John Lennon

John Lennon

John Lennon i mars 1969
Personlig informasjon
Fullt navn John Winston Ono Lennon
fødselsnavn John Winston Lennon
Fødsel Døde 9. oktober 1940 ,
Liverpool , Storbritannia
Død Døde 8. desember 1980
(40 år gammel)
New York , USA
Dødsårsak skuddsår
Grav Central Park
Hjem Liverpool , New York og 251 Menlove Avenue
Nasjonalitet britisk
fysiske egenskaper
Høyde 1,77m
Familie
Fedre Alfred Lennon
Julia Lennon
Ektefelle Cynthia Powell ( matr.  1962; div.  1968)
Yoko Ono ( matr.  1969; høst.  1980)
Samboer May Pang (1973–1975)
Sønner Julian Lennon
Sean Lennon
utdanning
utdannet i
  • Liverpool College of Art
  • Dovedale barneskole
  • Calderstones School  (1952–1957)
student av Donovan
Profesjonell informasjon
Yrke
år aktiv 1956-1980
Pseudonym Dr Winston O'Boogie
Kjønn
Instrument
Type stemme lett baryton
Etiketter Apple , Capitol , Geffen , Parlophone , Polydor
Medlem av
Nettsted JohnLennon.com
distinksjoner
Signatur

John Winston Lennon ( Liverpool , 9. oktober 1940 - New York , 8. desember 1980 ) var en britisk artist , musiker , multiinstrumentalist , singer- songwriter , aktivist , komponist , produsent , forfatter og pasifist , kjent for å være leder og grunnlegger av rockebandet The Beatles og regnet som en av de mest innflytelsesrike artistene på 1900 -tallet .

Han ble født i Liverpool , hvor han som tenåring ble fanget opp i den britiske skiffleboomen ; han dannet bandet The Quarrymen i 1956, som senere i 1960 skulle bli The Beatles . Da gruppen ble oppløst , startet Lennon en solokarriere der han ga ut flere album som John Lennon/Plastic Ono Band og Imagine , og ikoniske sanger som " Give Peace a Chance " og " Imagine "; de fleste av dem uttrykker sine sosialistiske og pasifistiske ideer. Etter å ha giftet seg med Yoko Ono i 1969, skiftet han navn til John Ono Lennon. Hun trakk seg midlertidig fra musikkscenen i 1975 for å oppdra sin unge sønn Sean , men dukket opp igjen sammen med Ono i 1980 med det nye albumet Double Fantasy . Han ble myrdet samme år. [ 1 ]​ [ 2 ]

Han viste en opprørsk karakter og skarp humor i sin musikk, film, litteratur og tegning, så vel som i sine uttalelser på pressekonferanser og intervjuer. I tillegg forfulgte kontroversen ham på grunn av hans konstante politiske aktivisme med Ono. I 1971 flyttet han til Manhattan , hvor hans motstand mot Vietnamkrigen og hans evne til å mobilisere folk førte til utallige forsøk fra Richard Nixon-administrasjonen på å fengsle ham og utvise ham fra landet; i mellomtiden ble sangene hans adoptert som hymner for motkulturen og forskjellige dissidenser. [ 3 ]

Fra 2012 oversteg Lennons salg som soloartist i USA fjorten millioner enheter, og som enten utøver, låtskriver eller medforfatter er han ansvarlig for tjuefem nummer én-singler på Billboard Hot 100 . I 2002 ble han plassert åttende i en BBC -avstemning av "100 Greatest Britons", mens han i 2008 ble rangert av Rolling Stone magazine som den femte største sangeren gjennom tidene. I tillegg er han oppført som den tredje beste låtskriveren gjennom tidene for samme utgivelse, kun overgått av Paul McCartney og Bob Dylan . Etter hans død ble han innlemmet i Songwriters Hall of Fame i 1987 og Rock and Roll Hall of Fame i 1994. [ 4 ]

Biografi

1940-1957: tidlige år

Lennon ble født under andre verdenskrig , 9. oktober 1940, på Liverpool Maternity Hospital , sønn av Julia og Alfred Lennon , en handelssjømann av irsk avstamning, som var fraværende under fødselen av sønnen. [ 5 ] På grunn av sin plikt som soldat og sjømann midt i krigen. Foreldrene hans kalte ham John Winston Lennon etter hans farfar, John "Jack" Lennon, og deretter statsminister Winston Churchill . [ 6 ] Faren hans var ofte borte fra hjemmet, men sendte regelmessig lønnsslipper til 9 Newcastle Road, Liverpool, hvor Lennon bodde sammen med sin mor; [ 7 ] Imidlertid sluttet sjekkene å komme da han ble arrestert i februar 1944 for å være " fraværende uten permisjon ". [ 8 ] [ 9 ] ​[ note 1 ]​ Seks måneder senere kom han hjem og tilbød seg å ta seg av familien sin, men Julia – da gravid av en annen mann – avviste ideen. [ 10 ] Under betydelig press overlot Julia Lennons omsorg til søsteren, Mimi Smith , etter at hun rapporterte barnets familiesituasjon ved flere anledninger til Liverpool sosialtjeneste. [ note 2 ] I juli 1946 besøkte Lennons far Smith og tok i all hemmelighet sønnen til Blackpool, og hadde til hensikt å ta ham med til New Zealand . [ 12 ] Julia fulgte dem – sammen med sin nåværende partner, "Bobby" Dykins – og etter en heftig krangel mellom de to, tvang Alfred den fem år gamle gutten til å velge hvem han ville bo hos. Lennon valgte sin far to ganger, men da moren gikk, begynte han å gråte og fulgte etter henne. [ 13 ] Fra det øyeblikket ville det ta tjue år for Lennon å se sin far igjen. [ 14 ]

I resten av barndommen og tenårene bodde hun sammen med onklene Mimi og George Smith , barnløse, i et hus de eide kalt Mendips , som ligger på 251 Menlove Avenue , Woolton . [ 15 ] Tanten hans pleide å kjøpe ham bind med noveller, mens onkelen hans, en gårdbruker på en familiegård, kjøpte et munnspill til ham og fikk ham til å løse kryssord . [ 16 ] Moren hans besøkte Mendips nesten hver dag, og når Lennon fylte elleve var han vanligvis den som besøkte henne. Jovial og liberal av karakter, hun representerte en helt annen figur enn den konservative og ofte fordomsfulle personligheten til tante Mimi. [ 17 ]

I det nærliggende nabolaget Mendips fikk John sine første vennskap fra en veldig ung alder, som han ville opprettholde hele livet. Rundt hjørnet fra huset hans på Vale Road bodde Pete Shotton , Ivan Vaughan og Nigel Walley ; alle tre ville være originale medlemmer av The Quarry Men . Fremfor alt ville han etablere et intimt forhold til Shotton, som han delte en opprørsk ånd med en sans for humor som mer enn en gang skaffet dem straff og ydmykelse med pinneslag på skolen (en praksis fremmet av engelsk utdanning på den tiden), å være kjent av mestere som "Shennon og Lotton", eller "Lotton og Shennon". [ 18 ] Et av Lennon og vennenes favorittsteder i barndommen var en skogkledd hage som tilhørte et barnehjem i Frelsesarmeen, kalt Strawberry Field , som ligger mindre enn 500 meter fra hjemmet deres.

I september 1980 snakket han om sin barndom, sin familie og sin opprørske karakter:

En del av meg ønsket å bli akseptert av alle fasetter av samfunnet og ikke være den høyrøstede, gale musikeren jeg er. Men jeg kan ikke bli noe jeg ikke er. Gitt min holdning gjenkjente foreldrene til de andre guttene [...] instinktivt hva jeg var, altså en bråkmaker. De visste at han ikke kom til å bli en konformist og at han ville påvirke barna sine, noe som da virkelig skjedde. Jeg gjorde alt for å skape problemer i huset til vennene jeg hadde, delvis av misunnelse, fordi jeg ikke hadde det de kaller hjemme. Selv om jeg i virkeligheten hadde det [...] Det var fem kvinner som var familien min. Fem smarte og sterke kvinner. Fem søstre. Disse kvinnene var fantastiske... Det var min første feministiske utdannelse... En av dem viste seg å være min mor... Jeg visste ikke hvordan jeg skulle takle livet. Jeg hadde en mann som rømte til sjøs midt i en krig og ikke klarte meg. Jeg var fire og et halvt år gammel den gangen. Til slutt endte jeg opp med å bo hos storesøsteren hans. Den kunnskapen og det at jeg ikke var sammen med foreldrene mine gjorde at jeg så at foreldre ikke er guder. [ 19 ]

Han besøkte jevnlig sin fetter, Stanley Parkes, som bodde i Fleetwood . Sju år eldre enn ham tok Stanley ham med på turer og til lokale kinoer. [ 20 ] I skoleferien pleide Parkes å besøke ham sammen med Leila Harvey, en annen kusine til felles, og sammen dro de til Blackpool to eller tre ganger i uken for å se show. De ville besøke Blackpool Tower , hvor de ville se artister som Dickie Valentine , Arthur Askey , Max Bygraves og Joe Loss . Parkes bemerket at Lennon likte George Formby spesielt . [ 21 ] Etter at Parkes-familien flyttet til Skottland, pleide de tre søskenbarna å tilbringe skoleferien sammen der. Parkes husker: "John, kusine Leila og jeg var veldig nære. Mens vi kjørte fra Edinburgh til Durness , pleide vi å ha det mye moro. Dette var fra da John var ni år gammel til han var seksten." [ 22 ] Lennon var fjorten år gammel da onkelen George døde, 52 år gammel, av en leverblødning 5. juni 1955. [ 23 ]

Lennon ble oppvokst anglikansk og gikk på Dovedale Primary School, det samme gjorde Shotton og Vaughan. [ 24 ] I 1952 besto han opptaksprøven for den første delen av sin videregående utdanning ved Quarry Bank High School , som han gikk på til 1957. I følge Harvey var han på det tidspunktet "en lykkelig og god humør" , saktmodig og glad." [ 25 ] Han tegnet ofte tegneserier, som han samlet inn i en skolenotisbok han kalte The Daily Howl , [ 26 ] men til tross for hans kunstneriske talent, var skolerapportene hans negative: "Utvilsomt nedover veien til fiasko [...] uten håper [...] mer som en klovn i klassen [...] å kaste bort tiden til resten av elevene». [ 27 ]

I 1955 brøt rock and roll ut, og i 1956 brøt den såkalte " skiffle - dillen " ut i Storbritannia , og ble lidenskapelig som de millioner av britiske tenåringer som utgjorde generasjonen som ble født under den siste krigens gru . John etablerte deretter et dypt bånd med moren sin, og dro til huset hennes i Blomfield Road, Liverpool, hvor hun spilte ham Elvis Presley -plater og lærte ham hvordan man spiller banjo , og demonstrerte hvordan man spiller Fats Dominos " Ain't That a" Skam " .. [ 28 ]

Moren hans kjøpte ham sin første gitar i 1956, en akustisk gallotone som kostet beskjedne fem pund ti shilling, penger som Julia "lånte" John på betingelse av at gitaren skulle forbli i huset hennes, og ikke Mimis. vel vitende om at hans søsteren støttet ikke sønnens musikalske ambisjoner. [ 29 ] Mimi, skeptisk til at Lennon noen gang ville bli berømt, antok at han ville kjede seg med musikk, og sa ofte til ham: "Gitaren er helt bra, John, men du kan aldri leve av den." [ 30 ] Den 15. juli 1958, da Lennon var sytten år gammel, døde moren hans, som var på vei hjem etter å ha besøkt familien Smiths, etter å ha blitt truffet av en fyllekjørende politimann. [ 31 ]

I 1957 strøk Lennon på alle sine O-nivå eksamener og ble først akseptert til Liverpool College of Art etter at tanten hans grep inn ved å snakke med rektor. [ 32 ] En gang på skolen begynte han å kle seg som en teddygutt og var kjent for å forstyrre undervisningen og latterliggjøre lærere. Som et resultat ble han ekskludert fra malerkurs og grafisk kunstkurs, i tillegg til å bli truet med utvisning fra skolen på grunn av oppførselen hans, som inkluderte å sitte på fanget til en nakenmodell under anatomisk tegnetime. [ 33 ] Han mislyktes i den årlige eksamen til tross for hjelp fra noen klassekamerater og hans fremtidige kone, Cynthia Powell , og ble "sparket ut av skolen før siste året". [ 34 ]

1957-1970: fra The Quarrymen til The Beatles

Se også: Lennon/McCartney , Beatlemania og British Invasion . 1957–1966: Dannelse, berømmelse og markedsføring, og turnéår

I en alder av 15 år dannet Lennon skiffle -gruppen The Quarrymen. Gruppen ble oppkalt etter skolen deres, Quarry Bank High School, og ble dannet i september 1956. [ 35 ] Sommeren 1957 holdt The Quarrymen allerede konserter som kombinerte skiffle og rock and roll . [ 36 ] Lennon møtte Paul McCartney 6. juli 1957, under The Quarrymen sin andre konsert, på en hagefest i St. Peter's Church i Woolton; kort tid etter at McCartney ble med i gruppen. [ 37 ]

McCartney har sagt at Johns tante "trodde Johns nye venner var lavere klasse" og ofte nedlatende ham når han kom for å besøke nevøen hennes. [ 38 ] Ifølge Pauls bror Mike, godkjente heller ikke McCartneys far hans nye vennskap, og sa at Lennon ville bringe sønnen "mye problemer"; [ 39 ] men han ville senere tillate bandet å øve hjemme hos ham ( Forthlin Road 20 ). [ 40 ] [ 41 ] I løpet av denne tiden, i en alder av atten, skrev Lennon sin første sang, " Hello Little Girl ", som skulle nå Storbritannias topp 10 når den ble fremført av The Fourmost nesten fem år senere. [ 42 ]

McCartney foreslo at vennen hans George Harrison ble med som hovedgitarist . [ 43 ] Lennon mente Harrison, fjorten år gammel, var for ung til å bli med i gruppen. McCartney måtte sette opp en audition der Harrison spilte " Raunchy " for at Lennon skulle høre og akseptere. [ 44 ] Lennons venn fra kunstskolen, Stuart Sutcliffe , ble senere med som bassist. [ 45 ] Lennon, McCartney, Harrison og Sutcliffe ble "The Beatles" på begynnelsen av 1960-tallet etter at de andre medlemmene forlot gruppen. I august samme år ble The Beatles booket til førtiåtte forestillinger i Hamburg , Tyskland, og i et presserende behov for en trommeslager inviterte de Pete Best til å bli med dem. [ 46 ] Lennon var allerede nitten år gammel og tanten Mimi likte ikke tanken på turen i det hele tatt, så hun ba ham om å fortsette med studiene. [ 47 ] Etter deres første opphold i Hamburg, ble de enige om å utføre en ny i april 1961 og en tredje i april 1962. I likhet med de andre medlemmene begynte Lennon regelmessig å ta fenmetrazin i Hamburg, [ 48 ] samt amfetamin , som fungerte som en stimulerende under deres lange nattforestillinger. [ 49 ]

Brian Epstein , bandets manager siden 1962, hadde ingen erfaring med artistledelse, men han hadde stor innflytelse på gruppens valg av klær og måten de opptrådte på scenen. [ 50 ] Lennon var opprinnelig imot ideen om å ha på seg dress og slips, men gikk senere med på det og sa: "Jeg skal ha på meg en jævla ballong hvis noen skal betale meg." [ 51 ] McCartney erstattet Sutcliffe som bassist etter at Sutcliffe bestemte seg for å bli i Hamburg, og trommeslager Ringo Starr erstattet Best, og fullførte den firedelte lineupen som skulle vare til bandets oppløsning i 1970. De ga ut sin første singel " Love Me Do " på 5. oktober, som nådde nummer sytten på de britiske hitlistene. [ 52 ] De spilte inn sitt første album, Please Please Me , på bare ti timer den 11. februar 1963, dagen Lennon led av virkningene av en kraftig forkjølelse, [ 53 ] særlig i vokalprestasjonen hans på den siste innspillingen. for dagen, « Twist and Shout ». [ 54 ] Lennon-McCartney-låtskriverpartnerskapet bidro med 9 av de 14 sangene. Med noen få unntak - inkludert albumets tittelspor - måtte Lennon utelate sin forkjærlighet for lyriske ordspill, og gikk så langt som å si: "Vi skrev bare sanger ... popsanger uten mye innsats i dem annet enn det som er nødvendig å lage en lyd; og tekstene var nesten irrelevante." [ 52 ] Når det gjelder ideen om at Lennon alltid ble ansett som lederen av gruppen, forklarte McCartney: «Alle av oss beundret John. Han var eldre [...] han var den vittigeste og smarteste.» [ 55 ]

The Beatles oppnådde kommersiell suksess i Storbritannia tidlig i 1963. Da deres første barn, Julian , ble født i april, var Lennon borte fra hjemmet på grunn av turné. Under sin opptreden på Royal Variety Show , deltatt av dronningens mor og noen få andre britiske kongelige , hånet Lennon publikum ved å kommentere: "For vår neste sang, vil jeg gjerne be om hjelp. De av dere som sitter på de billigste setene kan klappe... og resten av dere bare klirrer med juvelene deres.» [ 56 ] Etter et år med Beatlemania i Storbritannia fulgte hans historiske amerikanske debut, og dukket opp på The Ed Sullivan Show i 1964; Gruppen la deretter ut på to år med internasjonal turné og filming mens de skrev hitlåter. I løpet av den tiden skrev Lennon to bøker, In His Own Write og A Spaniard in the Works . [ 57 ] The Beatles fikk anerkjennelse fra det britiske etablissementet da de ble gjort til medlemmer av Order of the British Empire til ære for dronningen i 1965 . [ 58 ]

Lennons uro vokste etter hvert som skrikene fra fansen som deltok på konsertene ble høyere og høyere, noe som gjorde musikken umulig å høre, og gruppens musikalske kvalitet begynte å lide. [ 59 ] Repertoaret var allerede dominert av Lennon-McCartney-sanger, hvis tekster fikk mer oppmerksomhet fra kritikere enn i de tidlige dagene av partnerskapet. Sangen " Hjelp! » de Lennon uttrykker sine egne følelser i 1965: «I was serious [...] It was me asking for “help” [ Help ]». [ 60 ] Han hadde lagt på seg litt (han vil senere referere til det som sin "Fat Elvis"-periode), [ 61 ] og innså at han ubevisst lette etter en forandring. [ 62 ] Den påfølgende mars tok han først LSD ubevisst, da tannlegen hans blandet det med kaffe under en middag han hadde arrangert for Lennon, Harrison og deres koner. [ 63 ] Tannlegen informerte dem om hva han hadde gjort, og rådet dem til ikke å forlate huset på grunn av mulige effekter; gruppemedlemmene gikk imidlertid bort og ignorerte advarslene hans. Senere, i en nattklubbheis, hallusinerte alle at det brant: «Vi skrek alle sammen ... varme og hysteriske». [ 64 ] I mars 1966, under et intervju med journalisten Maureen Cleave fra Evening Standard , kommenterte hun: "Kristendommen vil forsvinne. Det vil falme og krympe ... Vi er mer populære enn Jesus nå - jeg vet ikke hva som vil gå først, rock and roll eller kristendom." [ 65 ] Kommentaren gikk stort sett upåaktet hen i England, men fem måneder senere skapte den mye kontrovers da den ble publisert i USA av ungdomsmagasinet Datebook . Nedfallet fra skandalen – brenningen av Beatles-plater, Ku Klux Klan -aktivitet og trusler mot Lennon – bidro til bandets beslutning om å forlate turnéen. [ 66 ]

1967-1970: år med studier, separasjon og solobegynnelser

Fratatt sin liveopptreden-rutine etter deres siste kommersielle konsert i 1966, følte Lennon seg fortapt og ønsket å forlate bandet. [ 67 ] Siden hans ufrivillige introduksjon til LSD, hadde hans narkotikaavhengighet økt, og han var nesten alltid under dens innflytelse i store deler av 1967. [ 68 ] I følge Ian MacDonald førte Lennons fortsatte erfaring med LSD i løpet av det året ham "nært på å miste identiteten sin ." [ 69 ] 1967 var også året for utgivelsen av " Strawberry Fields Forever ", rost av magasinet Time for sin "forbløffende oppfinnsomhet", [ 70 ] og gruppens mest anerkjente album, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band , som avslørte sterk kontrast mellom Lennons nye tekster og de enkle kjærlighetssangene fra de første årene til Lennon-McCartney-duoen [ referanse nødvendig ]

I august samme år, etter å ha blitt introdusert for Maharishi Mahesh Yogi , deltok gruppen på en helg med personlig instruksjon på hans Transcendental Meditation -seminar i Bangor , Wales , [ 71 ] hvor de ble informert om Epsteins plutselige død. "Da visste jeg at vi var i trøbbel," ville Lennon senere si. "Han tok ikke feil om vår manglende evne til å gjøre noe annet enn å spille musikk, og han var redd." [ 72 ] Først og fremst drevet av Harrisons og Lennons interesse for østlig religion, ville de fire Beatles reise til en Maharishis ashram i India for ytterligere veiledning; [ 73 ] De skrev de fleste sangene til The Beatles og Abbey Road der . [ 74 ]

Den svarte antikrigskomedien How I Won the War , som inneholder Lennons eneste opptreden uten de andre Beatles i en spillefilm, dukket opp på kino i oktober 1967. [ 75 ] McCartney arrangerte det første prosjektet fra bandet etter Epsteins død, [ 76 ] ] TV-filmen Magical Mystery Tour ; skrevet, produsert og regissert av medlemmene av bandet, og som ble utgitt i desember samme år. Det viste seg å være hans første verk som fikk negative anmeldelser, men lydsporet , som inneholder Lennons anerkjente sang " I Am the Walrus " (inspirert av litteraturen til Lewis Carroll ), var en kommersiell suksess. [ 77 ] [ 78 ] Med Epstein borte, tok gruppens medlemmer gradvis en større rolle i gruppens forretningsaktiviteter, og i februar 1968 dannet de Apple Corps , et multimediaselskap som omfattet Apple Records og andre datterselskaper. Lennon beskrev satsingen som et forsøk "å se om vi kunne få kunstnerisk frihet innenfor en forretningsstruktur"; [ 79 ] Lennons eksperimentering med narkotika, hans overdrevne interesse for Yoko Ono og McCartneys ekteskapsplaner viste imidlertid behovet for å sette ledere ved roret til Apple. Lennon inviterte Lord Beeching til å ta over, men han nektet. Etterpå tok han kontakt med Allen Klein , som hadde administrert The Rolling Stones og andre band under den britiske invasjonen . Klein ble godkjent som manager av Lennon, Harrison og Starr, [ 80 ] men McCartney, misfornøyd med ideen, signerte aldri kontrakten. [ 81 ]

På slutten av 1968 dukket Lennon opp i filmen The Rolling Stones Rock and Roll Circus (som skulle bli utgitt til 1996) i rollen som et medlem av Dirty Mac -gjengen . Supergruppen , bestående av Lennon, Eric Clapton , Keith Richards og Mitch Mitchell , hadde også et vokalsamarbeid fra Ono i filmen. [ 82 ] Lennon og Ono ble gift 20. mars 1969, og ga senere ut en serie på fjorten litografier kalt Bag One med bilder fra bryllupsreisen deres, [ 83 ] hvorav åtte ble ansett som usømmelige og de fleste forbudt og konfiskert. [ 84 ] Lennons kreative tilnærming fortsatte utover The Beatles, og mellom 1968 og 1969 spilte Lennon og Ono inn tre eksperimentelle album sammen: Unfinished Music No.1: Two Virgins [ 85 ] (bedre kjent for coveret enn for musikken hans), Unfinished Musikk nr.2: Livet med løvene og bryllupsalbumet . I 1969 dannet de The Plastic Ono Band , og ga ut Live Peace in Toronto-albumet fra 1969 . Mellom 1969 og 1970 ga Lennon ut singlene " Give Peace a Chance " (bredt vedtatt som en hymne mot Vietnamkrigen i 1969), [ 86 ] " Cold Turkey " (dokumenterer hans tilbaketrekning av heroin [ 87 ] ) og " Instant Karma! ». I protest mot britisk intervensjon i den nigerianske borgerkrigen , [ 88 ] støtte til USA i deres " Vietnamkrig ", og (kanskje på spøk) fallet av "Cold Turkey" på musikklistene, [ 89 ] returnerte Lennon sin ordre av det britiske imperiets medalje til dronningen, selv om dette ikke hadde noen innvirkning på hans medlemskap i ordenen. [ 90 ]

Lennon forlot The Beatles i september 1969 [ 91 ] og gikk med på å ikke fortelle media hva som skjedde mens bandet reforhandlet platekontrakten, men ble rasende etter at McCartney ga ut sitt eget debutalbum som soloartist i april 1970. Lennons reaksjon var : "Jesus Kristus! Han får all æren for det!" [ 92 ] Han skulle senere skrive: "Jeg startet bandet. Jeg løste det opp. Så enkelt som det". [ 93 ] I påfølgende intervjuer med magasinet Rolling Stone avslørte han sin harme mot McCartney og sa: "Jeg var en tosk som ikke hadde gjort det Paul gjorde, som var å bruke situasjonen til å selge plater." [ 94 ] Han snakket også om fiendtligheten de andre medlemmene hadde mot Ono, og hvordan han, Harrison og Starr «ble lei av å være Pauls sidemenn [...] Etter Brian Epsteins død falt alt fra hverandre. Paul tok over og ledet oss visstnok. Men hva regisserte han når vi bare gikk i sirkler? [ 95 ]

1970-1980: solokarriere

1970-1972: Innledende solosuksess og aktivisme

Etter at The Beatles ble splittet i 1970, gjennomgikk Lennon og Ono primalterapi hos psykoterapeut Arthur Janov i Los Angeles, California. Utformet for å frigjøre den emosjonelle smerten fra tidlig barndom, besto behandlingen av å delta to dager i uken i fire måneder; Janov ønsket å behandle paret lenger, men de følte ikke behov for å fortsette og returnerte til London. [ 96 ] Lennons debut-soloalbum, John Lennon/Plastic Ono Band (1970), ble møtt med stor anerkjennelse. Kritiker Greil Marcus bemerket: "Johns sang på siste vers av 'Gud' kan være den fineste i hele rocken ." [ 97 ] Albumet inkluderer sangen " Mother ", som forteller om følelsene hans av å bli forlatt av foreldrene som barn, [ 98 ] og den Dylan-aktige sangen " Working Class Hero ", et syreangrep mot det borgerlige sosiale systemet at på grunn av linjen "de fortsetter å knulle bøndene", ble forbudt av kringkasterne. [ 99 ] [ 100 ] Samme år inspirerte Tariq Alis banebrytende politiske synspunkter , uttrykt da han intervjuet Lennon, sangeren til å skrive " Power to the People ". Lennon ble også involvert med Ali under en protest mot Oz magazine -søksmålet for påstått uanstendighet. Lennon kalte saksgangen "motbydelig fascisme", og ga sammen med Ono (som Elastic Oz Band) ut singelen "God Save Us/Do the Oz" og ble med i marsjer til støtte for magasinet. [ 101 ]

Med det neste albumet, Imagine (1971), var kritisk respons mer reservert. Rolling Stone rapporterte at den "inneholder mye flott musikk", men advarte om at "positurene deres ikke bare vil virke kjedelige, men irrelevante". [ 102 ] Albumets tittelspor ville bli en hymne for anti-krigsbevegelser, [ 103 ] mens " How Do You Sleep? " var et musikalsk angrep på McCartney som svar på tekstene på Ram -albumet som Lennon følte, og som McCartney senere bekreftet, [ 104 ] var rettet mot ham og Ono. Selv om Lennon myknet opp sin holdning på midten av 1970-tallet ved å si at han hadde skrevet "How Do You Sleep?" om seg selv. [ 105 ] I 1980 ville han avsløre: "Jeg brukte min harme mot Paul [...] for å lage en sang [...] ikke en forferdelig eller grusom hevn [...] Jeg brukte min harme og separasjonen med Paul og de andre Beatles, så vel som mitt forhold til Paul, for å skrive «How Do You Sleep». Jeg gikk virkelig ikke rundt med de tankene i hodet hele tiden." [ 106 ]

Lennon og Ono flyttet til New York i august 1971, og i desember ga de ut " Happy Xmas (War Is Over) ". [ 107 ] Året etter lanserte Richard Nixons administrasjon en "strategisk motoffensiv" mot Lennons anti-krigs- og anti-Nixon-propaganda, og tok fatt på et fire år langt forsøk på å deportere ham. I 1972 deltok Lennon og Ono på en soaré etter valget hjemme hos aktivisten Jerry Rubin , etter at George McGovern hadde tapt presidentvalget til Nixon. [ 108 ] [ 109 ] Innvolvert i en kontinuerlig juridisk kamp mot immigrasjonsmyndighetene, ble Lennon nektet permanent opphold i USA (en situasjon som ville bli løst frem til 1976). [ 110 ] Deprimert ble Lennon full og hadde sex med en av de kvinnelige gjestene, noe som gjorde Ono forvirret. Onos sang "Death of Samantha" var inspirert av hendelsen. [ 111 ]

Innspilt i samarbeid med Ono og til akkompagnement av New York-bandet Elephant's Memory , ble Some Time in New York City utgitt i 1972. Med sanger som omhandler kvinners rettigheter, raseforhold, Storbritannias rolle i Nordens Irland, og Lennons problemer med å få et grønt kort [ 112 ] ble albumet mottatt negativt – uhørbart – ifølge en anmelder. [ 113 ] " Woman Is the Nigger of the World ", utgitt som singel fra albumet i USA samme år, ble sendt på TV 11. mai under The Dick Cavett Show . Mange radiostasjoner nektet å kringkaste sangen på grunn av ordet nigger ("svart" nedsettende). [ 114 ] Lennon og Ono ga to fordelskonserter med Elephant's Memory og gjester i New York for Willowbrook School for the Mentally Ill. [ 115 ] Presentert på Madison Square Garden 30. august 1972, ville de være de siste konsertene i full lengde han ville fremføre. [ 116 ]

1973-1975: "den tapte helgen"

Mens Lennon spilte inn Mind Games (1973), bestemte han og Ono seg for å skilles. Den påfølgende atten-månedersperioden, som han senere kalte sin " tapte helg " (med henvisning til Charles R. Jacksons roman med samme navn ), [ 117 ] ble tilbrakt i Los Angeles og New York i selskap med May Pang . Mind Games , kreditert til "The Plastic UFOno Band", ble utgitt i november 1973. Lennon bidro også med en fornyet versjon av " I'm the Greatest " til Starrs album Ringo (1973), utgitt samme måned (Lennons 1971-versjon vises i John Lennon Anthology ).

Tidlig i 1974 var Lennon konstant beruset, og overskriftene hans med Harry Nilsson skapte avisoverskrifter. To mye omtalte hendelser skjedde på The Troubadour -klubben i mars, den første da Lennon la et sanitetsbind på pannen hans og kom i slåsskamp med en servitør, og den andre to uker senere da Lennon og Nilsson ble sparket ut av samme klubb etter å avbryte presentasjonen av Smothers Brothers . [ 118 ] Lennon bestemte seg for å produsere Nilssons Pussy Cats -album , så Pang leide et strandhus i Los Angeles for alle musikerne, [ 119 ] men etter en måned med fullstendig utskeielser og innspillingsøktene skapte kaos, flyttet Lennon til New York med Pang for å fullføre arbeidet med albumet. I april hadde Lennon produsert Mick Jagger -sangen "Too Many Cooks (Spoil the Soup)" som av kontraktsmessige årsaker forble uutgitt i mer enn tretti år. Pang ville levere innspillingen for inkludering på The Very Best of Mick Jagger (2007). [ 120 ]

Lennon ble gjenbosatt i New York og spilte inn Walls and Bridges . Utgitt i oktober 1974, inkluderte den " Whatever Gets You Thru the Night ", som inneholdt Elton John på backing vokal og piano, og ble Lennons eneste solo nummer én singel i hans levetid. [ 121 ] [ note 3 ] En andre singel fra albumet, " #9 Dream ", fulgte før året var ute. Starr's Goodnight Vienna (1974) inneholdt igjen Lennons bidrag, som skrev tittelsporet og spilte piano. [ 123 ] Den 28. november opptrådte han overraskende på Elton Johns Thanksgiving-konsert i Madison Square Garden, og oppfylte dermed løftet om å bli med sangeren i et liveshow hvis "Whatever Gets You Thru the Night".», en sang med reklamefilm. potensielle Lennon hadde tvilt, nådde nummer én. Lennon fremførte sangen sammen med " Lucy in the Sky with Diamonds " og " I Saw Her Standing There ", som han introduserte som "en sang laget av en gammel fjern kjæreste av meg ved navn Paul". [ 124 ]

Han var med å skrev " Fame ", David Bowies første amerikanske nummer én , hvor han spilte gitar og backing vokal under innspillingen i januar 1975. [ 125 ] Samme måned toppet Elton John listene med sin egen versjon av "Lucy". in the Sky with Diamonds", med Lennon på gitar og backing vokal (Lennon er kreditert på singelen under monikeren "Dr. Winston O'Boogie"). Kort tid etter ville han forsone seg med Ono. Han ga ut Rock 'n' Roll (1975), et coveralbum , i februar. " Stand By Me ", hentet fra albumet og en hit i USA og Storbritannia, ble deres siste singel på fem år. [ 126 ] Han gjorde sin siste sceneopptreden under ATV -spesialen A Salute to Lew Grade , innspilt 18. april og sendt på TV i juni. [ 127 ] Lennon spilte akustisk gitar, og akkompagnert av et åttemannsband, fremførte to Rock 'n' Roll- sanger ("Slippin' and Slidin'" og "Stand By Me"; sistnevnte ville bli ekskludert fra sendingen. TV ), etterfulgt av "Imagine". [ 127 ] Bandet, kjent som Etc., bar masker på bakhodet som om de hadde to ansikter, en grav på Grade, som Lennon og McCartney hadde vært i konflikt med om kontrollen over forlagsselskapet til The Beatles ( Dick James hadde solgt de fleste av aksjene sine til Grade i 1969). [ 128 ]

1975-1980: pensjonering og retur

Etter fødselen av sin andre sønn Sean i oktober 1975, overtok Lennon rollen som husmann, og begynte det som skulle bli en fem år lang pensjonisttilværelse fra musikkindustrien der han viet sin fulle oppmerksomhet til familien. [ 129 ] Samme måned endte kontrakten hans med EMI/Capitol etter utgivelsen av Shaved Fish -samlingsalbumet . [ 129 ] Hun viet seg fullstendig til Sean, og stod opp klokken seks om morgenen hver dag for å planlegge og tilberede måltidene hans og tilbringe all tid med ham. [ 130 ] Han komponerte "Cookin' (In the Kitchen of Love)" for Starrs album Ringo's Rotogravure (1976), og hjalp til med innspillingen av sangen i juni, som skulle være hans siste innspilling frem til 1980. [ 131 ] Hun formelt sett kunngjorde at hun trakk seg fra musikalsk aktivitet i Tokyo i 1977, og sa: "Vi har i utgangspunktet bestemt oss, uten å ta noen store beslutninger, for å være sammen med babyen vår så mye som mulig til vi føler at vi kan ta oss fri for å kose oss med å jobbe med ting utenfor familien. [ 132 ] I løpet av friminuttet laget han flere serier med tegninger, og skrev en bok som inneholdt en blanding av selvbiografisk materiale og det Lennon kalte "gale ting"; [ 133 ] Alt dette vil bli publisert senere.

Han kom tilbake til musikkscenen i oktober 1980 med singelen " (Just Like) Starting Over ", etterfulgt måneden etter av albumet Double Fantasy , som inneholder sanger skrevet av Lennon under en seiltur han hadde tatt til Bermuda måneden før. forrige juni, [ 134 ] og som gjenspeiler stabiliteten og suksessen til deres nye familieliv. [ 135 ] Under albumøktene spilte Lennon og Ono inn nok tilleggsmateriale til et planlagt fremtidig album, som skulle bli Milk and Honey (utgitt posthumt i 1984). [ 136 ] Utgitt av Lennon og Ono sammen, ble Double Fantasy dårlig mottatt av kritikere, og trakk kommentarer som Melody Maker , som han sa "lukter av overbærende sterilitet ... et forferdelig gjesp". [ 137 ]

drap og begravelse

Rundt 22.50. m. den 8. desember 1980, kort tid etter at Lennon og Ono kom tilbake til Dakota , New York-leiligheten der de bodde, skjøt Mark David Chapman , ved inngangen til bygningen, Lennon i ryggen 5 ganger, hvorav fire treff på ryggen. og venstre skulder. Han ble brakt til legevakten ved Roosevelt Hospital i nærheten og ble erklært død ved ankomst klokken 23.00. m. [ 138 ] Samme dag, på ettermiddagen, hadde Lennon signert en kopi av Double Fantasy for Chapman. [ 139 ]

Dagen etter ga Ono en uttalelse der han sa: "Det er ingen begravelse for John," og avsluttet med ordene: "John elsket og ba for menneskeslekten. [ 140 ] Vær så snill og gjør det samme for ham." [ 141 ] Kroppen hans ble kremert på Ferncliff Cemetery i Hartsdale, New York. Ono strødde asken sin i Central Park , hvor Strawberry Fields Memorial senere ble opprettet . [ 142 ] Chapman ble dømt for annengrads drap og ble dømt til livsvarig fengsel, med mulighet for prøveløslatelse etter tjue år i fengsel; [ 143 ] Han er for tiden fortsatt i fengsel, etter å ha blitt nektet prøveløslatelse gjentatte ganger. [ 144 ]

Teorier om CIAs innblanding i attentatet

Mange teorier har dukket opp, som motsier de som plasserer Mark David Chapman som en person med psykiatriske problemer, som ville ha handlet fra vettet, eller at han var en besatt fan. Blant dem antyder de mest omtalte og som har blitt plausibilitet over tid, at Chapman faktisk var en agent ansatt av Central Intelligence Agency for å utføre drapet på John Lennon. Dette fordi figuren til Lennon var ubehagelig for regjeringen i USA, som et resultat av hans aktivisme og hans protester mot det kapitalistiske systemet, blant andre kampanjer, som la til tusenvis av tilhengere, og fikk derfor til å rokke ved ordensstabiliteten. og bildet av landet. [ 145 ]​ [ 146 ]​ [ 147 ]

Personlige liv

Nære mennesker

Cynthia Lennon Se også: Cynthia Powell

Lennon og Cynthia Powell (1939–2015) møttes i 1957 som medstudenter ved Liverpool College of Art. [ 148 ] Selv om hun til å begynne med var forferdet over Lennons holdning og utseende, ble hun tiltrukket av ham. Etter å ha oppdaget at han var besatt av Brigitte Bardot , farget hun håret blondt. [ 149 ] Lennon spurte henne ut, men da hun svarte at hun hadde en partner, sa han til henne: "Kom igjen, jeg ba deg ikke gifte meg med meg, gjorde jeg?" [ 150 ] Hun fulgte ham ofte på The Quarrymen-konserter og reiste til Hamburg med McCartneys kjæreste på den tiden for å tilbringe tid med ham. [ 151 ] Lennon, en sjalu karakter, ble til slutt besittende og skremte Powell kontinuerlig med sitt sinne og fysiske overgrep. [ 152 ] Lennon ville senere si at før han møtte Yoko Ono , hadde han aldri stilt spørsmål ved hans macho-holdning til kvinner. Sangen " Getting Better " av The Beatles, sa han, er hans egen historie: "Jeg pleide å være grusom mot min kone - fysisk - og mot enhver kvinne. Jeg var en beater. Jeg klarte ikke å uttrykke meg og ty til juling. Jeg kjempet mot menn og slo kvinner. Det er derfor jeg alltid er med på fredssaken." [ 129 ]

Da Lennon fant ut i 1962 at Cynthia var gravid, reagerte han med å si: "Det er bare én ting for dette, Cyn. Vi må gifte oss." [ 153 ] Paret ble gift 23. august ved Mount Pleasant Registrar's Office i Liverpool. Ekteskapet deres begynte akkurat da Beatlemania tok over hele Storbritannia. Han hadde en opptreden på bryllupsnatten, og ville fortsette å gjøre det nesten daglig etterpå. [ 154 ] Epstein, i frykt for at kvinnelige fans ville bli skremt av ideen om en gift Beatle, ba Lennons om å holde ekteskapet deres hemmelig. Julian ble født 8. april 1963; Lennon var på turné på den tiden og kunne ikke se sønnen før tre dager senere. [ 155 ]

Cynthia krediterte LSD for å ha startet deres samlivsbrudd, noe som som et resultat fikk henne til å føle at han sakte mistet interessen for henne. [ 156 ] Da gruppen reiste med tog til Bangor, Wales, i 1967, for Transcendental Meditation-seminaret med Maharishi Mahesh Yogi, gjenkjente ikke en politimann henne og forhindret henne fra å gå ombord. Hun ville senere nevne at denne hendelsen så ut til å symbolisere slutten på ekteskapet hennes. [ 157 ] Etter å ha kommet hjem til Kenwood, og overrasket Lennon og Ono sammen, forlot Cynthia huset for å bo hos venner. Alexis Mardas skulle senere hevde å ha tilbrakt den natten med henne, og noen uker senere informerte han henne om at Lennon søkte skilsmisse og varetekt for Julian på grunn av utroskapen hans. [ note 4 ] Etter forhandlinger ga Cynthia etter og gikk med på å skilles fra ham på samme grunnlag. Saken ble avgjort utenfor retten i november 1968, med Lennon forpliktet til å gi ham 100 000 pund ($240 000 på den tiden) i måneden, en liten årlig betaling og varetekt over Julian. [ 159 ]

brian epstein Se også: Brian Epstein

The Beatles møtte Brian Epstein etter en middagsforestilling på Liverpools Cavern Club i november 1961. Av jødisk opprinnelse var Epstein homoseksuell i en tid med sterke sosiale fordommer mot homofili . I følge biograf Philip Norman var en av grunnene til at han ønsket å styre gruppen hans fysiske tiltrekning til Lennon. Nesten så snart Julian ble født, ferierte Lennon i Spania med Epstein, noe som førte til spekulasjoner om forholdet deres. På spørsmål om det senere, sa Lennon: "Vel, det var nesten en kjærlighetshistorie, men ikke helt. Den ble aldri konsumert. Men det var et veldig intenst forhold. Det var min første erfaring med en homofil som var klar over tilstanden hans. Vi pleide å sitte på en kafé i Torremolinos og se på alle gutta, og jeg sa: 'Liker du den? Du liker dette?' Jeg nøt heller opplevelsen, og tenkte som en forfatter hele tiden: Jeg opplever dette." [ 160 ] Kort tid etter at han kom tilbake fra Spania, på McCartneys tjueførste bursdagsfest i juni 1963, angrep Lennon fysisk Cavern Club MC Bob Wooler for å si: "Hvordan var bryllupsreisen din, John?" MC, kjent for sine ordspill og sarkastiske kommentarer, spilte en spøk med ham, [ 161 ] ettersom ti måneder hadde gått siden Lennons ekteskap, og bryllupsreisen var fortsatt to måneder unna. [ 162 ] For Lennon, beruset under hendelsen, var saken enkel: "Han kalte meg queer , så jeg slo ham i ribbeina." [ 163 ]

Lennon elsket å gjøre narr av Epstein for hans homoseksualitet og hans jødiske opphav. [ 164 ] Da Epstein ble spurt om forslag til tittelen på selvbiografien hans, tilbød Lennon Queer Jew , og da han fikk vite om den endelige tittelen, A Cellarful of Noise , sa han parodierende: "Rather A Cellarful of Boys [En kjeller full av gutter] ". [ 165 ] Ved en anledning, da en besøkende ankom Epsteins hjem, kommenterte Lennon, som var til stede, "Har du kommet for å utpresse ham? Hvis ikke, er du den eneste sodomitten i London som ikke har gjort det.' [ 164 ] Han pleide også å gjøre narr av Epstein ved å endre noen av sangtekstene hans, for eksempel å endre " baby, du er en rik mann også " til "baby, du er en rik mann også". fag jøde." [ 166 ]​ [ 167 ]

Julian Lennon Se også: Julian Lennon

Lennons første barn, Julian, ble født da hans forpliktelser overfor The Beatles ble intensivert på grunn av fremveksten av Beatlemania under ekteskapet hans med Cynthia. Lennon var på turné med The Beatles da Julian ble født 8. april 1963. Fødselen, i likhet med moren Cynthias ekteskap med John, ble holdt hemmelig fordi Epstein var overbevist om at offentliggjøring av slike ting ville sette publikum i fare. suksessen til The Beatles. Julian husker at i en alder av fire, som en liten gutt fra Weybridge , "var jeg på vei hjem fra skolen, og jeg gikk inn med et av akvarellmaleriene mine. Det var bare en haug med stjerner og den blonde jenta jeg møtte på skolen. Og pappa sa: "Hva er dette?" Jeg sa: "Det er Lucy i himmelen med diamanter ." [ 168 ] Lennon brukte den som tittel på en sang av The Beatles , og selv om det senere ble spekulert i at den var avledet fra initialene LSD , insisterte Lennon på at "det ikke er en sang om syre". [ 169 ] McCartney har bekreftet Lennons forklaring om sangens uskyldige opphav. [ 169 ] Julian var fremmedgjort fra sin far, enda nærmere McCartney enn Lennon. På en biltur for å besøke Cynthia og Julian under Lennons skilsmisse, komponerte McCartney en sang, " Hey Jude ", for å trøste ham. Dette skulle bli The Beatles-sangen " Hey Jude ". Lennon ville senere si: "Det er hans beste sang. Den startet som en sang for sønnen min Julian [...] han gjorde den om til "Hey Jude". Jeg har alltid trodd det handlet om meg og Yoko, men han benektet det." [ 169 ]

Lennons forhold til hans første sønn var alltid ødelagt, og etter at Lennon og Ono flyttet til New York i 1971, ville Julian ikke se faren igjen før i 1973. [ 170 ] Med Pangs oppmuntring ble det planlagt et møte mellom ham (sammen med hans mor) og Lennon i Los Angeles, hvor de besøkte Disneyland . [ 171 ] Julian begynte å se faren sin regelmessig, og Lennon arrangerte at han skulle spille trommer på et spor på Walls and Bridges . [ 172 ] Han kjøpte ham en Gibson Les Paul -gitar og andre instrumenter, og oppmuntret hans interesse for musikk ved å lære ham gitarakkordteknikker. [ 172 ] Julian husker at han og faren "kom mye bedre overens" under tiden han var i New York: "Vi hadde det veldig gøy, vi lo mye, og vi hadde en flott tid generelt." [ 173 ]

I et intervju for Playboys David Sheff kort før hans død, kommenterte Lennon: "Sean var et planlagt barn, og der ligger forskjellen. Det er ikke det at jeg ikke elsker Julian. Han er fortsatt sønnen min, enten han kom fra en flaske whisky eller fordi det ikke fantes piller da. Han er her, han tilhører meg, og han vil alltid være det." Han sa også at han prøvde å få kontakt med sin da sytten år gamle sønn, og spådde trygt at "i fremtiden vil Julian og jeg ha mye bedre bånd." [ 129 ] Etter hans død kom det frem at han hadde etterlatt henne svært lite i testamentet. [ 174 ]

Yoko Ono Se også: Yoko Ono

Det er to versjoner av hvordan Lennon og Ono møttes. I følge den første, fortalt av paret, besøkte Lennon 9. november 1966 Indica Gallery i London, der Ono forberedte sin konseptuelle kunstutstilling, og de ble introdusert av gallerieieren John Dunbar . [ 175 ] Lennon ble fascinert av Onos "Drive a Nail", som innebar at besøkende satte en spiker inn i en treplate, og derved skapte kunstverket. Selv om utstillingen ikke hadde startet ennå, ville Lennon slå spikeren i brettet, men Ono stoppet ham. Dunbar spurte ham: "Vet du ikke hvem han er? Han er millionær! Han hadde råd til dette." Ono hadde angivelig aldri hørt om The Beatles, men ga etter på betingelse av at Lennon betalte sine fem shilling , som Lennon svarte: "Jeg gir deg en tenkt fem shilling, og jeg kjører inn med en tenkt hammer." [ 129 ] Den andre versjonen, fortalt av McCartney, er at på slutten av 1965 var Ono i London og kompilerte originale partiturer for en bok John Cage jobbet med, Notations , men McCartney nektet å gi ham noen manuskripter å skrive. selv om han foreslo at Lennon kunne gjøre det. På spørsmål ga Lennon Ono den originalskrevne teksten til " The Word ". [ 176 ]

Ono begynte å besøke og ringe huset til Lennons, og da kona hans ba om en forklaring, fortalte Lennon henne at Ono bare prøvde å få penger for «avantgarde-dritten» hennes. [ 177 ] I mai 1968, mens kona hans var på ferie i Hellas, inviterte Lennon Ono hjem til seg. De brukte natten på å spille inn det som skulle bli Two Virgins -albumet , hvoretter, sa han, "de elsket i de små timene." [ 178 ] Da Lennons kone kom hjem, fant hun Ono kledd i badekåpen og drakk te med Lennon som ganske enkelt sa: "Å, hei". [ 179 ] Ono ble gravid i 1968, men mistet barnet, som ble registrert som John Ono Lennon II 21. november 1968, [ 142 ] noen uker etter skilsmissen fra Cynthia. [ 180 ]

I løpet av de to siste årene med The Beatles begynte han og Ono å holde offentlige protester mot Vietnamkrigen. De ble gift i Gibraltar 20. mars 1969 [ 181 ] og tilbrakte bryllupsreisen på Amsterdam Hilton Hotel og protesterte i en uke med en sengeliggende for fred . De planla enda en bed-in i USA, men ble nektet adgang, [ 182 ] så det ble holdt på Queen Elizabeth Hotel i Montreal, hvor de spilte inn «Give Peace a Chance». [ 183 ] ​​De kombinerte ofte aktivisme og kunst, som bagisme , først presentert under en pressekonferanse i Wien. Lennon beskrev denne perioden i The Beatles-sangen " The Ballad of John and Yoko ". [ 184 ] Lennon endret offisielt navn 22. april 1969, og la til "Ono" som mellomnavn. Den korte seremonien fant sted på taket av Apple Corps -bygningen , gjort populær tre måneder tidligere av The Beatles' takkonsert . Selv om han brukte navnet John Ono Lennon fra da av, omtalte offisielle dokumenter ham som John Winston Ono Lennon, ettersom han ikke hadde lov til å tilbakekalle navnet som ble gitt ham ved fødselen. [ 185 ] Paret flyttet til Tittenhurst Park i Sunninghill , Berkshire . [ 186 ] Etter at Ono ble skadet i en bilulykke, beordret Lennon at en king -size seng skulle bringes inn i innspillingsstudioet mens han jobbet med The Beatles' siste album, Abbey Road . [ 187 ] For å unnslippe den turbulente situasjonen etter at bandet splittet, foreslo Ono at de skulle flytte permanent til New York, noe de gjorde 31. august 1971.

De bodde først på St. Regis Hotel på 5th Avenue, East 55th Street, og flyttet deretter til 105 Bank Street, Greenwich Village 16. oktober 1971. Etter et ran flyttet de til et tryggere sted i Dakota Building på 1 72nd. Street, i mai 1973. [ 188 ]

May Pang Se også: May Pang

ABKCO Industries, et selskap dannet i 1968 av Allen Klein for å samle ABKCO Records , ansatte May Pang som resepsjonist i 1969. Gjennom engasjement i et prosjekt med ABKCO, møtte Lennon og Ono henne et år senere, og hun skulle senere bli personlig assistent. Etter å ha jobbet med paret i tre år, tilsto Ono at hun og Lennon var fremmedgjort fra hverandre, og antydet at hun innledet et forhold med Lennon og sa til ham: "Han liker deg for mye." Pang, 22, overrasket over Onos forslag, gikk til slutt med på å bli Lennons partner. Paret flyttet snart til California, og begynte en atten måneder lang periode som Lennon ville kalle sin " tapte helg ". [ 117 ] I Los Angeles oppfordret Pang Lennon til å ta kontakt med Julian, som han ikke hadde sett på to år. Han gjenopplivet vennskapet med Starr, McCartney, Beatles roadie Mal Evans og Harry Nilsson . Under en fyllekjøring med Nilsson, etter å ha misforstått noe Pang hadde tatt opp, forsøkte Lennon å kvele henne, bare slapp henne til han ble stoppet av Nilsson. [ 189 ]

Etter at de kom tilbake til New York, forberedte de et rom i den nye leiligheten deres som Julian kunne besøke. [ 189 ] Lennon, som hittil har vært hemmet av forholdet til Ono, begynte å gjenopprette kontakten med annen familie og venner. I desember vurderte han og Pang å kjøpe et hus, og han nektet å ta imot telefonsamtaler fra Ono. I januar 1975 gikk han med på å møte Ono, som forsikret ham om at han hadde funnet en kur for å slutte å røyke. Men etter møtet kom han ikke hjem eller ringte Pang. Da Pang ringte dagen etter, fortalte Ono ham at Lennon var utilgjengelig, utslitt etter en hypnoterapiøkt. To dager senere dukket Lennon opp igjen fortumlet og forvirret til det punktet at Pang trodde han var blitt hjernevasket. Han fortalte henne at separasjonen med Ono var over, selv om hun ville akseptere at forholdet til Pang fortsatte som en elsker . [ 190 ]

Sean Lennon Se også: Sean Lennon

Da Lennon og Ono ble sammen igjen, ble hun gravid, men etter å ha hatt tre spontanaborter i forsøket på å få Lennons barn, sa hun at hun ikke ville ha ham. Han gikk med på å la svangerskapet fortsette under forutsetning av at Lennon adopterte rollen som husmann, noe han gikk med på. [ 191 ] Sean ble født ved keisersnitt 9. oktober 1975, Lennons 35-årsdag. Lennon ville avbryte sin musikalske karriere i fem år for å oppfylle pliktene sine hjemme. Han hadde en personlig fotograf som tok bilder av Sean hver dag i løpet av førsteårsåret, og han laget en rekke tegninger for ham, senere publisert i Real Love: The Drawings for Sean . Lennon erklærte senere stolt: "Han kom ikke ut av livmoren min, men ved Gud, jeg lagde beinene hans, fordi jeg sørget for alle måltidene hans, måten han sover på, og det faktum at han svømmer som en fisk." [ 192 ]

Tidligere Beatles Se også: Tillegg: Samarbeid mellom tidligere Beatles , Paul McCartney , George Harrison og Ringo Starr .

Selv om vennskapet hans med Ringo Starr var konstant aktivt i årene etter The Beatles' brudd i 1970, var forholdet hans til McCartney og Harrison ambivalent. Han var opprinnelig nær Harrison, og samarbeidet til slutt mye om Imagine -albumet i 1971. Tre år senere, da Harrison var i New York for sin Dark Horse- turné , gikk Lennon med på å møte ham på scenen, men ombestemte seg etter en krangel om å nekte å signere en avtale som ville oppløse The Beatles som et juridisk partnerskap (Lennon skulle senere signere mens han ferierte i Florida med Pang og Julian). [ 193 ] Kort tid før sin død ble Lennon harme på Harrison, da han i sin selvbiografi (publisert i 1980) nevnte ham svært lite. [ 194 ] I denne forbindelse sa Lennon til Playboy : "Han såret meg. På grunn av den åpenbare unnlatelsen [...] Min innflytelse på ham var absolutt null, null [...] Han husker absolutt alle saksofonene og gitarene han har kjent, men han nevner meg ikke en gang». [ 195 ]

Lennons hardeste følelser var forbeholdt McCartney. I tillegg til å angripe ham i tekstene til « How Do You Sleep? », kranglet han med ham gjennom pressen i tre år etter separasjonen av gruppen. I løpet av de neste to årene begynte de å gjenopprette det nære vennskapet de en gang hadde hatt, og til og med, i 1974, spilte de sammen igjen (se A Toot and a Snore i '74 ), bare for å miste kontakten igjen. Lennon sa at under McCartneys siste besøk, i april 1976, så de Saturday Night Live -episoden der Lorne Michaels ga et tilbud på 3000 dollar for å gjenforene The Beatles i showet. [ 196 ] Paret hadde vurdert å gå i studio for å spille dem en spøk, og prøve å kreve sin del av pengene, men de var for slitne. [ 129 ] Tre dager før hans død, i et intervju, ville Lennon si om McCartney: "Gjennom min karriere har jeg valgt bare to personer å jobbe med: Paul McCartney og Yoko Ono [...] Jeg er ikke dårlig til å velge ». [ 197 ]

Sammen med sin uenighet med McCartney, følte Lennon alltid en musikalsk konkurranse mot ham og holdt alltid et øye med musikken hans. I løpet av sin selvpålagte fem år lange pause satt han gjerne ved siden av mens McCartney kjernet ut det som i Lennons øyne var søppel. [ 198 ] Da McCartney ga ut " Coming Up " i 1980, året Lennon kom tilbake til studioet og det siste året av sitt liv, hadde han en viss respekt for det. «Det gjør meg gal!» sa han spøkefullt om sangen, fordi han ikke klarte å få melodien ut av hodet. [ 198 ] Samme år ble han spurt om medlemmene av gruppen så hverandre som fiender eller som bestevenner, som han svarte at de var ingen av, og at han ikke hadde sett noen av dem på lenge. Men han sa også: "Jeg elsker fortsatt guttene. The Beatles er ferdige, men John, Paul, George og Ringo fortsetter." [ 129 ]

Politisk aktivisme

Se også: John and Yoko's Bedridden for Peace and Bagism .

Lennon og Ono brukte bryllupsreisen til å holde en " bed-in for fred " på Amsterdam Hilton Hotel ; holdt i mars 1969. Begivenheten ble dekket og latterliggjort av media over hele verden. [ 199 ] [ 200 ] Et andre fredsopphold ble holdt tre måneder senere på Queen Elizabeth Hotel i Montreal, [ 201 ] hvor Lennon skrev og spilte inn " Gi fred en sjanse ". Utgitt som singel, ble den raskt adoptert som en anti-krigssang og sunget av en kvart million anti -Vietnam-krigsdemonstranter i Washington DC, 15. november, under den andre anti-krigsprotesten organisert av aktivisten Jerome Grossman . [ 86 ] [ 202 ] I desember finansierte ekteparet installasjonen av store reklametavler i ti byer rundt om i verden, hvor det stod på det lokale språket: «Krigen er over! Hvis du vil ha det". [ 203 ]

Senere samme år støttet Lennon og Ono innsatsen til familien til James Hanratty , hengt for drap i 1962, for å bevise hans uskyld. [ 204 ] De som hadde fordømt Hanratty var, ifølge Lennon, «de samme menneskene som kjører våpen inn i Sør-Afrika og dreper svarte mennesker i gatene [...] de samme jævlene som har absolutt makt, de samme menneskene som løper alt, det er alt det tullete borgerlige området». [ 205 ] I London arrangerte Lennon og Ono en "Britain Murdered Hanratty"-marsj og en "stille protest for James Hanratty", [ 206 ] og produserte en førti minutter lang dokumentar om saken. Ved en ankeforhandling år senere ble Hanrattys skyld bekreftet etter å ha funnet bevis i form av DNA-spor. [ 207 ] Familien hans fortsatte å anke i 2010. [ 208 ]

I midten av 1971, da arbeidere ved Clydeside - skipsbyggeren UCS bestemte seg for å jobbe uten lønn for å hindre selskapet i å stenge, sendte Lennon og Ono dem et arrangement med røde roser og 5000 pund. [ 209 ] Etter at paret flyttet til New York i august 1971, ble de venn med to av medlemmene av Chicago Seven : Yippies og antikrigsaktivistene Jerry Rubin og Abbie Hoffman . [ 210 ] En annen antikrigsaktivist, John Sinclair , en poet og medgründer av White Panther -partiet , sonet ti års fengsel for å ha solgt to joints med marihuana etter en rekke tidligere domfellelser for besittelse av narkotika. [ 211 ] I desember 1971 i Ann Arbor, Michigan , deltok 15 000 mennesker på "John Sinclair Freedom Rally", en protestkonsert med blant andre Lennon, Stevie Wonder , Bob Seger , Bobby Seale fra Black Panther Party . [ 212 ] Lennon og Ono, akkompagnert av David Peel og Rubin, fremførte akustisk fire sanger som skulle vises på deres kommende album Some Time in New York City , inkludert "John Sinclair", hvis tekster krevde utgivelse. En dag før samlingen vedtok Senatet i Michigan en lov som betydelig reduserte straffen for besittelse av marihuana, og fire dager senere ble Sinclair løslatt mot kausjon. [ 109 ] Forestillingen ble spilt inn og to av sangene skulle senere vises på John Lennon Anthology (1998). [ 213 ]

Etter Bloody Sunday -massakren i 1972 i Nord-Irland , hvor fjorten ubevæpnede demonstranter ble drept av den britiske hæren, sa Lennon at gitt valget mellom hæren og IRA (som ikke var involvert i hendelsen), ville han side med sistnevnte. Lennon og Ono ville skrive to protestsanger for albumet Some Time in New York City over britisk intervensjon i Irland: "Luck of the Irish" og "Sunday Bloody Sunday". I 2000 hevdet David Shayler , et tidligere medlem av den britiske nasjonale sikkerhetstjenesten MI5, at Lennon hadde gitt penger til IRA, selv om denne uttalelsen raskt ble avvist av Ono. [ 214 ] Biograf Bill Harry forteller at etter Bloody Sunday, støttet Lennon og Ono økonomisk produksjonen av filmen The Irish Tapes , en republikansk -orientert politisk dokumentar . [ 215 ]

I følge FBI-rapporter (og bekreftet av Tariq Ali i 2006), var Lennon sympatisk med International Marxist Group , et trotskistisk parti som ble dannet i Storbritannia i 1968. [ 216 ] FBI anså imidlertid Lennon for å være av begrenset effektivitet som en revolusjonær fordi han var «konstant påvirket av narkotika». [ 217 ]

I 1973 bidro Lennon med en limerick kalt " Why Make It Sad To Be Gay?" » [«Hvorfor gjøre det synd å være homofil?»] til boken The Gay Liberation Book av Len Richmond. [ 218 ]

Lennons siste handling som politisk aktivist var en uttalelse til støtte for streiken for sanitetsarbeidere i San Francisco 5. desember 1980. Han og Ono planla å bli med i arbeidernes protest 14. desember. [ 219 ] På dette tidspunktet hadde imidlertid Lennon trukket seg fra motkulturscenen han hadde støttet så sterkt i løpet av 1960- og 1970-tallet, og var mer på linje med konservatisme , [ 220 ] [ 221 ] selv om det har vært diskutert om han faktisk kom til denne tankegangen. [ 222 ]

Dette ville ende opp som en faktor for konflikt og ubehag for USAs regjering. Teorier som antyder at hans påfølgende attentat i 1980 ville ha blitt planlagt og henrettet av US Central Intelligence Agency , CIA, og at Mark Chapman , angitt som gjerningsmannen, faktisk ville ha vært en agent for nevnte byrå, har tatt overtoner. årene. [ referanse nødvendig ]

utvisningsforsøk

Etter virkningen av "Give Peace a Chance" og " Happy Xmas (War is Over) ", begge sterkt assosiert med bevegelsen mot Vietnamkrigen, hørte Nixon-administrasjonen rykter om Lennons deltakelse i en konsert som skal holdes i San Diego under den republikanske nasjonalkonvensjonen [ 223 ] forsøkte å få ham deportert . Nixon mente at Lennons antikrigsaktiviteter kunne koste ham gjenvalg; [ 224 ] Den republikanske senatoren Strom Thurmond uttalte i et notat i februar 1972 at «deportasjon ville være en strategisk motoffensiv» mot Lennon. [ 225 ] Den påfølgende måneden startet Immigration and Naturalization Service (INS) utvisningssak, og hevdet at hans forseelse besittelse av cannabis i London i 1968 gjorde hans opptak til USA umulig. Lennon tilbrakte de neste tre og et halvt årene inn og ut av deportasjonshøringer frem til 8. oktober 1975, da en ankedomstol blokkerte forsøket på utvisning, og uttalte "[...] domstolene tolererer ikke selektiv deportasjon basert på hemmelige politiske motiver. [ 226 ] [ 112 ] Mens den juridiske kampen raste, deltok han i demonstrasjoner og gjorde TV-opptredener. Lennon og Ono dukket opp som verter på The Mike Douglas Show i en uke i februar 1972, og introduserte gjester som Jerry Rubin og Bobby Seale til halve USA. [ 227 ] I 1972 skrev Bob Dylan et brev til INS til forsvar for Lennon:

John og Yoko ble med som en stor stemme og ledet landets såkalte kunstinstitusjon. De inspirerer og transcenderer og motiverer til å gjøre det, og hjelper bare andre til å se rent lys, og ved å gjøre dette setter de en stopper for denne klønete smaken for kommersialisme som er forklædt som kunst i de overveldende mediene. Lenge leve John og Yoko! La dem bli og puste her. Landet har plass og rom. La John og Yoko bli! [ 228 ]​ [ 229 ]

Den 23. mars 1973 ble han beordret til å forlate USA innen seksti dager. [ 230 ] Ono fikk i mellomtiden permanent opphold. Som svar holdt Lennon og Ono en pressekonferanse 1. april 1973 i New York City Bar Association , hvor de kunngjorde dannelsen av staten Nutopia , et sted "uten land, uten grenser, pass, ingenting, bare mennesker. [ 231 ] De viftet med det hvite Nutopia-flagget (to lommetørklær) og ba om politisk asyl i USA. Pressekonferansen ble filmet, og den skulle senere dukke opp i 2006-dokumentaren The US vs. John Lennon . [ 232 ] Albumet deres Mind Games (1973) inkluderte sangen "Nutopian International Anthem", som består av bare tre sekunders stillhet. [ 233 ] Kort tid etter pressekonferansen kom Nixons involvering i en politisk skandale frem, og i juni startet Watergate -høringene i Washington DC. Dette førte til at presidenten trakk seg fjorten måneder senere. Nixons etterfølger, Gerald Ford , viste liten interesse for å fortsette kampen mot Lennon, og fjerningsordren ble opphevet i 1975. Året etter ble hans amerikanske immigrasjonsstatus endelig løst, han fikk sitt grønne kort , og da Jimmy Carter ble president i Januar 1977 deltok Lennon og Ono på det første arrangementet. [ 234 ]

FBI-overvåking og tilbakeholdte dokumenter

Etter Lennons død begjærte historikeren Jon Wiener den føderale regjeringen om å få tilgang til FBI -filer for å spørre om deportasjonsforsøkene, ved å bruke Freedom of Information Act . [ 235 ] FBI innrømmet at det var 281 sider med filer om Lennon, men nektet å frigi de fleste av dem i sin helhet fordi de inneholdt nasjonal sikkerhetsinformasjon. [ 236 ] I 1983 saksøkte Wiener FBI ved hjelp av American Civil Liberties Union (ACLU) i Sør-California . Det tok fjorten år med rettssaker å tvinge FBI til å frigi de beslaglagte filene. [ 237 ] ACLU, på vegne av Wiener, vant en positiv avgjørelse i søksmålet mot FBI i den niende kretsen i 1991. [ 238 ] Justisdepartementet anket avgjørelsen til Høyesterett i april 1992, men retten nektet å gjennomgå saken. [ 239 ] I 1997, etterfulgt av president Bill Clintons nylig fremmede regel om at dokumenter bare skulle holdes tilbake hvis løslatelsen ville resultere i "forutsigbar skade", avgjorde justisdepartementet de fleste av de verserende sakene utenfor retten til publisering av alle de kontroversielle dokumentene unntatt ti av dem. [ 239 ]

Wiener publiserte sine resultater fra fjorten års arbeid i januar 2000. Gi meg en sannhet: John Lennon FBI-filene inneholdt faksimiler av dokumenter, inkludert "lange konfidensielle spionrapporter som beskriver dagliglivet til antikrigsaktivister." , notater til Det hvite hus , utskrifter av TV-programmer der Lennon dukker opp, og et forslag om at Lennon skal arresteres av lokalt politi for narkotikaforbrytelser." [ 240 ] Historien er fortalt i dokumentaren The US vs. John Lennon . De ti siste dokumentene fra FBI-filene om Lennon, som rapporterte om hans koblinger til London-aktivister i 1971 og som hadde blitt holdt tilbake fordi de inneholdt "nasjonal sikkerhetsinformasjon levert av en utenlandsk regjering under et eksplisitt løfte om konfidensialitet," ble utgitt. i desember 2006. De inneholdt ingen indikasjoner på at den britiske regjeringen hadde sett på Lennon som en alvorlig trussel; et eksempel på det publiserte materialet var en rapport fra to britiske venstreorienterte som forventet at Lennon skulle finansiere en venstreorientert bokhandel og lesesal. [ 241 ]

skrift og kunst

Biograf Bill Harry bemerker at Lennon begynte å tegne og skrive kreativt i en tidlig alder oppmuntret av onkelen. Han samlet sine noveller, poesi, tegneserier og tegneserier til en notatbok fra Quarry Bank High School han kalte Daily Howl . Tegningene og tekstene var for det meste satiriske, og ordspill florerte gjennom hele notatboken. I følge hans partner Bill Turner, opprettet Lennon Daily Howl for å underholde sin beste venn og senere medmedlem av The Quarrymen Pete Shotton , som han ville vise arbeidet sitt før alle andre. Etter å ha husket innholdet i notatboken, kommenterte Turner at Lennon "hadde en besettelse av Wigan Pier ", som "kom ut av ingensteds", og i en av historiene, A Carrot In A Potato Mine [ A Carrot In A Potato Mine] . poteter ], "gruven var ved enden av Wigan Pier". [ note 5 ] Turner beskrev også en av tegneseriene, som avbildet et busstoppskilt med spørsmålet " Hvorfor? " " ["Fordi?"]. Over den var det en flygende pannekake, og under, «en blind mann med briller som gikk med en hund for blinde – også med briller». [ 243 ]

Lennons forkjærlighet for ordspill og dumme ting fant et bredere publikum da han var 24 år gammel. Harry kommenterer at In His Own Write (1964) ble publisert etter, med Lennons ord, «en journalist som fulgte The Beatles tett kom til meg og jeg endte opp med å vise ham materialet. De sa: "Skriv en bok", og det var slik den første ble utgitt." I likhet med Daily Howl inneholdt den en blanding av forskjellige formater, inkludert tegneserier, poesi, drama og tegneserier. En av historiene, Good Dog Nigel , forteller historien om "en glad hund, som urinerer på en lyktestolpe, bjeffer, logrer med halen, helt til han plutselig hører en melding om at han kommer til å bli drept klokken tre". Times Literary Supplement kalte diktene og historiene "ekstraordinære ... veldig morsomme ... tullet er godt utført, ordene og bildene er knyttet sammen i en kjede av ren fantasi." Book Week rapporterte: "Dette er tull å skrive, men man trenger bare å undersøke hva tulllitteratur er for å se hvor godt Lennon avslører det. Selv om noe av innholdet er billige ordspill, er mye av det ikke bare dobbeltmoralsk, men tokantet." Lennon ble ikke bare overrasket over hvor godt boken ble mottatt, men over det faktum at den ble panorert av kritikere, og kommenterte at leserne "tok boken mer seriøst enn jeg gjorde. Det begynte bare som en spøk for meg selv. [ 244 ]

I kombinasjon med A Spaniard in the Works (1965) dannet In His Own Write grunnlaget for scenespillet The John Lennon Play: In His Own Write , co-tilpasset av Victor Spinetti og Adrienne Kennedy . Etter forhandlinger mellom Lennon, Spinetti og Nationaltheatrets kunstneriske leder Laurence Olivier , åpnet stykket på Old Vic i 1968. Lennon og Ono deltok på åpningskveldens forestilling, deres andre offentlige opptreden sammen. [ 245 ] I 1969 skrev Lennon "Four in Hand" - en sketsj basert på hans tenåringserfaringer med gruppeonani - for stykket Oh! Calcutta! av Kenneth Tynan . [ 246 ] Etter Lennons død ble flere verk publisert, inkludert Skywriting by Word of Mouth (1986); Ai: Japan Through John Lennons Eyes: A Personal Sketchbook (1992), med Lennons illustrasjoner av japanske orddefinisjoner; og Real Love: The Drawings for Sean (1999). The Beatles Anthology (2000) inneholdt også eksempler på hans forfatterskap og tegninger. [ referanse nødvendig ]

musikalitet

Se også: Vedlegg: Instrumenter spilt live av The Beatles (1961-1966)

Under en tur for å besøke sin fetter i Skottland, overrasket Lennon bussjåføren med den dyktige måten han spilte på et lite munnspill. Imponert fortalte han Lennon at han kunne få en profesjonell munnspill hvis han dro til Edinburgh dagen etter, hvor en hadde blitt lagret på busstasjonen etter at en passasjer hadde forlatt den i en av enhetene. [ 247 ] Instrumentet ble raskt Lennons favorittleke. Senere fortsatte han å spille munnspill, og brukte den ofte i årene med The Beatles i Hamburg, og den ble en signaturlyd under gruppens tidlige innspillinger. Moren hans lærte ham å spille banjo, og kjøpte senere en akustisk gitar til ham. Som seksten år spilte han rytmegitar med The Quarrymen. [ 248 ]

Etter hvert som hans kunstneriske karriere utviklet seg, spilte han forskjellige elektriske gitarer, hovedsakelig Rickenbacker 325 og Gibson J-160E , samt Gibson Les Paul Junior fra begynnelsen av solokarrieren . [ 249 ] [ 250 ] Double Fantasy- produsent Jack Douglas hevder at Lennon siden Beatle-dagene stemte sin fjerde streng litt flatt slik at tanten Mimi kunne fortelle hvilken gitar som var på innspillingene. [ 251 ] I 1965 spilte han et Vox Continental Organ på sangen " I'm Down ", samme år spilte han en Harmonium på sangen " We Can Work It Out ". Noen ganger spilte han en seks-strengs bass, Fender Bass VI , som ga basslyden på spor der McCartney hadde å gjøre med et annet instrument (" Back in the USSR ", " The Long and Winding Road ", " Helter Skelter " og " La det være "). [ 252 ] Et annet instrument han hadde høy aktelse var pianoet, som han komponerte mange sanger på, inkludert "Imagine", anerkjent som hans mest populære sang. [ 253 ] Hans improvisasjon på piano under en økt med McCartney i 1963 førte til opprettelsen av The Beatles' første amerikanske nummer én hit, " I Want to Hold Your Hand ". [ 254 ] I 1964 ble han en av de første britiske musikerne som skaffet seg en mellotron , selv om den ikke ble hørt på noen Beatles-innspillinger før den ble brukt på " Strawberry Fields Forever " i 1967. [ 255 ]

vokal stil

Da The Beatles spilte inn " Twist and Shout ", det siste sporet av bandets en-dagers sesjon fra 1963 for deres debutalbum Please Please Me , ga Lennons stemme, allerede påvirket av en forkjølelse, nesten opp. Lennon sa: "Jeg kunne ikke synge den jævla greia, jeg skrek." [ 256 ] Med ordene til biografen Barry Miles, "Lennon rev ganske enkelt stemmebåndene fra hverandre i rock and rolls interesse ." [ 257 ] Produsenten av The Beatles, George Martin , sier at Lennon "hadde en medfødt aversjon mot sin egen stemme som jeg aldri kunne forstå. Han sa alltid til meg: «Gjør noe med stemmen min! [...] legge noe i det [...] Gjør det annerledes ”». [ 258 ] Martin, pliktig, brukte ofte dobbeltsporsopptak og andre studioteknikker. [ referanse nødvendig ]

I tiden med The Beatles, så vel som i solokarrieren, fikk stemmen hans en større og større uttrykksevne. Biograf Chris Gregory skrev at Lennon "foreløpig begynte å avsløre usikkerheten sin i en serie "konfesjonelle" akustiske ballader, og dermed startet prosessen med hans "offentlige terapi" som til slutt skulle kulminere i de primære skrikene til " Cold Turkey " og den katartiske John Lennon/Plastic Ono Band ». [ 259 ] Musikkritiker Robert Christgau mener at Lennon på dette albumet gir "sin beste vokalprestasjon ... fra sint rop til trist klynk, elektronisk modulert ... ekko, filtrert og lagdelt". [ 260 ] David Stuart Ryan bemerker at Lennon spenner fra "ekstrem sårbarhet, følsomhet og til og med naivitet" i sin vokalstil til en tøff "skrapete" stil. [ 261 ] Wiener beskriver også kontraster, og sier at stemmen hennes kan være «tynn i begynnelsen; så brøt nesten i fortvilelse.' [ 262 ] Etter å ha hørt en fremføring av " This Boy " på The Ed Sullivan Show på radio noen dager etter Lennons drap, kommenterte musikkhistoriker Ben Urish: "Da Lennons stemme nådde sitt høydepunkt [. ..] gjør det mye vondt å høre ham skrike med så mye angst og følelser. Men det var følelsene mine jeg hørte i stemmen hans. De jeg alltid har hatt." [ 263 ]

Arv

Musikkhistorikerne Schinder og Schwartz skrev om transformasjonen som fant sted i populærmusikken mellom 1950- og 1960-tallet, og la merke til at The Beatles' innflytelse ikke kan overdrives, etter å ha "revolusjonert lyden, stilen og holdningen til populærmusikken og åpnet dørene til rock og rulle til en bølge av britiske grupper", deretter "brukte gruppen resten av 1960-tallet på å presse rockens stilistiske grenser". [ 264 ] Liam Gallagher og hans gruppe Oasis er blant mange som anerkjenner bandets innflytelse, og identifiserer Lennon som en helt; i 1999 oppkalte han sin første sønn Lennon Gallagher etter seg. [ 265 ] På Storbritannias National Poetry Day i 1999, etter å ha gjennomført en omfattende meningsmåling for å identifisere britenes favorittsangtekster, annonserte BBC «Imagine» som vinneren. [ 266 ]

I en Guardian -artikkel fra 2006 skrev Jon Wiener: "For ungdommen i 1972 var det spennende å se Lennons mot i forsvaret mot Nixon. Denne viljen til å ta risiko i karrieren og livet hans er en av grunnene til at folk fortsatt ser opp til ham i dag." [ 267 ] I følge musikkhistorikerne Urish og Bielen var Lennons mest betydningsfulle bidrag «selvportrettene [...] i sangene hans [der] han snakker til, av og om den menneskelige tilstanden». [ 268 ]

Lennon fortsetter å bli husket over hele verden og har vært gjenstand for mange minnesmerker og hyllester . I 2002 ble Lennons hjemby flyplass omdøpt til Liverpool – John Lennon flyplass . [ 269 ] I 2010, på det som ville vært Lennons 70-årsdag, ble John Lennon Peace Memorial avduket i Chavasse Park , Liverpool, av Cynthia og Julian Lennon. [ 270 ] Skulpturen med tittelen "Peace & Harmony" har fredssymboler og er påskrevet "Peace on Earth for the Preservation of Life · Til ære for John Lennon 1940-1980". [ 271 ] I Havana på Cuba ble John Lennon-parken innviet for konserter og kulturelle aktiviteter. En statue i naturlig størrelse av Lennon sittende på en benk ble plassert.

I november 2013 kalte Den internasjonale astronomiske union et av Mercurys kratere "Lennon" til hans ære. [ 272 ]

Utmerkelser og salg

Se også: Tillegg: The Beatles Awards og nominasjoner

Arbeidet til Lennon-McCartney- låtskriverduoen regnes som et av de mest innflytelsesrike og transcendente på 1900  -tallet . [ 273 ] Som utøver, skribent eller medforfatter er Lennon ansvarlig for 25 nummer én-singler på US Billboard Hot 100 . [ note 6 ] Salget av albumene deres i USA når 14 millioner enheter. [ 278 ] Double Fantasy var deres bestselgende studioalbum, [ 279 ] med tre millioner solgte eksemplarer i USA; [ 280 ] Den ble utgitt noen uker før han døde, og vant Grammy-prisen for Årets album i 1981. [ 281 ] Året etter ble den tildelt BRIT-prisen for fremragende bidrag til musikk. [ 282 ]

I 2002, i en meningsmåling utført av BBC, ble Lennon plassert på åttende plass på listen " 100 Greatest Britons ". [ 283 ] Mellom 2003 og 2008 anerkjente Rolling Stone Lennon i forskjellige musikkrangeringslister, og plasserte ham på 5. plass på listen over " The 100 Greatest Singers of All Time ", [ 284 ] 38. på " The 100 Greatest Singers of All Time". 100 Greatest Artists of All Time", [ 285 ] og nummer 55 i "The 100 Greatest Guitarists of All Time"; [ 286 ] I tillegg ble albumene hans John Lennon/Plastic Ono Band og Imagine plassert på henholdsvis 22. og 76. plass på listen "500 Greatest Albums of All Time". [ 285 ] [ 287 ] Han ble gjort til medlem av det britiske imperiet (MBE) sammen med de andre Beatles i 1965 (ga tilbake medaljen i 1969 [ 288 ] ). [ 289 ] Han ble deretter innlemmet i Songwriters Hall of Fame i 1987 [ 290 ] og Rock and Roll Hall of Fame i 1994. [ 291 ]

Diskografi

Filmografi

År Tittel Papir Karakterer
1963 Mersey Sound Det samme BBC dokumentar
1964 En hard dags natt Det samme
1965 Hjelp!
1967 Hvordan jeg vant krigen gripweed
Magisk Mystery Tour Seg selv / Billettselger / Tryllekunstner med kaffe Fungerte også som forteller, forfatter og regissør (ukreditert produksjon)
1968 Gul ubåt Det samme cameo på slutten
To jomfruer Kortfilm
1970 apoteose
la det være Det samme Dokumentar (utøvende produsent som The Beatles)
1973 La montana sagrada ( Det hellige fjell , utgitt på nytt som Det hellige fjell ) Regissør Alejandro Jodorowsky . Utøvende produsent (ukreditert)
1988 Tenk deg: John Lennon Dokumentar om den kunstneriske karrieren til den britiske musikeren John Lennon
2021 The Beatles: Kom tilbake Det samme Dokumentar regissert av Peter Jackson som utforsker tilblivelsen av albumet Let It Be av det britiske rockebandet The Beatles

TV

År Tittel Papir Karakterer
1965 Musikken til Lennon og McCartney Det samme Presentere og handle
1965-1966 Ikke bare men også Vanity Attendant / Gjest Episode: "Episode #1.1 (1965) og Christmas Special (1966)"

Bibliografi

Forklarende notater

  1. ↑ I noen land i anglosfæren oppstår et "fravær uten permisjon" når et medlem av de væpnede styrkene er fraværende fra sin stilling uten å ha en form for offisiell tillatelse. Det regnes som en form for desertering .
  2. ↑ Julia mottok konstant kritikk fra familien sin for å ha levd i ekteskap med John 'Bobby' Dykins, til tross for at hun fortsatt var gift med Alfred. Den avgjørende faktoren for at Julia ga opp Lennons omsorg var Mimis anklage til Liverpools sosiale tjenester om at lille Lennon sov i samme seng som Julia og Dykins på grunn av det trange huset der de bodde. [ 11 ]
  3. ^ Selv om nummer 1 han nådde i 1971 med "Imagine" på listen satt sammen av magasinet Record World også bør vurderes . [ 122 ]
  4. ↑ Alexis Mardas var en venn av The Beatles som de møtte i 1965 og satte ansvaret for Apple Electronics i 1967. Mardas og kjæresten hans, Jenny Boyd (søster til Pattie ), delte leiligheten der Cynthia skulle tilbringe natten etter uhellet med Lennon. Ifølge Cynthia beruset Mardas henne og prøvde å utnytte henne, men Cynthia stoppet ham. [ 158 ]
  5. ^ Wigan Pier er navnet som er gitt til området rundt slusene på Leeds- og Liverpool-kanalen . Begrepet 'Wigan Pier' har humoristiske eller ironiske konnotasjoner da det fremkaller bildet av et hyggelig sted ved sjøen, mens Wigan faktisk ligger i innlandet og i en tradisjonelt industriby. Det var kjent for å være stedet hvor kullet som ble utvunnet fra de nærliggende gruvene ble sendt. [ 242 ]
  6. ^ Lennon var ansvarlig for 25 #1-singler på Billboard Hot 100 som enten utøver, skribent eller medforfatter.

Referanser

  1. ^ "Albumet som John Lennon signerte til morderen sin før han døde er lagt ut for salg" . EFE Agency . 17. juli 2017 . Hentet 20. august 2019 . 
  2. ↑ ««Double Fantasy», plata som John Lennon signerte for Chapman» . GB . 8. desember 2015 . Hentet 20. august 2019 . 
  3. ^ "Det skjulte ansiktet til rock: John Lennon, en fare for USA" . Efe Eme.com . 1. august 2013 . Hentet 20. august 2019 . 
  4. ^ "Lennons 70-årsdag" (på engelsk) . Rock and Roll Hall of Fame . Hentet 8. oktober 2010 . 
  5. ↑ Harry, 2000b , s. 504.
  6. ↑ Spitz, 2005 , s. 24: "Julia tilbød navnet til ære for [...] Winston Churchill".
  7. ↑ Spitz, 2005 , s. 24: "Hele Stanley-familien møttes hver kveld i Newcastle Road".
  8. ↑ Lennon, 2005 , s. 54: "Inntil da hadde han hver måned sendt en del av lønnen sin, men nå var det stoppet."
  9. ↑ Spitz, 2005 , s. 26: «I februar 1944 [...] ble han arrestert og fengslet. Freddie forsvant deretter i seks måneder.
  10. ↑ Spitz, 2005 , s. 27.
  11. ↑ Lennon, 2005 , s. 55.
  12. ↑ Lennon, 2005 , s. 56: "Alf innrømmet at han planla å ta John til å bo på New Zealand".
  13. ↑ Spitz, 2005 , s. 30: "Julia gikk ut døren... John løp etter henne."
  14. ↑ Spitz, 2005 , s. 497.
  15. ↑ Lennon, 2005 , s. 56: "Vanskelig å forstå hvorfor Mimi ville ha John, når hun alltid sa at hun ikke ville ha barn."
  16. ↑ Spitz, 2005 , s. 32: "Da han var gammel nok, lærte han John å gjøre kryssord."
  17. ↑ Hanton, 2018 , s. 114-119, 192-193.
  18. ^ Philip, Norman (2008). John Lennon: Livet . HarperCollins. ISBN  978-0-06-075401-3 . 
  19. ↑ Sheff og Golson, 1981 , s. 134-136.
  20. ↑ Spitz, 2005 , s. 32: "Parkes husker [...] Leila og John på kino som tre ganger om dagen."
  21. ↑ Harry, Bill (2009). "John Lennon og Blackpool" . Mersey Beat (på engelsk) . Hentet 5. desember 2010 . 
  22. ↑ Harry, 2000b , s. 702.
  23. ↑ Harry, 2000b , s. 819.
  24. ↑ Harry, 2000b , s. 411.
  25. ↑ Spitz, 2005 , s. 32-33.
  26. ↑ Spitz, 2005 , s. 40.
  27. ↑ Cohen, Claire (10. januar 2008). Churchill? En bråkmaker. Lennon? En ubrukelig klovn. Og som for den jenta Thatcher ...» . Daily Mail (på engelsk) (Storbritannia) . Hentet 7. desember 2010 . 
  28. ↑ Spitz, 2005 , s. 48: "For å introdusere dem brukte hun triaden på 'Ain't That a Shame'."
  29. ↑ Spitz, 2005 , s. Fire fem.
  30. ↑ Norman, 2008 , s. 89.
  31. ↑ Miles, 1997 , s. 48.
  32. ↑ Spitz, 2005 , s. 100.
  33. ↑ Harry, 2000b , s. 553-555.
  34. ↑ Lennon, 2005 , s. femti.
  35. ↑ Harry, 2000b , s. 738.
  36. ↑ Spitz, 2005 , s. 95.
  37. ↑ Spitz, 2005 , s. 93-99.
  38. ↑ Miles, 1997 , s. 44.
  39. ↑ Miles, 1997 , s. 32.
  40. ↑ Miles, 1997 , s. 38-39.
  41. ↑ Lennon, 2005 , s. 47.
  42. ↑ Harry, 2000b , s. 337-338.
  43. ↑ Miles, 1997 , s. 47, 50.
  44. ↑ Miles, 1997 , s. 47.
  45. ↑ Lennon, 2005 , s. 64.
  46. ↑ Miles, 1997 , s. 57.
  47. ↑ Lennon, 2005 , s. 53.
  48. ↑ Miles, 1997 , s. 66-67.
  49. ↑ Lennon, 2005 , s. 57.
  50. ↑ The Beatles, 2000 , s. 67.
  51. ↑ Frankel, Glenn (26. august 2007). "Nowhere Man (s4)" . Washington Post . Hentet 10. mai 2010 . 
  52. ↑ a b Harry, 2000b , s. 721.
  53. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 24-26: "Twist and Shout, som måtte spilles inn sist fordi John Lennon led av en spesielt kraftig forkjølelse."
  54. ↑ Spitz, 2005 , s. 376: "Han slet hele dagen med å treffe tonene, men dette var annerledes, dette gjorde vondt."
  55. ↑ Doggett, 2010 , s. 33.
  56. ↑ Shennan, Paddy (26. november 2007). "Hva vil Liz tenke om disse?" . The Liverpool Echo (på engelsk) . Hentet 10. mai 2010 . 
  57. ↑ Coleman, 1984a , s. 239-240.
  58. ^ "Det britiske imperiets mest utmerkede orden" . London Gazette (på engelsk) . 4. juni 1965. s. 5487-5489 . Hentet 11. mai 2010 . 
  59. ↑ Coleman, 1984a , s. 288.
  60. ↑ Gould, 2008 , s. 268.
  61. ↑ Lawrence, 2005 , s. 62.
  62. ↑ The Beatles, 2000 , s. 171.
  63. ↑ Rodriguez, 2012 , s. 51-52.
  64. ↑ Harry, 2000b , s. 570.
  65. ↑ Cleave, Maureen (5. oktober 2005). "John Lennon jeg kjente" . The Daily Telegraph (på engelsk) (London) . Hentet 28. mars 2015 .  
  66. ↑ Gould, 2008 , s. 5-6, 249, 281, 347.
  67. ↑ Brown, 1983 , s. 222.
  68. ↑ Gould, 2008 , s. 319.
  69. ↑ MacDonald, 2005 , s. 281.
  70. ^ "Andre lyder, andre notater" . Tid (på engelsk) . 3. mars 1967. Arkivert fra originalen 8. august 2013 . Hentet 27. november 2010 . 
  71. ^ "The Beatles in Bangor" (på engelsk) . BBCNews . Hentet 18. desember 2014 . 
  72. ↑ Brown, 1983 , s. 276.
  73. ↑ Doggett, 2010 , s. 33, 34.
  74. ↑ Miles, 1997 , s. 397.
  75. ↑ Hoppa, Jocelyn (10. november 2010). "Celluloid Heroes: John Lennon and How I Won the War" . Crawdaddy! (på engelsk) . Arkivert fra originalen 21. november 2010 . Hentet 15. november 2010 . 
  76. ↑ Miles, 1997 , s. 349-373.
  77. ↑ Logan, Nick (25. november 1967). Magisk mysterietur. NME (på engelsk) (Storbritannia). 
  78. ↑ Lewisohn, 1988 , s. 131.
  79. ↑ Harry, 2000b , s. 31.
  80. ^ "Kjendis nekrologer - Allen Klein" . The Telegraph (på engelsk) . 5. juli 2009 . Hentet 5. desember 2010 . 
  81. ↑ Miles, 1997 , s. 549: "Paul signerte aldri forretningskontrakten".
  82. ↑ Harry, 2000b , s. 774-775.
  83. ↑ Fawcett, 1976 , s. 185.
  84. ↑ Coleman, 1984a , s. 279.
  85. ↑ Coleman, 1984a , s. 48-49.
  86. ↑ ab Perone , 2001 , s. 57-58.
  87. ↑ Harry, 2000b , s. 160-161.
  88. ↑ Miles, 2001 , s. 360.
  89. ^ "Beatles-fans ber om retur av MBE-medalje avvist av John Lennon" . The Daily Telegraph (på engelsk) . 2. august 2013 . Hentet 2. august 2013 . 
  90. ↑ Harry, 2000b , s. 615-617.
  91. ↑ Edmondson, 2010 , s. 129-130.
  92. ↑ Spitz, 2005 , s. 853-54.
  93. ↑ Locker, 2009 , s. 348.
  94. ^ Wenner, 2000 , s. 32.
  95. ^ Wenner, 2000 , s. 24.
  96. ↑ Harry, 2000b , s. 408-410.
  97. ↑ Blaney, 2005 , s. 56.
  98. ↑ Harry, 2000b , s. 640-641.
  99. ↑ Riley, 2002 , s. 375.
  100. ↑ Schechter, 1997 , s. 106.
  101. ↑ Wiener, 1990 , s. 157.
  102. ^ Gerson, Ben (28. oktober 1971). «Tenk deg» . Rolling Stone (på engelsk) . Arkivert fra originalen 12. september 2012 . Hentet 12. november 2010 . 
  103. ↑ Vigilla, Hubert (29. august 2005). "Albumanmeldelse: John Lennon - Imagine" . Diskant (på engelsk) . Arkivert fra originalen 6. oktober 2014 . Hentet 2. oktober 2014 . 
  104. ↑ Goodman, Joan (desember 1984). "Playboy-intervju med Paul og Linda McCartney" . Playboy (på engelsk) . 
  105. ↑ Harry, 2000b , s. 354-356.
  106. ^ Peebles, 1981 , s. 44.
  107. ^ "John Lennon Discography, Singles & EPs, Happy Xmas (War is Over) " . AllMusic . Hentet 13. november 2010 . 
  108. ↑ Bill DeMain. "John Lennon og FBI" . Dangerous Liaisons : The FBI Files of Musicians . Utøvende låtskriver . Hentet 19. januar 2013 . 
  109. ^ a b Alan Glenn (27. desember 2009). "Dagen en Beatle kom til byen" . Ann Arbor Chronicle . Arkivert fra originalen 14. november 2012 . Hentet 19. januar 2013 . 
  110. ↑ Wiener, 1990 , s. 204.
  111. ↑ LennoNYC , PBS Television 2010.
  112. ↑ a b «Lennon filmmakers credit campaign» (på engelsk) . BBC nyheter. 12. oktober 2006 . Hentet 11. mai 2010 . 
  113. ↑ Landau, Jon (3. januar 1974). «Huskespill» . Rolling Stone (på engelsk) . Arkivert fra originalen 19. november 2010 . Hentet 12. november 2010 . 
  114. ↑ Harry, 2000b , s. 979-980.
  115. ^ Deming, Mark (2008). "Oversikt over John Lennon: Live in New York City ." (på engelsk) . Allmovie . Hentet 10. mai 2010 . 
  116. ^ "John Lennon" (på engelsk) . Rock and Roll Hall of Fame. 1994 . Hentet 10. mai 2010 . 
  117. ↑ a b Harry, 2000b , s. 698-699.
  118. ↑ Harry, 2000b , s. 927-929.
  119. ↑ Harry, 2000b , s. 735.
  120. ↑ Liner-notater fra The Very Best of Mick Jagger .
  121. ^ Badman, 2001 , 1974.
  122. ↑ Spizer, 2005 , s. 59.
  123. ↑ Harry, 2000b , s. 284.
  124. ↑ Harry, 2000b , s. 970.
  125. ^ "David Bowie" (på engelsk) . Rock and Roll Hall of Fame. 1996 . Hentet 10. mai 2010 . 
  126. ↑ Harry, 2000b , s. 240, 563.
  127. ↑ a b Harry, 2000b , s. 758.
  128. ↑ Madinger, Eight Arms to Hold You , 44.1 Publishing, 2000, ISBN 0-615-11724-4
  129. ↑ a b c d e f g Sheff, David (januar 1981). "Intervju med John Lennon og Yoko Ono" . Playboy (på engelsk) . Arkivert fra originalen 2010-09-25 . Hentet 11. november 2010 . 
  130. ↑ Harry, 2000b , s. 553.
  131. ↑ Harry, 2000b , s. 166
  132. ^ Bennahum, 1991 , s. 87.
  133. ↑ Harry, 2000b , s. 814.
  134. ^ "Lennon-skipsloggbok til salgs " . BBC nyheter. 27. mars 2006 . Hentet 11. mai 2010 . 
  135. ↑ Schinder og Schwartz, 2007 , s. 178.
  136. ^ Ginell, Richard S. (2009). Melk og honning anmeldelse . AllMusic . Hentet 10. mai 2010 . 
  137. ^ Badman, 2001 , 1980.
  138. ↑ Ingham, 2006 , s. 82.
  139. ↑ Harry, 2000b , s. 145.
  140. ↑ Time, Casa Editorial El (8. desember 2020). "John Lennon er her" . Tiden . Hentet 30. august 2021 . 
  141. ↑ Harry, 2000b , s. 692.
  142. ↑ a b Harry, 2000b , s. 510.
  143. ^ "Søk etter innsattes befolkningsinformasjon " . Nysdoccslookup.doccs.ny.gov . Hentet 27. september 2014 . 
  144. ↑ Dolmetsch, Chris (23. august 2014). "John Lennon Killer Chapman nektet prøveløslatelse for åttende gang " . NY. BloombergNews . Hentet 23. august 2014 . 
  145. ↑ Jon Wiener (27. september 2006). CIA-FBI-samarbeid: The Case of John Lennon . Huffington Post. 
  146. ↑ JOAN GOULDING (23. juni 1984). Dokumenter viser at CIA og FBI spionerte på Lennon . UPI . Hentet 9. oktober 2019 . 
  147. ^ Vanessa Thorpe (5. desember 2010). "John Lennon: the last day in the life" [John Lennon: the last day of life] (på engelsk) . TheGuardian . Hentet 9. oktober 2019 . 
  148. ↑ Lennon, 2005 , s. 17-23.
  149. ↑ Spitz, 2005 , s. 154-155.
  150. ↑ Lennon, 2005 , s. tjueen.
  151. ↑ Lennon, 2005 , s. 89-95.
  152. ↑ Harry, 2000b , s. 492-493.
  153. ↑ Lennon, 2005 , s. 91.
  154. ↑ Harry, 2000b , s. 493-495.
  155. ↑ Lennon, 2005 , s. 113.
  156. ↑ Harry, 2000b , s. 496-497.
  157. ↑ Warner Brothers. John Lennon: Tenk deg, Cynthia Lennon Intervju (DVD ) . Warner Bros. 1988. 
  158. ↑ Lennon, 2005 , s. 288-289.
  159. ↑ Lennon, 2005 , s. 305-306: "Han gikk med på at jeg skulle ha varetekt over Julian", "Han hevet tilbudet sitt til £ 100 000".
  160. ↑ Harry, 2000a , s. 232.
  161. ↑ Harry, 2000a , s. 1165, 1169.
  162. ↑ Lennon, 2005 , s. 94, 119-120.
  163. ↑ Harry, 2000a , s. 1169.
  164. ↑ a b Harry, 2000b , s. 232.
  165. ↑ Coleman, 1992 , s. 298-299.
  166. ↑ Norman, 2008 , s. 503.
  167. ↑ MacDonald, 2005 , s. 206.
  168. ↑ Harry, 2000b , s. 517.
  169. ↑ abc Harry , 2000b , s. 574.
  170. ↑ Pang, 2008 , s. bakdeksel
  171. ↑ Lennon, 2005 , s. 252-255.
  172. ↑ ab Lennon , 2005 , s. 258.
  173. ↑ Brooks, Richard (13. juni 2009). "Julian Lennon gir familiefred en sjanse" . The Times (på engelsk) . London . Hentet 10. mai 2010 . 
  174. ↑ Badman, 2003 , s. 393.
  175. ↑ Harry, 2000b , s. 682.
  176. ↑ Miles, 1997 , s. 272.
  177. ↑ Harry, 2000b , s. 683
  178. ↑ Two Virgins Liner Notes .
  179. ↑ Lennon, 1978 , s. 183.
  180. ↑ Spitz, 2005 , s. 800.
  181. ↑ Coleman, 1992 , s. 705.
  182. ↑ Kruse, 2009 , s. 16.
  183. ↑ Harry, 2000b , s. 276.
  184. ↑ Coleman, 1992 , s. 550.
  185. ↑ Coleman, 1984b , s. 64.
  186. ↑ Norman, 2008 , s. 615 ff.
  187. ↑ Emerick og Massey, 2006 , s. 279-280.
  188. ^ "Dele Dakota med John Lennon" . The New York Times (på engelsk) . 6. desember 2010 . Hentet 19. mai 2015 . 
  189. ↑ a b Harry, 2000b , s. 700.
  190. ↑ Harry, 2000b , s. 700-701.
  191. ↑ Harry, 2000b , s. 535, 690.
  192. ↑ Harry, 2000b , s. 535.
  193. ↑ Harry, 2000b , s. 195.
  194. ↑ Tillery, 2011 , s. 121.
  195. ↑ Harry, 2000b , s. 327.
  196. ↑ Harry, 2000b , s. 934-935.
  197. ↑ Cohn, Jonathan. "The Lost Lennon Tapes". Rolling Stone (på engelsk) (1120/1121). 23. desember 2010, 6. januar 2011. s. 95. 
  198. ↑ a b Seaman, 1991 , s. 122.
  199. ↑ Miles, 2001 , s. 337: "De ble latterliggjort av verdens media."
  200. ↑ Anderson, 2010 , s. 83: "Bed-In-stuntet ble latterliggjort av pressen."
  201. ↑ Harry, 2000b , s. 745-748.
  202. ↑ Holsinger, 1999 , s. 389.
  203. ^ "John Lennons formidler hilsener via reklametavler" . The New York Times (på engelsk) . 16. desember 1969. s. 54. 
  204. ^ Wenner, 2000 , s. 43.
  205. ↑ Clark, Neil (11. mai 2002). Hanratty fortjente å dø . The Spectator (på engelsk) . Hentet 23. november 2015 . 
  206. ↑ Miles, 2001 , s. 362.
  207. ^ "Hanratty: The Damning DNA " . News.bbc.co.uk. _ Hentet 27. september 2014 . 
  208. ↑ Castle, Tim (30. desember 2010). "Ny appell søkt 48 år etter Hanratty henging " . Reuters. Arkivert fra originalen 22. oktober 2012 . Hentet 20. juli 2012 . 
  209. ↑ McGinty, Stephen (12. august 2010). "Jimmy Reid: En arbeiderklassehelt og frelseren av Clyde-yards" . The Scotsman (på engelsk) (Storbritannia) . Hentet 18. august 2010 . 
  210. ↑ Harry, 2000b , s. 344.
  211. ↑ Buchanan, Jason (2009). "Oversikt over Twenty to Life: The Life and Times of John Sinclair ." (på engelsk) . Allmovie . Hentet 10. mai 2010 . 
  212. ↑ Harry, 2000b , s. 789-790, 812-813.
  213. ^ Calkin, Graham (2002). "Anthology" (på engelsk) . Graham Calkin . Hentet 9. desember 2010 . 
  214. ↑ Bright, Martin (20. februar 2000). "Lennon hjalp IRA, hevder MI5-overløper" . The Guardian (på engelsk) . Hentet 10. mai 2010 . 
  215. ↑ Harry, 2000b , s. 403.
  216. ↑ Ali, Tariq (20. desember 2006). "John Lennon, FBI og meg" . The Guardian (på engelsk) . Hentet 18. august 2010 . 
  217. ↑ Brooks, Xan (23. september 2005). "Lennon for steinet til å være en revolusjonær" . The Guardian (på engelsk) (Storbritannia) . Hentet 22. desember 2010 . 
  218. ↑ Richmond, Leon. "Den homofile frigjøringsboken av Len Richmond – Anmeldelser, diskusjon, bokklubber, lister " . Goodreads.com . Hentet 4. mai 2013 . 
  219. ^ "John Lennons siste offentlige politiske uttalelse. – Dynamic Tension» (på engelsk) . Crowdog89.tumblr.com. Arkivert fra originalen 5. november 2013 . Hentet 4. mai 2013 . 
  220. ^ "Var John Lennon konservativ?" . The Daily Beast . Hentet 27. september 2014 . 
  221. ^ " Playboy- intervju 1980 med John Lennon og Yoko Ono " . john-lennon.com . Hentet 27. september 2014 . 
  222. ^ "John Lennon: IKKE en skaprepublikaner " . Thenation.com. 29. juni 2011 . Hentet 27. september 2014 . 
  223. ↑ Wiener, 1999 , s. to.
  224. ^ "Dommer løslater Lennon-brev " . BBC nyheter. 19. februar 2000 . Hentet 11. mai 2010 . 
  225. ↑ Wiener, 1990 , s. 225.
  226. ↑ Coleman, 1992 , s. 576-583.
  227. ^ "Den amerikanske chatteshowveteranen Douglas dør " . BBC nyheter. 12. august 2006 . Hentet 11. mai 2010 . 
  228. ↑ Wiener, Jon. "Bob Dylans forsvar av John Lennon" (på engelsk) . TheNation . Hentet 26. oktober 2010 . 
  229. ^ "The John Lennon - Deportation Proceedings Letters to the INS - Bob Dylan " . John Lennon FBI-filene . Hentet 26. oktober 2010 . 
  230. ↑ Wiener, 1999 , s. 326.
  231. ↑ Harry, 2000b , s. 663.
  232. ↑ Urish og Bielen, 2007 , s. 143.
  233. ↑ Harry, 2000b , s. 664.
  234. ↑ Coleman, 1984a , s. 289.
  235. ↑ Wiener, 1999 , s. 1. 3.
  236. ↑ FBI. "FBI records: The Vault" (på engelsk) . Hentet 26. august 2012 . «John Winston Lennon (1940-1980) var en britisk født sanger og låtskriver kjent for sine år i Beatles og for sin senere solokarriere. De to første delene av denne utgivelsen består av tidligere utgitt materiale fra undersøkelser som nevner Lennons tilknytning til anti-krig og relaterte grupper på slutten av 1960-tallet og begynnelsen av 1970-tallet. Den tredje delen ble utgitt og lagt ut i Vault i november 2011. Den består av andre referanser til Lennon i FBI-filer og en etterforskning fra 1978 av en voldelig trussel mot ham. » 
  237. ↑ Friedman, 2005 , s. 252.
  238. ↑ Wiener, 1999 , s. 315.
  239. ↑ ab Wiener , 1999 , s. 52-54, 76.
  240. ↑ Wiener, 1999 , s. 27.
  241. ^ "FBI gir ut siste sider fra Lennon-filen" . Washington Post . 20. desember 2006 . Hentet 11. mai 2010 . 
  242. ^ "Wigan Pier - Leeds og Liverpool Canal" . .penninewaterways.co.uk (på engelsk) . Hentet 23. desember 2015 . 
  243. ↑ Harry, 2000b , s. 179-181.
  244. ↑ Harry, 2000b , s. 393-394.
  245. ↑ Harry, 2000b , s. 396-397.
  246. ↑ "Å! Calcutta!" (på engelsk) . specialsections.absoluteelsewhere.net . Hentet 2. januar 2015 . 
  247. ↑ Harry, 2000b , s. 313.
  248. ↑ Harry, 2000b , s. 738-740.
  249. ↑ Prown og Newquist, 2003 , s. 213.
  250. ↑ Lawrence, 2009 , s. 27.
  251. ↑ Appleford, Steve (6. august 2010). "Yoko Ono diskuterer ny John Lennon-dokumentar" . Rolling Stone (på engelsk) . 
  252. ^ Everett, 1999 , s. 297.
  253. ↑ Blaney, 2005 , s. 83.
  254. ^ Everett, 2001 , s. 200.
  255. ↑ Babiuk, 2002 , s. 164-165.
  256. ^ Wenner, 2000 , s. 14.
  257. ↑ Miles, 2001 , s. 90.
  258. ↑ Coleman, 1992 , s. 369-370.
  259. ↑ Gregory, 2007 , s. 75.
  260. ↑ Wiener, 1990 , s. 143.
  261. ↑ Ryan, 1982 , s. 118, 241.
  262. ↑ Wiener, 1990 , s. 35.
  263. ↑ Urish og Bielen, 2007 , s. 123.
  264. ↑ Schinder og Schwartz, 2007 , s. 160.
  265. ↑ Harry, 2000b , s. 265.
  266. ↑ Harry, 2000b , s. 382-383.
  267. ↑ Wiener, Jon (19. desember 2006). «Jeg trengte ikke å gjøre det. Det er en grunn til at han fortsatt er beundret . The Guardian (på engelsk) . Hentet 18. august 2010 . 
  268. ↑ Urish og Bielen, 2007 , s. 121-122.
  269. ^ "Liverpool flyplass skal få nytt navn etter Lennon" . The Daily Telegraph (på engelsk) . 2. juli 2001 . Hentet 22. desember 2015 . 
  270. ^ "Monument til John Lennon avduket i Liverpool på hans '70-årsdag'" . The Daily Telegraph ( London). 9. oktober 2010. 
  271. ^ "Avduking av 'Peace & Harmony', European Peace Monument - Dedikert til John Lennon " . Youtube. 8. november 2010 . Hentet 10. juli 2013 . 
  272. ^ "Mercury Crater oppkalt etter John Lennon " . Space.com . Hentet 13. januar 2014 . 
  273. ^ "Lennon-McCartney Songwriting Partnership " . BBC nyheter. 4. november 2005. 
  274. ^ "John Lennon - Billboard Singles" (på engelsk) . AllMusic . Hentet 13. november 2010 . 
  275. ↑ "The Beatles - Billboard Singles" (på engelsk) . allmusic.com . Hentet 1. mars 2011 . 
  276. ^ "Elton John - Billboard Singles" (på engelsk) . allmusic.com . Hentet 1. mars 2011 . 
  277. ^ "Peter og Gordon - Billboard-singler " . allmusic.com . Hentet 1. mars 2011 . 
  278. ^ "RIAA GOLD & PLATINUM bestselgende artister " . RIAA . Hentet 8. oktober 2010 . 
  279. ↑ Greenberg, 2010 , s. 202.
  280. ^ "RIAA: Søkbar database " . RIAA . 2010 . Hentet 21. februar 2010 . 
  281. ^ "Grammy Award-vinnere" (på engelsk) . Grammy.com. Arkivert fra originalen 1. mai 2010 . Hentet 28. april 2010 .  
  282. ^ "Gevinster og nominasjoner av artist: John Lennon " . Brit Awards. Arkivert fra originalen 18. oktober 2011 . Hentet 2010-04-25 . 
  283. ^ "100 store britiske helter " . BBC nyheter. 21. august 2002 . Hentet 11. mai 2010 . 
  284. ↑ Browne, Jackson (12. november 2008). "100 største sangere gjennom tidene" . Rolling Stone (på engelsk) . Arkivert fra originalen 2010-09-20 . Hentet 10. september 2010 . 
  285. ^ a b "100 største artister" . Rolling Stone (på engelsk) . 12. april 2008 . Hentet 14. november 2011 . 
  286. ^ "100 beste gitarister" . Rolling Stone (på engelsk) . 2011 . Hentet 14. november 2012 . 
  287. ^ "RS 500 største album gjennom tidene" . Rolling Stone (på engelsk) . 18. november 2003. Arkivert fra originalen 27. april 2010 . Hentet 28. april 2010 . 
  288. ^ "Dronningens utmerkelser: Folk som har avslått dem navngitt " . BBCNews . Hentet 27. september 2014 . 
  289. ^ "Det britiske imperiets mest utmerkede orden" . London Gazette (på engelsk) . 4. juni 1965. s. 5488 . Hentet 11. mai 2010 . 
  290. ^ "John Lennon Exhibit Home " . Songwriters Hall of Fame. 1987. Arkivert fra originalen 2010-11-27 . Hentet 26. oktober 2010 . 
  291. ^ "John Lennon" (på engelsk) . Rock and Roll Hall of Fame. 1994 . Hentet 10. mai 2010 . 

Bibliografi

Eksterne linker