Iggy-Pop

Iggy-Pop

IggyPop i 2011.
Personlig informasjon
fødselsnavn James Newell Osterberg, Jr.
Andre navn Iggy-Pop
Fødsel Døde 21. april 1947 ( 75 år)
Muskegon , Michigan , USA 
Nasjonalitet amerikansk
Morsmål Engelsk
Familie
Ektefelle Nina Alu  (siden 2008)
utdanning
utdannet i
Profesjonell informasjon
Yrke Sanger , låtskriver , musikkprodusent , skuespiller
år aktiv 1960 - i dag
Pseudonym Iggy-Pop
Kjønn Rock , kunstrock , proto-punk , garasjerock , postpunk , new wave , punkrock , hardrock
Instrumenter vokal , gitar , trommer
Type stemme Baryton
Etiketter Virgin , RCA , A&M , Arista
Relaterte artister The Stooges , The Trolls , The Nymphs , The Iguanas , Slash , David Bowie , Lou Reed , Deborah Harry , Blondie , Tom Waits , Henry Rollins , Daniel F
Medlem av Stooges
Nettsted iggypop.com
distinksjoner
  • Offiser av Order of Arts and Letters
  • Knight of Arts and Letters  (2003)
  • Commander of Arts and Letters  (2017)

James Newell Osterberg, Jr. , bedre kjent under artistnavnet Iggy Pop ( Muskegon , Michigan , 21. april 1947 ) , er en amerikansk rockemusiker og skuespiller . Han anses å ha bidratt til å skape nye sjangere innen rock som punkrock , post-punk , new wave , og regnes som et ikon som har påvirket forskjellige musikere siden tidlig på 1970-tallet .[ 1 ] [ 2 ]

Han var forsanger og leder for The Stooges , et banebrytende band på slutten av 1960-tallet og begynnelsen av 1970-tallet, svært innflytelsesrik i utviklingen av punkrock . Bandet ble kjent for sine liveopptredener, der Iggy danset og fremførte sanger histrionisk og kunne bli skadet ved å kaste seg oppå publikum. [ 3 ]​ [ 4 ]​ [ 5 ]

Han hadde varierende grad av suksess i sin 25 år lange solokarriere. Hans mest kjente sanger er blant annet «Search & Destroy», « Lust for Life », «I'm Bored», « The Passenger », «I Wanna Be Your Dog», « Candy » og hans versjon av « Louie louis ." I 2010 ble Iggy sammen med The Stooges innlemmet i Rock and Roll Hall of Fame . [ 6 ] I tillegg har han blitt nominert til to Grammy Awards , i kategoriene Beste hardrockprestasjon for sangen "Cold Metal" i 1989 og Beste alternative musikkalbum for Post Pop Depression i 2017. [ 7 ]

Tidlige år

James Newell Osterberg Jr. ble født i Muskegon, Michigan , sønn av Louella Christensen (1917–1996) [ 8 ] og James Newell Osterberg (1921–2007), [ 8 ] sistnevnte en engelsklærer og baseballtrener på college. Fordson High Skole i Dearborn, Michigan . [ 9 ] Osterberg ble oppvokst i en trailerpark i Ypsilanti, Michigan . [ 10 ] Han har tyske, engelske og irske aner på farssiden, og norsk og dansk på morssiden. [ 11 ] Faren hans ble adoptert av en svensk familie og tok etternavnet Österberg. [ 11 ]

Fra en tidlig alder var han en ivrig fan av musikk og ble interessert i trommer . Musikeren hevdet i et intervju år senere at han i tenårene ble en "uformell student av musikk", og ble besatt av dens forskjellige former. [ 12 ] Foreldrene hans var nedlatende overfor ham, og selv om de ikke hadde mye penger, ga de ham et trommesett og ga ham all mulig støtte slik at han lærte riktig utførelse av instrumentet. De ga ham til og med rommet hans i traileren de bodde i, siden trommesettet var så stort at det ikke fikk plass noe annet sted. [ 13 ] I et intervju for magasinet Rolling Stone i 2007 forklarte Iggy Pop forholdet hans til foreldrene og rollen de spilte i forholdet hans til musikk fra hans tidligste år:

Da jeg begynte på skolen i Ann Arbor , var jeg i klasse med sønnen til presidenten for Ford Motor Company og med andre fornemme og rike gutter. Men jeg hadde en rikdom som slo dem alle: Jeg hadde den store investeringen foreldrene mine gjorde i meg. De hjalp meg å utforske alt som interesserte meg. Dette kulminerte med at han evakuerte hovedsoverommet i traileren, fordi det var det eneste rommet som var stort nok til å holde batteriet mitt. Foreldrene mine ga meg rommet sitt. [ 13 ]

Musikkarriere

Begynnelse: 1960–1967

Osterberg fikk sin start i musikkverdenen som trommeslager i flere high school-band, inkludert The Iguanas, hvor han fikk artistnavnet «Iggy». [ 14 ] Han ble senere med i bandet The Prime Movers med brødrene Dan og Michael Erlewine. Han var en stor fan av blues , og droppet ut av University of Michigan og flyttet til Chicago for å lære mer om sjangeren. [ 15 ] I den byen spilte han på noen nattklubber, hjulpet av Sam Lay (medlem av Paul Butterfield Blues Band ), en musiker som delte samme musikalske smak som Iggy. [ 16 ] Inspirert av Chicago blues og band som The Sonics , MC5 og The Doors , dannet Iggy et band kalt Psychedelic Stooges og gikk fra trommer til mikrofon. Bandet besto av Iggy på vokal, Ron Asheton på gitar, Scott Asheton på trommer og Dave Alexander på bass. De spilte sin første spillejobb på en Halloween-fest i Detroit, Michigan , hvor noen medlemmer av MC5 var til stede.

The Stooges: 1968-1974

Iggy Pop definerte scenepersonligheten hans etter å ha sett en konsert av The Doors i 1967 ved University of Michigan og blitt overrasket over den sjarmerende og samtidig uvennlige personligheten til Jim Morrison . [ 10 ] Morrisons ekstreme oppførsel på scenen inspirerte unge Iggy til å gi alt på scenen. Andre av hans tidlige påvirkninger var Mick Jagger og James Brown , sangere med en bemerkelsesverdig iscenesettelse også. Iggy var den første sangeren som øvde på scenedykking eller kastet seg inn i publikum, noe han først gjorde på en konsert i Detroit. [ 10 ] Iggy, som tradisjonelt opptrer med bar overkropp, praktiserte også andre scenetriks som å rulle over knust glass og utsette seg for mengden. [ 10 ]

Jeg var på to konserter med The Doors. Den første av dem var en veldig stor innflytelse for meg. De hadde nettopp hatt sin store hit, " Light My Fire ", og albumet hadde tatt av... Så, det var denne fyren, steinet, kledd i skinn med krøllete oljet hår. Scenen var liten og veldig lav. Så kom fyren i konflikt. Jeg fant det veldig interessant. Jeg elsket opptredenen hans...en del av meg var som, "Wow, det er flott. Han gjør folk virkelig forbanna, han gjør disse gutta sinte." Jeg tenkte også: "Hvis de har en hitplate og de kan gjøre hva de vil på konserter, så har jeg ingen jævla unnskyldning for ikke å gå på scenen med bandet mitt." [ 17 ]

I tillegg til innflytelsen fra Jim Morrison og The Doors, husker Iggy en konsert han deltok på av et helt kvinnelig band kalt The Untouchable. I et intervju fra 1995 med magasinet Bust uttalte musikeren:

Vi dro til New York et par måneder før bare for å se scenen, vi har aldri vært på et sånt sted... vi dro nedover Eighth Street hvor alle de unge turistene henger, og der møtte vi disse jentene fra New York. Jersey, fra Princeton, som hadde et band som het The Untouchable. Først lo vi av dem. De fortalte oss: "Kom til huset vårt for å se oss spille". Og de spilte for oss, ristet det fullstendig av seg og gjorde oss dumme."

I 1968, et år etter scenedebuten som de spilte under navnet The Psychedelic Stooges, signerte bandet en kontrakt med Elektra Records , og fulgte igjen i fotsporene til The Doors, Elektras flaggskipband på den tiden (ifølge Iggy, kalte gitaristen Ron Asheton Moe Howard for å spørre om bandet kunne kalles "The Stooges", som Howard svarte ganske enkelt ved å si: "Jeg bryr meg ikke om hva de heter, så lenge det ikke er The Three Stooges "). Iggy fortalte en slik historie i 2016-dokumentaren Gimme Danger . The Stooges' første selvtitulerte album ble produsert av John Cale i New York City i 1969. Både debuten og Fun House , produsert av Don Gallucci i Los Angeles i 1970, hadde dårlig salg. Selv om Fun House ikke ble godt mottatt på den tiden, ble det år senere rangert som nummer 191 på Rolling Stone magazines liste over de 500 beste albumene gjennom tidene i 2003. Nye musikere ble med i bandet, og Iggys heroinavhengighet forårsaket et kort oppbrudd av gruppen.

I 1971, uten platekontrakt, fortsatte bandet å spille små klubber som en kvintett som inkluderte Ron Asheton og James Williamson på gitarer og Jimmy Recca på bass. Dave Alexander hadde fått sparken av Iggy et år tidligere for sine drikkeproblemer (Alexander døde i 1975). Samme år møttes Iggy og den populære britiske sangeren David Bowie på en restaurant i New York. [ 19 ] Iggys karriere fikk et løft da Bowie bestemte seg for å produsere et album med musikeren i England i 1972. Med James Williamson signert som gitarist, begynte søket etter en rytmeseksjon. Da de ikke fant de rette musikerne i det britiske landet, bestemte de seg for å få Stooges sammen igjen. Ron Asheton flyttet motvillig fra gitar til bass. Innspillingsøktene produserte Raw Power- albumet , en plate lastet med seksuelle referanser og provoserende tekster. Etter utgivelsen ble Scott Thurston lagt til bandet på keyboard og Bowie fortsatte å gi sin støtte, men Iggys narkotikaproblem vedvarte.

Platen inkluderte klassikeren "Search and Destroy", muligens en av de mest populære sangene til gruppen i hele deres karriere. Raw Power var ikke fritatt for problemer og kontroverser siden starten: coveret ble valgt av Tony DeFries (Bowies manager), og miksen ble laget i Los Angeles, langt unna rekkevidden til Iggy, som projiserte en råere lyd for albumet. som til slutt resulterte. Dette forårsaket en kontrovers som i årevis preget historien til albumet, som sirkulerte i form av et bootleg eller piratkopiert album , en versjon med tittelen Rough Power , med Iggys personlige mikser. I 1997, gjennom Sony Music -etiketten , ble en versjon personlig remikset av Iggy Pop gitt ut, som representerte hans visjon om hvordan albumet skulle ha hørt ut i sin tid, og ga gitarene og trommene mer tilstedeværelse, på jakt etter en lyd mer aggressiv. Den nye remiksen vakte både ubetinget støtte og avvisning blant følgerne hans. The Stooges' siste konsert i 1974 endte i en kamp mellom bandet og en gruppe motorsyklister, dokumentert på live-albumet Metallic K.O.

Bowie og Berlin: 1976-1978

Etter The Stooges sitt andre brudd, spilte Iggy inn materiale med gitaristen James Williamson, som ikke ble gitt ut før i 1977 på albumet Kill City . Albumet vil også inneholde uutgitte sanger som var en del av Stooges 'repertoar, for eksempel "I Got Nothin'" og ville lede lyden deres mot en stil som ligner på The Rolling Stones . Teksten til albumet snakker om dekadanse, last og fortvilelse, som kan sees i en av linjene i den homonyme sangen: Til you wind up in some bathroom, overdosed and on your knees ( Inntil du havner på et toalett, med en overdose og knelende ). Dette albumet, til tross for at det er et verk kreditert til Iggy og Williamson, blir ofte ansett for å være et Stooges-album, siden det inneholder en del av materialet som utgjorde repertoaret deres og mye av essensen til bandet. [ 20 ]

På det tidspunktet klarte ikke Iggy å kontrollere narkotikaavhengigheten sin, så han sjekket seg inn på et mentalsykehus for å prøve å rense systemet hans. En av hans få besøkende var David Bowie, som fortsatte å støtte musikeren betingelsesløst. I 1976 inkluderte Bowie Iggy på sin Station to Station- turné . Dette var musikerens første opplevelse på en profesjonelt organisert turné. 21. mars 1976 ble begge musikerne arrestert for besittelse av marihuana i Rochester, New York , selv om anklagene til slutt ble henlagt.

Iggy og Bowie flyttet til byen Berlin for å frigjøre seg fra sine respektive narkotikamisbruk. I 1977 signerte Iggy Pop en kontrakt med RCA Records og Bowie hjalp ham med å produsere albumene The Idiot og Lust for Life , artistens mest anerkjente album i sin tid som soloartist. Sistnevnte inkluderte sangen " The Passenger ", en av de mest anerkjente i musikerens karriere. Lust for Life inneholdt musikerbrødrene Hunt og Tony Fox Sales , sønner av komikeren Soupy Sales , på henholdsvis trommer og bass. Blant sangene Bowie og Iggy skrev sammen rundt denne tiden var " China Girl ", "Tonight" og "Sister Midnight", spilt inn av David Bowie år senere og inkludert på studioalbumene hans. Den britiske musikeren spilte også keyboard i noen av Iggys opptredener, spilt inn på TV Eye Live- albumet i 1978. Som kompensasjon ga Iggy Pop noen backing vokal på Bowies Low -album.

Arista Records: 1979–1981

Musikeren uttrykte sin avsky for RCA, og innrømmet år senere at de laget TV Eye Live ganske enkelt for å oppfylle en avtale på tre album med det selskapet. Han signerte senere med Arista Records , etiketten som han ga ut New Values ​​under i 1979. Albumet inneholdt James Williamson som produserer og Scott Thurston på gitar og keyboard. Dette faktum ga platen en lyd som ligner på den karakteristiske Stooges-stilen. Selv om mange fans av musikeren berømmet albumet (noen til og med foretrakk det fremfor materiale spilt inn med Bowie), klarte ikke New Values ​​å kartlegge i USA. Den oppnådde en viss suksess i Australia og New Zealand og dro på en kampanjeturné i Oceania.

Mens han var i Melbourne , dukket musikeren opp i det musikalske TV-programmet Countdown . Under fremføringen av «I'm Bored» gjorde ikke Iggy Pop noe forsøk på å skjule det faktum at han leppesynkroniserte , og prøvde til og med å fange tenåringsjenter blant publikum. Han ble også intervjuet av programleder Molly Meldrum, en meningsutveksling som ofte ble avbrutt av at sangeren hoppet opp og satte seg i stolen og kom med høye utrop med falsk australsk aksent. Hans opptreden på showet regnes generelt som et av høydepunktene i showets historie og sementerte hans popularitet blant australske punkfans . Mens han besøkte New Zealand, spilte Iggy Pop en musikkvideo til "I'm Bored". [ 21 ]

Under innspillingen av Soldier (1980) kranglet Iggy Pop og David Bowie med Williamson om forskjellige aspekter av prosjektet. Williamson hevdet år senere: "Jeg var ikke fornøyd med en rekke aspekter ved den plata, inkludert bandet, materialet og innspillingsfasilitetene. Så jeg var ikke fornøyd totalt sett, og det var de heller ikke." [ 22 ] Williamson forlot til slutt prosjektet. Bowie ble omtalt på sangen "Play it Safe", og fremførte backing vokal med gruppen Simple Minds . Albumet og dets oppfølging, Party (1981) oppnådde ikke det forventede salget, noe som førte til at Iggy Pop fikk sparken fra Arista. Narkotikaavhengigheten hans kom tilbake til å være tilstede, med varierende øyeblikk av intensitet.

1980 -tallet

I 1980 ble selvbiografien I Need More , skrevet sammen med Anne Wehner, utgitt. Boken, som inkluderer et utvalg svart-hvitt-fotografier, inneholdt et forord skrevet av kunstneren Andy Warhol . Warhol innrømmet i brevet at han møtte Iggy da han brukte navnet Jim Osterberg på Ann Arbor Film Festival i 1966. "Jeg forstår ikke hvorfor han ikke har vært i stand til å bli en ekte stjerne," sa Warhol. "Det er for godt". [ 23 ]

Albumet Zombie Birdhouse fra 1982 , utgitt på Chris Steins Animal-label, klarte ikke å få mer buzz enn de Arista-utgitte albumene, men igjen, i 1983, endret Iggy Pops formue seg da David Bowie spilte inn en versjon av sangen " Chinese Girl ". Sangen, opprinnelig fra The Idiot -albumet , var en av de fremtredende sangene på Bowies Let's Dance- album. Som en av sangens forfattere fikk Iggy en kjekk kongelig. På Tonight -albumet fra 1984 spilte Bowie inn ytterligere fem sanger skrevet sammen med Iggy (to fra Lust for Life , en fra New Values ​​og to nye sanger), noe som sikret Iggy økonomisk trygghet, i det minste for en stund. Bowies hjelp tillot musikeren å ta en tre-års pause, hvor han overvant sin gjenoppståtte heroinavhengighet og tok skuespillerkurs.

I 1984 begynte musikeren en praksis som ville bli vanlig gjennom hele karrieren, og bidro med sanger til lydspor. Den offisielle temasangen for 1984-filmen Repo Man (med Steve Jones fra Sex Pistols på gitar, Nigel Harrison og Clem Burke fra Blondie på henholdsvis bass og trommer) og en instrumental sang kalt "Repo Man Theme", ble inkludert. lydspor. [ 24 ]

I 1985 spilte Iggy inn noen demoer med Jones. Han presenterte dem for Bowie, som var imponert nok til å tilby å produsere et nytt Iggy Pop-album, Blah-Blah-Blah fra 1986. Platen var sterkt påvirket av new wave- bevegelsen og inneholdt singelen "Real Wild Child", et cover av sangen "The Wild One" opprinnelig komponert og fremført av den australske musikeren Johnny O'Keefe i 1958. Singelen ble en topp 10-hit i Storbritannia og oppnådde verdensomspennende suksess, spesielt i Australia. , hvor den har blitt brukt siden 1987 som offisiell sang for TV-programmet Rage . Blah-Blah-Blah var Iggys mest suksessrike album i USA siden The Idiot i 1977, og nådde toppen på #75 på Billboard 200- listen .

Også i 1985 ga Iggy Pop og Lou Reed stemmene sine for den animerte musikalfilmen Rock & Rule . Iggy fremførte sangen "Pain & Suffering" i sluttsekvensen på båndet. [ 25 ]

I 1987 dukket musikeren opp som en spesiell gjest sammen med Bootsy Collins på den japanske komponisten Ryuichi Sakamotos album Neo Geo . Musikkvideoen til sangen "Risky", skrevet og regissert av Meiert Avis, vant den første MTV Breakthrough Video Award . Den banebrytende videoen utforsker ideene nedfelt i den belgiske filosofen FM-2030s bok Nostalgia for the Future i form av et imaginært kjærlighetsforhold mellom en robot og en av kunstneren Man Rays modeller i Paris på slutten av 1930-tallet [ 26 ] Ytterligere inspirasjon ble hentet fra Jean Baudrillard , Edvard Munchs maleri fra 1894 Puberteten og Roland Barthes ' essay Forfatterens død . Den surrealistiske svart-hvitt-videoen bruker stop motion , lysmaling og andre retroeffektteknikker . Meiert Avis skaffet seg noen opptak av Sakamoto mens han jobbet med The Last Emperor - lydsporet i London. Sakamoto vises også i videoen og maler ord og meldinger til et åpent lukkerkamera. Iggy Pop, som fremfører vokalen på «Risky», valgte å ikke vises i videoen, noe som gjorde at opptredenen hans ble overtatt av en robot.

Instinct , et album fra 1988 der gitaren ble spilt av Steve Jones , en musiker fra den originale lineupen til Sex Pistols , representerte en endring i musikalsk retning. Lyden hans lente enda mer mot Stooges-stilen enn noen av soloalbumene hans til dags dato. Plateselskapet hans droppet ham, men radioprogrammet King Biscuit Flower Hour spilte inn Instincts turné (med Andy McCoy på gitar og Alvin Gibbs på bass) i Boston 19. juli 1988. I samarbeid med advokat Stann Findelle bidro Iggy igjen med noe av hans sanger for lydspor: "Living on the Edge of the Night" ble brukt i Ridley Scott -filmen Black Rain og "Love Transfusion", en sang opprinnelig skrevet av Alice Cooper og Desmond Child , [ 27 ] ble brukt i skrekkfilmen Wes Craven's Shocker .

1990-tallet: Return to rock

I 1990 ga han ut Brick by Brick , et album produsert av Don Was . Albumet inneholdt samarbeidet til Guns N' Roses- medlemmene Slash og Duff McKagan , som dukket opp i videoen til "Home", en sang som skulle bli en av Iggys største hits sammen med hiten " Candy ". , en dramatisk melodisk midt- tempo der musikeren synger en duett med B-52s vokalist Kate Pierson . "Main Street Eyes", "I Won't Crap Out" og "The Undefeated" er andre sanger som huskes fra dette albumet, noe som ville bety en tilnærming til mer tradisjonell amerikansk rock og en utdyping på det lyriske og kompositoriske nivået til en mer moden Iggy og reflektert, etterligner de sosiale kronikerne av amerikansk rock som John Hiatt , en musiker hvis komposisjon ville bli inkludert, temaet "Something Wild". Albumet var deres første gullplate i USA (som angir et salg på rundt 500 000 eksemplarer).

Også i 1990 spilte Iggy Pop rollen som "The Prosecutor" for John Morans multimedia-opera The Manson Family . [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ] Samme år bidro han til Red Hot Organizations Red Hot + Blue -prosjekt , og sang en versjon av sangen "Well Did You Evah!" en duett med Deborah Harry fra Blondie .

I 1991 bidro Iggy og gitaristen Whitey Kirst med sangen "Why Was I Born (Freddy's Dead)" for lydsporet til skrekkfilmen Freddy's Dead: The Final Nightmare . Sangen kan høres på slutten av båndet, med en samling av klipp fra filmserien A Nightmare on Elm Street . I 1992 samarbeidet han med Goran Bregović om lydsporet til filmen The Arizona Dream av regissør Emir Kusturica . Iggy sang fire av sangene: «In the Deathcar», «TV Screen», «Get the Money» og «This is a Film». Samme år samarbeidet han med det industrielle metalbandet White Zombie , og spilte inn stemmen hans i introduksjonen og slutten av sangen " Black Sunshine " og dukket opp i deres respektive videoklipp. I de skrevne linjene til albumet La Sexorcisto: Devil Music Volume One rettes en spesiell takk til musikeren. [ 31 ]

I 1993 ga han ut American Caesar , inkludert to suksessrike singler, "Wild America" ​​og "Beside You". Året etter bidro han til gitarist Bucketheads album Giant Robot , nærmere bestemt sangene "Buckethead's Toy Store" og "Post Office Buddy". Hun dukket også opp på den franske gruppen Les Rita Mitsouko Système Ds album hvor hun synger sangen "My Love is Bad" i en duett med Catherine Ringer .

I 1996 så Iggy igjen på topp da hans sang " Lust for Life " fra 1977 ble omtalt i Danny Boyles hitfilm Trainspotting . En ny video ble skutt for sangen, ved å bruke klipp fra filmen og opptak av Iggy som danser med en av hovedrollene, Ewen Bremner . En Iggy Pop-konsert ble også brukt som plot i filmen. Samme år ble albumet Naughty Little Doggie utgitt med Whitey Kirst som gitarist, og singelen "I Wanna Live". I 1997 lagde musikeren en remiks av klassikeren Raw Power for å gi den en mer direkte og aggressiv lyd, siden mange fans syntes lyden til den originale utgivelsen var noe "lett". [ 32 ] I andre halvdel av 1990-tallet samarbeidet Iggy med andre artister, og avsluttet tiåret med utgivelsen av Avenue B i 1999, igjen med Whitey Kirst på gitar og Don Was produserende .

The Stooges reunion: 2001–2010

Musikeren publiserte Beat 'Em Up i 2001, et verk som var litt nærmere nu metal , men med en grovere tilnærming, i noen av arrangementene, og beveget seg bort fra de klassiske mønstrene som lyden hadde beveget seg i. I sitt album fra 2003, Skull Ring , samarbeidet han med Sum 41 , Peaches , Green Day og Asheton-brødrene, i det som faktisk var gjenforeningen av Stooges, som fremførte flere sanger på albumet, for eksempel "Little Electric Chair".

Også i 2003 ble den første uautoriserte biografien om artisten utgitt. Gimme Danger - The Story of Iggy Pop ble skrevet av Joe Ambrose, selv om Iggy ikke bidro til biografien eller støttet den offentlig. Etter å ha gledet seg over gjenforeningen med Ashetons på Skull Ring , reformerte Iggy Pop The Stooges med bassist Mike Watt som erstattet avdøde Dave Alexander og saksofonist Steve Mackay som kom tilbake til lineupen. Det året åpnet musikeren Dublin-konserten til Madonnas Re-invention- turné , det første samarbeidet av mange som begge musikerne har hatt gjennom karrieren. [ 33 ]

The Stooges opptrådte på Glastonbury Festival i juni 2007. De inkluderte materiale fra 2007s The Weirdness -album og klassiske sanger som "No Fun" og "I Wanna Be Your Dog" i settet. Iggy forårsaket en del kontrovers i juni 2007 da han ble intervjuet på BBCs dekning av festivalen. Musikeren brukte den nedsettende frasen "paki shop", tilsynelatende uvitende om rasekonnotasjonene, noe som førte til flere klager og en unnskyldning publisert av BBC. [ 34 ]

10. mars 2008 var Iggy Pop en del av Madonnas presentasjon i Rock and Roll Hall of Fame på Waldorf Astoria -hotellet i New York. Med The Stooges fremførte han på sin egen måte to av sangerens hits (" Burning Up " og " Ray of Light "). Før han forlot scenen, avsluttet han med setningen: "You make me feel shiny and new, like a virgin touched for the first time", en linje fra Madonnas hitlåt " Like a Virgin ". I følge gitarist Ron Asheton ba Madonna The Stooges om å spille i hennes sted som en protest til selve Hall of Fame for ikke å inkludere The Stooges etter å ha deltatt i seks nominasjoner. [ 35 ]

6. januar 2009 ble gitarist Ron Asheton funnet død av et tilsynelatende hjerteinfarkt i en alder av 60 år. Samme år kom James Williamson tilbake til bandet etter 29 år borte. [ 36 ] Den 15. desember 2009 ble det kunngjort at The Stooges endelig ville bli innlemmet i Rock and Roll Hall of Fame den 15. mars 2010. Iggy Pop tilbrakte, med sine egne ord, "i omtrent to timer med en sterk følelsesmessig følelse. reaksjon" på nyhetene, hovedsakelig på grunn av de mange mislykkede nominasjonene han hadde tålt med bandet. [ 37 ]

Nytt årtusen og nåtid

I 2005 dukket Iggy Pop opp sammen med Madonna, Little Richard og Bootsy Collins i en TV-reklame for Motorola ROKR -mobiltelefonen . Tidlig i 2006 spilte Iggy and The Stooges i Oceania og begynte arbeidet med et nytt album, The Weirdness , spilt inn av Steve Albini og utgitt i mars 2007. I august 2006 spilte bandet Lowlands Festival i Nederland, i Hodokvas i Slovakia og på Sziget-festivalen i Budapest. Forfatteren Paul Trynka fullførte en biografi om Iggy Pop (med hans tillatelse) med tittelen Open Up and Bleed og publisert tidlig i 2007. Iggy var en av gjesteartistene på bandet Praxis' album Profanation , utgitt 1. januar 2008.

Iggys femtende solostudioalbum, Préliminaires , ble utgitt 2. juni 2009. Inspirert av en roman av den franske forfatteren Michel Houellebecq kalt La Possibilité d'une île , samarbeidet Iggy Pop om lydsporet til en dokumentar om Houellebcqs arbeid og hans forsøk på å bringe historien om romanen hans på kino. Musikeren beskrev albumet som et "roligere album med noen innslag av jazz ". Albumets første singel, "King of the Dogs", inneholdt en lyd påvirket av jazzmenn som Louis Armstrong og Jelly Roll Morton . Iggy Pop hevdet at sangen var hans svar på å være "lei av å høre idioter med gitarer som spiller fryktelig musikk".

I januar 2009 deltok musikeren i en reklamekampanje for det britiske forsikringsselskapet Swiftcover. [ 38 ] Imidlertid ble reklamen forbudt av Advertising Standards Authority 28. april 2009 for å gi falsk informasjon. Annonsen nevnte at Iggy Pop selv hadde Swiftcover-forsikring da selskapets forsikringer på det tidspunktet forbød å forsikre musikere. [ 39 ]

Iggy spilte inn sangen "We're All Gonna Die" for Slash , gitaristen Slash sitt soloalbum som ble gitt ut i mars 2010. [ 40 ] I mars samme år hadde musikeren en ulykke da han kastet seg foran publikum på en konsert. Iggy forsikret senere at han ikke ville gjenta denne praksisen. Han gjorde det imidlertid tre ganger i en forestilling i Madrid 30. april 2010. [ 41 ] I en forestilling på Hammersmith Apollo 2. mai 2010 utførte han også denne øvelsen. [ 42 ] Den 9. juli 2010 kastet han seg igjen foran publikum i Zottegem, Belgia, og slo hodet hardt. [ 43 ] I juni 2010 opptrådte Iggy Pop i Toronto med en reformert lineup av The Stooges. I 2011 samarbeidet han med Sergio Dias fra bandet Os Mutantes for innspillingen av singelen "Hvorfor?".

Iggy Pop var bildet i 2011 i en kampanje for PETA mot selfangst i Canada. [ 44 ] Den 7. april samme år, i en alder av 63, fremførte musikeren sangen "Real Wild Child" på den tiende sesongen av American Idol -programmet . Om introduksjonen hans uttalte Los Angeles Times : "Iggy Pop forblir magnetisk og urovekkende." [ 45 ] Han samarbeidet også med Ke$ha om sangen "Dirty Love", fra Los Angeles-sangerens album Warrior . [ 46 ] Den 25. august 2013 ga The Stooges headlinet RiotFest i Toronto og Denver sammen med The Replacements . [ 47 ]

I 2012 ble musikeren stemt inn i Michigan Legends of Rock and Roll Hall of Fame. [ 48 ] ​​Den 9. mai samme år ble albumet Après publisert , hvor han fremførte noen versjoner av franske musikere, blant andre klassiske rockesanger . Den 14. oktober samme år holdt Iggy den fjerde lesningen til ære for musikeren John Peel i byen Salford, med tittelen "fri musikk i et kapitalistisk samfunn". [ 49 ] Han brukte konferansen til å diskutere sine erfaringer i musikkindustrien og sine refleksjoner om effekten av Internett på forbruket. [ 50 ]

I januar 2015 ble det kunngjort at Iggy Pop bidro med en sang til Alex Cox -filmen Bill the Galactic Hero . [ 51 ] Han samarbeidet også med gruppen New Order om sangen "Stray Dog" fra albumet Music Complete utgitt i september samme år. Han spilte også inn et samarbeid med Tomoyasu Hotei på sangene "How The Cookie Crumbles" og "Walking Through The Night" fra Strangers -albumet , utgitt samme år. [ 52 ]

I 2016 spilte han inn et studioalbum med sanger/gitarist/produsent Josh Homme med tittelen Post Pop Depression . Albumet ble gitt ut 18. mars 2016, etterfulgt av en kampanjeturné. [ 53 ] [ 54 ] Den 28. oktober ble det doble livealbumet Post Iggy Pop Depression: Live At The Royal Albert Hall utgitt på Eagle Rock Entertainment.

5. mars 2017 fremførte musikeren sangen "TV Eye" med Metallica på kampanjeturneen for albumet Hardwired... to Self-Destruct på Foro Sol i Mexico City . 27. juli 2018 ga Iggy Pop ut en EP med bandet Underworld med tittelen Teatime Dub Encounters . Iggy hadde tidligere jobbet med Underworld på lydsporet til filmen Trainspotting . [ 55 ] ​[ 2 ]

Andre aktiviteter

Film og TV

Iggy har spilt i noen få filmer [ 56 ] både som skuespiller og forfatter av lydspor. Hans deltakelse i filmer som Cry-Baby , Sid og Nancy , The Color of Money , The Crow: City of Angels , Hardware: Programmed to Kill , Rugrats: The Movie , Snow Day , Coffee and Cigarettes , Dead Man og Persepolis skiller seg ut . På samme måte spilte han hovedrollen i en spansk film kalt Atolladero , regissert av Oscar Aibar . I 2016 dukket han opp i dokumentaren Danny Says sammen med blant andre Danny Fields , Alice Cooper , Judy Collins , Wayne Kramer og Jac Holzman . [ 57 ]

Han har dukket opp i noen få TV-serier, inkludert Miami Vice , Tales from the Crypt , The Adventures of Pete and Pete, og Star Trek: Deep Space Nine . I tillegg har sangene hans dukket opp på 18 lydspor, inkludert Crocodile Dundee II , Trainspotting , Lock, Stock og Two Smoking Barrels , Haggard , Arizona Dream , Repo Man ; Black Rain , Freddy's Dead: The Final Nightmare , Shocker og Kurt Cobain: About a Son .

Legacy

Musikere og band som The Sex Pistols , The Clash , The Ramones , Nirvana , Boy George , REM , Sonic Youth , Red Hot Chili Peppers , Good Charlotte , Snoop Dogg , Rage Against the Machine , Mudhoney , Marilyn Manson , Joy Division , The White Stripes , The Hives , The Vines og David Bowie , blant mange andre, har alle hevdet innflytelsen fra Iggy Pop og bandet The Stooges på deres respektive musikkarrierer. [ 58 ]

I filmen Velvet Goldmine spiller Ewan McGregor Curt Wilde, en karakter løst basert på stilen til Iggy Pop. McGregor fremfører The Stooges' sanger "TV Eye" og "Gimme Danger" i filmen.

I 2013-filmen CBGB spiller trommeslager Taylor Hawkins Iggy Pop på slutten av 1970-tallet.

I videospillserien Super Mario Bros. ble karakteren til Iggy Koopa oppkalt etter musikeren. [ 59 ] I videospillet Yoshi's New Island , for Nintendo 3DS -plattformen , ble minispillet "Eggy Pop" ("Gi ballongen" i Latin-Amerika og "Lanzahuevos" i Spania) også oppkalt etter Iggy.

I JoJo's Bizarre Adventure: Stardust Crusaders manga og anime , en hund som heter Boston Terrier , ble Iggy også oppkalt etter musikeren.

I 2008 og 2009 var han kunngjøreren for den fiktive radiostasjonen Liberty Rock Radio 97.8 i videospillet Grand Theft Auto: IV og utvidelsen Grand Theft Auto IV: The Lost og Damned .

Personlig fly

Iggy Pop bor nær Atlanterhavskysten , sør for Miami, Florida . [ 60 ] Han har vært gift tre ganger, med Wendy Weissberg (i noen uker i 1968 ble ekteskapet annullert kort tid etter), med Suchi Asano (1984–1999), [ 61 ] og sist med Nina Alu. Han hadde en sønn, Eric Benson, født i 1970. [ 62 ]

På 1990-tallet utviklet Iggy sterke vennskap med Johnny Depp , Jim Jarmusch og tatovør Jonathan Shaw. Ifølge Shaw hadde alle fire matchende ringer som viser en hodeskalle, og alle bortsett fra Iggy Pop fikk en tatovering med lignende design. [ 63 ]

Diskografi

Studioalbum

With The Iguanas With The Stooges Med James Williamson Som solist

Priser og nominasjoner

Grammy Awards

Iggy Pop har blitt nominert til to Grammy Awards :

År Nominasjon Kategori Resultat
Grammy-priser
1989 "Kald metall" Beste hardrock vokal eller instrumental ytelse Nominasjon
2017 Post-pop depresjon Beste alternative musikkalbum Nominasjon

Golden Globe Awards

I 2017 ble Iggy Pop nominert sammen med Brian "Danger Mouse" Burton til en Golden Globe Award for sangen deres "Gold", brukt i Stephen Gaghan -filmen Gold . [ 64 ]

Tildelte bestillinger

I 2017, kort tid etter sin syttiårsdag, ble Iggy Pop utnevnt til Commander of the Order of Arts and Letters av den franske generalkonsulen i Miami på vegne av den franske regjeringen. [ 65 ]

Referanser

  1. ^ "Iggy Pop kunngjør utgivelsesdato for 'jazz' album" . NME . 26. mars 2009 . Hentet 16. september 2018 . 
  2. ↑ a b Kielty, Martin (25. juni 2018). "IGGY POP kunngjør EP MED ELECTRONIC GROUP UNDERWORLD" . Ultimate klassisk rock . Hentet 20. juli 2018 . 
  3. ↑ Harness, Jill (9. mars 2009). "Musikkgodbiter: Iggy Pop - Neatorama" . Neatorama . Hentet 17. september 2018 . 
  4. ↑ «Iggy Pop-biografi | Rolling Stone» . Rolling Stone . Arkivert fra originalen 12. juni 2018 . Hentet 16. september 2018 . 
  5. ^ "Proto-Punk Music Genre Overview" . AllMusic . Hentet 16. september 2018 . 
  6. ↑ The Stooges Rock and Roll Hall of Fame. desember 2010. Åpnet 16. september 2018.
  7. ^ "ENDELIG NOMINASJONSLISTE" . GRAMMY-ene . Arkivert fra originalen 20. desember 2016 . Hentet 28. desember 2016 . 
  8. ↑ a b United States Social Security Death Index
  9. ↑ Trynka (2007): s.13–14
  10. ↑ abcd Simmons , Todd . "Limper med Stooges i Washington Heights" . TheBrooklynRail . Hentet 20. september 2011 . 
  11. ^ a b Ambrose, Joe (2004). Gi meg fare: historien om Iggy Pop . OmnibusPress. s. 2 . ISBN  1-84449-328-8 . 
  12. ↑ Iggy Pop på Stooges' Early Experimentation Red Bull Musical Academy. Hentet 17. september 2018.
  13. ^ a b "Iggy Pop: The Rolling Stone Interview" . 
  14. ↑ Ankeny, Jason. "The Iguanas: Artist Biography" . AllMusic . Hentet 26. juli 2015 . 
  15. ^ "Søker i Ann Arbor etter opprinnelsen til Iggy Pop" . MichiganDaily.com. 17. april 2011 . Hentet 29. april 2015 . 
  16. ↑ "Weasel intervjuer Iggy Pop" . WDCH-FM, Bethesda, MD, USA. desember 1980 . Hentet 15. januar 2009 . 
  17. ↑ Wright, Jeb. Irritatingly Interesting: An Interview with Iggy Pop" klassisk rock besøkt på nytt
  18. ↑ "500 beste album gjennom tidene: The Stooges: Fun House Rolling Stone . November 2003.
  19. ^ "David Bowie og Iggy Pop møtes i Max's Kansas City" . Max's Kansas City. 17. september 2008. Arkivert fra originalen 15. september 2008 . Hentet 17. september 2008 . 
  20. ↑ Hodgkinson, Will; Petridis, Alexis (11. mars 2010). "Verden var ikke klar for Iggy and the Stooges" . the Guardian (på engelsk) . Hentet 16. februar 2018 . 
  21. ↑ The Dominion , 16. juli 1979. "Iggy Pop setter turnéscenen" av Jane Clifton
  22. ↑ Bartender. "Barmannen snakker med James Williamson fra Iggy the and Stooges på I-94 Bar" . i94bar-dev.info . Arkivert fra originalen 11. mars 2015 . Hentet 17. september 2018 . 
  23. ↑ Pop, Iggy; Wehner, Anne (1982). I Need More: The Stooges and Other Stories . Forord av Andy Warhol. Karz-Cohl Publishing. s. 7. ISBN  978-0-943828-50-3 . 
  24. ↑ The Repo Man File på IMDb. Hentet 17. september 2018.
  25. ↑ Scott, Casey. "Rock & Rule" . Hentet 1. juli 2007 . 
  26. ↑ Offisiell "Risikofylt" YouTube-video . Hentet 17. september 2018.
  27. ^ "Alice Cooper Soundtracks" . Evenspot.com . Hentet 4. mai 2013 . 
  28. ↑ Griffel, Margaret Ross (21. desember 2012). Operaer på engelsk: A Dictionary . Scarecrow Press. s. 300. ISBN  978-0-8108-8325-3 . Hentet 30. oktober 2017 . 
  29. ↑ Harris, Keith (2016). "20 flotte Iggy Pop-samarbeid: John Moran, 'The Manson Family: An Opera' (1990)" . Rolling Stone . Hentet 2017 . 
  30. ^ Kaznin, Allan (1990). "Vil Manson-historien spille som myte, operativt på det?" . New York Times . Hentet 2017 . 
  31. ↑ Offisiell video av "Black Sunshine" YouTube. Hentet 17. september 2018.
  32. ↑ For 45 år siden: Iggy Pop gjenoppbygger The Stooges for "Raw Power" Ultimate Classic Rock . Hentet 17. september 2018.
  33. ↑ Madonna skal vises foran 80 000 mennesker Irish Times. 29. august 2004. Hentet 17. september 2018.
  34. ^ "BBC 'beklager' for Iggy rasistiske ord" . BBC nyheter. 25. juni 2007 . Hentet 2. juli 2007 . 
  35. ↑ Brian McCollum "Why the Stooges opptrådte for Madonna" . Arkivert fra originalen 14. mars 2008 . Hentet 9. april 2017 .  freep.com (10. mars 2008)
  36. ^ "Tidlig pensjonering hjalp James Williamson med å bli med på Stooges" . spinner.com. 12. mars 2010 . Hentet 30. september 2011 . 
  37. ↑ AndyGreen. Iggy Pop om sin "emosjonelle reaksjon" på Stooges' Hall of Fame-induksjon . Rullende stein. 15. desember 2009.
  38. ^ "Iggy Pop fronter Swiftcover-forsikringsannonsen - Brand Republic News" . Merke republikk . 7. januar 2009 . Hentet 8. september 2010 . 
  39. ^ "Iggy Pop-annonse anses som villedende" . BBC nyheter. 28. april 2009 . Hentet 2. april 2010 . 
  40. ^ "Josh Freese bekrefter at Iggy Pop er på Slash sitt album" . MusicRadar . 9. juli 2009 . Hentet 17. september 2018 . 
  41. ↑ «KANO – SJAM! Musikk: Iggy Pop slutter med scenedykking» . Jam.canoe.ca. 22. mars 2010 . Hentet 8. september 2010 . 
  42. ↑ Petridis, Alexis (3. mai 2010). "Iggy and the Stooges" . TheGuardian (London) . Hentet 5. mai 2010 . 
  43. ^ "Iggy Pop naar ziekenhuis på val av podium Roc... (Zottegem) – Het Nieuwsblad" . Nieuwsblad.be. 11. juli 2010 . Hentet 30. september 2011 . 
  44. ↑ Jordan Press, " Ke$ha, Iggy Pop Headline Anti-seal Hunt Campaign ," Postmedia News, 15. april 2011.
  45. ↑ Roberts, Randall (8. april 2011). "Iggy Pop på 'American Idol': Fortsatt magnanamis, forstyrrer fortsatt den amerikanske befolkningen med 'Real Wild Child ' " . LA Times Music Blog, "Pop & Hiss" . Hentet 26. april 2011 . 
  46. ^ Hogan, Mark (2012). «Hør Ke$has 'Warrior': Iggy Pop, Strokes og Ghost Sex (pluss jodling) | Sanger» . Spinn . Hentet 23. desember 2012 . 
  47. ^ "Riot Fest med Replacements, Iggy and the Stooges, Dinosaur Jr., Best Coast" . Utbryt! . 25. november 2013. 
  48. ↑ Johnson, Gary. "Michigan Rock and Roll Legends - IGGY POP" . www.michiganrockandrolllegends.com . 
  49. ^ "Iggy Pop skal holde John Peel-forelesningen" . BBC . Hentet 28. oktober 2014 . 
  50. ↑ Pop, Iggy. "BBC Music John Peel-foredrag - Iggy Pops hovedtaleutskrift" . BBC . Hentet 28. oktober 2014 . 
  51. ↑ Hall, Oliver (21. januar 2015). "Iggy Pop gjenforenes med regissør Alex Cox for 'Bill, the Galactic Hero ' " . Farlige sinn . Hentet 20. mars 2015 . 
  52. ^ "Gitarist Tomoyasu Hotei ber vennene sine for 'Strangers ' " . JapanTimes . 8. oktober 2015 . Hentet 23. mars 2016 . 
  53. ^ "Iggy Pop og Josh Homme slår seg sammen for hemmelig album" . New York Times . 24. januar 2016 . Hentet 2016-01-21 . 
  54. ^ "Turer" . Post-pop-depresjonstur . Hentet 24. april 2016 . 
  55. ↑ Empire, Kitty (28. juli 2018). "Underworld and Iggy Pop: Teatime Dub Encounters - anmeldelse" . TheGuardian . Hentet 20. juli 2018 . 
  56. ↑ imdb.com Om filmene som skuespiller og forfatter av lydspor, TV-opptredener, etc. Hentet 18. september 2018.
  57. ^ "Magnolia Pictures Nabs Danny Fields-dokumentar" . The Hollywood Reporter . 12. januar 2016 . Hentet 6. april 2016 . 
  58. ↑ Iggy Pops Trail of Destruction Rolling Stone . Hentet 17. september 2018.
  59. ↑ "Nintendo-funksjon: 10 fantastiske Mario-fakta" . Offisielt Nintendo-magasin. 30. april 2010. Arkivert fra originalen 3. juni 2012 . Hentet 5. august 2010 . 
  60. ↑ "Gratulerer med 62-årsdagen, Iggy Pop!" . MiamiNewTimes . Hentet 2012-01-24 . 
  61. ^ "Iggy Pop i 1980-tallets Greenwich Village" . gothamist. Arkivert fra originalen 26. november 2013 . Hentet 2. mars 2012 . 
  62. ↑ "Lyst, liv og hele den gale greia" . Den australske. 31. mars 2007.
  63. ^ "Johnny Depps kroppskunst" . Deppimpact.com. Arkivert fra originalen 15. april 2012 . Hentet 3. september 2011 . 
  64. ^ "Golden Globe Awards 2017 - Liste over nominerte" . Billboard . 12. desember 2016 . Hentet 20. august 2017 . 
  65. ^ "Iggy Pop ble commandeur de l'ordre des Arts et des Lettres" . Le Figaro (på fransk) . 26. april 2017 . Hentet 20. august 2017 . 

Bibliografi

Eksterne lenker