Elton John | ||
---|---|---|
John på Rocketman -premieren på filmfestivalen i Cannes 2019 | ||
Personlig informasjon | ||
fødselsnavn | Reginald Kenneth Dwight | |
Fødsel |
Død 25. mars 1947 (75 år) Pinner , Middlesex , Storbritannia | |
Nasjonalitet | britisk | |
Morsmål | Engelsk | |
Familie | ||
Fedre |
Stanley Dwight Sheila Eileen Dwight | |
Ektefelle |
Renate Blauel ( matr. 1984; div. 1988) David Furnish ( matr. 2014) | |
Sønner |
Zachary Jackson Levon Furnish-John Elijah Joseph Daniel Furnish-John | |
utdanning | ||
utdannet i |
| |
Profesjonell informasjon | ||
Yrke | Sanger , pianist , komponist og musiker | |
år aktiv | 1962-i dag | |
Pseudonym |
Reg Dwight Hercules Elton Hercules John [ 4 ] | |
Kjønn | Rock , pop , poprock , glamrock , myk rock , R &B , blues , country | |
Instrument | stemme og piano | |
Type stemme |
Tenor (1959-1986) [ 1 ] Bariton (1986-i dag) [ 2 ] [ 3 ] | |
Etiketter |
| |
Bemerkelsesverdige verk | ||
Nettsted | eltonjohn.com | |
Signatur | ||
Skjold | ||
| ||
Elton Hercules John (født Reginald Kenneth Dwight ; Pinner , Middlesex , England , 25. mars 1947 ) er en britisk sanger , pianist , komponist og musiker . [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ] Med en karriere som strekker seg over mer enn 50 år, har han gitt ut 32 studioalbum og har solgt mer enn 300 millioner eksemplarer over hele verden, og er en av de mest suksessrike musikkartistene i verden . historie [ 8 ] [ 9 ]
Han har samarbeidet med tekstforfatter Bernie Taupin siden 1967 og mange av sangene hans har nådd toppen av listene rundt om i verden. Han er den eneste artisten som har beholdt minst én sang på Billboard Hot 100 i 30 år på rad, fra 1970 til 2000. Sangen hans " Candle in the Wind 1997 ", omskrevet i anledning Diana of Wales' død, solgte mer mer enn 33 millioner eksemplarer og er den nest bestselgende singelen i historien . [ 10 ] [ 11 ] Arbeidet hans har også utvidet seg til låtskriving, produksjon og noen ganger skuespill.
Født og oppvokst i London - forstaden Pinner, lærte John å spille piano i veldig ung alder. Han dannet sitt første band Bluesology i 1962, og allierte seg med tekstforfatter Bernie Taupin i 1967. I løpet av de neste to årene skrev de sanger for andre artister som Lulu , og samtidig jobbet han for bandene The Hollies og The Scaffold .
I 1969 debuterte han med albumet Empty Sky og oppnådde suksess i 1970 med Elton John , hvis sang " Your Song " nådde toppen av de amerikanske og britiske hitlistene. Andre viktige sanger i diskografien hans er: " Rocket Man " og " Crocodile Rock " fra 1972, " Goodbye Yellow Brick Road " fra 1973, " Bennie and the Jets " fra 1974, " Don't Go Breaking My Heart " fra 1976 og " Sacrifice " fra 1989.
Etter flere tiår med kommersiell suksess gjorde han et vellykket inntog i musikkteater på slutten av 1900- tallet , både i West End og på Broadway , og scoret The Lion King ( film og skuespill ), Aida og Billy Elliot .
Han har vunnet fem Grammy Awards , fem Brit Awards (to av dem æres for sitt "bidrag til britisk kultur" gjennom musikken hans), to Golden Globes , en Tony , en Disney Legends , to Oscars (en delt med Tim Rice og den andre med Bernie Taupin ) og Kennedy Award .
I 2004 rangerte magasinet Rolling Stone ham som nummer 49 på listen over "100 mest innflytelsesrike musikere fra Rock and Roll Era ", og i 2013 ble han kåret av Billboard til den mest suksessrike sangeren på Billboard Hot 100 All. -Time Topp artister og tredje totalt bak The Beatles og Madonna . [ 12 ] [ 13 ] Fire av sangene hans ble inkludert i Rolling Stone magazines 2021 - liste over de 500 største sangene gjennom tidene: « Tiny Dancer » (47), « Rocket Man » (149), « Your Song » (202) og " Bennie and the Jets " (371). [ 14 ]
I 1994 ble han hentet inn i Rock and Roll Hall of Fame og Songwriters Hall of Fame , i tillegg til å være medlem av British Academy of Singer-Songwriters and Composers. I 1996 ble han gjort til "Ridder" etter å ha blitt utnevnt til Commander of the Order of the British Empire av dronning Elizabeth II for sine "tjenester til musikk og veldedige handlinger", og betegnelsen Sir ble lagt til navnet hans. [ 15 ] Biografien Rocketman , basert på hans liv og regissert av Dexter Fletcher , ble utgitt 31. mai 2019 og distribuert av Paramount Pictures .
Han er en av de viktigste pådriverne i kampen mot AIDS siden slutten av åttitallet og opprettet Elton John Foundation mot HIV/AIDS i 1992, ansvarlig for etterfesten til Oscar-seremonien, regnet som en av Hollywoods . [ 16 ] Siden grunnleggelsen har organisasjonen samlet inn mer enn 200 millioner dollar. [ 17 ] John annonserte at han var bifil i 1976 , men det var først i 1988 at han ble åpenlyst homofil . I 2005 ble hun forlovet gjennom en sivil unionskontrakt med David Furnish, som hun giftet seg med i 2014, etter at likekjønnet ekteskap ble legalisert i Storbritannia og Wales . [ 18 ]
Registrert under navnet Reginald Dwight, ble han født 25. mars 1947 i den engelske byen Pinner ( Stor-London ). Faren hans var Stanley Dwight (15. januar 1925 – 12. desember 1991) og hans mor var Sheila Eileen Dwight (13. mars 1925 – 4. desember 2017). En dag fant moren lille Elton spille en melodi på husets piano som hun nettopp hadde hørt på radioen. Siden den gang ble han oppmuntret av bestemoren til å spille piano og være musiker; Allerede i en alder av fire kunne han tolke enkle melodier, og som syv år spilte han musikk på familieselskaper. I disse årene beundret han blant andre Elvis Presley , Bill Haley & His Comets , Little Richard , Jerry Lee Lewis . [ referanse nødvendig ]
Han ble utdannet ved Royal Academy of Music takket være et stipend han fikk i 1958, 11 år gammel. Fra da av begynte han å frekventere dette etablissementet og motta undervisning på lørdager og opptre i koret. Over tid begynte han å innse at klassisk musikk ikke var hans greie, så seks år senere, i 1964, bestemte han seg for å forlate denne institusjonen for å vie seg til rockemusikk.
I en alder av 15 jobbet han som pianist på en pub i nærheten hvor han ble kalt Reggie. Der fremførte han ofte sanger av Ray Charles og Jim Reeves . I 1964 dannet Reggie og noen venner bandet Bluesology, som blomstret som et støtteband for andre artister på den tiden i tre år. Der møtte han sangeren Long John Baldry. Som en hyllest til ham og saksofonisten Elton Dean adopterte han artistnavnet Elton John. I 1969 var han en del av bandet Argosy, bestående av Roger Hodgson , Caleb Quaye og Nigel Olsson. Gruppens eneste innspilling var to sanger, "Mr. Boyd" og "Imagine", komponert av Hodgson og utgitt som singel i 1969 av to uavhengige plateselskaper, DJM i Storbritannia og Kongressen i USA.
I en alder av 15, med hjelp av sin mor og stefar, ble John ansatt som pianist på en nærliggende pub, Northwood Hills Hotel, og spilte torsdag til søndag kveld. Bare kjent som "Reggie", spilte han en rekke populære standarder, inkludert sanger av Jim Reeves og Ray Charles , så vel som hans egne sanger. Et opphold med en kortvarig gruppe kalt Corvettes fullførte tiden hans. Selv om han hadde normalt syn som tenåring, begynte John å bruke briller med skilpaddeskall for å etterligne Buddy Holly .
I 1962 dannet John og noen venner et band kalt Bluesology. På dagtid løp han ærend for et musikkforlag; han delte nettene mellom solospillekonserter i en hotellbar i London og arbeidet med Bluesology. På midten av 1960-tallet støttet Bluesology amerikanske soul- og R&B -musikere som Isley Brothers , Major Lance og Patti LaBelle and the Bluebelles. I 1966 ble bandet Long John Baldrys backingband og spilte 16 ganger på Marquee Club.
I 1967 svarte John på en annonse i det britiske magasinet New Musical Express , plassert av Ray Williams, daværende A&R-sjef for Liberty Records . På deres første møte ga Williams John en uåpnet konvolutt med brev skrevet av Bernie Taupin , som hadde svart på den samme annonsen. John skrev musikken til tekstene og sendte den deretter til Taupin, og startet et partnerskap som fortsatt fortsetter. Da de to møttes i 1967, spilte de inn den første John/Taupin-sangen, «Scarecrow». Seks måneder senere begynte Reginald å kalle seg Elton John etter to medlemmer av Bluesology: saksofonisten Elton Dean og vokalisten Long John Baldry . Han endret lovlig navn til Elton Hercules John 7. januar 1972 .
Duoen John og Taupin ble med Dick James's DJM Records som låtskrivere i 1968, og i løpet av de neste to årene skrev de materiale for forskjellige artister, inkludert Roger Cook og Lulu . Taupin skrev en haug med tekster på under en time og ga dem til John, som ville skrive musikk til dem på en halvtime, og kvitte seg med tekstene hvis han ikke fant noe raskt. I to år skrev de lette låter som James kunne selge til sangere. Deres første produksjon inkluderte en kandidat for det britiske bidraget til Eurovision Song Contest 1969 , for Lulu, kalt "I Can't Go On (Living Without You)". Den ble nummer seks av seks sanger. I 1969 sørget John for piano for Roger Hodgson på hans første utgitte singel, Argosys "Mr. Boyd", en kvartett fullført av Caleb Quaye og Nigel Olsson .
Etter råd fra musikkredaktør Steve Brown, begynte John og Taupin å skrive mer komplekse sanger som John skulle spille inn for DJM. Den første var singelen "I've Been Loving You" (1968), produsert av den tidligere Bluesology-gitaristen Caleb Quaye. I 1969 , med Quaye, trommeslager Roger Pope og bassist Tony Murray, spilte John inn en annen singel, "Lady Samantha", og hans første album, Empty Sky . For deres neste album hyret Elton John, John og Taupin inn Gus Dudgeon som produsent og Paul Buckmaster som musikalsk arrangør. Elton John ble utgitt i april 1970 på DJM Records/ Pye Records for Storbritannia og Uni Records i USA ; og satte formelen for senere album: rockere med gospelakkorder og sjelfulle ballader. Albumets første singel, "Border Song", toppet seg på nummer 92 på Billboard Hot 100 . Den andre, " Your Song ", nådde nummer syv på UK Singles Chart og nummer åtte i USA, og ble Johns første hitsingel som sanger. Albumet ble snart hennes første suksessrike album, og nådde nummer fire på US Billboard 200 og nummer fem på UK Albums Chart.
Støttet av tidligere Spencer Davis Group - trommeslager Nigel Olsson og bassist Dee Murray, fant Johns første amerikanske konsert sted på Troubadour i Los Angeles 25. august 1970 og ble en suksess. Konseptalbumet Tumbleweed Connection ble gitt ut i oktober 1970 og nådde nummer to i Storbritannia og nummer fem i USA. Live-albumet 11-17-70 ble spilt inn på et live-show som ble sendt fra A&R Studios på WABC-FM i New York City. Salget av live-album fikk en hit i USA da en bootlegger fra østkysten ga ut forestillingen flere uker før det offisielle albumet, inkludert alle 60 minuttene av sendingen, ikke bare de 40 minuttene valgt av Dick James Music.
John og Taupin skrev deretter lydsporet for filmen Friends fra 1971 og deretter albumet Madman Across the Water , som nådde nummer åtte i USA og inneholdt hitlåtene "Levon" og albumets åpningsspor, " Tiny Dancer ". I løpet av dette året begynte sangeren å vise de første tegnene på alopecia som han ville lide gjennom hele livet, og som ville føre til at han brukte parykk år senere. I 1972 ble Davey Johnstone med i bandet på gitar og backing vokal. Honky Château ble utgitt i 1972 og ble Johns første nummer én-album i USA, og tilbrakte fem uker på toppen av Billboard 200 og begynte en rekke på syv påfølgende nummer én-album i USA. Albumet nådde nummer to i Storbritannia og skapte hitsinglene " Rocket Man " og " Honky Cat ". Samme år opptrådte John på Royal Variety Performance, hvor han ble overrasket av dansen til "Legs" Larry Smith , trommeslageren for Bonzo Dog Doo-Dah Band . Smith ble invitert til å bli med på Johns andre USA-turné.
Popalbumet Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player ble gitt ut tidlig i 1973 og nådde nummer én i blant annet Storbritannia, USA og Australia . Albumet produserte hitene " Crocodile Rock ", hans første nummer én på US Billboard Hot 100, og " Daniel ", som nådde nummer to i USA og nummer fire i Storbritannia. Albumet og "Crocodile Rock" var henholdsvis det første albumet og singelen fra etiketten konsolidert av MCA Records i USA, og erstattet de andre etikettene inkludert Uni Records.
I 1973 nådde han toppen av sin karriere med utgivelsen av sitt viktigste og mest verdsatte verk, Goodbye Yellow Brick Road , et dobbeltalbum med sanger som " Bennie and the Jets ", nummer 1 i USA, " Candle in the Wind ", " Goodbye Yellow Brick Road ", " Saturday Night's Alright (For fighting) " og " Funeral for a Friend / Love Lies Bleeding ". Albumet har solgt over 30 millioner eksemplarer til dags dato og har blitt ansett som et av de 100 beste albumene i popmusikkhistorien av forskjellige kilder. Fra dette øyeblikket begynte Elton John å bli anerkjent over hele verden, og mellom 1972 og 1975 klarte han å plassere 7 album på første plass på listene i USA.
John dannet sitt eget plateselskap, The Rocket Record Company (distribuert i USA av MCA og opprinnelig av Island i Storbritannia), og signerte handlinger til ham, spesielt Neil Sedaka (John sang backing vokal på "Bad Blood" fra Sedaka) og Kiki Dee . I stedet for å gi ut sine egne plater på Rocket, signerte han en avtale på 8 millioner dollar med MCA. Da kontrakten ble signert i 1974, tegnet MCA angivelig en forsikring på 25 millioner dollar på Johns liv. I 1974 ga MCA ut Elton John's Greatest Hits, en nummer én i Storbritannia og USA som er sertifisert Diamond av RIAA for salg i USA på 17 millioner eksemplarer.
Samme år samarbeidet John med John Lennon på coveret hans av The Beatles ' " Lucy in the Sky with Diamonds " , hvor B-siden var Lennons " One Day at a Time ". Det var nummer 1 i to uker i USA. I bytte dukket John opp på " Whatever Gets You Thru the Night " på Lennons album Walls and Bridges . Senere samme år, i Lennons siste store liveopptreden, fremførte paret begge disse nummer én-hitene, sammen med The Beatles' " I Saw Her Standing There ", i New Yorks Madison Square Garden . Lennon gjorde den sjeldne sceneopptredenen med John og bandet hans for å oppfylle et løfte han hadde gitt om at han ville dukke opp på scenen med ham hvis "Whatever Gets You Thru The Night" ble nummer én singel i USA. Caribou ble utgitt i 1974, og ble Johns tredje nummer én i Storbritannia og toppet listene i USA, Canada og Australia. Det ble angivelig spilt inn i to uker mellom liveopptredener, og inkluderte " The Bitch Is Back " og " Don't Let the Sun Go Down on Me " og "Step into Christmas", hvor sistnevnte ble utgitt som en frittstående singel i november . fra 1973 og vises på den remastrede nyutgivelsen av albumet fra 1995.
John ble spurt av Pete Townshend fra The Who om å spille "Local Lad" i filmatiseringen av rockeoperaen Tommy fra 1975 og fremføre sangen " Pinball Wizard ". Basert på strømakkorder ble Johns versjon spilt inn og brukt i filmen. Sangen ble nummer 7 i Storbritannia. John, som hadde tatt i bruk en glamorøs estetikk på scenen, skulle senere si at glamrock-ikonet Marc Bolan «hadde en stor effekt på meg».
Det selvbiografiske albumet Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy fra 1975 debuterte som nummer én i USA, det første albumet som gjorde det, og ble der i syv uker. John avslørte sin tidligere tvetydige personlighet på albumet, med Taupins tekster som beskrev deres tidlige dager som slitende låtskrivere og musikere i London . Tekstene og det tilhørende fotoheftet er gjennomsyret av en spesifikk følelse av sted og tid som ellers er sjelden i musikken hans. Hitsingelen fra dette albumet, " Someone Saved My Life Tonight ", fanget et tidlig vendepunkt i Johns liv. Albumets utgivelse markerte slutten på Eltons band, da en ulykkelig og overarbeidet John sparket Olsson og Murray. Ifølge Circus sa en talsperson for Johns manager, John Reid , at avgjørelsen ble tatt med gjensidig samtykke over telefonen mens John var i Australia for å promotere Tommy. Davey Johnstone og Ray Cooper ble igjen, Quaye og Roger Pope kom tilbake, og den nye bassisten var Kenny Passarelli; denne rytmeseksjonen ga en tyngre backbeat. James Newton Howard ble med for å gjøre studioarrangementer og spille keyboard. I juni 1975 introduserte John oppstillingen på Wembley Stadium i London.
Den rock-orienterte Rock of the Westies kom inn på US Albums Chart som nr. 1, det samme gjorde Captain Fantastic og Brown Dirt Cowboy, en bragd som ikke tidligere er oppnådd. Johns teatralske garderobe inkluderte nå strutsefjær, $5000 sideshow som stavet navnet hans i lys, og kostymer som Frihetsgudinnen , Donald Duck og Wolfgang Amadeus Mozart . I 1975 fikk han en stjerne på Hollywood Walk of Fame . Albumet inneholder hennes femte amerikanske nummer én singel, " Island Girl ". For å feire fem år siden han først dukket opp på spillestedet, i 1975, spilte John en to-netters, fire-show-stand på trubaduren. Med plasser begrenset til færre enn 500 per forestilling, ble muligheten til å kjøpe billetter bestemt av et postkortlotteri, hvor hver vinner fikk to billetter. Alle som deltok på forestillingene fikk en innbundet «årbok» med historien til bandet. Det året spilte han også piano på Kevin Ayers 'Sweet Deceiver og var blant de første få hvite artistene som dukket opp på den afroamerikanske TV-serien Soul Train. Den 9. august 1975 ble John kåret til årets mest fremragende rockepersonlighet ved den første årlige Rock Music Awards i Santa Monica , California.
I mai 1976 ble livealbumet Here and There gitt ut , fulgt i oktober av albumet Blue Moves , som inneholdt singelen " Sorry Seems to Be the Hardest Word ". Hans største hit i 1976 var " Don't Go Breaking My Heart ", en duett med Kiki Dee som toppet flere hitlister, inkludert de i Storbritannia, USA, Australia, Frankrike og Canada. Fra dette året ville musikken hans bli mindre bemerkelsesverdig, ikke særlig vellykket. John hadde sine verste år personlig på grunn av sin rusavhengighet. Etter utgivelsen av Blue Moves , under en konsert på Wembley Stadium , kunngjorde han at han trakk seg fra musikken, noe som egentlig aldri skjedde. [ 19 ]
I november 1977 kunngjorde John at han trakk seg fra skuespillet; Taupin begynte å samarbeide med andre artister. Nå produserer han bare ett album i året, og ga ut A Single Man i 1978 med en ny tekstforfatter, Gary Osborne; albumet produserte ingen topp 20-singler i USA, men albumets to singler utgitt i Storbritannia , "Part-Time Love" og "Song for Guy", nådde topp 20 der, og sistnevnte nådde topp 5. I 1979 , akkompagnert av Ray Cooper, ble John en av de første vestlige artistene som turnerte i Sovjetunionen og Israel . John kom tilbake til USAs topp ti med "Mama Can't Buy You Love" (nummer 9), en sang som MCA ble avvist i 1977, spilt inn med Philadelphia soulprodusent Thom Bell. John sa at Bell var den første personen som ga ham sangtimer og oppmuntret ham til å synge i et lavere register. Et disko-påvirket album, Victim of Love , ble dårlig mottatt. I 1979 ble John og Taupin gjenforent, selv om de ikke samarbeidet om et fullstendig album før Too Low For Zero fra 1983 . 21 på 33 , utgitt året etter, var et betydelig karriereløft, hjulpet av hennes største hit på fire år, "Little Jeannie" (#3 US), med tekster av Gary Osborne. I mai 1979 spilte John åtte konserter i Sovjetunionen; fire datoer i Leningrad (nå St. Petersburg) og fire i Moskva . Samtidig samarbeidet Elton med det franske ekteparet France Gall og Michel Berger om låtene «Donner pour donner» og «Les Aveux», utgitt sammen i 1980 som singel.
Johns album fra 1981 The Fox ble spilt inn under de samme øktene som 21 på 33 og inkluderte samarbeid med Tom Robinson og Judie Tzuke. Den 13. september 1980, med Olsson og Murray tilbake i bandet, og sammen med Richie Zito på leadgitar, Tim Renwick på rytmegitar og James Newton Howard på keyboard, fremførte John en gratiskonsert for rundt 400 000 fans. på The Great Plen i Central Park i New York . Han fremførte en del av settet utkledd som Donald Duck. Albumet Jump Up! ble utgitt i 1982 , den største hiten var "Blue Eyes".
Med originale bandmedlemmene Johnstone, Murray og Olsson tilbake sammen igjen, returnerte John til hitlistene med 1983-albumet Too Low for Zero , som inkluderte singlene " I'm Still Standing " (nr. 4 i Storbritannia). UK) og " I Guess That's Why They Call It the Blues ", hvor sistnevnte inneholdt Stevie Wonder på munnspill og nådde nummer fire i USA og nummer fem i Storbritannia. I oktober 1983 forårsaket John kontrovers da han brøt FNs kulturelle boikott på apartheidtidens Sør-Afrika ved å opptre i Sun City . Han giftet seg med sin nære venn og lydtekniker, Renate Blauel , på Valentinsdagen 1984; ekteskapet varte i tre år. [ 20 ] [ 21 ]
I 1985 var John en av mange utøvere på Live Aid , som ble holdt på Wembley Stadium . Han sang " Bennie and the Jets " og " Rocket Man "; deretter " Don't Go Breaking My Heart " med Kiki Dee for første gang siden Hammersmith Odeon 24. desember 1982 ; og inneholdt George Michael , fortsatt den gang fra Wham! , for å synge " Don't Let the Sun Go Down on Me ". I 1984 ga han ut Breaking Hearts , som inneholdt sangen «Sad Songs (Say So Much),» nummer fem i USA og nummer sju i Storbritannia. John spilte også inn materiale med Millie Jackson i 1985. I 1986 spilte han piano på to spor på heavy metal-bandet Saxons album Rock the Nations.
Samme år ga han ut albumet " Leather Jackets ", et verk i samarbeid med den amerikanske sangeren Cher , medlemmene av Queen , Roger Taylor og John Deacon og musikeren, også britiske, Cliff Richard .
I løpet av 1986 samarbeidet han også med veteransangerinnen Dionne Warwick om sangen "That's What Friends Are For" sammen med andre nære kolleger av sangeren, inkludert Stevie Wonder . Sangen ble en umiddelbar hit og vant Grammys for Record of the Year og Group Vocal Expression. Dette var den første av seks Grammy-vinner av briten.
I januar 1987, etter konserter med Melbourne Symphony, gjennomgikk Elton en operasjon i Australia på stemmebåndene, på grunn av knuter, et typisk problem hos folk som synger uten teknikk, noe som betydde en endring - om enn ikke så radikal - i stemmen hans. , som kan sees på albumet Reg Strikes Back fra 1988. Samme år dukket han opp med sitt sparsomme hår, men platina, og etterlot seg sine typiske hodeplagg og hatter. [ 22 ]
I 1988 erklærte han seg åpent homoseksuell, etter skilsmissen fra Blauel, nyheter som skapte stor internasjonal røre i media. [ 23 ] [ 24 ] [ 25 ] John avsluttet tiåret med suksessen til sangen Sacrifice , nummer én over hele verden. [ 26 ] [ 27 ]
I 1990 ble han innlagt for å rehabilitere seg fra sitt alkohol- og narkotikabruk. Han kom tilbake forynget og veldig energisk til studioene og scenen. I mars 1991 spilte han inn sangen " Don't Let The Sun Go Down On Me " live med George Michael på en konsert på Londons Wembley Stadium, der Elton John var overraskelsesgjesten. Duetten ble en kjempehit på begge sider av Atlanteren. Den ble utgitt mindre enn et år senere og toppet seg på nummer én i Storbritannia i to uker i desember 1991, og var også nummer én på Billboard Hot 100 i en uke i februar 1992. Sangen er den eneste nummer én fra moderne tid spilt inn på stedet, utenfor et studio.
Også det året ga han ut albumet sitt The One , som i tillegg til hiten med samme navn inkluderte sangen "The Last Song", dedikert til vennen Freddie Mercury , som døde av AIDS i november 1991. Den april 20, I 1992 delte han scene med Brian May , Roger Taylor , John Deacon og Axl Rose , samt andre skikkelser som Metallica , David Bowie , Robert Plant og Roger Daltrey , blant andre, som en del av Freddie Mercury Tribute Concert , og fremførte " Bohemian Rhapsody " og " The Show Must Go On " , i sistnevnte delte han scene med Black Sabbath - gitarist Tony Iommi og medlemmer av Queen .
Elton John, allerede fornyet og mer edru, hadde en ny suksess i 1994 med sin deltakelse i lydsporet til The Lion King , i samarbeid med Tim Rice , med å lage fem sanger til filmen. Dette verket produserte to hitsingler: " Can You Feel the Love Tonight " og " Circle of Life ". Dette samarbeidet ga ham en Grammy og en Oscar , mens i 1995 kom albumet hans Made in England tilbake for å høste nye suksesser, takket være sangene "Believe", "Blessed" og den homonyme "Made in England".
Drapet på vennen Gianni Versace og døden i en trafikkulykke av hans også venn Diana av Wales var et alvorlig slag for John i 1997. Han hadde en dundrende suksess med sin hyllest til prinsesse Diana, med sangen "Candle in the Wind" ".", original fra 1973, som ble modifisert i tekstene for å dedikere den til venninnen hennes, Lady Di. Sangen ble den raskest solgte singelen i historien, og den nest mest solgte. Det var nummer 1 i det meste av verden. Elton John fremførte sangen på en dyp og emosjonell måte i begravelsen til prinsessen, mens den ble sett på TV av millioner av mennesker. Forresten, Elton John spilte aldri sangen igjen (i hvert fall med teksten til hyllest til prinsesse Diana), men hvis han ble pålagt å spille den av noen av medlemmene av den britiske kongefamilien , ville han gjøre det, men bare hvis han ble bedt om det . [ 28 ]
Året etter ble han utnevnt til ridder av det britiske imperiets orden , og mottok senere en æres-Grammy for livstidsprestasjoner innen musikk. I 1999 jobbet han sammen med Tim Rice med en tilpasning av Verdis opera Aída , som ga opphav til en musikal med tidligere uutgitte sanger. Den ble veldig godt mottatt av kritikere og publikum. Derfra kom den moderate suksessen «Written in the Stars». Arbeidet hans ga ham en Tony .
I år 2000 samarbeidet han som gjestemusiker med det amerikanske bandet Collective Soul , sangen "Perfect Day". Samme år samarbeidet han om animasjonsfilmen The Road to El Dorado , med filmens lydspor. Sangen "Someday Out of the Blue" var den siste singelen hans som kom inn på Billboard Hot 100- listen .
I 2001 spilte han nok en gang sammen med sin hovedtekstforfatter Bernie Taupin albumet Songs from the West Coast , som inneholder de kjente låtene «I Want Love» og «This Train Don't Stop There Anymore». For videoklippene til disse sangene hadde Elton opptredenene til henholdsvis Robert Downey Jr. og Justin Timberlake . Denne rekorden ble fulgt i 2004 av det 43. albumet i karrieren Peachtree Road , som også startet hans The Red Piano -konsertserie i Las Vegas , som varte til 2009.
I desember 2005 formaliserte Elton John forholdet til sin partner i mer enn 12 år, den kanadiske filmregissøren David Furnish , da den nye britiske loven om homoseksuelle sivile foreninger trådte i kraft. [ 29 ] Arrangementet ble bredt sendt på TV.
I september 2006 ga han ut sitt 44. album (selv om dette tallet kanskje ikke inkluderer alle albumene hans), The Captain & the Kid , som tilfeldigvis er oppfølgeren til 1975-albumet Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy , som begge var selvbiografiske og kritikerroste.
I 2007, året da han fylte 60 år og 40 år med kunstnerisk karriere, ble han rangert som sjette blant Forbes magazines "Artistic Characters of World Influence" . Samme år ble en spesiell DVD gitt ut med liveopptredenen hans fra mars samme år i New Yorks Madison Square Garden .
I september 2008 kunngjorde han starten på en turné i Latin-Amerika i januar 2009 for veldedighet. [ 30 ] På slutten av 2008 fremførte John med The Killers julesangen for Product Red veldedighetskampanjen kalt "Joseph, Better You Than Me".
I januar 2009 tilbød han en fordelskonsert for utdanning i Mexico og andre individer i Argentina , Venezuela , Brasil og Chile .
I 2010 ble han gjenforent med en gammel venn, pianisten Leon Russell , for å spille inn et duettalbum med tittelen The Union . [ 31 ]
11. februar 2011 ble filmen Gnomeo and Juliet utgitt , hvis lydspor inneholder sanger av Elton John (som også var en utøvende produsent på filmen). Han spilte også inn en original sang for filmen, kalt "Hello, Hello", i en duett med sangeren Lady Gaga , [ 32 ] som han innledet et nært vennskap med. [ 33 ] I september samme år kunngjorde Elton John at han kom tilbake til El Coliseo-auditoriet i Caesars Palace i Las Vegas for å tilby en ny serie konserter med tittelen Million Dollar Piano , som begynte 28. september samme år. [ 34 ]
I 2012 gjorde Elton John en ny konsertturné i Latin-Amerika. I løpet av månedene februar og mars spilte han i Panama , Venezuela og Mexico, innenfor rammen av denne turneen, besøkte han Costa Rica for første gang . [ 35 ]
Bemerkelsesverdig er også samarbeidet hans med Pnau , en australsk elektronisk musikkduo, som remikset Johns sanger fra 70-tallet for å lage flere nye singler i dansestil. I juli slapp de endelig albumet Good Morning to the Night som nådde nr. 1 på de britiske hitlistene, 22 år etter forrige gang det gjorde det.
Blant singlene skiller «Sad» seg ut. I februar 2013 opptrådte han på LIV Viña del Mar International Song Festival , hvor han vant hovedprisene. Senere samarbeidet han med bandet Fall Out Boy på det suksessrike albumet Save Rock and Roll . Samme år ga han ut studioalbumet The Diving Board , som ble kritisk godt mottatt. Hovedsingelen var sangen "Home Again". 22. oktober 2015 kunngjorde han utgivelsen av et nytt album for 2016, som ville bli utgitt 6. februar. Den har tittelen "Wonderful Crazy Night", og dens første singel var "Looking Up".
Også i 2016 samarbeidet han med Red Hot Chili Peppers om sangen Sick Love fra albumet deres The Getaway . I den spiller Elton piano og skrev tekstene sammen med bandet og hans faste samarbeidspartner, Bernie Taupin.
22. april 2017 ga Elton John ut albumet sitt 11.17.70+ , som var bygd opp av de seks originale sangene fra hans legendariske livealbum 11-17-70 . [ 36 ]
24. januar 2018 kunngjorde Elton John gjennom en emosjonell interaktiv 3D-video på sin YouTube-kanal Farewell Yellow Brick Road , sin avskjedsturné, som begynte 8. september samme år, og som artisten han hadde tenkt å turnere med hele verden fremfører alle hans hits. [ 37 ] [ 38 ]
På Oscar- utdelingen i 2019 vant han Oscar-utdelingen for beste originale sang for sangen " (I'm Gonna) Love Me Again " fra hans biopic Rocketman (2019). [ 39 ] Samme år samarbeidet han med Lady Gaga om sangen " Sine from Above " for albumet hennes Chromatica (2020). Sangen snakker om musikkens helbredende kraft. [ 40 ]
Virkningen generert av sangen Sine from Above var begynnelsen på en rekke suksesser for sangeren i løpet av det nye tiåret. Selv om hans avskjedsturné var stor suksess, og ble ansett som Top Rock Tour på grunn av salgssuksessen og flere planlagte show, [ 38 ] tvang COVID-19-pandemien som ble utløst tidlig i 2020, John til å avlyse turneen. [ 41 ]
Til tross for dette forble John musikalsk aktiv under lockdownen, og produserte et fullstendig album som han ga ut sent i 2021. Han deltok også på flere eksterne konserter for veldedighet.
Mange av sporene han jobbet med ble gitt ut som singler i slutten av 2020, og gjennom hele 2021. Sanger som The Pink Phantom (med 6LACK), fra Song Machine-albumet, Gorillaz 's Season One: Strange Timez (2020), Chosen Family fra debutalbumet til de britisk-japanske pianistene Rina Sawayama ; et cover av Nothing Else Matters av Metallica , sammen med Miley Cyrus , som ble spilt inn til 30-årsjubileet for det amerikanske bandets selvtitulerte album ; It's a Sin , cover av The Pet Shop Boys , med Years & Years , og det megapopulære Cold Heart, med venninnen hennes Dua Lipa og duoen Pnau, ble inkludert på The Lockdown Sessions -albumet , ut oktober 2021.
Med Cold Heart (tema som inneholder smakebiter av andre kjente sanger av sangeren på 70- og 80-tallet), klarte John og Dua Lipa å nå førsteplassen på de britiske hitlistene, og sangen ble en suksess for begge artistene, som en av de mest spilte sangene i 2021. [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ] [ 45 ] [ 46 ]
Gitt suksessen til avskjedsturnéen hans, og forbedringen i reiseforholdene og bruken av virusvaksinen (som John kjempet mye for tidlig i 2021), kunngjorde sangeren returen av turneen for 2022, og budsjetterte for å fullføre totalen på 300 konserter av showet innen utgangen av 2023.
I begynnelsen av desember samme år samarbeidet John med den britiske singer-songwriteren Ed Sheeran for juleutgaven av albumet hans = , som opprinnelig ble utgitt i august 2021; åpningssangen er singelen Merry Christmas [ 47 ] som ga John og Sheeran en ny nummer 1 på de britiske hitlistene, [ 48 ] og slo eldre julesanger [ 49 ] som Whamǃs Last Christmas og All I Want For Christmas Is You , av Mariah Carey , [ 50 ] en sang som John og Sheerans julesingel flyttet til.
I julen 2021 scoret John sin tredje nummer 1 av 2021 på de britiske hitlistene og sin andre julenummer 1 i selskap med Ed Sheeran, med begge artistene på sangen Sausages Rolls for Everyone , av LadBaby . [ 51 ] Sangen fortrengte Merry Christmas , også av John-Sheeran-duoen. [ 52 ] Med disse tre sporene er 2021 et av de mest suksessrike årene for John i hele hans musikkarriere. [ 46 ]
Elton Johns musikk har alltid blitt klassifisert som myk rock , pop eller glamrock , men sannheten er at han har våget seg inn i mange andre sjangere som country, disco, R&B og hardere former for rock. I begynnelsen av karrieren var arbeidet hans stort sett rock, og ble pop med årene, til det punktet hvor han i dag hovedsakelig er kjent for sine romantiske ballader fra 1980- og 1990-tallet. På sine senere album har han gjort en markant tilbakevending til sine roots, med blues og gospellyder til hans vanlige myke rock.
Komposisjonsmetoden er enkel: Bernie Taupin skriver et sett med tekster og sender dem til deg. John sitter ved pianoet og jobber med dem til han får musikken, noe han har sagt at han pleier å gjøre raskt. De skriver aldri sangene sammen. Elton Johns stemme var tenor på 1970-tallet og frem til 1986. Stemmen hans er for tiden klassifisert som baryton. Som ung brukte han en karakteristisk falsett, som han over tid har mistet. Selv om han foreløpig ikke har et stort vokalområde, har han større styrke enn i andre tider.
Konsertene deres har endret format gjennom flere tiår. Det er flere mulige formater: Elton John med bandet sitt, Elton John alene, Elton John med Ray Cooper, blant andre. Musikken hans har blitt sterkt påvirket av klassisk musikk, til det punktet at mange av verkene hans er orkesterstykker, som han utnytter til å fremføre når han deler scene med et symfoni- og instrumentalorkester.
John er kjent for sine eksentrisiteter, spesielt under glamrockbevegelsen på 1970-tallet . Det anslås at han har en brillekolleksjon på over 250 000 par, varierende mellom Gucci , Chanel og Marc Jacobs -merkene . [ 53 ]
Han er også kjent for sine utallige kostymer og parykker. På 70-tallet kledde han seg ut som en bie i Watford, i mai 1974 (apropos byens lagfarger), kledd i fjær av Bob Mackie på Muppet Show i oktober, kledd som en Los Angeles Dodgers i et show fra 1975, og kledd som Louis XIV i 1997 på Hammersmith Palais . [ 54 ] [ 55 ]
John er en selverkjent fan av britisk fotball, hans favorittlag er Watford Football Club , fra byen med samme navn . John kjøpte laget i 1976 og fortsatte som lagleder flere ganger, og førte laget til sine glansår, og nådde til og med toppen av britisk fotball. [ 56 ] [ 57 ] [ 58 ] I dag er John president for livet i klubben og en av tribunene på lagets stadion, Vicarage Road , er oppkalt etter ham. [ 59 ] Hans kjærlighet til fotball gjorde ham til gudfaren til barna til fotballspilleren David Beckham , som han er en personlig venn med.
Elton John er også en bilelsker og har blitt regnet som en av verdens store samlere, og eier nesten 30 sports- og luksusbiler. [ 60 ] Samlingen hans begynte i 1970 med en blå Aston Martin fra 1970 , etter at han kom tilbake fra innspillingen av sitt andre album i Los Angeles. Samlingen hans inkluderte en Ferrari 512 Testarossa fra 1990-tallet, en Rolls-Royce Phantom VI , en Jaguar XJ 220 , en Ferrari Daytona , en Bentley S1 Continental , en Rolls-Royce Silver Cloud som han kalte Daisy , en Aston Martin som han kalte Beast og som han malte i fargene til Watford -teamet , og en Audi R8 .
Eksperter anslår at sangeren har brukt nesten 440 millioner dollar på biler. [ 60 ] I 2001 bestemte han seg for å selge 20 av disse på offentlig auksjon på grunn av økonomiske problemer, selv om han benektet den grunnen, og uttalte i stedet at han gjorde det fordi han ikke hadde tid til å kjøre dem.
År | Kategori | Fungerte | Resultat |
---|---|---|---|
2020 | beste originale sang | I'm Gonna Love Me Again | Vinner |
nitten nitti fem | beste originale sang | Kan du føle kjærligheten i kveld | Vinner |
beste originale sang | Sirkel av liv | Nominert | |
beste originale sang | Hakuna Matata | Nominert |
År | Kategori | Fungerte | Resultat |
---|---|---|---|
nitten nitti fem | beste originale sang | Kan du føle kjærligheten i kveld | Vinner |
beste originale sang | Sirkel av liv | Nominert | |
2004 | beste originale sang | Hjertet til hver jente | Nominert |
2012 | beste originale sang | Hei hei | Nominert |
2020 | beste originale sang | (I'm Gonna) Love Me Again | Vinner |
År | Kategori | Fungerte | Resultat |
---|---|---|---|
1998 | Beste originale lydspor | Løvenes Konge | Vinner |
2000 | Aida | Vinner | |
2009 | Billy Elliot | Nominert | |
2010 | beste spill | Neste høst | Nominert |
År | Kategori | Fungerte | Resultat |
---|---|---|---|
1970 | beste nye artist | Elton John | Nominert |
Årets album | Elton John | Nominert | |
Beste moderne mannlige vokalprestasjon | Nominert | ||
1971 | Beste originale partitur skrevet for en film eller TV-spesial | venner | Nominert |
1973 | Beste mannlige popvokalopptreden | Daniel | Nominert |
1974 | Ikke la solen gå ned over meg | Nominert | |
Årets rekord | Nominert | ||
Årets album | Karibu | Nominert | |
1975 | Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy | Nominert | |
Beste mannlige popvokalopptreden | Nominert | ||
1976 | Beste popvokalprestasjon av en duo, gruppe eller refreng | Don't Go Breaking My Heart (ft. Kiki Dee ) | Nominert |
1979 | Beste mannlige R&B-vokalprestasjon | Mamma kan ikke kjøpe kjærlighet | Nominert |
1982 | Beste mannlige popvokalopptreden | Blå øyne | Nominert |
årets video | Visjoner: Elton John | Nominert | |
1984 | Beste mannlige rockevokalprestasjon | rastløs | Nominert |
1986 | Årets rekord | Det er det venner er for (ft.Dionne Warwick,Gladys KnightogStevie Wonder) | Nominert |
Beste popvokalprestasjon av en duo eller gruppe | Vinner | ||
1987 | Beste mannlige popvokalopptreden | Stearinlys i vinden | Nominert |
1991 | Beste instrumentalkomposisjon | baskisk | Vinner |
1992 | Beste mannlige popvokalopptreden | Den ene | Nominert |
Beste popvokalprestasjon av en duo eller gruppe | Ikke la solen gå ned over meg (ft. George Michael ) | Nominert | |
1994 | Beste mannlige popvokalopptreden | Kan du føle kjærligheten i kveld | Vinner |
Beste sang skrevet spesielt for en film eller for TV | Nominert | ||
årets sang | Nominert | ||
Sirkel av liv | Nominert | ||
Beste sang skrevet spesielt for en film eller for TV | Nominert | ||
nitten nitti fem | Beste mannlige popvokalopptreden | Tro | Nominert |
1997 | Candle in the Wind 1997 | Vinner | |
2000 | Beste musikkshowalbum | Elton John og Tim Rice sin Aida | Nominert |
GRAMMY Legend Award | Vinner | ||
2001 | Beste mannlige popvokalopptreden | jeg vil ha kjærlighet | Nominert |
Beste popvokalalbum | Sanger fra vestkysten | Nominert | |
2002 | Beste mannlige popvokalopptreden | Original uten | Nominert |
2004 | Beste popvokalsamarbeid | Beklager ser ut til å være det vanskeligste ordet (ft. Blue ) | Nominert |
2010 | If It Wasn't For Bad (ft. Leon Russell ) | Nominert |
Siden starten i 1969 har John gitt mer enn 4000 konserter og forestillinger i mer enn 80 land rundt om i verden. [ 64 ] [ 65 ]
|
|
|