Pieter Bruegel den eldre

Pieter Bruegel

Maleren og amatøren , gråbrun blekk- og blyanttegning, ca 1565, Wien , Albertina . Tegningen ser ikke ut til å representere en spesifikk maler, selv om den noen ganger har blitt identifisert som et selvportrett eller, når det gjelder noen av kopiene, som et portrett av Bosch . [ 1 ]
Personlig informasjon
navn på nederlandsk Pieter Brueghel fra Oude
Fødsel Rundt 1526/1530
Breda eller Breugel
Død 5. eller 9. september 1569
Brussel
Grav Vår Frue av kapellets kirke
Familie
Ektefelle Mayken Coecke  (fra 1563 Julian )
Sønner
utdanning
student av Pieter Coecke van Aelst
Profesjonell informasjon
Yrke Maler, tegner, gravør
Bevegelse Flamsk vekkelse
Kjønn Sjangermaleri , landskap , portretter , religiøse ordtak og allegorier
Signatur

Pieter Brueghel de Oude [ 2 ] kalt den eldste , /ˈpitəɾ ˈbɾøːxəl/ ( Breda eller Breugel , ca. 1526/1530- Brussel , 5. eller 9. september 1569 ) var en brabantansk maler og gravør . Grunnlegger av Brueghel-dynastiet av malere, han regnes som den viktigste  nederlandske maleren på 1500 -tallet . Sammen med Jan Van Eyck , Bosch og Pedro Pablo Rubens regnes han som en av de fire store mesterne i flamsk maleri . Bare 45 malerier av ham har overlevd til i dag.

Biografi

Fødsel

Pieter Brueghel den eldres biografi har hull på grunn av fraværet av skriftlige kilder. Historikere blir ofte redusert til å formulere hypoteser. Blant andre data antas ofte sted og dato for hans fødsel. Karel van Mander sier at han ble født «nær Breda i landsbyen hvis navn han tok for å gi videre til sine etterkommere». Imidlertid var det to byer med navnet Brueghel eller Brogel, en i Nord-Brabant omtrent 55 km fra den nåværende nederlandske byen Breda, og den andre - som var dobbelt og kalt Grote (Store) Brogel og Kleine (Lille) Brigel - lå i dagens belgiske Limburg, omtrent 71 km fra Breda, og tilhørte på den tiden fyrstedømmet Liège. Ulike biografer og historikere har senere slått fast at Kleine-Brogel og Grote-Brogel var omtrent 5 km fra Brée som på 1500  -tallet ble kalt Breede, Brida eller på latin Breda. Van Mander ville ikke trodd at Breda i Brabant kunne forveksles med Breede-Brida-Breda i Limburg. Så problemet er ikke løst. [ 3 ]

For å beregne fødselsdatoen hans tas to fakta i betraktning. Den første, som er kjent da han døde, i 1569, og som skjedde "i livets beste alder" ( medio aetatis flore ), som betyr mellom 35 og 45 år. Den andre, at han ble tatt opp som mester i liggeren ("opptegnelser") til Saint Luke-lauget i Antwerpen i 1551, [ 4 ] da dette vanligvis skjedde mellom 21 og 25 år. [ 5 ] Med dette kan Brueghels fødselsdato plasseres mellom 1525 og 1530, noe som gjør ham til en samtidig med Filip II av Spania .

Den nøyaktige stavemåten til etternavnet hans er også usikker, med de hyppigste formene Brueghel , Bruegel og Breugel . [ 6 ] Det er heller ikke sikkert at han tok til seg det etternavnet fordi det var det fra fødestedet, for på 1500  -tallet eksisterte etternavn allerede som slektsnavn. [ 7 ]

Karriere

Fortsatt ifølge van Mander [ 8 ] gikk han i lære hos Pieter Coecke van Aelst , kultivert kunstner, dekan for kunstnerlauget, både maler og arkitekt, og hvis datter Mayken endte opp med å gifte seg. Nesten ukjent i hans formative fase, er de eneste dataene om hans liv og karriere gitt av en biografi fra 1609, som presenterer ham som en uvitende mann viet til tegneseriemaling. Imidlertid virker det tilstrekkelig bevist at han var en mann med en viss kultur, siden han møtte lærde og vitenskapsmenn fra landet sitt. I 1551 ble han akseptert som mester i Antwerpens malerlaug .

Mellom 1551 og 1553 reiste han gjennom Frankrike og Italia. I Roma kunne han jobbe med miniatyristen Giulio Clovio . Han oppholdt seg en stund i verkstedet til en siciliansk mester . Noen av maleriene som illustrerer denne turen er Kamp i havnen i Napoli , åstedet for Icarus fall og Sauls selvmord , samt noen tegninger. På reisen måtte han krysse Alpene og lage en viktig samling av tegninger på landskapet. Det ser ut til at turen, snarere enn å trene, var å lage tegninger av italienske og alpine landskap som gravøren Hieronymus Cock kunne gjengi i gravering. [ 9 ]

Mellom 1555 og 1563 slo han seg ned i Antwerpen , hvor han jobbet for forlaget Hieronymus Cock, og laget foreløpige tegninger til forskjellige graveringer, inkludert en serie om De syv dødssynder hvor Bruegel introduserte fantastiske og groteske elementer inspirert av Hieronymus Bosch . I Antwerpen besøkte han en krets av humanistiske kunstnere og lærde som skytshelgen Nicholas Jonghelinck som hadde seksten av verkene hans. Han er kjent for å ha vært en venn av kartografen Abraham Ortelio , som skrev noen rørende linjer til minne om ham. [ 10 ]

I 1562, på forespørsel fra sin fremtidige svigermor, [ 11 ] flyttet han til Brussel , til Marolles-distriktet , ved 132 Main Street ( rue Haute ) i et hus med trappetak i den flamske middelalderstilen som er typisk for 1500 -tallet .. I kirken Our Lady of the Chapel ( Notre-Dame de la Chapelle eller Kapellekerk ) giftet han seg i år 1563 med Mayken Coecke, datter av hans lærer Pieter Coecke van Aelst.

I 1564 ble deres førstefødte sønn, Pieter Brueghel den yngre , kalt Brueghel d'Enfer ("av helvete"), født. Den politiske og religiøse situasjonen i Flandern forverres. I 1567 begynte hertugen av Alba en blodig undertrykkelseskampanje mot opprørerne. Hans andre sønn, Jan Brueghel den eldre , kalt Brueghel de Velours ("av fløyel") ble født i 1568, samme år som henrettelsen av grevene av Egmont og av Horn . Det virker sikkert at Brueghel den eldste ble beskyttet av guvernøren i de spanske Nederlandene , Granvelle , en samler av verkene hans. Hans to sønner, Pieter og Jan, ble malere, men ingen av dem var en disippel av faren, siden faren døde da de begge fortsatt var barn. Ifølge Karel van Mander er det sannsynlig at de ble undervist av bestemoren Mayken Verhulst van Aelst, som også var kunstner. Jan Brueghel fulgte i sin fars fotspor og ble maler, med spesialisering i landskap; i stedet viet Pieter Brueghel den yngre seg til å skrive. Begge utmerket seg mye i det de gjorde siden de hadde talentet til foreldrene sine.

Andre familiemedlemmer inkluderte Pieter van Aelst og den nevnte Mayken Verhulst (svigerfaren og svigermoren til Pieter Brueghel den eldste), Jan van Kessel, sr. (barnebarnet til Jan Brueghel den eldste), og Jan van Kessel, den yngre . Gjennom David Teniers er familien også knyttet til hele Teniers-familien av malere og Quellinus-familien av malere og skulptører, siden Jan-Erasmus Quellinus giftet seg med Cornelia, datter av David Teniers den yngre.

Svært lite er kjent om Brueghels personlighet, bortsett fra disse få linjene fra Carel van Mander: "Han var en stille, klok og diskret mann, men i selskap var han morsom og likte å skremme folk eller deres lærlinger med spøkelseshistorier." og hundrevis av andre skøyerstreker.

Brueghels sosiale liv strakte seg langt utover den intellektuelle sirkelen, og deltok frivillig i bondebryllup som han inviterte seg til som "slektningen eller landsmannen" til ektefellene. Han fikk kallenavnet "Peasant Brueghel" eller "Brueghel the Peasant" for sin påståtte praksis med å kle seg ut som en bonde for å blande seg inn i bryllup og andre feiringer, og dermed få inspirasjon og autentiske detaljer for sjangermaleriene hans. Det har også blitt indikert at opprinnelsen til dette kallenavnet kommer fra dets representasjoner av bondelivet.

Van Mander forteller noen anekdoter, litt fantasifulle, for eksempel hans innblanding i ekteskapet med vennen Hans Frankaert, en gullsmed fra Antwerpen:

«I selskap med Franckert likte Brueghel å besøke bøndene, i bryllup eller messer. De to mennene kledde seg som bønder, og til og med som de andre gjestene kom de med gaver, og oppførte seg som om de tilhørte familien eller tilhørte kretsen til den ene eller den andre av ektefellene. Han elsket å observere bøndenes skikker, deres manerer ved bordet, danser, leker, former for frieri og alle krumspring de kunne tilby, og som maleren visste å reprodusere, med stor følsomhet og humor, med farger, både akvarell og olje, og er godt kjent med begge teknikkene. Han var godt kjent med karakteren til bøndene i og rundt Kempen. Han visste hvordan de kler seg naturlig og maler sine frekke bevegelser når de danset, gikk eller sto mens de var engasjert i forskjellige oppgaver. Han tegnet med ekstraordinær overbevisning og mestret penntegning spesielt godt."

Brueghel døde i Brussel i september 1569 og ble gravlagt i kirken Vår Frue av kapellet i Brussel.

Hans portrett er i Pictorum Aliquot Celebrium Germaniae Inferioris Effigies , av Dominicus Lampsonius . Dette portrettet av maleren, tilskrevet gravøren Johan Wierix , ble utgitt med et dikt av Lampsonius i 1572.

Tema

Brueghel er kjent for landskapene sine , en sjanger der han oppnådde betydelig betydning. Han blir ofte sett på som den første vestlige kunstneren som malte landskap for deres egen skyld, snarere enn som et bakteppe for religiøse allegorier . Brueghel fant sin største inspirasjon i naturen , og ble identifisert som en mester i landskap. De er preget av en vid panoramautsikt ovenfra. Dette kan sees i verk som sjøkamp i havnen i Napoli, Camino del Calvario eller serien av årstidene . Han skapte en historie, og tilsynelatende kombinerte han flere scener til et enkelt maleri. Landskapene hans fra vinteren 1565 (for eksempel Jegerne i snøen ) bekrefter vintrenes harde under den lille istiden . Da han krysset Alpene på vei til Italia, tegnet han mange landskap. De var svært viktige for karrieren hans, for da han kom tilbake utviklet han dem til graveringer som spredte seg over hele Europa.

En del av hans arbeid, som knytter seg mer direkte til arbeidet til hans forgjenger Hieronymus Bosch , skildrer apokalyptiske temaer . Langs disse linjene malte han Fall of the Rebel Angels , Dulle Griet og The Triumph of Death , og også under Bushiansk inspirasjon tegnet han graveringer for forlaget Hieronymus Cock , inkludert syv på The Deadly Sins .

Brueghel utmerket seg fremfor alt i familie- og populære scener, sjangerscener , befolket av bønder, ofte med et stort landskapselement . Eksempler på dette temaet er: Barneleker, Bryllupsbanketten, Lignelsen om de blinde (1568), Jauja-landet og Bondedans . I disse scenene var det en moraliserende intensjon, som representerte menneskets defekter, noe El Bosco også hadde gjort i for eksempel La Piedra de la Locura . Dermed ville lignelsen om de blinde representere verdens dårskap, mens landet Jauja (1567) ville representere materielle goders flyktighet.

Et av hans mest kjente emner er Babelstårnet , [ 12 ] hvorav han malte tre bilder, selv om to er bevart: Konstruksjonen av Babelstårnet (1563, Kunsthistorisches Museum of Vienna ) og Det lille tårnet i Babel ( Rotterdam ) ). Det ville symbolisere den fatale skjebnen til menneskets voksende tørst etter makt. Malerens interesse for Babelstårnet kan ha stammet fra den kosmopolitiske karakteren til byen hans Antwerpen .

Brueghels kunst

Brueghels maleri presenteres generelt i tre perioder:

Brueghel ble trent innen den flamske skolen. Maleren bryter med sine forgjengere eller den italienske smaken på 1500  -tallet . Ved å forbinde middelalderen og renessansen overgår han kunsten til de flamske primitivene og overgår italienerne; enheten i komposisjonene hans, hans narrative talent og hans interesse for «mindre sjangere» gjør ham til en uklassifiserbar kunstner i kunsthistorien. Den mest åpenbare innflytelsen på kunsten hans er den nederlandske gamle mester Bosch , spesielt i hans tidligere "demonologiske" Brueghel-malerier som Dødens triumf og Dulle Griet . Med Bosch deler han en viss fantastisk behandling i visse scener, en figurativ tradisjon, som man kan se i Dødens triumf , som er utstilt på Pradomuseet . Bosch representerer slutten av middelalderen, han er den siste "primitive" og Brueghel startet et nytt århundre, en moderne tid som åpner med oppdagelsen av mennesket og verden. Boschs verk ønsker imidlertid å inspirere til en hengiven terror, noe som er totalt fraværende hos Brueghel. For førstnevnte er verden en "drøm om Gud " eller et bedrag fra Djevelen ; Naturen er en skadelig fristelse. For den andre er menneskelig handling derimot all dens verdi: gleder eller utfordringer til skjebnen, mennesket må prøve eventyret til tross for truslene.

Da han reiste til Italia, lærte han måten å male på fra renessansen . Han fulgte den manieristiske strømmen som påvirket hele Europa. Dette sees i den karakteristiske dekomponeringen av maleriet til en mengde scener ( Proverbs , 1559).

Nå har den en mer moderne og realistisk oppfatning enn maneristene . Dette sees i ironien som han behandler problemene med. Også ved at den ikke streber etter å vise en ideell skjønnhet, men snarere å reflektere mennesker ganske realistisk. Det er nyskapende at temaet hans er kollektivt, gruppen, og ikke en isolert karakter eller en liten gruppe. Å gjøre bøndenes liv og skikker til hovedfokus i et verk var sjelden i maleriet på Brueghels tid. Hans jordnære, usentimentale, men levende skildring av ritualene i småbylivet – inkludert jordbruk, jakt, fester, festivaler, danser og spill – er unike vinduer inn i en forsvunnet bondekultur og en primær kilde til ikonografiske bevis på begge aspekter fysisk og sosiale aspekter ved livet på 1500  -tallet . For eksempel illustrerer maleriet De flamske ordspråkene dusinvis av da-samtidige aforismer (mange av dem brukes fortsatt på nederlandsk eller flamsk i dag), og Children's Games viser mangfoldet av underholdning som de unge liker.

Ved å bruke rikelig komisk energi og ånd skapte han noen av de eldste bildene av sosial protest i kunstnerisk historie. Eksempler inkluderer malerier som The Battle between Don Carnal og Doña Cuaresma (en satire over reformkonflikten ) [ sitering nødvendig ] og trykk som El asno en la Escuela og Cajas Fuertes Combating Piggy Banks . Det sies at han på dødsleiet beordret sin kone å brenne de mest subversive tegningene for å beskytte familien mot politisk forfølgelse. [ 13 ] Det regnes som en forløper til barokken nord for Alpene . Fargingen av stasjonene hans (1565) foregriper maleriet fra 1600  -tallet .

På slutten av karrieren økte han størrelsen på figurene, og en ny oppfatning av strukturen til maleriet kan sees. Han malte i en enklere stil enn den italienske stilen som var rådende på den tiden. I sine siste malerier tar han i bruk en stor størrelse. Det er færre figurer, av større størrelse, som skiller seg ut mot bakgrunnen; Bakgrunnen mister betydning.

I motsetning til renessansemalerne , avbildet ikke Brueghel naken og interesserte seg lite for portretter . Karakterene hans er langt unna glorifiseringen av velproporsjonerte kropper. I sine malerier dominert av folkelivet viser maleren bøndene som de er, i deres aktiviteter og fritid. For første gang i maleriets historie humaniseres bondeklassen innenfor en objektiv visjon. Hodene er på linje og det er verdsatt at kunstneren er følsom for følelser og svakheter.

Selv Brueghels bibelske scener er for det meste satt i en landsby, og skildringen av det overfylte offentlige torget opptar mer plass enn motivet (se Oppregningen av Betlehem ). På 1500  -tallet var faktisk gaten og torget møte- og underholdningssteder: vinterlekene, karnevalet , prosesjonen og kermesene , landlige rituelle danser, alt var et påskudd for feiringen og maleren forteller disse møtene som Filip II på sin side ønsker å forby. [ referanse nødvendig ]

I Seasons -serien viser han den dype foreningen av levende vesener som er underlagt naturlige sykluser, og uttrykker den stoiske forestillingen om at verden er en velordnet konstruksjon der mennesket inntar en presis plass og aksepterer sin skjebne. I stedet, på de andre lerretene, ser det ut til at Brueghel frykter menneskets stolthet og opprør mot skapelsesordenen (det er Nimrod og hans gale selskap, Icarus og hans drøm, eller til og med straffen til de opprørske englene ). Glede kan eksistere side om side med fare hvis mennesket underkaster seg dødsfall og integrerer seg i symfonien av naturlige elementer.

Referanser i andre verk

Kommentarer til arbeidet hans

Karel van Mander

Alle undersøkelsene knyttet til livet, aktivitetene, personligheten, ånden og arbeidet til Pieter Brueghel den eldste har en tendens til å fullføre, for å spesifisere når man ikke skal korrigere det den første, Karel Van Mander , forteller om dem i sin malerbok ( Het Schilder -Boeck i første utgave), utgitt i Harlem , datert 1604. Den finnes under overskriften "Pierre Bruegel, de Bruegel", som han skrev under tittelen Karel van Manders malerbok : [ 8 ]

Naturen tok et enestående lykkelig valg den dagen hun valgte, blant bøndene i en obskur brabantslandsby, humoristen Pieter Brueghel for å gjøre ham til en maler av bøndene. Pieter Brueghel ble født nær Breda i byen hvis navn han tok for å gi videre til sine etterkommere, og var den første disippelen til Pieter Coeck, som han senere giftet seg med datteren som hadde båret ham i armene sine da hun var barn.
Så gikk det til Jerome Cock, så gikk det til Frankrike og Italia. Verkene til Jerónimo Bosco hadde vært det spesielle objektet for studiene hans, og på sin side gjorde han mange skøyerstreker og komiske temaer, som han ble kalt Pedro el Graciosa for. Faktisk er det få verk ved hans hånd som vi kan se på uten å le, og den mest dystre tilskueren blir mindre alvorlig foran ham. Brueghel hadde under sine reiser et betydelig antall utsikter hentet fra naturen, slik at vi kunne si om ham at når han krysset Alpene, hadde han svelget fjellene og steinene for å kaste opp dem på sin side på tøy og brett. , begge klarte å representere naturen trofast. Han slo seg ned i Antwerpen og gikk inn i lauget i 1551. En kjøpmann ved navn Hans Franckert bestilte mange malerier av ham. Han var en god mann som var veldig knyttet til maleren.

Sammen nøt Franckert og Brueghel å gå på landsfester og bryllup, kledd som bønder, tilby gaver som de andre gjestene og fortelle hverandre at de var fra familien til en av ektefellene.

Brueghels lykke var å studere de rustikke måtene, disse festene, dansene, landet elsker som han oversatte utmerket med penselen sin, både i olje og tempera, siden begge typer var kjent for ham. Det var fantastisk å se hvordan han kom til bøndene sine kledd i landlig mote eller annet, for å presentere sin holdning, sin gang, sin måte å danse på. Han oppnådde ekstraordinær presisjon i komposisjonene sine og brukte pennen med stor dyktighet til å tegne små synspunkter på naturen.

Abraham Ortelius

Samtidens vitnesbyrd, spesielt i kunstens verden og Antwerpen-utgaven, viser at Brueghel hadde mange venner og beundrere. Den flamske kartografen Abraham Ortelio hyllet ham i hans Album amicorum : [ 14 ]

Maleren Eupompos, da han ble spurt om hvem av forgjengerne han betraktet som sin mester, svarte med å peke på mengden: «Vi må etterligne naturen selv, ikke en kunstner». Frase som passer godt med vår venn Bruegel, som jeg ikke vil kalle malerens maler, men malernes natur: det jeg vil si er at han fortjener å bli etterlignet av alle. Som Plinius sier om Apelles , malte vår Bruegel mange ting som ikke kunne males. I alle verkene hans er det alltid mer tanke enn maleri. Eunapius sier det samme om Timantes […] Malerne som representerer grasiøse vesener, i sin alders beste alder, og som ønsket å legge til maleriet en jeg vet ikke hva av fortryllende eleganse som de hentet fra seg selv, og forvrengte det representerte bildet og beveget seg bort fra modellen tatt, tok de også avstand fra ekte skjønnhet. Vår Bruegel er utelukkende fra dette arbeidet.

Ludovico Guicciardini

Ludovico Guicciardini, en florentinsk kjøpmann basert i Antwerpen , siterer det i sin Descrittione de' Paesi Bassi [ 15 ] ("Beskrivelse av de lave landene") utgitt av Christopher Plantinus i 1567:

Pieter Bruegel fra Breda, en stor imitator av vitenskapen og fantasien til Hieronymus Bosco , ga ham også kallenavnet Second Hieronymus Bosco.

Brueghel har fått nok beryktethet til å bli nevnt av Giorgio Vasari som vier denne omtalen til ham i sin Vite :

Vi feirer også som en god maler. [...] Pierre Breughel fra Antwerpen, utmerket lærer.

Dominicus Lampsonius

Dominicus Lampsonius , [ 16 ] Lampsonius , som jobbet for samme utgiver som Brueghel, Hieronymus Cock , og var kjent med Guiccardinis skrifter, lager denne lovtale og adresserer den til Pieter Breughel med følgende linjer:

Minner oss om de livlige forestillingene til sin herre, som med en dyktig pensel trofast presenterer oss med sin stil, Og ved å gjøre det til og med overgår den? Du reiser deg, Pieter, takket være din fruktbare kunst, På din gamle herres vis sporer du hyggelige ting. Godt laget for å få deg til å le; med ham fortjener du å bli betraktet som likeverdig av de største artistene.

Dirck Volkertszoon Coornhert

Vitnesbyrdet til Dirck Volkertszoon Coornhert , en gravør selv, viser aktelsen maleren hadde oppnådd blant sine kolleger. Coornhert beskriver her sin glede over Jomfruens død [ 17 ] i et brev til Ortelio datert 15. juli 1578: [ 18 ]

Kjære Ortelio, din dyrebare gave har nettopp kommet, og jeg vet ikke hvordan jeg skal uttrykke min takknemlighet. Jeg setter stor pris på det delikate ved tegningen og kvaliteten på graveringen. Brueghel og Philippe (Galle) har overgått seg selv. Jeg tror de aldri har vært bedre. Vennigheten til vennen Abraham Ortelio lar ham gjøre talentet sitt kjent, slik at fremtidens kunstelskere kan glede seg over det.
Jeg tror jeg aldri har sett en vakrere representasjon tegnet eller gravert enn dette triste rommet. Hva er det jeg sier? Jeg ser virkelig ut til å høre smertens ord, hulkene, tårene og uttrykket av ulykkelighet, klagene og stønnene gå i oppfyllelse her; i dette arbeidet kan ingen unngå å delta inderlig i begivenhetens tristhet. Det er et gravkammer, og likevel virker alt levende, så stor er autentisiteten.

Giovanni Paolo Lomazzo

Maleren Giovanni Paolo Lomazzo , regnet som en av kunsthistoriens pionerer, siterer Brueghel beundrende: [ 19 ]

«Av flamerne har jeg sett visse oljemalerier utført nylig [...] og de er beundringsverdige: og malerne som har utført dem, Gill Mostraert , Pier Breughel fortjener ingenting annet enn ros...».

Michel de Ghelderode

Brussel-forfatteren Michel de Ghelderode opplevde gjennom hele sitt liv en stor beundring for Brueghels malerier, som han ofte siterte i verkene sine, som De blinde menn , inspirert av maleriet Lignelsen om de blinde menn .

I stykket La Balada del Gran Macabro , et stykke der atmosfæren og karakterene ikke er noe mer enn en reminissens fra kampen mellom Don Carnal og Doña Cuaresma og Dødens triumf . Landet der historien utspiller seg heter selv «Brueghelandia», en direkte referanse til kunstneren.

Andre

Navnet på maleren vises også i forskjellige antologier om maleri:

P. A. Orlandi , Abecedario pittorico ( bildealfabetet , 1719):

[...] Han malte absurde og latterlige ting, ikke så mye på grunn av fargen og tegningen som var edle og en mester verdig, men på grunn av materialet og oppfinnelsen.

J.-B. Descamps , La Vie des peintres flamands ( The Lives of the Flemish Painters , 1753):

Brueghel laget skisser under bondefester og bryllup, som han beundringsverdig malte i olje og tempera. Født for denne typen virksomhet, kan han være den første i sin kunst, uten Téniers. Hans komposisjoner er veldig godt tenkt, tegningen er korrekt, kostymene av god kvalitet, hodene, hendene er fanget med deres åndelige verdi.

Sir Joshua Reynolds , Reise til Flandern og Holland ( 1797 ):

Denne maleren fremmed for enhver form for billedteknikk; men i dette maleriet [The Massacre of the Innocents, som Reynolds kjente fra en kopi], er det mange ideer, en levende og variert representasjon av fortvilelse: så mye at han gjorde for tjue moderne. Under dette aspektet skilles forfatteren […] fra versifikatorene i dag som ikke hadde noen tanke om vekt i seg, de faller lett inn i den falske galoppen av vers latterliggjort av Shakespeare i As You Like It .

Miljøet, tilhengerne og kopistene

Smaken for Brueghel den eldre kulminerte rundt år 1600. I 1594, etter hans triumferende inntog i Antwerpen, mottok erkehertug Ernest av Østerrike en serie mestermalerier som skildrer årets måneder, utvilsomt en prestisjefylt gave. [ 20 ] I 1609 skrev sønnen Jan Brueghel den eldre til kardinal Federico Borromeo , erkebiskop av Milano og skaperen av Biblioteca Ambrosiana , at han ikke kunne skaffe flere av farens malerier, med unntak av det han selv eide, Kristus og horkvinnen . Situasjonen var slik at, som han forklarer, har keiseren tilbudt den høyeste prisen for å anskaffe alle Brueghels verk. [ 21 ]

I en slik sammenheng er det gunstig for spredning av kopier, imitasjoner og forfalskninger. [ 22 ] Og det er faktisk da det dukker opp mange penntegninger, som en « mester i små landskap » har laget åpenbart i Brueghels stil. Dermed dukket det opp en gruppe på 25 tegninger, som bar Brueghels signatur og stammer fra 1559-1562. Det er nå kjent at de ble henrettet på slutten av 1500- tallet , sannsynligvis av Jacob Savery eller til og med Cornelis Cort , [ 23 ] og kanskje for uredelige formål. [ 24 ] Den samme hypotesen må vurderes for de berømte fjelllandskapene , eller utsikten over Alpene , lenge ansett for å være Brueghels mesterverk. Faktisk ble de fleste av disse tegningene utført på slutten av 1500  -tallet . [ 25 ]

Fungerer

Se også: Kategori: Malerier av Pieter Brueghel den eldre

Det er 45 gjenlevende malerier som er erklært autentiske, samt en rekke tapte verk. En tredjedel av disse verkene er i Wiens kunsthistoriske museum ( Kunsthistorisches ). Det er også et stort antall tegninger og graveringer. En god del av verkene hans har gått tapt, og noen malerier som en gang ble tilskrevet ham, anses nå for å være senere kopier laget av sønnene hans.

Graveringer

Tegningene

Ved begynnelsen av det 21. århundre er det få tegninger igjen av Brueghel den eldres hånd, de har ofte blitt tilskrevet andre kunstnere, hovedsakelig gjennom studiet av vannmerker og papirmonogrammer, som vil bevise tegningenes ettertid.

Roelant Savery (1576-1639) har blitt kreditert med de berømte Naer't leven -tegningene – in situ – og flere store landskap ser ut til å være av hans eldre bror Jacob Savery (ca. 1565-1603). Av fortsatt anonyme kunstnere kalt Master of Mountain Landscapes [ 29 ] ​—som kan være Roelant eller Jacob Savery [ 30 ] —, Master of Small Landscapes [ 31 ] ​—som kan være Joos van Liere [ 32 ] eller til og med Cornelis Cort [ 33 ] – men også Hieronymite Bosco , Pieter Balten , Coecke-familien, Brueghels egne barn –Pieter og Jan – eller deres følge, deler forfatterskapet til andre komposisjoner, landskap, karakterer og små scener i landet. Det ser også ut til at den store suksessen til Brueghel den eldstes komposisjoner har tiltrukket seg falsknere. [ 30 ]

Den siste katalogen raisonné av tegningene til Pieter Brueghel den eldre [ 34 ] beskriver 61 autograftegninger og seks kjent fra en kopi. Av disse 67 artiklene ble trettifem fullført for å bli registrert. Åttifire trykk ble publisert (ikke medregnet de laget av et maleri eller posthumt). Han mangler da minst førti-ni tegninger. [ 35 ]

Graveringene

Det innspilte verket fra Brueghel den eldste når hundre, ifølge spesialisten Louis Lebeer .

Fra 1556 er Brueghels navn funnet assosiert med navnet til utgiveren Hieronymus Cock for tegnet Aux quatre vents . Han tegner satiriske tallerkener som Den store fisken spiser gutten . Året etter publiserte han serien med De syv dødssynder fulgt i 1558 av De syv dyder . [ 36 ]

The Wild Rabbit Hunt - laget i 1560 - er den eneste graveringen som Brueghel den eldste utførte selv, og som ble utgitt av Hieronymus Cock. Den originale tegningen er kjent. [ 37 ] Lenge ansett som en kopi, har den nylig blitt tilskrevet mesteren på nytt. [ 38 ] Det kunne illustrere det gamle ordtaket «jager to harer på en gang», det vil si å gjøre to ting samtidig. [ 39 ]​ På grunn av effekten av lys og atmosfæren, er det allerede prefigurerer to flotte malerier Jegerne i snøen og Flokkens retur [ 40 ]​ eller den daglige og sesongmessige karakteren spiller en viktig rolle. [ 41 ]

Brueghel er også oppfinneren av et stort antall graveringer utført av andre kunstnere og utgitt av Hieronymus Cock: [ 42 ] Lean Kitchen and Fat , gravert av Pieter van der Heyden i 1563. I likhet med Boschs graveringer fortsatte hans graveringer å bli stemplet etter hans død.

Eponymi

Se også

Notater og referanser

  1. ↑ "naar Pieter Bruegel (I) De schilder en de kunstminnaar" , fil hos Rijksbureau voor Kunsthistorische Documentatie .
  2. ^ Navnet har forskjellige stavemåter: Bruegel som Pieter den eldste signerte vanligvis navnet hans, Brueghel som alle hans etterkommere og etterfølgere adopterte, Breughel, Breugel eller til og med Brueghels (se nedenfor). Av hensyn til homogeniteten beholdes den mest utbredte skrivemåten (med «h») som tittel på artikkelen.
  3. ^ Se René Van Bastelaer og G. Hulin de Loo I, s. 45, støttet av kanon J. Coenen (i Het oude Land van Loon IX, 2, 1954, s. 56-61 under tittelen Waar werd Pieter Bruegel geboren ), selv om det er motsagt av historikeren Charles Terlinden (Ch. Trelinden, s. 233) -234) og inskripsjonen rundt portrettet av Brueghel gravert i 1606 av Aegidius Sadeler I fra Bartholomeus Spranger og som lyder: Petrus Bruegel ex ambivaritis, Belga pictor aevi hujus inter principes? , « ambivarit » (ifølge A. Wauters, s. 19) som her betyr innbygger i markisatet Antwerpen, som Breda og omegn ble ansett som avhengigheter. Eller Guicciardini som snakker om Pietro Brueghel di Breda i sitt verk Descrittione di tutti i Paesi Bassi (utgitt i Antwerpen i 1567 av Sylvius, à s. 99), der Pieter Brueghel den eldre fortsatt bodde.
  4. ↑ Louis Lebeer, Breughel l' Anciens Raisonné Catalogue of Prints , 1991
  5. ^ Bedaux og Van Gool, 1974; Briels, 1980
  6. ^ I den første utgaven av Schilder-Boeck av Carel Van Mander er kunstnerens navn alltid stavet Brueghel . I den andre utgaven av 1618 er skrivemåten som er vedtatt Breughel , bortsett fra ved tre anledninger. Faktisk, frem til rundt 1557-1558, signerte den antatte eleven til Pieter Coecke van Aelst tegningene og graveringene sine Brueghel , i kursiv, og fra den tiden og utover Bruegel med romerske store bokstaver. Bare barna hans adopterte, sammen med andre, Breughel -stavingen . Så det bør ta form av Bruegel siden det, av ukjente årsaker til nå, er den som maleren selv har valgt til å signere blant annet hans tegninger og graveringer. Det kan ikke påberopes uregelmessigheter for fonetisk å stave navn i gamle dokumenter, for ikke å ta hensyn til de to måtene Brueghel skrev navnet sitt på, siden han fra 1557-1558 sluttet å skrive navnet Brueghel for ikke å omskrive mer enn Bruegel (Lebeer, ibidem , 1991)
  7. ^ Fra 1300-tallet ble etternavn brukt. Alphonse Wauters studerte Breughel-familien (Brussels Archaeological Society, 1888, s. 7-79) og der demonstrerte den lærde arkivaren, med støttedokumentasjon, at på tiden til maleren Pieter Brueghel bodde en professor i medisin i Brussel, ved navn , også han, mester Pieter, mester Peetren, Bruegelio ; videre tiltrådte en byråd ved navn Guillaume Van Breughel, født i Oirschot, nær Bois-le-Duc, embetet i Brussel i 1572 og døde 9. juni 1609, 65 år gammel. Etternavnet Bruegel - Breughel eksisterte derfor allerede. Max Friedländer (Max Friedländer XVI, s. 1) påpeker at genitiven Peeter Brueghels adopterte for Brueghels inskripsjon fra 1551 i Liggeren (Records, of the Antwerp painters' corporation) refererer mer til hans aner enn til Ditt opprinnelsessted. Med dette mente han at han var en «sønn av Brueghel» og ikke «innfødt av Brueghel». F. Grossman (s. 11) skriver at dette spørsmålet er av mer enn akademisk interesse, for hvis Karel Van Manders påstand om at Brueghel ble født i byen med samme navn avvises, vil bare temaene i noen tabeller gjenstå for å opprettholde det som at Boeren-Bruegels legende om bonden Brueghel må vurderes.
  8. ^ a b Het Schilder-Boeck , Harlem , 1604, fransk oversettelse utgitt av H. Hymans i 1884, s. 299-305
  9. ↑ Pieter the Elder or the Elder, i Larousse Dictionary of Painting , I, 1987, Planeta-Agostini.
  10. ^ "Dokumenter for å forstå den humanistiske konteksten" . Arkivert fra originalen 24. november 2012 . Hentet 12. juni 2011 . 
  11. ↑ "Mens han bodde i Antwerpen, bodde han sammen med en hushjelp som han ønsket å gifte seg med hvis det ikke var for hans uheldige tendens til å lyve, noe som var avskyelig mot hans kjærlighet til sannheten. Han inngikk en avtale med henne om at hun skulle gjøre et hakk i en trepinne hver gang han tok henne liggende. Han valgte en ganske lang pinne, og advarte henne om at hvis pinnen ble dekket av kutt, ville han revurdere beslutningen om å be henne om å gifte seg med ham. Dette skjedde på kort tid. I mellomtiden hadde Pieter Cocks enke endelig bestemt seg for å bosette seg i Brussel, og han ble forelsket i datteren til sin avdøde herre. Hun hadde vært i armene hans noen ganger da hun var ung. Han bestemte seg for å gifte seg med henne, og spurte stemoren sin, han forlot Antwerpen og flyttet til Brussel, for å slippe unna og glemme jenta som han tidligere hadde hatt en affære med. Karel Van Mander sitert i Schilder-Boeck .
  12. ↑ Martínez Jiménez, José Antonio; Munoz Marquina, Francisco; Sarrion Mora, Miguel Angel (2011). "Språk og kommunikasjon". Spansk språk og litteratur (Akal-utgaven). Madrid: Akal aksjeselskap. s. 123. ISBN  9788446033677 . 
  13. ↑ Ordfører, A. Hyatt. Trykk og mennesker: En sosial historie om trykte bilder . Princeton: Princeton University Press , 1971, 426.
  14. ↑ Ortelius, Abraham (1550 kvm). Pembroke College, red. Album amicorum (manuskriptutgave). Cambridge. 
  15. ^ Vasari, Giorgio (1568). Lorenzo Torrento, red. Le Vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori, 2. revidert og forstørret utgave . Firenze. 
  16. ↑ Lampsonius, Domenicus (1572). Hieronymus Cock, red. Pictorum aliquot celebrium Germaniae inferioris effigies ( Effigiene til de berømte malerne i Nederland ) . Antwerpen. 
  17. ↑ Nummer 86 i Louis Lebeer-katalogen
  18. ↑ JH Hessels (red.). Abraham Ortelio Epistolæ . 
  19. ^ Momazzo, Giovanni Paolo (1584). Paolo Gottardo Pontio, red. Trattato dell'arte della pittura diviso in sette libri . Milan. 
  20. ^ Buchanan 1990
  21. ↑ Crivelli, 1868, s.119
  22. ↑ Allard, 2001, s.47
  23. ↑ Rotterdam-Mastrique, 2003
  24. ↑ Mielke 1996, s. 80-85
  25. ↑ Mielke 1996, s. 74-80
  26. ^ Nå ansett for å være en kopi av et autentisk Brueghel-maleri, nå tapt.
  27. ↑ Ángeles García, "Another 'bruegel el viejo' for El Prado" , El País , 24. september 2010. [Åpnet: 26.09.2010].
  28. ↑ Mesterverk fra Brukenthal-samlingen
  29. ↑ gruppe på 19 kontroversielle landskap
  30. ↑ a b Orenstein, 2001, ibid.
  31. ↑ Korpus av tjue kontroversielle landskap
  32. ↑ E. Haverkamp, ​​1979
  33. ↑ Rotterdam-Maastricht 2003
  34. ↑ Hans Mielke, Tegningene til Pieter Bruegel den eldre; Brepols, Tournhout 1996. 255 s. 1996
  35. ↑ Martin Royalton Kish, Pieter Bruegel as a Draftsman , Yale University Press , 2001
  36. ^ "Brueghels liv og verk" . Arkivert fra originalen 15. juli 2011 . Hentet 12. juni 2011 . 
  37. ↑ Institut Néerlandais Paris, Fritz Lugt-samlingen. (21,3 x 19,6 cm)
  38. ↑ Mielke, 1996, som fremhever den typiske teknikken for bladdesign
  39. ↑ Orenstein Nadine, Catalog , nr. 81 & 82, Rotterdam 2001
  40. ↑ Museum for antikkens kunst i Wien
  41. ^ Orenstein 2001, ibid .
  42. ↑ Universitetet i Liège nettsted

Eksterne lenker