I spanskspråklig litteratur refererer begrepet modernisme til en litterær bevegelse som utviklet seg mellom årene 1880-1917 og som startet i det amerikanske landet Nicaragua , grunnleggende innen poesi . Det var preget av et tvetydig kreativt opprør, en narsissistisk og aristokratisk forfining, litterær kulturalisme og en dyp estetisk fornyelse av språk og metrikk. Det er en oppsummering og blanding av tre europeiske strømninger: romantikk , symbolisme og spesielt parnassianisme . Indre lidenskaper, visjoner, harmonier og rytmer kommer til uttrykk i rik og svært stilisert verbalmusikk.
Tradisjonelt har dens begynnelse blitt assosiert med utgivelsen, i 1888, av Azul... av Rubén Darío , på grunn av bokens ubestridelige ettervirkning i Latin-Amerikas litteratur . [ referanse nødvendig ]
Begrepet modernisme betegnet en viss heterodoks strøm av religiøs fornyelse, og ble brukt i kunstfeltet på trender som dukket opp i de siste tjue årene av 1800-tallet. Dens vanligste trekk var en markert antikonformisme og en innsats for fornyelse. Opprinnelig ble kallenavnet «modernister» brukt med et nedsettende skjær. Mot 1890 antar Rubén Darío og andre forfattere en slik betegnelse med uforskammet stolthet; Fra da av mistet begrepet modernisme sin nedsettende verdi.
Andre bemerkelsesverdige eksponenter var Leopoldo Lugones , José Asunción Silva , Julio Herrera y Reissig , Julián del Casal , Manuel González Prada , Aurora Cáceres , Delmira Agustini , Manuel Díaz Rodríguez og José Martí . Bevegelsen var svært innflytelsesrik i hele den spansktalende verden (inkludert Filippinene ), og fant en midlertidig boom også blant generasjonen av '98 i Spania, som reiste forskjellige reaksjoner på dens oppfattede estetisme .
Modernismen er en epoke hvis objekt har forskjellige tolkninger, med disse to grunnleggende posisjonene:
Å forene begge skriftene, som igjen er realisert i datidens menneskelige estetikk og perspektiv i sine mest radikale endringer, er den industrielle revolusjonen som opprettholder en mangfoldig estetikk i modernismen.
Litterær modernisme kan defineres som en bevegelse av brudd med dagens estetikk som begynte rundt 1880 og hvis grunnleggende utvikling nådde frem til første verdenskrig . Et slikt brudd er knyttet til den brede åndelige krisen på slutten av århundret.
Hispanic modernisme er en syntese av parnassianisme og symbolisme : den første tar oppfatningen av poesi som en marmorblokk, med ønsket om formell perfeksjon, eksotiske temaer og sanseverdier; den andre, oppfatningen om at kunsten skal foreslå, og lete etter rytmiske effekter innenfor en variert musikalitet.
Modernismen omfatter også, men med mindre betydning, estetiske strømninger som dekadentisme og The Pre-Raphaelite Brotherhood. [ 1 ]
Hovedkarakteristikkene til modernismen er:
Det modernistiske temaet avslører på den ene siden et ønske om å gjenskape harmoni i møte med en uharmonisk verden, og dermed et ønske om overflod og perfeksjon; og på den annen side en søken etter røtter i krisen som ga en følelse av rotløshet hos forfatteren, som presenterer seg selv som en veiviser i stand til å vise den vanlige mannen de sanne verdiene.
Emnene som dekkes er svært varierte, men disse er noen av de mest tilbakevendende:
Modernismen har et høyt antall forfattere i Amerika. Noen har fått virkelige internasjonale ringvirkninger og andre har blitt redusert til den nasjonale sfæren. Et vanlig aspekt var turene de foretok, enten for arbeid (mange var diplomater), eller for å utvide kunnskapen og møte andre forfattere. Rubén Darío er uten tvil den mest innflytelsesrike, men det er også andre som har hatt innflytelse utenfor opprinnelseslandene.
Noen forfattere som deltok i en lignende estetikk og publiserte i første halvdel av 1880-årene , som José Martí , Max Henríquez Ureña , Julián del Casal , Manuel Gutiérrez Nájera , Salvador Díaz Mirón , Enrique Gómez Carrillo , Manuel González Nervo Nervo , colombianeren José Asunción Silva , Guillermo Valencia , Enrique González Martínez og spanjolen Salvador Rueda ble ansett som forløpere til modernismen . Nåværende kritikk anser dem som fullt modernistiske forfattere.
Lugones ( Córdoba , 1874- Buenos Aires , 1938) var en poet, essayist, politiker og journalist. Som barn flyttet han med familien til Ojo de Agua , i Santiago del Estero , og studerte senere videregående skole i Córdoba. Senere flyttet han til Buenos Aires og reiste til Europa . Han begikk selvmord, kanskje på grunn av sin psykologiske ustabilitet. Han var sterkt påvirket av symbolikk i The Mountains of Gold (1897), og i The Twilights of the Garden (1905).
Enrique LarretaLarreta (Buenos Aires, 1875-1961) tilhørte en velstående familie og giftet seg med en kvinne fra en aristokratisk familie. Han studerte juss og jobbet som ambassadør. Han bodde i Biarritz og i Ávila . Han var en stor beundrer av Unamuno og Siglo de Oro . Han var medlem av Royal Spanish Academy og Argentine Academy of History. Hans første utgivelse var Artemis (1896), men hans viktigste verk er La Gloria de don Ramiro (1908).
TangopoeterModernismen i Argentina påvirket tangotekster, [ 2 ] med bruk av et raffinert språk som fremkalte lesingen av Rubén Daríos dikt, inkludert spesifikke referanser til verk av den forfatteren. «You only want one time» med tekst av Claudio Frollo og musikk av Carlos Vicente Gerossi Flores; «The Absent Bride» med tekster av Enrique Cadícamo og Musikk av Guillermo Barbieri og «Buenos Aires is your party» med tekster av Horacio Ferrer og musikk av Raúl Garello er eksempler på dette forholdet mellom modernistisk poesi og tangotekster.
Jaimes Freyre ( Tacna , 1868-1933) var en boliviansk - arentinsk forfatter og diplomat . Han var sønn av Lucas Jaimes og Carolina Freyre, forfattere. Han var en venn av Rubén Darío, som han grunnla Revista de América sammen med i 1899 i Buenos Aires, hvor han møtte Lugones. Han jobbet i en lang rekke institusjoner. Han var professor i psykologi, perseptuell og logisk litteratur og var medlem av Academia Argentina de Letras . I 1921 ble han utnevnt til minister for offentlig instruksjon, landbruk og krig i Bolivia. Han jobbet som ambassadør i flere land. Poesien hans er dyrebar og veldig gjennomtenkt, blant verkene hans er viktige lover om kastiliansk versifikasjon (1907).
Pezoa Véliz ( Santiago de Chile , 1879-idem, 1908) regnes sammen med Pedro Prado som den viktigste chilenske forfatteren i første halvdel av det 20. århundre. Han ble adoptert da han var liten og droppet ut av skolen i 1898 for å bli med i nasjonalgarden. Han samarbeidet med flere aviser, som The Voice of the People , The Human Comedy og Light and Shadow . Han fulgte trenden til andre landsmenn til å gå bort fra modernismen mot en mer regionalistisk poesi. Han oppnådde sin poetiske anerkjennelse ved Ateneo de Santiago . Arbeidet hans forble upublisert til etter hans død.
Pablo NerudaPablo Neruda, pseudonym og senere juridisk navn til Ricardo Eliécer Neftalí Reyes Basoalto, var en chilensk poet og politiker.
Neruda regnes blant de mest fremtredende og innflytelsesrike kunstnerne i sitt århundre; I tillegg til å ha vært senator i den chilenske republikken, medlem av sentralkomiteen til kommunistpartiet (PC), kandidat til presidentskapet i landet sitt og ambassadør i Frankrike. Blant hans mange anerkjennelser skiller Nobelprisen i litteratur i 1971 og en æresdoktorgrad fra University of Oxford seg ut.
Silva ( Bogotá , 1865-Bogotá, 1896) fulgte sin utdannelse på en selvlært måte siden han sluttet på skolen i 1878. Han reiste til Paris og bodde i London og Sveits . Han begikk selvmord etter svikt i familiebedriften og den resulterende gjelden. Søsterens og bestefarens død og tapet av mye av arbeidet hans i et forlis. Hans kjente poetiske verk er derfor snaut, selv om det skiller seg ut for sin nyskapning og sitt store modernistiske innhold. De best husket av hans arbeid er Nocturnes .
William Valencia CastilloValencia Castillo ( Popayán , 1873-Popayán , 1943), var en poet, diplomat og politiker med en stor karriere, som to ganger ble kandidat til president for Republikken Colombia og hadde et sete som senator. Sønnen til en familie av spansk opprinnelse, ble han interessert i poesi ved en høyskole for franske prester. Han reiste til Paris, hvor han møtte Darío. Han ble en av de viktigste modernistene ved å publisere Rites (1899). År senere var sønnen Guillermo León Valencia president i Colombia mellom 1962 og 1966. Han var en pioner innen modernismen i Colombia. I tillegg var han diplomat og presidentkandidat, skaper av billedpoesi påvirket av romantikk og parnassianisme.
Rafael Ángel Troyo ( Kartago , 1870-1910) var en poet, romanforfatter, novelleforfatter og musiker. Han regnes som innlederen av modernismen i Costa Rica , i en tid da nasjonal litteratur ble påvirket av den nasjonalistiske tradisjonen. Fra en komfortabel økonomisk posisjon reiste han gjennom Europa og USA og levde et bohemliv, og slo seg senere ned i hjemlandet Cartago, hvor han delte med andre artister som Darío og José Santos. Romantisk poet av lyrisk poesi og poetisk prosa , blant verkene hans er Young Heart (1904) og Poems of the Soul (1906). Han regnes som en av de mest opphøyde skikkelsene i costaricansk kultur .
Lisímaco ChavarríaChavarría ( San Ramón , 1878-1913) var en poet og forfatter. Fra ydmyk opprinnelse og lite akademisk trening, klarte han i sitt korte liv å posisjonere seg som en av de viktigste dikterne innen costaricansk litteratur, representant for modernismen i Costa Rica, men utvikler av sin egen stil, noe som førte til at han ble betraktet som en renovatør. av lyrisk poesi . nasjonal. Han ga ut seks diktsamlinger: Orquideas (1904), Nomads (1904), From the Andes (1907), Lyriske lengsler: levende dikt (1907), Manojo de guarias (1913, posthumt) og Words of the mummy (1919, posthumt ) ).
Martí ( Havana , 1853-Campamento de Dos Ríos, Cuba , 1895) var en politiker, tenker, journalist, filosof, poet, frimurer og nasjonalhelt på Cuba som døde under den cubanske uavhengighetskrigen. I ungdommen, etter å ha vært i fengsel, tilbrakte han tre år på halvøya Spania som eksil, hvor han studerte jus, filosofi, bokstaver og musikk. I 1881 bosatte han seg i New York, hvor han planla Cubas uavhengighet, og samarbeidet som journalist i The Hour og The Sun. Det har utøvd en bemerkelsesverdig innflytelse på følelsen av identitet til det cubanske folket. Han var forløperen til modernismen.
Julian del CasalCasal (Havana, 1863-idem, 1893) dedikerte seg allerede i Real Colegio de Belén til å skrive i en avis som han selv hadde grunnlagt: El Estudiante . I 1881 begynte han å jobbe i finansdepartementet og også å studere jus, men forlot disse studiene for litteratur. Hans stilling i departementet ville senere gi ham jobb som korrekturleser og journalist. Han ønsket å reise til Paris , men var der aldri, selv om han besøkte Madrid , hvor han møtte Salvador Rueda . Hans første bok var Leaves in the Wind (1890).
Galván (1834-1910) var en romanforfatter, politiker, journalist og diplomat. Hans viktigste verk er Enriquillo (1879), en historisk roman som tar for seg spanjolenes erobring av Amerika fra en ung urfolks synsvinkel, basert på opprøret til cacique Enriquillo .
Modernismen i Ecuador var representert av en gruppe på fire poeter, som ble kalt La Generación Decapitada , på grunn av måten de døde på; tre av dem, Ernesto Noboa y Caamaño , Arturo Borja og Humberto Fierro , ved selvmord og den fjerde, Medardo Ángel Silva , i en merkelig situasjon som en serie hypoteser har blitt dannet fra. Begrepet Decapitated Generation ble gitt av essayisten og journalisten Raúl Andrade i sin bok The profile of the chimera .
Modernismen i Ecuador var sen sammenlignet med modernismen i resten av regionen, fordi landet var i en borgerkrig, under den søramerikanske modernistiske boomen, ble modernistiske poeter i Ecuador påvirket av Rubén Darío , og symbolistiske poeter franskmenn som Charles Baudelaire , Victor Hugo , Samhain , Rimbaud og Verlaine , takket være hvem de smeltet sammen elementene fra fransk romantikk og symbolikk, med elementene av melankoli og uro som er typiske for modernismen
Ecuadoriansk modernistisk poesi er preget av elegansen i de lyriske frasene, ferdigheten til å knytte "de eldste formelle ressursene til kastiliansk poesi med de markant moderne" [ 3 ] og revolusjonære, apatien og for tidlig tretthet av alt, sammen med bohem- og motløs luft som omsluttet disse versene.
Apatien og den høyst antisosiale følelsen gikk over poesi. De fire medlemmene av den halshuggede generasjonen delte mer seg imellom enn en enkel tilhørighet til poesi, siden de alle førte bohemske og ustabile liv, med overdreven narkotika, ulykkelige kjærlighetsforhold, så vel som apati mot litterær beryktethet og deres tragiske dødsfall.
Ernesto Noboa og CaamañoNoboa y Caamaño ( Guayaquil , Ecuador, 1891- Quito , 1927) var den mest direkte og hjerteskjærende i sitt poetiske verk, og ga det alltid en "smertefull uttrykksfull" luft med mindre subtilitet og harmoni enn Fierro eller Borja, selv om det var på en friere måte, hans arbeid var preget av en grå og øde luft.
Arturo BorgiaBorja (Quito, Ecuador, 1892-Quito, 1912) var den mest melodiske av de halshuggede, og brukte alltid lysende former for de mørkeste og mest smertefulle følelsene, og eksperimenterte alltid og kombinerte vers i forskjellige takter og rytmer.
Humberto FierroFierro (Quito, Ecuador, 1890-Quito, 1929) var den mest perfeksjonistiske av ecuadorianske modernismen, og ga versene hans en staselig atmosfære, men med stor livstretthet og melankoli.
Medardo Angel SilvaSilva (Guayaquil, Ecuador, 1898-Guayaquil, 1919) var den som oppnådde størst aksept og anerkjennelse i den populære fantasien, til tross for at han først hadde skrevet en bok The Tree of Good and Evil i 1915. Han var også den mest ambisiøse når det gjelder av litterær, av de fire halshuggede, og ga et større tematisk spekter til poesien hans, som var svært perfeksjonistisk, med en varm og søt lyrikk i de formelle aspektene, for å håndtere mørke og urovekkende temaer.
Flere av de modernistiske diktene til La Generación Decapitada ble tilpasset musikk, muligens det mest representative av disse er diktet El alma en los ojos av Medardo Ángel Silva (dikt skrevet timer før hans død), som musikeren og komponisten Cuencano Francisco Paredes til Herrera satte den til musikk, og den ble fremført av Julio Jaramillo , som er et av de mest representative musikalske temaene i Ecuador til dags dato.
I motsetning til amerikanerne, som hadde uavhengighet og nasjonalistiske følelser og ikke hadde mye innflytelse fra spanjolene, fikk de amerikansk innflytelse, spesielt etter Rubén Daríos reise til Spania i 1892 og to andre i 1899 og 1908: på disse turene tiltrakk han seg et stort antall tilhengere av estetikk: brødrene Manuel Machado ( The Bad Poem , The National Holiday ) og Antonio Machado ( Soledades (1903), ganske symbolistisk), den unge Juan Ramón Jiménez ( Ninfeas , Souls of Violet , Sad Arias ), den første Ramón María del Valle-Inclán ( Scents of Legend ), og poetene og dramatikerne Eduardo Marquina og Francisco Villaespesa , blant mange andre ( Alejandro Sawa , Emilio Carrere etc). Det spesielle modernistiske teateret i vers av historisk type skiller seg ut, med store, prangende og prangende kulisser: I Flandern har solen gått ned av Eduardo Marquina; Perlepalasset av Francisco Villaespesa eller Don Juan de Mañara av Machado-brødrene. Spanjolene ble også påvirket, men i mindre grad, av de franske parnassianerne og symbolistene. Selv om modernistiske tekster allerede kan sees i spanske litterære magasiner som Electra , La Vida Literaria eller Revista Ibérica , dukket i 1903 det viktigste magasinet for modernismen i Spania ut: Helios . En svært viktig begivenhet for datidens Spania var katastrofen i 1998 som kom til å bryte generasjonen av 1998 uten at forholdet mellom denne generasjonen og modernismens estetikk ble tilstrekkelig avklart.
Noen forfattere er vanskelige å karakterisere som modernister eller kan ikke karakteriseres slik gjennom hele livet. Dermed er det vanskelig å fastslå hvilken litterær bevegelse Ramón María del Valle-Inclán ( Villanueva de Arosa , 1866 -Santiago de Compostela , 1936) tilhører på grunn av bredden i hans verk. De legger blant annet vekt på Sonatene (i prosa) og det groteske (teater). Valle-Inclán tilhører også generasjonen av '98 . Juan Ramón Jiménez er mer en Noucentisme- forfatter , men hans første periode var modernistisk og er også preget av innflytelsen fra Bécquer . Antonio Machado (Sevilla, 1875- Collioure , Frankrike, 1939), som også var den store poeten i generasjonen av '98 , var også relatert til modernismen. Sammen med broren Manuel skrev han Las adelfas (1928), La Lola se va a los puertos eller Julianillo Valcárcel (1926). Soledades , utgitt i 1903 og utvidet i 1907, er fortsatt et modernistisk verk, selv om det foretrekkes å snakke om "symbolistisk intimitet" ( Felipe Pedraza ) for å karakterisere det; Machado flyttet definitivt bort fra denne estetikken rundt 1910.
Noen av de mest representative spanske forfatterne er:
Tomas Morales castilianskMorales Castellano ( Moya , 1884 - Las Palmas de Gran Canaria , 1921) var en av den spanske modernismens viktigste diktere. Han var lege og politiker, og en venn av Saulo Torón og Alonso Quesada . Hans verk inkluderer The Roses of Hercules , og hans dikt Ode to the Atlantic .
Alberto Álvarez de CienfuegosÁlvarez de Cienfuegos ( Martos , 1885 - Puertollano , 1957) var en journalist, poet og dramatiker hvis litterære virksomhet begynte på den tiden som student, og fra begynnelsen lente han seg mot modernismen. Hans mest kjente verk er Andantes (1910).
Ricardo GilRicardo Gil (Madrid, 1858-idem, 1908), med en svært variert bruk av vers og metriske kombinasjoner, og en uttalt sentimentalitet. Husket for Musikkboksen (1898).
Antonio MachadoHan ble født i Sevilla i 1875 og døde i eksil i Collioure ( Frankrike ) sammen med sin mor i 1939. Selv om han faktisk er den store poeten i generasjonen av '98 , var han også i slekt med modernismen. I likhet med broren Manuel studerte han ved Institución Libre de Enseñanza etter å ha flyttet til Madrid. Begge brødrene jobbet sammen i skuespill som Las adelfas (1928), La Lola se va a los puertos eller Julianillo Valcárcel (1926). Soledades , utgitt i 1903 og utvidet i 1907. For Ricardo Gullón er «Machado en modernistisk poet, absolutt modernist. Ingen i spanskspråklig litteratur, ikke engang Juan Ramón Jiménez , eller hans bror Manuel , kan kvalifiseres så nøyaktig med dette adjektivet om modernister». [ 4 ]
Manuel MachadoMachado ( Sevilla , 1874-Madrid, 1947), som studerte filosofi og bokstaver i Madrid og jobbet som bibliotekar. Han var akademiker ved Royal Spanish Academy . Hans arbeid er fremfor alt lyrisk, med morsomme og uvesentlige former. Noen av verkene hans er Alma , Caprichos , Den nasjonale helligdagen , Det dårlige diktet , etc.
Eduardo MarquinaMarquina ( Barcelona , 1879- New York , 1946) var en stor poet og dramatiker. Han skrev tekster til den spanske hymnen på oppdrag fra kong Alfonso XIII . Blant hans poetiske verk er Vendimión , fra 1909. Noen av hans mest bemerkelsesverdige teaterverk er Cid-døtrene , Solen har gått ned i Flandern , Teresa av Jesus og Eremitasjen, fontenen og elven .
Manuel Reina MontillaMontilla ( Puente Genil , 1856-ditto, 1905) var en politiker, journalist og poet. Pagan poems (1896), Sunbeam og andre komposisjoner (1897), og The Garden of the Poets (1899), blant andre verk.
Salvador RuedaWheel (Benaque, i Macharaviaya , 1857- Málaga , 1933)
Torón Navarro ( Gran Canaria , 1885-idem, 1974) hvis poesi var enkel, intim og hadde en noe pessimistisk og melankolsk tone. Han la mye vekt på havet i sin poesi.
Alonso QuesadaQuesada ( Las Palmas de Gran Canaria , 1885-ditto, 1925) hvis virkelige navn var Rafael Romero Quesada. Han publiserte bare Drømmenes lin (1915), Chronicles of the city and the night (1919) og La Umbría (1922); resten av arbeidet hans (det meste) ble publisert etter hans død.
Francisco VillaespesaVillaespesa ( La Alpujarra , 1877-Madrid, 1936), dramatiker, produktiv poet, forteller og journalist hvis første verk er postromantiske. Begeret til kongen av Thule (1900), Bohemenes høyde , Under regnet (1910), Skumringens bakvann (1911), Andalusia (1911) skiller seg ut. Han skrev opptil 54 diktbøker, 10 kortromaner, 30 skuespill og hundre oversettelser.
Gómez Carrillo ( Guatemala City , 1873 - Paris , 1927) var en guatemalansk litteraturkritiker, forfatter, journalist og diplomat . Han hadde et veldig omreisende og bohemsk liv. Arbeidet hans er svært omfattende, men skiller seg ut for sine kronikker. Han fikk et stipend for å studere i Madrid takket være Rubén Darío, selv om han på reisen først gikk gjennom Paris, hvor han senere skulle bli konsul. I 1892 publiserte han i Madrid Esquisses (betyr "skisser" på fransk), sin første bok. Han var akademiker ved Royal Spanish Academy . Mange av kronikkene hans er eksempler på hans reiser, men han er også forfatter av essays og romaner .
Rafael Arevalo MartinezRafael Arevalo Martinez (1884-1975). Hans første fase var som en modernistisk forfatter; hans lange liv og intellektuelle bekymringer førte imidlertid til at han skrev avantgardeverk innen science fiction og filosofi; hans mest kjente historie er Mannen som så ut som en hest.
Nervo ( Tepic , 1870 - Montevideo , 1919) poet, journalist og diplomat. Det er vanligvis innrammet innenfor modernismen, men med en mystikk og tristhet som står i kontrast til resten av forfatterne. Han reiste til Paris , hvor han møtte Oscar Wilde , og til Madrid , hvor han bodde en tid. Han skrev poesi, essays og romaner, og er hovedsakelig kjent for El bachiller (roman, 1895), og hans poetiske verk Perlas negra , Místicas (1898) og La amada immóvil (posthum, 1922).
Manuel Gutierrez NajeraGutiérrez Nájera ( Mexico by , 1859-ditto, 1895) var en forløper for modernismen i Mexico . Arbeidet hans spenner fra poesi til teaterkritikk gjennom journalistikk, selv om hans aktivitet som kroniker av den meksikanske hovedstaden skiller seg ut. Nær romantikken i stil , er den elegant og delikat. Han brukte pseudonymer ofte, den mest kjente var Duke Job . Hans viktigste verk er hertuginne Job , Hamlet til Ophelia , Short Odes , Schuberts Serenade , Fragile Tales og Smokey Tales .
Salvador Diaz MironDíaz Mirón ( Puerto de Veracruz , 1853-idem, 1928) var en av forløperne til modernismen. Han gikk gjennom to poetiske stadier. Den første er ganske romantisk og i den andre utvikler poesien hans seg mot modernisme. Han bodde i USA , først etter avgjørelse fra faren og senere av politiske grunner. Faren hans, journalist og politiker, påvirket ham alltid, så han fulgte i hans fotspor og kom også inn i politikkens verden. Av en veldig voldelig karakter tilbrakte han flere sesonger i fengsel. Han var medlem av Mexican Academy of Language . Hans hovedverk er Lascas (1901).
Luis Gonzaga UrbinaGonzaga Urbina (Mexico City, 1864- Madrid , 1934) hadde et forhold til Manuel Gutiérrez Nájera, som påvirket ham, så vel som Justo Sierra . Han jobbet i en rekke magasiner og aviser, i sistnevnte skrev han musikk- og teateranmeldelser. Han dedikerte seg også til undervisning, for eksempel litteratur ved National Preparatory School , hvor han hadde studert. I 1915 dro han i eksil i Havanna . Til tross for sitt arbeid som kritiker og kroniker og hans forfatterskap om litteratur, skiller han seg mer ut som en poet, mellom romantikk og modernisme; ikke like lidenskapelig som romantikerne og mye mer nøkterne enn modernistene.
Enrique González MartínezGonzález Martínez ( Guadalajara , 1871-Mexico City, 1952) var en poet og diplomat, til tross for at han meldte seg på medisin. Poesien hans er nøktern og har filosofiske overtoner. Blant verkene hans er Absence and song , Under the mortal sign og Babel . Påvirket av fransk symbolikk brøt han med modernismen med sin bok The Hidden Paths (1911).
Jose Juan TabladaTablada (Mexico City, 1871 - New York , 1945) var en poet, diplomat og journalist. Han var visekonsul for USA. Han samarbeidet med bare nitten år i El Universal og forsvarte modernismen i det moderne magasinet . Hans arbeid som diplomat førte til at han jobbet mange steder utenfor Sør-Amerika, som Japan , Frankrike og USA , og han var medlem av Mexican Academy of Language . I poesien brukte han mye metaforer og han var også en av de første som laget ideogrammer og studerte latinamerikansk kunst. Han introduserte den poetiske modellen for haiku til det spanske språket. [ 5 ]
Darío, hvis egentlige navn var Félix Rubén García Sarmiento, ble født og døde i Nicaragua (1867-1916). Han var først journalist og deretter diplomat, som han reiste mye for i Europa og Amerika . Maksimal representant for litterær modernisme i det spanske språket, han er muligens den poeten som har hatt størst og mest varig innflytelse på 1900-tallets poesi i den spanske sfæren. Sterkt påvirket av romantikere ( Hugo , Musset ), Parnassians ( Leconte de Lisle , Heredia ) og symbolister, kom han til å få en strålende ny stil som ga en ny musikalitet til tradisjonelle kastilianske rytmer. Hans hovedverk er Blue... (1888), Prosa Prosa (1896) og Songs of Life and Hope (1905). Hans innflytelse på senere litteratur er enorm. Han kjente og påvirket alle eller nesten alle forfatterne på spansk av modernismen.
Alfonso CortesAlfonso Cortés ble født i León 9. desember 1893. Sønn av Salvador Cortés Fonseca, fra León, og Mercedes Bendaña Mendieta, fra Diriambina .
Han regnes som en av de første metafysiske dikterne i Amerika, han begynte i den modernistiske gruppen León under skyggen av Rubén Darío. På den tiden ga han ut sin første bok kalt La Odisea del Istmo som han vant Quetzaltenango Floral Games med. Cortés ble næret av essensene og formene til sonettene til Charles Baudelaire og verkene til Stéphane Mallarmé , Jean Moréas og Paul Verlaine , hvorav han oversatte noen dikt.
Blant hans mest fremragende verk er: Poems (1931), Golden Evenings (1934), Eleusinian Poems (1935), The Seven Torches of the Sun (1952, utgitt på hospitset til San Juan de Dios) og Universal Rimas (1964, med et forord av Thomas Merton).
En natt i februar 1927, i en alder av 34 år, mister han sin mentale fornuft og tilbringer 15 år innelåst i huset sitt i León. Senere får han diagnosen schizofreni og lever sine neste leveår på asyl i Nicaragua og Costa Rica. Selv i sin tilstand av galskap fortsetter han sitt litterære arbeid; hans første dikt skrevet i den tilstanden var The Song of Space . I en av mange innesperringer skrev han sitt berømte dikt Vindu som opprinnelig ble kalt En detalj . [ 6 ]
Han døde 3. februar 1969, 76 år gammel, i følge med sin søster. Kroppen hans hviler som Rubén Daríos i katedralen i León.
Modernismen utviklet seg i Peru fra diktet "Al amor" av Manuel González Prada , publisert i avisen El Comercio i 1867, der forfatteren smelter sammen et sett med poetiske sjangre fra Europa, noe som resulterer i trioleten (poetisk form med en fast struktur og repeterende linjer). Denne trenden, et resultat av kosmopolitismen som Peru opplevde, utviklet seg snart i andre deler av Latin-Amerika: på Cuba, med José Martí ; i Nicaragua, med Rubén Darío ; i Argentina, med Leopoldo Lugones; i Uruguay, med Julio Herrera og Reissig ; i Mexico, med Manuel Gutiérrez Nájera . Det er også viktig å merke seg at peruansk modernisme reagerer mot vulgariteten til peruansk realisme , hvis hovedtema var prosessen med Stillehavskrigen , der dens hovedanliggende var effektiv overføring av bakgrunnen (meldingen til befolkningen), ellers , vil denne strømmen fokusere på formen (poetisk eller narrativ struktur).
påvirkningerPeruansk modernisme ble påvirket av:
Positivisme : filosofisk strømning som hevder at all kunnskap på en eller annen måte stammer fra erfaring, som kan støttes av den vitenskapelige metoden. Derfor avviser den all kunnskap før opplevelsen.
Symbolikken : Europeisk strøm som han vil trekke frem, fremfor alt, musikaliteten fra.
Parnassianisme : litterær skole som dukket opp i Frankrike i andre halvdel av 1800-tallet som favoriserer formell perfeksjon fremfor uforsiktighet og romantikkens overdrevne sentimentalitet; det påvirket modernismen, spesielt latinamerikansk amerikansk ledet av Rubén Darío . Han påvirket også forfattere av Generation of '98 , for eksempel Antonio Machado i sitt tidlige arbeid, selv om denne generasjonen er mer relatert til symbolisme siden elementer som svanen, gresk mytologi, franske hager dukker opp i versene hans, det vil si denne forfatteren Det var mer intimt.
Jose Santos ChocanoSantos Chocano ( Lima , 1875- Santiago de Chile , 1934) var en poet og diplomat med et ganske hektisk liv, han turnerte Amerika og reiste til Spania, deltok i politikk og ble myrdet av en schizofren på en trikk. I poesien beskrev han landet sitt og påvirket i stor grad peruansk poesi. Han blir vanligvis klassifisert som både romantisk og modernist. Chocanos historie ved det eldste universitetet i Amerika, San Marcos , begynte da han var 14 år gammel. Han gikk inn på fakultetet for bokstaver og samtidig jobbet han som matematikklærer ved Secondary School of Lima.
Mens han var i Spania, besøkte han Rubén Darío, initiativtaker og maksimal representant for modernismen, Miguel de Unamuno , Antonio Manchado og Amado Nervo .
Han publiserte flere verk, med tittelen La neblina, Azhares, La gran revista, Los cantos del Pacífico og mange andre som ga kommentarer og kritikk; Chocanos penn spredte seg gjennom forskjellige litterære magasiner på det amerikanske kontinentet.
I livet var han den mest kjente og mest beundrede poeten; i 1921 kronet de ham til nasjonaldikter. Og ved en anledning sa han: Walt Whitman har nord, men jeg har sør. Med denne frasen syntetiserte og eksternaliserte han sin forfengelighet, alt som hans tilhengere fikk ham til å føle, på godt og vondt.
Posthumt dukket det opp verk som: Diktet om lidende kjærlighet, Voltaires sjel, Memoirs. De tusen og ett-eventyrene, Indias gull, Gullbok, Utvalgte dikt, blant andre.
Han ble arrestert for den kontinuerlige kritikken i avisen "La Tundra" av regjeringen til Andrés A. Cáceres siden 1894, knyttet til samarbeid i diktatoriske regjeringer, på grunn av hans nærhet til presidenten i Guatemala, Estrada Cabrera, vil han bli dømt til død som han vil motta amnesti fra etter anmodning fra paven, kong Alfonso XII av Spania, presidenten i Peru, Augusto B. Leguía , og presidenten i Argentina. Senere, etter dette faktum, vil han skrive Alma América dedikert til kongen av Spania.
Han ble rost under seremonien av borgermesteren i Lima, César Vallejo , Clemente Palma , blant andre samtidige og vil bli utnevnt til poeten i Amerika.
Kritisert av José María Arguedas , for sine kontinuerlige referanser til spanskene i diktene hans, en meksikansk forfatter for sitt kontinuerlige samarbeid med presidenter som utøvde diktatur i deres nasjoner. Han vil ha en konflikt med Wilder Elmore, sønn av en tidligere kombattant i krigen med Chile og vil anklage ham for å forråde faren. På grunn av disse kontinuerlige konfrontasjonene skyter José Santos Chocano ham, noe som vil forårsake hans tidlige død.
Mange stiller spørsmål ved José Santos Chocano som selvsentrert i å unngå konsekvensene av hans fatale feil, og rettferdiggjør handlingene hans ved å bruke hans grunnleggende kunnskap om retorikk. Etter alle situasjonene han er rammet i, vil han bestemme seg for å reise til Chile, hvor han vil bli myrdet i 1934; han dro dit for å finne en skjult skatt; det er slik, i en chilensk trikk blir han knivstukket av en schizofren subjekt.
Manuel Gonzalez PradaGonzález Prada ( Lima , 1844-Lima, 1918), José Manuel de los Reyes González de Prada y Álvarez de Ulloa, kjent som Manuel González Prada (Lima, 5. januar 1844-Lima, 22. juli 1918), var en peruansk essayist , tenker, anarkist og poet. Han var den mest diskuterte og innflytelsesrike figuren innen brev og politikk i Peru i siste tredjedel av 1800-tallet. Som essayist regnes han som en av de beste i landet sitt, og skiller seg ut for sin voldsomme sosiale og politiske kritikk, en trend som ville bli fremhevet etter Stillehavskrigen, den største militærkatastrofen i den peruanske republikanske historien. Han fungerte også som direktør for Nasjonalbiblioteket i Peru (1912-1914 og 1915-1918).
På det litterære nivået regnes han som den høyeste eksponenten for peruansk realisme, så vel som for sine poetiske nyvinninger ble han kalt "Forløperen for amerikansk modernisme". Som prosaforfatter huskes han hovedsakelig for Free Pages (1894) og Hours of Struggle (1908), essays hvor han viser en økende radikalisering av sine tilnærminger. Han forsvarte alle friheter, inkludert tilbedelse, samvittighet og tanke, og talte for en sekulær utdanning. I artikkelen Our Indians (1904) forklarer han den antatte mindreverdigheten til den innfødte befolkningen som et logisk resultat av behandlingen og mangelen på utdanning.
Aurora CáceresCáceres (Lima, 1872-Madrid, 1958) er en representant for modernisme, indigenisme og feminisme, da han skrev essays som The emancipation of women . Hun studerte i Tyskland og Paris og hadde en kosmopolitisk karakter og var også en forsvarer av katolisismen . I den franske hovedstaden begynte hun å skrive, da hun var kona til Enrique Gómez Carrillo . Den døde rosen er en modernistisk kosmopolitisk roman som imidlertid endrer kvinnebegrepet i modernismen. Livet hans var trist på grunn av tapet av slektninger, ekteskapet og eksilet.
Clemente Palma RomanPalma Román (1872-1946) ble født og døde i Lima . Sønn av den produktive peruanske forfatteren Ricardo Palma , hans liv var knyttet til litteratur da han ble født inn i en familie av intellektuelle. Selv om faren var et berømt symbol på tradisjonalisme, var Clemente den første reaksjonen mot realismen og farens litteratur. Han er praktisk talt grunnleggeren av fantastiske historier i Peru, dette fremheves eller manifesteres på maksimal måte med verket XYZ, som regnes som en science fiction-roman.
Han hadde også en fruktbar politisk aktivitet, siden han var stedfortreder for Lima fra 1919 til 1930. I første omgang var han motstander av Leguía ; men han var senere et aktivt medlem av det regjerende partiet. Han ble politisk forfulgt av Sánchez Cerro og flyktet til Chile, det er der han skriver XYZ (1932), av denne grunn har denne romanen gått tapt i tid; den ble imidlertid nylig gjenfunnet og stilt ut på PUCP .
Til tross for at han var klassekamerat med José Santos Chocano , hadde han en ganske polarisert posisjon med ham og var til og med veldig kontroversiell om løpene i Peru. Vel, for Clemente Palma var det en overlegen peruansk rase, og det var den som kom fra spanskene, så han var åpenlyst rasist, og dette kan sees i avhandlingen hans om å velge en doktorgrad ved Universidad Nacional Mayor de San Marcos .
Den tar for seg fantastiske, psykologiske, skrekk- og science fiction-temaer, og mange av karakterene er det. Den leser russiske forfattere og deres innflytelse er merkbar i verkene deres. Hans største verk er på sin side litteraturen som ble lapidært kritisert i hans tid, da han ble stemplet som en enkel imitator av den amerikanske forfatteren Edgar Allan Poe . Imidlertid kan dette verket med tittelen Malevolent Tales passere som et flott Poe-verk, og det finnes ikke noe bedre kompliment enn dette.
Malevolent tales er en samling av tolv historier uten moral hvor ondskapen er hovedpersonen, ondskapen er hovedårsaken til bevegelse og motivasjonen til karakterene, her skiller historien om White Farm seg ut. I tillegg er bruken av sykelighet og kritikk av hverdagens virkelighet tydelig; Det er da tydelig at Clemente Palma hadde stor innflytelse på fransk dekadanse og datidens viktigste russiske forfattere. av Edgar Allan Poe . T, samt noe perverst.
Abraham ValdelomarValdelomar ( Ica , 1888- Ayacucho , 1919) var en meget komplett forfatter, ettersom han dyrket alle sjangre og er, sammen med Clemente Palma og Julio Ramón Ribeyro , en av de viktigste historiefortellerne i Peru . Hans barndomserfaringer, knyttet til naturen og havet, påvirket hans senere arbeid i stor grad. Han samarbeidet i magasiner som tegneserieskaper, poet og historieforteller. I begynnelsen kan innflytelsen fra González Prada og Gabriele D'Annunzio sees . Hans viktigste verk er El Caballero Carmelo , skrevet under hans periode som diplomat i Roma . The Children of the Sun er en annen samling historier.
Ventura Garcia CalderonGarcía Calderón (Paris, 1886-ditto, 1959) var en forfatter og diplomat som bodde det meste av livet i Paris. Arbeidet hans, hvorav en stor del er på fransk , består hovedsakelig av historier, som hovedsakelig omhandler fantasi, intriger og vold og foregår i Peru og i Andesfjellene , selv om han var ganske uvitende om det indre av landet og fordommer mot urbefolkningen . _ Han ble nominert til Nobelprisen i litteratur .
Generasjon av 900En viktig gren av peruansk modernisme var den såkalte Generation of 900. Denne generasjonen utviklet seg i perioden kalt "National Reconstruction", etter krigen med Chile, ble dannet av en gruppe intellektuelle med ideen om å gjenoppbygge en identitet som ville definere landet., i et samfunn med tvetydighet i tankene. De anerkjente vår nasjonalitet som et sentralt element, og betraktet "nasjon" som en syntese av kulturelle tradisjoner som smidde historien til Peru rundt en ny herskende klasse. Imidlertid var det to sidestilte aspekter, som til tross for å søke en enkelt identitet, hadde forskjellige retninger, den aristokratiske og den regionalistiske. Den første, ledet av José de la Riva-Agüero . I dette ble det ansett at Lima spilte en viktig rolle i restruktureringen av peruansk litteratur, på denne måten ble kulturen i provinsene diskriminert, og vurderte urfolksrasen som underlegen. Blant hans bidrag kan vi finne hans måte å fange virkeligheten i landet gjennom sjangere som analyserer samfunnet og dets problemer gjennom litteraturkritikk. På den annen side har vi den regionalistiske siden med Abraham Valdelomar og magasinet Colónida . Strømmen tilkalte mange unge intellektuelle fra provinsene for å søke etter nye litterære stiler og mot en strømning som holdt dem skjult, og tilbakeviste aristokratiets diskriminerende ideer. De forsøkte å rekonstruere identiteten til landet, men fremhevet viktigheten av provinsene.
Generasjonen av 900 brakte med seg:
Deres viktigste representanter var:
I denne atmosfæren gjennomsyret av modernisme dukket det opp en isolert skikkelse: José María Eguren (1872-1942), en poet fra Lima som banet vei for innovasjon i peruansk poesi med bøkene The Song of the Figures (1916) og Simbólicas (1911), nær symbolikk og som reflekterte hans indre verden gjennom drømmeaktige bilder, som han reagerer med
Burgos ( Carolina , 1914- New York , 1953) var den viktigste modernistiske forfatteren i Puerto Rico. I løpet av barndommen hadde hun et vanskelig liv, familien var fattig og hun hadde 12 søsken. Som voksen ble hun medlem av Puerto Rican Nationalist Party fordi hun gikk inn for uavhengighet for Puerto Rico. Han ga ut tre diktsamlinger.
Agustini (1886-1914), poet etterkommer av italienske immigranter. Hun ble født i Montevideo og ble myrdet i den samme byen av sin eksmann i en alder av 28. Han betraktet Darío som sin lærer, og sammen med Julio Herrera og Leopoldo Lugones er han en del av Generation of 900 innenfor den lyriske sjangeren. Han tok for seg fantastiske, erotiske og eksotiske temaer og var også interessert i kvinnelig seksualitet. Til Eros , kjærlighetens gud, dedikerer han The Empty Chalices (1913).
Julio Herrera og ReissigHerrera y Reissig (Montevideo, 1875-1910) ble utdannet i romantikk, og ble en leder av modernismen i Uruguay . Familien hans hadde økonomisk og sosial makt (onkelen hans ble president i Uruguay), han hadde problemer på grunn av dårlig helse, som ikke tillot ham å reise som andre modernister. Han skrev politiske essays og skjønnlitteratur, men det viktigste av hans arbeid er poesi. Hans litterære anerkjennelse kom etter hans død.
Blanco Fombona (Caracas, Venezuela, 17. juni 1874 – Buenos Aires, Argentina, 16. oktober 1944) var en venezuelansk forfatter, diplomat og redaktør, en fremtredende skikkelse innen litterær modernisme.
Pedro Emilio CollPedro Emilio Coll ( Caracas , 12. juli 1872 - Caracas , 20. mars 1947 ) var en journalist , essayist , politiker og diplomat . En av de største eksponentene for modernisme, fra en tidlig alder opprettholdt han kontakt med de viktigste venezuelanske forfatterne i sin generasjon. Under sin rolle som konsul i Frankrike var han ansvarlig for "Latin American Letters"-delen av magasinet Mercure de France . Medgründer sammen med Pedro César Dominici og Luis Manuel Urbaneja av magasinet Cosmopolis .
Pedro Cesar DominiciPedro César Dominici ( Carúpano , delstaten Sucre , Venezuela , 18. februar 1873 - Buenos Aires , Argentina , 23. august 1954) var en forfatter , dramatiker og diplomat . Medgrunnlegger av magasinet Cosmopolis , hans arbeid ble innskrevet i det såkalte første modernistiske øyeblikket til venezuelansk teater. Han etterlot seg også et essay og et narrativt arbeid av interesse.
Manuel Diaz RodriguezManuel Díaz Rodríguez (Chacao, Miranda, 28. februar 1871 – New York City, 24. august 1927) var en venezuelansk modernistisk forfatter.
Luis Manuel UrbanejaLuis Manuel Urbaneja Achelpohl (Caracas, Venezuela, 25. februar 1873 – 5. september 1937) var en forfatter og journalist. Han regnes som initiativtakeren til den moderne venezuelanske historien. Han var også medgründer av Cosmopolis , og inkorporerte realisme og naturalistiske former for fiksjon, som igjen kunne utvikle seg til criollismo .