Skisse

I maleri brukes begrepene skisse (fra italiensk bozzetto ), disposisjon (fra italiensk sbozzare ), skisse (fra skog ), utkast (for å slette) og skisse ( fra punkt eller punkt) for å betegne prosjektet , bevisene, eller det første sporet som utføres før det endelige arbeidet . I en skisse er ikke konturene og detaljene definert, men skjematisk antydet ( skissert , skissert eller skissert ). [ 3 ] Selv om noen forskjellsnyanser mellom "skisse" og "skisse" kan påpekes, [ 4 ] er det ikke generelt bruk en streng konseptuell forskjell mellom noen av disse begrepene, verken seg imellom eller med andre som " skisse " og " studie ", eller med det sjelden brukte " schicio ", som ofte brukes direkte med det italienske, franske eller engelske ordet schizzo , esquisse eller sketch (sistnevnte betegner også en kort tegneseriescene ). [ 5 ]​ [ 6 ]

Uttrykket skissestil [ 7 ] brukes for å betegne malere hvis arbeid, bare tilsynelatende, har et "lett" [ 8 ] "rask" og "uferdig" aspekt ved utførelse ("imperfekt" - ikke-finito eller "estetikk" . av det uferdige"-), med en overvekt av gester og løse penselstrøk , også kalt " impresjonist ". I kontrast blir verk der maleren insisterer på en pen eller polert finish ( fini , "ferdig", "perfekt") med detaljer vanligvis beskrevet som " akademisk " eller " dyrbar " i utførelse (når ikke pompiere eller kitsch ) . nedsettende termer). [ 9 ]

Albrecht Dürers skisse av en ridder på hesten sin .  
Studie av en ridder på hesten sin, av Dürer selv.  
Ferdig verk: Knight, Death and the Devil , av Dürer selv, 1523.  

Funksjoner og teknikker. Skisser i annen kunst

Skisser har ulike funksjoner. De kan være, som "studier" eller "notater", mer eller mindre detaljerte tegninger som fanger former unnfanget av kunstnerens fantasi, eller reproduserer (med større eller mindre troskap eller endring til modellen - figurativ kunst , realisme i kunst , kopi , reproduksjon , replika , forfalskning -) former for natur eller andre kunstverk for å studere deres struktur eller sammensetning, uavhengig av om de senere er laget i andre verk eller forblir som de er; mens, som "skisser" eller "skisser", kan de være den første tegningen av punkter , linjer og flekker som utgjør den opprinnelige basen til den billedlige overflaten.

En skisse kan utføres på frihånd på papir , ved å bruke grunnleggende tegneinstrumenter (som penn eller blyant og viskelær ), vanligvis uten hjelpetegneinstrumenter; være en rask skisse av det som senere skal bli en bestemt tegning eller selve det endelige kunstverket; eller betraktes som en første tilnærming eller "angrep" av arbeidet som allerede er foreslått, men ennå ikke fullt definert, som allerede er gjort med billedmateriale ved bruk av børster , børster eller spatler . Til tross for hvor rudimentært sporet av en skisse eller omriss skal være, kan malerens eller tegnerens dyktighet tillate ham å dra nytte av alle slags komposisjonsressurser og bruke alle slags visuelle teknikker, som farge , lys og skygge , perspektiv og ortogonale synspunkter, etc. I tillegg til monokrome skisser ( kull , sanguine , sepia , bistre og annet blekk , med eller uten gouache , eller med innslag av kritt -som skiller seg ut for sin hvithet-), er det også polykrome skisser som inkluderer farger ved bruk av hvilken som helst maleteknikk , fra fargeblyanter, fargestifter eller kritt til akvarell og gouache og til og med tempera og olje ( oljeskisse ). I tillegg til papir kan en hvilken som helst annen type billedstøtte også brukes til en skisse , spesielt hvis skissen utføres direkte på støtten designet for det endelige arbeidet.

Skissen, innen grafisk kunst , er ikke veldig forskjellig fra konseptet med et utkast til et skriftlig dokument. Det tillater realisering av en studie for andre typer arbeid, for eksempel arkitektur , skulptur eller veggmaleri , forutse komplikasjoner som kan oppstå for kunstneren på tidspunktet for å fullføre et verk, eller vise tilnærmingsfeilene han kan ha hatt, og la ham studere hovedpunktene eller aksene til deres design og kreasjoner; slik at både arkitekter og skulptører har i tegningen på todimensjonale flater et vesentlig element for planleggingen av arbeidet sitt, spesielt i tilnærmingen til utsiktene i forskjellige planer, plan og høyde av deres tredimensjonale kreasjoner. Det er imidlertid også veldig vanlig å lage tredimensjonale modeller , som spesifiserer et skalabilde av det prosjekterte arbeidet før det utføres.

I skulptur lages skulpturelle skisser , som også identifiseres med det franske ordet maquette og det italienske plastico . [ 10 ]

Visse skulpturelle teknikker , som bronsestøping , krever forutgående modellering av en " modell " (med dimensjoner lik det projiserte arbeidet) i leire , kritt eller voks ( avstøping av tapt voks ) for å lage en form der den helles smeltet metall. Det er også veldig vanlig at en tidligere modell er laget i en eller annen type modelleringspasta [ 11 ] (som kan lages i alle skalaer) for å tjene som en skisse eller studie av fremtidige utskjæringer i tre eller stein (dyrere materialer og harde å jobbe med, og ikke gjenbrukbar i tilfelle anger, feil eller ulykke); men slike skulpturelle skisser [ 12 ] kan også lages gjennom utskjæring eller montering av alle typer mer tilgjengelige stive materialer.

Se også: Arkitektonisk tegning , Arkitektonisk design , og Arkitektonisk prosjekt .

Maleri

De tidligere tegningene som anses som tilstrekkelig bearbeidede til å tjene som grunnlag for det endelige arbeidet, kalles " papp ", spesielt i teknikken for freskomaling , hvor de overføres til veggen for å måle, eller punktere langs skissens linjer, slik at det allerede på veggen oppnås en stiplet tegning som fullføres ved å sammenføye dem for å gjengi linjene. Kartong brukes også til billedvev eller til storformatmalerier.

Se også: Imprimatura , Undertegning , Pentimenti , Sinopia og Verdaccio . Se også: Grisalla , Pochade og Poncif .

[ 13 ]​ [ 14 ]​ [ 15 ]​ [ 16 ]

Sinopia of Buonamico Buffalmacco , 1300-tallet, bevart i Museo della sinopia i Pisa. [ 17 ]  
Saint Barbara , av Jan Van Eyck , 1437. På en bakgrunn av rosa grunning er motivet skissert i camaïeu . [ 18 ]  
The Adoration of the Magi , som Leonardo forlot uferdig, "i kontur", med den praktisk talt komplette utformingen av komposisjonen og det første laget med maling (olje og tempera) i noen områder, på grunningen som dekker panelet .  
Selvportrett av Anna Bilińska-Bohdanowicz , [ 19 ] 1893. Venstre "uferdig", som viser underliggende tegning eller design .  

Merknad fra den naturlige

Notatene hentet "fra naturen", [ 20 ] ​​, det vil si foran en modell (som også kan være en menneskelig modell ), er den vanligste praksisen for kunstnerisk læring, og utgjør også en veldig vanlig praksis i den daglige aktiviteten av malerne. I tillegg til notatene de tar fra modeller i verkstedet sitt ( skapmaleri ), [ 21 ] jobber mange av dem vanligvis på " malers notatbøker " eller " kunstnerens notatbøker " (tilsvarer feltnotatboken til visse forskere) som de har overalt for å ta notater av bilder som av en eller annen grunn de ønsker å beholde, i tillegg til å notere ned de som fantasien deres produserer .

Se også: Figurativt maleri , Plenairisme og Kroppskontur .

Tegneserie

Se også: Karikatur

I tegneserier er skissen begynnelsen på det som ville være dens grafiske produksjonsfase: Tegneren mottar manuset fra forfatteren og, etter merknadene skrevet i det, tegner sidene til tegneserien. Men før han tegner de siste sidene av verket, må tegneserieskaperen selv reflektere flere ganger over historien og hvordan den skal reflekteres. Noen ganger er dette arbeidet helt avhengig av tegneserieskaperen, andre ganger er det imidlertid også mulig at forfatteren ønsket en spesifikk tolkning, i så fall gjenspeiles dette i selve manuset.

Uansett har tegneserieskaperen fortsatt nok frihet når det gjelder å fange manuset grafisk for ikke å kunne utnytte ferdighetene sine med det første. For å gjøre dette må kunstneren lage en serie skisser som gjenspeiler historien. De er vanligvis grove grafiske representasjoner, fulle av håndmerknader, bevegelsespiler, linjer og symboler som bare gir mening for kunstneren selv.

En god skisseprosess, med flere partier av utkast, er nøkkelen til å oppnå et godt resultat når du tegner en endelig blyant . Det endelige utkastet som tegneren anser som det beste eller mest hensiktsmessige, lar ham ikke bare skissere arbeidet sitt, det lar ham også ikke jobbe etter hukommelsen og fokusere mer på å oppnå en god finish i arbeidet når han lager den siste siden som er kalt 'endelig blyant', allerede nevnt ovenfor.

Tegneserieskisser er klassifisert i tre former: rå, sympatisk og dummy . [ referanse nødvendig ]

Grov skisse: Det er den første ideen vi visualiserer i tankene våre, og vi tegner den for hånd på hvilket som helst papir og uten noe teknisk innhold. Formålet er å fange opp ideene du har om arbeidet som skal utvikles.

Omfattende skisse: Her justeres ideene for å gjøre dem mer forståelige og av høyere kvalitet, tekniske instrumenter brukes til utdypingen for å avgrense plassen som tekstene og fotografiene og illustrasjonene skal oppta.

Dummy Sketch : Endelig kunstskisse som oppnår et høyt kvalitetsnivå og mekanisk komposisjon av alle visuelle elementer som vil bli brukt i reproduksjonen, for eksempel fotografier, fargeskjemaer, foreslått typografi, og til og med papiret som skal brukes i den endelige reproduksjonen .

Galleri

Temaer, stiler og skisseteknikker
Tre sepia-skisser for et ryttermonument, Leonardo da Vinci 1508-1510.  
Penn- og blekkskisse av en idé for en flygende maskin med spiralrotor, av Leonardo selv.  
Skisse av hodet med paradehjelm, Michelangelo , ca. 1500.  
Blekkskisse av to kvinner som lærer et barn å gå, Carel Fabritius , ca. 1640.  
Penn- og blekkskisse av Piazetta i Venezia, Canaletto , ca. 1730.  
Pashaen , blekkskisse av Jean-Honoré Fragonard , 1700-tallet.  
Oljeskisse av skyer, John Constable , 1821-1822.  
Landskapsblyantskisse, Camille Corot , 1870.  
Nocturene-Battersea Bridge , pastellskisse av Whistler , 1872.  
Le Bouchon , blyant- og blekkskisse av Édouard Manet , 1878.  
Young Man in a Boat , blyant, blekk og akvarellskisse, Pierre-Auguste Renoir , 1870-tallet.  
Blekkpenselskisse med gouache av et landskap, Paul Cézanne , 1888-1890.  
Barn i hatt med svart rosett , oljeskisse av Mary Cassatt , 1910.  
Blekkbørsteskisse med vask av en liggende naken, Lajos Tihanyi , 1910.  
Ung jente som kneler i havet , blyant- og akvarellskisse av Theo van Doesburg , 1918.  
To blekkskisser av Krishna som spiller på fløyte , van Doesburg, tidlig på 1900-tallet.  
Mannlig nakenskisse i svart blyant, Egon Schiele , 1918.  
Watercolor Sketch of a Landscape, av John Weeks , ca. 1950.  
Skisse av rettssal eller rettssal [ 22 ] tatt under Black Panther -rettssaken i New Haven, - en:New Haven Black Panther-rettssaker - av Robert Templeton , 1971.  
Zen Stones Digital Sketch , 2011.  

Notater

  1. ↑ Interactive Leonardo på nettstedet til Nasjonalbiblioteket (Madrid), med de såkalte Madrid-kodene I-II .
  2. ↑ The National Gallery, London, kilde sitert i en: The Woman Taken in Adultery (Rembrandt)
  3. ↑ Se etymologiene og kortfattede definisjoner (de fleste med kryssreferanser mellom det ene og det andre uttrykket) i DRAE: Royal Spanish Academy and Association of Academies of the Spanish Language. «skisse» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). Royal Spanish Academy og Association of Academy of the Spanish Language. "skisse " Ordbok for det spanske språket (23. utgave). Royal Spanish Academy og Association of Academy of the Spanish Language. «skisse» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). Royal Spanish Academy og Association of Academy of the Spanish Language. «omriss» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). Royal Spanish Academy og Association of Academy of the Spanish Language. «skisse» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). Royal Spanish Academy og Association of Academy of the Spanish Language. «skisse» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). Royal Spanish Academy og Association of Academy of the Spanish Language. «utkast» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). Royal Spanish Academy og Association of Academy of the Spanish Language. «merknad» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). Royal Spanish Academy og Association of Academy of the Spanish Language. «punkt» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). Når det gjelder "skisse", indikerer en annen kilde ( etymologias.dechile.net ) at det kommer fra den katalanske eller oksitanske skissen , med betydningen av å "sænke en stokk overfladisk for å jobbe med den", et ord som kommer etter tur fra bosc (" forest" på spansk), og denne fra Frank, som gir den germanske roten -busk som gir bush ("bush") på tysk og engelsk, og kanskje også når det spanske ordet "søk" og den franske "buketten". Når det gjelder disse stemmene, gir DRAE "skogen" en "usikker opprinnelse" Royal Spanish Academy og Association of Academies of the Spanish Language. «skog» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). og for "søk" foreslår han nølende et keltisk opphav som fører til indoeuropeisk *bhudh-skō ("å erobre", "å vinne").          
  4. ↑ Det er indikert at "skisse" ville være den første formen for et billedverk, dets sanne begynnelse, laget i pensel og i farger på den jomfruelige støtten eller på en første "skisse" av motivet i kull eller blyant. Skissen fungerer som grunnlag for at kunstneren kan påføre følgende lag med maling. André Beguin, Dictionnaire technique du dessin, Vander. Kilde sitert i fr:Ébauche
  5. ↑ Online Etymology Dictionary
  6. ↑ Royal Spanish Academy og Association of Academies of the Spanish Language. «squice» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). 
  7. ↑ Abocetado/a: Sagt om et maleri: At fordi det ikke er veldig ferdig, ser det mer ut som en skisse enn et ferdig verk . Royal Spanish Academy og Association of Academy of the Spanish Language. «skissert» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave). 
  8. ^ For konseptet " letthet " i kunst, se notatet om grazia i artikkelen " Manerisme ".
  9. ↑ Fransk kunst fra 1800-tallet var åsted for en konflikt som satte tilhengere av det ferdige og det uferdige i maleriet. På begynnelsen av århundret konverterte de sektorene som var mest knyttet til akademiet "fini" eller "polert finish" til et symbol på kunstnerisk fortreffelighet, i motsetning til den "skisserte finishen" ansett som et tegn på uaktsomhet. Fini ble imidlertid aldri den eneste modellen for vestlig maleri: mens det florentinske akademiet på 1500-tallet favoriserte Rafaels nøye skisserte overflater , åpnet venetianerne Giorgione og Titian døren til levende og sensuelle malerier. På 1600- og 1700-tallet fant den venetianske linjen et ekko i forskjellige nasjonale skoler som den nederlandske , for eksempel i maleriet av Frans Hals eller på fransk med Fragonard . Spenningen mellom de to forestillingene eksploderte i Frankrike på 1800-tallet med de nyklassisistiske malerne , som, stilt overfor rokokkosensualitet , var radikalt imot ethvert slag i verket som lot personlige egenskaper skinne igjennom. ( The Thyssen nærmer seg konseptet om det "uferdige" i maleriet , La Razón, 7. juli 2014). På midten av det nittende århundre var motsetningen mellom finishene og teksturene til de engelske malerne ( prerafaelittene ) og de franske ( realistene , Barbizon-skolen ) paradigmatisk. Før eksemplene som ble nevnt, var skolen der polerte overflater og små detaljer ble tatt til det ekstreme, skolen til de flamske primitivene .
  10. ↑ Tate Gallery definisjon av maquette. Kilde itated in fr:Maquette
  11. ↑ De forrige (leire, leire eller voks), brukt siden antikken, eller nyere og tekniske forbindelser, som keramikkpasta , plastkeramikk - polymerleire -, plastelina , pappmaché , terre -papir - papirleire -, pasta av salt - pâte à sel -, kaldt porselen - fransk deig , maispasta eller kjeks - eller noe annet
  12. ↑ Rafael Martín, Den skulpturelle skissen, fra det femtende århundre til Rodin ( omtale ). Paris Matía, Skissen i Prosedyrer og materialer i skulpturverket , s. 16 ff.
  13. ↑ "Undertegning". Malerier og tegninger. Victoria and Albert Museum. Kilde sitert i en:Underdrawing
  14. ↑ Cennino Cennini, Libro dell'Arte. Kilde sitert i fr:Verdaccio
  15. ↑ Callen, A.. The Art of Impressionism: Painting Technique & the Making of Modernity (in no). Yale University Press , 2000, s. 35. Kilde sitert i ca: Pochade
  16. ↑ Rouen Keramikkmuseum. Kilde sitert i fr:Poncif . Det kan oversettes til kastiliansk med sjablong , en tegning laget med en sjablong , noen ganger ved å spraye malingen med en pensel eller " perrillo " (på italiensk kalles det spolvero eller spruzzatto ). Celia Martínez, Akal Technical Dictionary of Conservation and Restoration of Cultural Assets .
  17. ↑ A Caleca - G. Nencini - G. Piancastelli, Pisa. Museo delle Sinopie del Camposanto Monumentale, 1979. Kilde sitert i det: Museo delle sinopie
  18. ↑ Teknikk som bruker to eller tre blekk i en enkelt farge, annet enn grått, for å lage et monokromt bilde, uten å ta hensyn til den "realistiske" gjengivelsen av den såkalte "lokale fargen". Hvis den var grå, ville den blitt kalt grisaille , hvis den var gul, cirage . Encyclopædia Britannica Online. Kilde sitert i en:camaïeu
  19. ↑ Magdalena Schlender, Anna Bilińska Bohdanowicz. Kilde sitert i en: Anna Bilińska-Bohdanowicz
  20. ↑ Merknad (3. betydning): Tegning hentet fra naturen raskt - Royal Spanish Academy and Association of Academies of the Spanish Language. «merknad» . Ordbok for det spanske språket (23. utgave).  -
  21. ↑ Skissemaleri av rom og skap. Spansk skole s. 18. Prado-museet.
  22. ↑ "Forakt for retten". Kilde sitert i en:Courtroom sketch