Ryuichi Sakamoto

Ryuichi Sakamoto

Sakamoto i 2013.
Personlig informasjon
fødselsnavn Sakamoto Ryuichi
navn på japansk 坂本龍一
Fødsel Døde 17. januar 1951 (71 år) Tokyo , Japan
Nasjonalitet japansk
Morsmål japansk
Familie
Pappa Kazuki Sakamoto
Ektefelle Akiko Yano
(1982–2006)
Norika Sora
Sønner Miu Sakamoto
utdanning
utdannet i
Profesjonell informasjon
Yrke Musiker , musikkprodusent , skuespiller , aktivist
år aktiv 1975 - i dag
Kjønn Elektronisk , pop , verden , klassisk , eksperimentell , ambient
Instrumenter Keyboard , synthesizer , vokal
Etiketter Columbia Records , Alfa Records, MIDI, Sony Japan , EMI , For Life, Warner , Avex Trax , A&M , Restless
Relaterte artister Yellow Magic Orchestra , Akiko Yano, Chris Mosdell , Japan , David Sylvian , Sketch Show
Medlem av Yellow Magic Orchestra
Nettsted Ryuichi Sakamoto
distinksjoner
  • BAFTA for beste originalmusikk
  • Oscar for beste lydspor  (1986)

Ryūichi Sakamoto (坂本 龍一Sakamoto Ryūichi ?, Tokyo , Japan , 17. januar 1952 ) er en japansk musiker , aktivist, komponist, produsent, forfatter, sanger, pianist og skuespiller. Han bor for tiden i Tokyo og New York . Han begynte sin karriere i 1978 som medlem av det banebrytende elektroniske musikkbandet Yellow Magic Orchestra (YMO), [ 1 ] [ 2 ] hvor han spilte keyboard og av og til var vokalist. Bandet ble en internasjonal suksess, med hits som Computer Game / Firecracker (1978) og Behind the Mask (1978), [ 3 ] skrevet og sunget av Sakamoto.

Han er for tiden fokusert på sin solokarriere, der han debuterte med det eksperimentelle fusjonsmusikkalbumet The Thousand Knives of Ryūichi Sakamoto (1978); han ga senere ut det banebrytende albumet B-2 Unit (1980), som inkluderer elektromusikkklassikeren Riot in Lagos . [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] Etter YMOs splittelse i 1983, produserte han flere soloalbum, inkludert samarbeid med ulike internasjonale artister gjennom 1990-tallet. Han begynte å spille og komponere musikk for film med Merry Christmas Mr. Lawrence (1983), der han spilte en av hovedpersonene og laget lydsporet. Sangen Forbidden Colors som han komponerte for filmen ble en verdensomspennende hit og vant en BAFTA -pris for filmens lydspor. [ 7 ] Han vant en Oscar og en Grammy for lydsporet til The Last Emperor (1987), [ 8 ] og vant også to Golden Globes for sitt filmmusikkarbeid. [ 7 ] I tillegg komponerte han musikken til åpningen av OL i Barcelona i 1992 .

På begynnelsen av 1990-tallet fikk han et kort gjensyn med YMO, og spilte en instrumental rolle i datidens techno- og acid house- bevegelser , før de splittet opp igjen. [ 9 ] Den musikalske komposisjonen Energy Flow (1999), alternativt kjent som Ura BTTB på singelen. Han har tidvis jobbet med anime og videospillmusikk , som komponist og manusforfatter. På slutten av 2000-tallet møtte han YMO igjen, mens han komponerte musikk for film. I 2009 ble han tildelt Order of Arts and Letters av det franske kulturdepartementet for sine musikalske bidrag. [ 3 ]

Biografi

Tidlige år og Yellow Magic Orchestra

Se også: Yellow Magic Orchestra

Sakamoto begynte på Tokyo National University of Fine Arts and Music i 1970, [ 10 ] og oppnådde en grad i musikkkomposisjon og en mastergrad med vekt på elektronisk musikk og etnisk musikk. Han studerte etnomusikologi med den hensikt å bli forsker på det området, på grunn av sin interesse for tradisjonell verdensmusikk , spesielt musikk fra Japan (spesielt Okinawan-musikk), India og det som gjelder Afrika . [ 11 ] Han ble trent gjennom klassisk musikk og begynte å eksperimentere med universitetets elektroniske musikkutstyr , inkludert synthesizere som Buchla, Moog og ARP. [ 10 ] En av Sakamotos klassiske påvirkninger var Claude Debussy , som han beskriver som sin helt og sa at "musikken i Asia påvirket Debussy mye, og Debussy påvirket meg mye, så vi kan si at musikk går verden rundt som en sirkel." [ 12 ]

Etter å ha jobbet som sesjonsmusiker med Haruomi Hosono og Yukihiro Takahashi i 1977, [ 13 ] dannet trioen det vellykkede elektroniske musikkbandet Yellow Magic Orchestra (YMO) i 1978. De er kjent for å ha stor innflytelse på elektronisk musikk, og gruppen hjalp til. veksten av flere som elektropop/technopop [ 1 ] [ 2 ] synthpop , cyberpunk musikk , [ 14 ] ambient house , [ 1 ] og elektronisk musikk. [ 2 ] Bandets arbeid har påvirket ulike sjangre, fra hiphop [ 2 ] og techno [ 9 ] [ 15 ] til acid house [ 9 ] og melodisk musikk generelt.

Sakamoto var komponist av flere hits for bandet, inkludert Tong Poo (1978), Technopolis (1979), Nice Age (1980), Ongaku (1983) og You've Got to Help Yourself (1983), og som keyboardist i andre sanger, inkludert hits som Computer Game/Firecracker (1978) og Rydeen (1979). Jeg synger også for sanger som Kimi ni Mune Kyun (1983).

Sakamotos komposisjon Technopolis (1979) er kreditert for å ha bidratt til utviklingen av technomusikk , [ 16 ] mens Behind the Mask (1978), en synthpop-låt der han synger gjennom en vokoder, hadde cover av forskjellige artister som Michael Jackson og Eric Clapton .

Solokarriere

Sakamoto ga ut sitt første soloalbum, Thousand Knives of Ryūichi Sakamoto , i midten av 1978 med hjelp av Hideki Matsutake , senere for å være det "fjerde medlemmet" av bandet Yellow Magic Orchestra, Hosono bidro på sangen "Thousand Knives". Albumet eksperimenterte med forskjellige stiler, som "Thousand Knives" og "The End of Asia" hvor tradisjonell japansk musikk er smeltet sammen med elektronisk musikk, mens Grasshopper er en mer minimalistisk pianosang . Albumet ble spilt inn fra april til juli 1978 med en rekke elektroniske instrumenter, inkludert synthesizere som KORG PS-3100, en polyfonisk synthesizer; Oberheim Eight-Voice, Moog III-C, Polymoog, Minimoog, Micromoog, Korg VC-10, som er en vokoder; KORG SQ-10, som er en analog sequencer, Syn-Drums og Roland MC-8 mikroprosessor, som er en sequencer som er programmert av Matsutake og spilt av Sakamoto. [ 17 ] [ 18 ] En versjon av "Thousand Knives" ble utgitt av Yellow Magic Orchestra i 1981 på albumet BGM . [ 19 ]

I 1980 ga Sakamoto ut albumet B-2 Unit , som regnes som hans "beste album" [ 20 ] og er igjen kjent for den elektroniske musikksangen "Riot in Lagos", [ 20 ] som regnes som et tidlig eksempel på elektro musikk (elektro funk), [ 4 ]​ [ 5 ]​ hvor Sakamoto forutser rytmene og lydene til elektro. [ 6 ] Tidlige elektro- og hiphop-artister som Afrika Bambaata [ 6 ] og Kurtis Mantronik ble påvirket av albumet, spesielt "Riot in Lagos". Mantronik nevner plata som den største innflytelsen på sin elektro-hiphop-gruppe Mantronix . [ 5 ] "Riot in Lagos" ble inkludert på en Playgroup-samling, Kings Of Electro (2007), sammen med andre elektrokomposisjoner, som Hashims "Al-Nafyish" (1983). [ 21 ]

I følge Dusted Magazine ble Sakamotos bruk av "knuste lyder" av sprettmusikk og mekaniske rytmer senere innlemmet av tidlige elektro- og hiphop- produksjoner , som Melle Mels Message II (Survival) (1982) og Duke Bootee ; Magic's Wand (1982), av Whodini og Thomas Dolby ; "Electric Kingdom" (1983) fra Twilight 22; og Mantronix: The Album (1985) av Kurt Mantronik. [ 22 ] Utgivelsen av "Riot in Lagos" fra 1980 ble oppført i 2001 av The Guardian som en av de 50 beste begivenhetene i dansemusikkhistorien . [ 23 ]

Også i 1980 ga Sakamoto ut singelen "War Head/Lexington Queen", en eksperimentell synthpop- og elektroplate, [ 24 ] og innledet et samarbeid med David Sylvian , da han skrev og spilte på sangen "Taking Islands In Africa" av det japanske . I 1982 jobbet Sakamoto med et annet samarbeid med Sylvian, en singel med tittelen Bamboo Houses/Bamboo Music . Han samarbeidet også i 1980 med Kiyoshiro Imawano, "Ikenai Rouge Magic", som nådde toppen av Oricon singellistene . [ 25 ]

Sakamoto ga ut flere soloalbum i løpet av 1980-tallet. Mens den fokuserte på bruken av piano og synthesizere, inkluderte denne serien med album samarbeid med artister som Sylvian, David Byrne , Thomas Dolby , Nam June Paik og Iggy Pop . Sakamoto ville veksle mellom å utforske ulike musikalske stiler, ideer og sjangre, som er fremhevet på Illustrated Musical Encyclopedia -albumet , og fokusere på et spesifikt tema, for eksempel den italienske futuristbevegelsen i Futurista (1986). For sangen Broadway Boogie Woogie ville Sakamoto bruke lydprøver fra Ridley Scotts film Blade Runner sammen med en skingrende technopop -stil saksofon . [ 26 ]

Da karrieren hans begynte å spre seg utenfor Japan på slutten av 1980-tallet, utviklet Sakamotos utforskninger, påvirkninger og samarbeid seg også. Beauty (1989) har en settliste som kombinerer pop med tradisjonell japansk musikk og Okinawan-sanger, samt opptredener av Jill Jones , Robert Wyatt , Brian Wilson og Robbie Robertson . Heartbeat (1991) og Sweet Revenge (1994) inkluderer Sakamotos samarbeid med artister i verdensklasse som Roddy Frame , Dee Dee Brave, Marco Prince, Arto Lindsay , Youssou N'Dour , David Sylvian og Ingrid Chavez . [ 27 ]

I 1995 ga Sakamoto ut Smoochy , beskrevet av Sound On Sound -nettstedet som "en ekskursjon inn i landet med lett å lytte og latin", etterfulgt av albumet "1996", som inneholdt en rekke behørig publiserte musikalske stykker arrangert for piano, fiolin og cello. [ 28 ] Etter 1996 komponerte Sakamoto det timelange orkesterverket med tittelen "Untitled 01", utgitt som albumet Discord (1998) og delt inn i fire deler: "Grief", "Anger", "Prayer" og "Salvation". ". Sakamoto samarbeidet hovedsakelig med gitarist David Torn og DJ Spooky , artisten Laurie Anderson lånte stemmen sin for komposisjonen, og innspillingen var resultatet av ni fremføringer av verket, spilt inn under turneen i Japan. Sakamoto i et intervju fra 1998 forklarer:

Temaene bønn og frelse kommer fra følelsene av tristhet og frustrasjon som jeg har uttrykt i begge bevegelsene, om sulten som mennesker i verden opplever, og vår manglende evne til å hjelpe dem. Folk dør, politiske, økonomiske og historiske situasjoner er kompliserte og inerte slik at vi som kan gjøre noe med det ikke gjør noe. Jeg ble ganske sint på meg selv. Jeg lurte på hva jeg kunne gjøre, og siden det ikke er mye jeg kan gjøre på et praktisk nivå, er det bare å be. Men det er ikke nok å be; Jeg måtte også tenke på å redde de menneskene, så det siste trekket heter Salvation. Generelt er det det stykket handler om. [ 28 ]

Sakamoto ville senere forklare at han i 1998 ikke refererte til en "religiøs, men kanskje åndelig" tilnærming og at "bønn er for hvem som helst eller hvem du vil." Sakamoto komponerte verket på en måned, i løpet av desember 1996. [ 28 ]

Sony Classical-utgivelsen av "Discord" ble solgt i et juveletui dekket med et blått deksel laget i metallisk emballasje, mens CD-en inneholdt et videospor. I 1998 ga Ninja Tune Records ut Prayer/Salvation Remixes , som inkluderte remikser av artistene Ashley Beedle og Andrea Parker av "Prayer" og "Salvation" fra "Discord". [ 29 ]

Sakamotos neste album, BTTB (1998), et akronym for "Back to the Basics", ble delvis overskygget av offentlig reaksjon på den orkestrerte Discord . Albumet består av en rekke originale pianostykker, inkludert «Energy Flow» (en hit i Japan) og et frenetisk, firehåndsarrangement av Yellow Magic Orchestra-klassikeren «Tong Poo». På BTTB USA-turneen åpnet han showet ved å fremføre et kort avantgarde DJ-sett under navnet DJ Lovegroove.

I 1999 så den etterlengtede utgivelsen av Sakamotos "opera" LIFE . Den åpnet med syv utsolgte forestillinger i Tokyo og Osaka. Dette ambisiøse multisjanger- og multimediaprosjektet inneholdt samarbeid med over 100 artister, inkludert: Pina Bausch , Bernardo Bertolucci , Josep Carreras , Tenzin Gyatso og Salman Rushdie .

Sakamoto ble senere med cellisten Jaques Morelenbaum (et medlem av trioen hans fra 1996 ) og hans kone [Paula Morelenbaum|Paula]], på et par album som feiret arbeidet til bossa nova- pioneren Antonio Carlos Jobim . De spilte inn sitt første album, Casa (2001), for det meste i Jobims hjemmestudio i Rio de Janeiro , med Sakamoto som spilte Jobims piano. Albumet ble godt mottatt, og ble inkludert på listen over de beste albumene i 2002 av New York Times .

Sakamoto samarbeidet med Alva Noto (et alias for Carsten Nicolai ) for å gi ut Vrioon , et album der klyngene spilt av Sakamoto blir behandlet av Nicolae i en Nico-stil med digital manipulasjon, som involverer opprettelsen av "micro-loops" og minimalistisk perkusjon. De to produserte dette verket gjennom gjentatt lytting til sporene til begge var fornøyde med resultatet. Denne debuten, utgitt av det tyske plateselskapet Raster-Noton , ble kåret til årets plate 2004 i den elektroniske kategorien av det britiske magasinet The Wire. Senere ga de ut Insen (2005), produsert på lignende måte som Vrioon, dette albumet er noe mer tilbakeholdent og minimalistisk.

I mellomtiden fortsetter Sakamoto å lage musikk for enhver kontekst: i 2005 hyret den finske mobiltelefonprodusenten Nokia inn Sakamoto for å komponere ringe- og varseltoner for sin Nokia 8800 -mobiltelefon . Det nylige møtet med andre YMO-medlemmer Hosono og Takahashi vakte oppsikt i japansk presse. De ga ut singelen "Rescue" i 2007 og en DVD "HAS/YMO" i 2008. Sakamotos siste album, Out Of Noise , ble gitt ut 4. mars 2009 i Japan. I juli 2009 ble Sakamoto tildelt Order of Arts and Letters av den franske ambassaden i Tokyo.

Karriere som produsent

Sakamotos produksjoner representerer en produktiv karriere i denne rollen. I 1983 produserte han Mari Iijimas debutalbum Rosé , samme år Yellow Magic Orchestra brøt sammen. [ 30 ] Sakamoto jobbet senere med andre artister som Thomas Dolby ; [ 31 ] Aztec Camera , på albumet Dreamland (1993); [ 32 ] og Imaj Miki, som co-produserte 1994-albumet A Place In The Sun. [ 33 ]

Frame, som jobbet med Sakamoto under navnet Aztec Camera, forklarte i et intervju fra 1993 før utgivelsen av Dreamland at han måtte vente lenge før han kunne jobbe med Sakamoto, som skrev to lydspor, et album og musikk til åpningsseremonien til OL i Barcelona i 1992 , før han jobbet med Frame i rundt fire uker i New York. Frame forklarte at han var imponert over arbeidet hans på YMO og av Merry Christmas Mr Lawrence - lydsporet , og sa "Det er der du innser at atmosfæren rundt komposisjonene hans er i hans skapelse, det har ingenting med synther å gjøre. ". Han bestemte seg til slutt for å spørre Sakamoto etter å ha sett en av forestillingene hans på en japansk festival i London. [ 34 ] Om opplevelsen av å spille inn med Sakamoto, nevnte Frame:

Han har rykte på seg som en «nerd», en musikklærer som sitter foran en dataskjerm. Men han er mer intuitiv enn som så, og prøver alltid å ødelegge det han vet. Midt på en dag i studio stopper han for å høre på hiphop eller et hus i 10 minutter, og går så tilbake til det han holdt på med. Han prøver alltid å tømme hodet på den måten, og oppdage nye ting. Rett før vi jobbet sammen var han på Borneo, tror jeg med en båndopptaker på jakt etter nye lyder. [ 32 ]

Komponist for filmer og skuespiller

Filmentusiaster gjenkjenner kanskje Sakamoto først og fremst fra hans arbeid med lydsporene til to Nagisa Oshima -filmer : Merry Christmas, Mr. Lawrence (1983), inkludert temasangen og duetten Forbidden Colors med David Sylvian , og filmen av Bernardo Bertolucci The Last Emperor ( 1987), som ville føre ham til en Oscar med partnerne David Byrne og Cong Su . I løpet av samme år komponerte han lydsporet for kult -anime -filmen Royal Space Force: The Wings of Honnêamise .

Den hyppige samarbeidspartneren David Sylvian bidro med hovedvokal til «Forbidden Colours», temasangen Merry Christmas, Mr. Lawrence , som var en mindre hit. 16 år senere dukket komposisjonen opp igjen som en dansesang med tittelen "Heart of Asia" (av gruppen Watergate).

Andre filmer som Sakamoto komponerte lydsporet for er Pedro Almodóvars High Heels (1991) , Bernardo Bertoluccis Little Buddha (1993) , Oliver Stones Wild Palms (1993) , Love Is the Devil: Study for a Portrait of Francis Bacon (1998) av John Maybury , Snake Eyes (1998) og Brian De Palmas Femme Fatale (2002) ; Gohatto (1999) av Oshima og Dhobi Ghat (2011) av [Kiran Rao]]. [ 3 ] Han komponerte også musikken til åpningsseremonien til OL i Barcelona i 1992 , en begivenhet som ble sendt til over en milliard seere.

Flere av sangene fra Sakamotos tidlige soloalbum har dukket opp på filmlydspor. Spesielt variasjoner av "Chinsagu No Hana" (fra Beauty ) og "Bibo No Aozora" (fra 1996 ) brukt til avslutningen av historiene Japanese Story (2003) av Sue Brooks og Babel (2006) av henholdsvis Alejandro González Iñárritu .

Sakamoto har spilt i flere filmer: hans mest bemerkelsesverdige prestasjon var den urolige kaptein Yonoi i Merry Christmas, Mr. Lawrence , overfor Takeshi Kitano og den britiske rockesangeren David Bowie . Han gjorde noen få roller i The Last Emperor (som Masahiko Amakasu ) og i Madonnas musikkvideo Rain .

Andre verk

I 1998 publiserte den italienske etnomusikologen Massimo Milano Ryuichi Sakamoto. Samtaler gjennom Padova, Arcana. Alle tre utgavene av boken ble utgitt på italiensk. [ 35 ]

I 2013 ble Sakamoto valgt ut som medlem av juryen på den 70. Venezia internasjonale filmfestival . Juryen vurderte 20 filmer og var representert av regissør Bernardo Bertolucci . [ 36 ]

Aktivisme

Sakamoto er medlem av anti -atomorganisasjonen Stop Rokkasho og har krevd nedleggelse av Hamaoka kjernekraftverk . [ 37 ] I 2012 arrangerte han No Nukes 2012 -konserten som inneholdt 18 band, inkludert Yellow Magic Orchestra og Kraftwerk . [ 38 ]​ [ 39 ]

Sakamoto er også kjent som en kritiker av opphavsrett , og hevdet i 2009 at det er et utdatert mål for informasjonsalderen . Argumentet om at "i de siste 100 årene har en håndfull organisasjoner dominert musikkverdenen og skilt fansen fra skaperne" og at "med Internett vender vi tilbake til stammenes holdninger til musikk." [ 40 ]

Sakamoto er en samarbeidspartner og grunnlegger av ap bank , en frivillig organisasjon med fokus på naturvern og støtte til små gründere.

Commons

I 2006 grunnla Sakamoto, i samarbeid med Japans største uavhengige selskap Avex Group, Commmons (コモンズKomonzu ? ) , et plateselskap som forsøker å endre måten musikk produseres på. Sakamoto forklarte at Commmons ikke er et plateselskap, men snarere en plattform for å inspirere alle artister til å komme sammen som likeverdige partnere, for å dele fordelene med musikkindustrien. Inne på nettstedet er det forklart at navnet på "Commmons" er skrevet med tre "m", fordi den tredje "m" står for musikk. [ 41 ]

Priser

Sakamoto har vunnet en rekke utmerkelser for sitt arbeid som filmmusikkkomponist, og starter med lydsporet til Merry Christmas, Mr. Lawrence (1983) som ga ham BAFTA for beste originalmusikk . [ 7 ] Hans største anerkjennelse var for musikken til filmen The Last Emperor (1987), som tillot ham å vinne Oscar for beste lydspor , en Golden Globe for beste lydspor og en Grammy for beste bandalbum. lydspor for film, TV eller andre visuelle medier , [ 8 ] samt en BAFTA Award-nominasjon . [ 7 ]

Musikken til The Sheltering Sky (1990) ga ham hans andre Golden Globe Award , og lydsporet til Little Buddha (1993) fikk en Grammy-nominasjon . I 1997 ble samarbeidet hans med Toshio Iwai , Music Plays Images X Images Play Music , tildelt Golden Nica, Grand Prix for Prix Ars Electronica-konkurransen. [ 42 ] Han bidro også til Oscar for lydsporet til filmen Babel (2006) flere musikkstykker, [ 43 ] inkludert avslutningstemaet "Bibo no Aozora". I 2009 ble han tildelt Order of Arts and Letters av den franske kulturministeren for sine musikalske bidrag. [ 3 ]

Musikkvideoen til "Risky", skrevet og regissert av Meiert Avis, vant den første "MTV Award for Most Experimental Video". Videoen utforsker den transhumanistiske filosofen FM-2030 , med fokus på ideer om "nostalgi for fremtiden", og tilpasser dem i form av en imaginær kjærlighet mellom en robot og en av Man Rays modeller i Paris på slutten av 1930-tallet. inspirasjon fra Jean Baudrillard , Edvard Munch med maleriet "Pubertet" (1894), og Roland Barthes med " Forfatterens død ". Den surrealistiske svart-hvitt-videoen bruker stop-motion, lystegning og andre vintage-feil med kamerateknikker. Meiert Avis spilte inn camoton mens han jobbet med partituret til The Last Emperor i London. Sakamoto dukker også opp i videoen og tegner ord og meldinger mot kameraet. Iggy Pop, som fremfører stemmen i "Risky", bestemte seg for ikke å vises i videoen, og lot rollen hans spilles av den surrealistiske roboten.

Sakamoto vant 2003 Golden Pine Award (Career Achievement) på Samobor Film Music Festival, sammen med Clint Eastwood og Gerald Fried . [ 44 ]

Personlig liv

Det første av Sakamotos ekteskap var i 1972, men det endte med skilsmisse etter to år. Han giftet seg deretter med den populære japanske pianisten og sangeren Akiko Yano i 1982, etter flere musikalske samarbeid med henne, inkludert turneer med Yellow Magic Orchestra . Sakamotos andre ekteskap tok slutt i august 2006. Yano og Sakamoto har en datter født i 1980, J-pop-sangeren Miu Sakamoto . [ 45 ]

I 2017 ble dokumentaren Ryuichie Sakamoto:CODA av regissør Stephen Nomura Schible gitt ut, filmet over en periode på fem år, der den japanske komponisten kan sees spille inn på et piano som hadde overlevd tsunamien forårsaket av jordskjelvet som også forårsaket katastrofer i atomkraftverket i Fukushima og holde konsert i et krisesenter for ofrene. Filmen følger ham også under halskreftsykdommen og viser ham i studioet hans som spiller inn lydsporet til The Revenant.

Helse

Den 10. juli 2014 avslørte Sakamoto at han ble diagnostisert med orofaryngeal cancer , noe som førte til at han avlyste konsertene han hadde planlagt for i år for å behandle sykdommen hans. [ 46 ]

Diskografi

Studioalbum

Flere av albumene finnes i to versjoner, den originale japanske versjonen og den internasjonale versjonen, hver med forskjeller i sporoppføringer.

Lydspor og musikk for arrangementer

Med Morelenbaum²

Med Carsten Nicolai, som Alva Noto + Ryuichi Sakamoto

Med Fennesz

Andre samarbeid

Referanser

  1. ^ a b c "Yellow Magic Orchestra-profil" . Allmusic . Hentet 3. juni 2009 . 
  2. ^ a b c d Lewis, John (4. juli 2008). "Tilbake til fremtiden: Yellow Magic Orchestra hjalp til med å innlede elektronika - og de kan bare ha oppfunnet hip-hop også . " TheGuardian . Storbritannia . Hentet 25. mai 2011 . 
  3. ↑ a b c d Denise Sullivan (13. mai 2011). "What Makes A Legend: Ryuichi Sakamoto" . Crawdaddy! . Arkivert fra originalen 15. mai 2011 . Hentet 31. mai 2011 . 
  4. ^ a b Broughton, Frank (2007). DJ's Story / DJ's Story, bind 2 . Robinbook-utgaver. s. 121. ISBN  84-96222-79-9 . Hentet 25. mai 2011 . 
  5. ^ a b c "Kurtis Mantronik Interview" , Hip Hop Storage , 16. juli 2002, arkivert fra originalen 24. mai 2011 , hentet 25. mai 2011  .
  6. ^ a b c David Toop (16. mars 1996), "AZ Of Electro" , The Wire (145) , hentet 29. mai 2011  .
  7. ↑ a b c d Ryûichi Sakamoto i Internet Movie Database  (på engelsk) .
  8. ^ a b Jim Sullivan (8. februar 1998), "RYUICHI SAKAMOTO GOES AVANT-CLASSICAL" , Boston Globe : 8 , hentet 27. mai 2011  .
  9. ↑ a b c "Ryuichi Sakamoto" . UGO Networks . Hentet 27. mai 2011 .   ( brutt lenke tilgjengelig på Internet Archive ; se historikk , første og siste versjon ).
  10. ^ a b Dayal, Gheeta (7. juli 2006). "Yellow Magic Orchestra" . rille . Det originale lydsporet. Arkivert fra originalen 2. oktober 2011 . Hentet 17. juni 2011 . 
  11. ^ Freeman, Phil (2006), "Ryuichi Sakamoto Interview" , Global Rhythm (World Marketing Inc.) 15 (8–12): 16 , hentet 2011-06-12  .
  12. ^ Smith, Douglas Q. (18. oktober 2010). "Gig Alert: Ryuichi Sakamoto" . WNYC . Arkivert fra originalen 2010-10-22 . Hentet 20. juli 2011 . 
  13. ↑ Harry Hosono And The Yellow Magic Band - Paradise on Discogs
  14. ^ Lester, Paul (20. juni 2008). "Yellow Magic Orchestra" . TheGuardian . Storbritannia . Hentet 26. mai 2011 . 
  15. ^ Bogdanov, Vladimir (2001). All musikkguide til elektronika: den definitive guiden til elektronisk musikk (4. utgave). Backbeat Books . s. 582. ISBN  0-87930-628-9 . Arkivert fra originalen 16. august 2013 . Hentet 26. mai 2011 . 
  16. ↑ Dan Sicko & Bill Brewster (2010), Techno Rebels (2. utgave), Wayne State University Press , s. 27-8, ISBN  0-8143-3438-5 , hentet  2011-05-28 .
  17. ↑ Ryuichi Sakamoto – Thousand Knives Of (LP ) på Discogs
  18. ↑ Ryuichi Sakamoto - Thousand Knives Of (CD) på Discogs (på engelsk)
  19. ^ "Yellow Magic Orchestra - BGM" . Discogs. 2014 . Hentet 22. juni 2014 . 
  20. ^ a b Buckley, Peter (2003). Den grove guiden til rock . RoughGuides . s. 901. ISBN  1-84353-105-4 . Hentet 25. mai 2011 . 
  21. ↑ Kings of Electro på AllMusic
  22. ↑ O'Connell, Jake (22. august 2008). "Dusted Reviews - Mantronix: The Album (Deluxe Edition)" . Dust Magazine . Arkivert fra originalen 26. oktober 2011 . Hentet 2011-07-21 . 
  23. ↑ Vine, Richard (9. juli 2011). "Ryuichi Sakamoto spiller inn Riot In Lagos" . TheGuardian . Storbritannia . Hentet 9. juli 2011 . 
  24. ↑ "Riuichi Sakamoto* - Stridshode" . Discogs . Hentet 25. juni 2014 . 
  25. ↑ (på japansk) "Biografi" . Kiyoshiro Imawano offisielle nettsted . Hentet 22. juni 2011 .  ( Oversettelse )
  26. ↑ "Ryuichi Sakamoto Broadway Boogie Woogie (HQ)" (Lydopplasting) . Google Inc. 3. juli 2011 . Hentet 22. juni 2014 . 
  27. ↑ "Ryuichi Sakamoto - Søt hevn" . Discogs. 2014 . Hentet 22. juni 2014 . 
  28. ^ a b c "RYUICHI SAKAMOTO: Classical & Pop Fusion" . SOS Publikasjonsgruppe. april 1998 . Hentet 22. juni 2014 . 
  29. ^ "BØNN/FRELSE REMIKSER" . Ninja melodier. 22. juni 2014. Arkivert fra originalen 14. juli 2014 . Hentet 22. juni 2014 . 
  30. ^ "飯島真理* – Rosé" . Discogs. 2014 . Hentet 22. juni 2014 . 
  31. ^ "Thomas Dolby - Silkepyjamas" . Discogs. 2014 . Hentet 22. juni 2014 . 
  32. ^ a b Giles Smith (6. mai 1993). «MUSIKK / The Roddy and Ryuichi roadshow: Da Roddy Frame ville lage sitt nye album med Ryuichi Sakamoto, måtte han stå i kø. Giles Smith rapporterer" . The Independent . Hentet 22. juni 2014 . 
  33. ↑ "Imai Miki* - Et sted i solen" . Discogs. 2014 . Hentet 22. juni 2014 . 
  34. ^ "Roddy Frame Interview with Safe in Sorrow akustisk versjon" (videoopplasting) . Google Inc. 10. mars 2013 . Hentet 22. juni 2014 . 
  35. ^ "Viser alle utgavene for 'Ryuichi Sakamoto: conversazioni ' " . OCLC. 2001-2014 . Hentet 22. juni 2014 . 
  36. ^ "Juryer og priser fra den 70. filmfestivalen i Venezia" . Biennalen . 7. september 2013 . Hentet 22. juni 2014 . 
  37. ↑ 東海地震＋浜岡原発～原発震災を防ぐ全国署名Arkiveret 7. juni 2014 på Wayback Machine . (på japansk)
  38. ^ "Kraftwerk, YMO synger No Nukes-rallyskriket" . Japan Times . 8. juli 2012 . Hentet 17. juli 2012 . 
  39. ^ "The No Nukes 2012 Concert and the Roll of Musicians in the anti-nuclear Movement" . Asia-Pacific Journal . 16. juli 2012 . Hentet 17. juli 2012 . 
  40. ^ Hoban, Alex (19. mai 2009). "Å bli japansk: Filosofien til Ryuichi Sakamoto" . TheGuardian . Storbritannia . Hentet 16. juli 2011 . 
  41. ^ "om allmenninger" . commons/AMI. 22. juni 2014 . Hentet 22. juni 2014 . 
  42. ↑ "Ryuichi Sakamoto: Klassisk og popfusjon" . Lyd på lyd . 16. april 1998 . Hentet 4. juli 2011 . 
  43. ↑ Ty Burr (17. februar 2008), "Så... hva er galt med dette bildet?" , Boston Globe : 12 , hentet 2011-05-31  .
  44. ↑ "Clint Eastwood, Ryuichi Sakamoto og Gerald Fried for å motta Golden Pine Awards for livstidsprestasjon" . ISFMF. 18. oktober 2013 . Hentet 15. mai 2014 . 
  45. ↑ "坂本龍一、矢野顕子が仮面夫婦の関係に終止符" . e-entertainment.info . 29. november 2006. Arkivert fra originalen 21. juli 2011 . Hentet 9. juni 2011 . oversettelse ) 
  46. ^ "Ryuichi Sakamoto avslører at han har kreft i svelget" . 10. juli 2014. 
  47. ↑ "Tengai Makyo Ziria" . Hudson . 23. mars 2006. Arkivert fra originalen 22. juli 2011 . Hentet 9. juni 2011 . 
  48. ↑ Yukiyoshi Ike Sato & Sam Kennedy (7. januar 2000). "Intervju med Kenji Eno" . GameSpot . Arkivert fra originalen 18. juli 2012 . Hentet 12. juni 2011 . 

Eksterne lenker