innlemmet , som et resultat av avtalen mellom Joyce og Harriet Weaver. Forsøkene på å introdusere romanen i England og USA mislykkes systematisk: av de 500 eksemplarene som ble sendt til USA av 2. utgave (en fjerdedel av totalen av den), er ingen reddet fra flammene. Den 3. utgaven, på 500 eksemplarer, sendes til England i sin helhet og konfiskeres i tollen, og sparer kun ett eksemplar. Shakespeare & Co. -seglet dukker opp igjen i 4. til 12. utgave. Bare noen få eksemplarer, smuglet eller introdusert av turister, klarer å unnslippe kontroll og gå inn i de engelske og amerikanske grensene. I Hamburg tar selskapet The Odissey Press ansvaret for den 13. utgaven.
I 1926 prøver en New York-utgiver igjen å publisere romanen i avdrag, i et magasin, og kuttet ut ethvert fragment av teksten som kan klassifiseres som uanstendig. Dette faktum genererer en global protest, signert av forfattere fra forskjellige land.
Oversettelsene av romanen skjer også. Først tyskerne , så franskmennene og tsjekkerne . På japansk er den oversatt i 1930 . I 1945 , i Buenos Aires , publiserte José Salas Subirat , en selvlært argentinsk forfatter, den første oversettelsen til spansk . [ 12 ]
Med prestisjen til Ulises stadig mer etablert, bestemmer de seg for å tvinge situasjonen i USA igjen for å prøve å få en gunstig rettslig løsning. De sender en kopi i posten som informerer om den, som den blir konfiskert med. Dommeren som behandler saken, JM Woolsey, opprettholder boken i sin dom. Basert på denne kjennelsen lanserer Random House sin utgave av romanen i USA, en handling som blir fordømt av skattemyndighetene, men uten hell. Denne avgjørelsen er definert som en av dem som markerte en milepæl i litteraturhistorien av kritikeren Stuart Gilbert . [ 13 ] USAs lagmannsrett opprettholdt denne kjennelsen i 1934. [ 14 ] I motsetning til det mange tror, ble Ulysses aldri forbudt i Irland . [ 15 ]
Først i 1936 kommer en førsteutgave i England.
Publikasjonshistorien til Ulysses er kontroversiell og obskur. Siden 1922 har det vært minst atten utgaver, og variasjoner i forskjellige trykk av hver utgave. Bemerkelsesverdige utgaver er de første utgitt i Paris av Sylvia Beach (bare 1000 eksemplarer), piratutgaven kalt "Roth", utgitt i New York i 1929, Odyssey Press-utgaven av 1932 (inkludert noen revisjoner generelt tilskrevet Stuart Gilbert , og er derfor noen ganger betraktet som den mest nøyaktige utgaven), Random House fra 1934, USA, den første engelske utgaven av Bodley Head (1936), den reviderte utgaven av Bodley Head 1960, Random House revidert 1961 (fra Bodley Head fra 1960), og den kritiske og synoptiske utgaven "Gabler", 1984.
I følge Joycean-forskeren Jack Dalton inneholdt den første utgaven av Ulysses mer enn to tusen feil, men det var fortsatt den mest nøyaktige utgaven som noen gang er utgitt. [ 16 ] Som hver påfølgende utgave forsøkte den å rette opp disse feilene, men inkorporerte andre. Den fra 1984 av Hans Walter Gabler skulle være det mest omfattende forsøket på å produsere en korrigert tekst, men den fikk mye kritikk, spesielt fra John Kidd. Kidds hovedkritikk er at Gabler-versjonen er basert på en mosaikk av heterogene manuskripter.
I sin artikkel «Joyces oversettelser til spansk» kommenterer professor Francisco García Tortosa , oversetter av verket sammen med Venegas-Lagüéns, de tidligere oversettelsene, samt vanskeligheten med å oversette en så kompleks tekst til spansk: «José María Valverde he visste å dra nytte av en stor del av de kritiske studiene som hadde dukket opp frem til datoen for hans oversettelse, som vist i prologen og innledningen. Han behandler originalen mer forsiktig enn Subirat gjorde , og viser dermed at han var klar over det ekstremt glatte terrenget han beveget seg på. Subirat så ut til å ha en forakt for å forlate de opprinnelige navnene på karakterene; dermed, Stephen, tilfeldigvis heter Esteban; og Molly, omdøpte seg selv til Maruja. I denne forstand, og bare for dette aspektet, mener noen at Valverdes oversettelse overgår Subirats; Ulysses inneholder imidlertid en slik rekke av hindringer at oversetteren, mer enn utspekulert, krever blant annet lærdom, nitid, tilbakeholdenhet og et fint musikalsk øre, spesielt interessante kjennetegn i Subirats oversettelse.». [ 17 ]
Opprinnelig kap. (6):
Herr Bloom gikk inn og satte seg på den ledige plassen. Han trakk døren etter seg og slengte den godt til den lukket seg. Han førte en arm gjennom armremmen og så alvorlig fra det åpne vognvinduet på alléens senkede persienner. En dratt til side: en gammel kvinne som titter. Nese hvit flatt mot ruten. Takket være stjernene hennes gikk hun forbi. Ekstraordinær interessen de tar for et lik. Glad for å se oss gå vi gir dem slike problemer med å komme. Job ser ut til å passe dem. Huggermugger i hjørner. Gå rundt i tøfler i frykt for at han skulle våkne. Så gjør det klart. Legger det ut. Molly og fru Fleming reder opp sengen. Trekk den mer til din side. Vårt viklingsark. Vet aldri hvem som vil røre deg død. Vask og sjampo. Jeg tror de klipper neglene og håret. Ha litt i en konvolutt. Vokse like fullt etterpå. Urent jobb. [ 18 ]På spansk:
Mr Bloom kom inn og satte seg på det tomme stedet. Han rykket døren bak seg og slengte den hardt igjen til den smalt igjen. Hun stakk en arm gjennom BH-en og så alvorlig fra det åpne vinduet på vognen på de senkede gardinene i alléen. Et løp til den ene siden: en gammel kvinne som spionerer. Den hvite flate nesen mot glasset. Takker sin heldige stjerne for at hans tur ennå ikke har kommet. Interessen de tar for et lik er uhørt. Glad vi forlater vi gir dem så mye arbeid å leve. Arbeid som synes du liker. Hemmeligheter i hjørnene. På tå i tøfler i frykt for å våkne. Så forbereder det. tar den ut Maruja og fru Fleming reder opp sengen. Trekk mer fra din side. Likkledet vårt. Du vet aldri hvem som vil manipulere deg når du er død. Vask og sjampo. Jeg tror de klipper negler og hår. De har noen i en konvolutt. Det vokser likt etterpå. Skitten jobb. [Versjon Salas Subirat.] [ 19 ] Mr Bloom kom inn og satte seg på det tomme setet. Han trakk døren bak seg og slo den godt igjen. Han stakk en arm gjennom støttestroppen og stirret alvorlig ut av det åpne bilvinduet på de senkede persiennene på alléen. Noen gikk til side: en gammel kvinne kikket. Hvit nese fra å bli knust mot glasset. Takket være skjebnen hennes for at hun hadde blitt oversett. Ekstraordinær interessen de tar for et lik. Glad for å se oss gå vi gir dem så mye problemer med å ankomme. Oppgaven ser ut til å gå bra for dem. Hvisker i hjørnene. De floker rundt i myke tøfler i frykt for at han skal våkne. Så la den stå klar. Rydder opp Molly og fru Fleming reder opp sengen. Trekk over på din side. Likkledet vårt. Du vet aldri hvem som kommer til å røre deg død. Vask og sjampo. Jeg tror de klipper negler og hår. De har noen i en konvolutt. Uansett, det vokser senere. Jeg jobber ikke rent. [Valverde versjon.] [ 20 ] Mr Bloom kom inn og satte seg på det ledige setet. Han trakk døren bak seg og slengte den to ganger til den smalt igjen. Han stakk en arm gjennom håndtaket og så alvorlig gjennom det åpne vinduet på bilen på de fortrukket gardinene i alléen. En gled til side: en gammel kvinne som snoket. Den hvite nesen knuste mot glasset. Takker sin heldige stjerne for at døden denne gangen gikk forbi. Ekstraordinær interessen de tar for et lik. Glad for å se oss gå, vi gir så mye krig når vi ankommer. Oppgaven ser ut til å gå bra for dem. Snik rundt hjørner. De går herfra til dit flip flops i frykt for å våkne. Så forbereder det. Fikser det. Molly og fru Fleming reder opp sengen. Trekk mer på den siden. Likkledet vårt. Du vet aldri hvem som kommer til å famle deg død. Vask og sjampo. Jeg tror de klipper negler og hår. De holder en klype i en konvolutt. Det vokser likt etterpå. Skitten oppgave. [Garcia Tortosa-Venegas Lagüéns versjon.] [ 21 ]Boken ga opphav til en film med samme navn Ulysses ( 1967 ), som hadde sterke sensurproblemer på grunn av sin troskap til teksten. I Irland var det ikke tillatt før i år 2000 .
Bloom (2003) er tittelen på den siste filmatiseringen av Joyces Ulysses for kino, regissert av Sean Walsh i 2003 og med den anerkjente skuespilleren Stephen Rea i rollen som Leopold Bloom .