Ringenes herre | ||
---|---|---|
filmserie | ||
Tittel | The Lord of the Rings filmtrilogi | |
Datablad | ||
Adresse | ||
Produksjon |
Peter Jackson Barrie M. Osborne Fran Walsh | |
Manus |
Fran Walsh Philippa Boyens Peter Jackson | |
Basert på | Ringenes Herre , av J.R.R. Tolkien | |
Musikk | Howard Shore | |
Fotografering | Andrew Lennie | |
hovedpersoner | se tekst | |
Data og tall | ||
Land |
USA Storbritannia New Zealand | |
År | 2001 | |
Premiere | 2001-2002-2003 | |
Kjønn |
Eventyr heroisk-fantasi | |
Varighet |
557 min (teatralsk versjon) 683 min (utvidet versjon) | |
Klassifisering | ||
språk _ | Engelsk | |
Bedrifter | ||
produsent | New Line Cinema | |
Fordeling | New Line Cinema | |
Budsjett | USD 281 000 000 [ 1 ] | |
Samling | $2 917 506 956 | |
Filmer som utgjør serien | ||
| ||
rekke filmer | ||
Ringenes herre | Hobbiten | |
The Lord of the Rings -filmtrilogien , basert på romanen med samme navn av den britiske forfatteren JRR Tolkien , består av tre episke action - eventyrfilmer : Ringenes Herre: Ringenes fellesskap ( 2001 ), The Lord of the Lord Rings: The Two Towers ( 2002 ) og The Lord of the Rings: The Return of the King ( 2003 ).
Alle tre filmene ble skrevet, produsert og regissert av Peter Jackson , co-skrevet av Fran Walsh og Philippa Boyens , og distribuert av New Line Cinema . Regnes på som et av de største filmprosjektene som noen gang er gjennomført, med en global brutto på over 2,9 milliarder USD , [ Note 1 ] tok hele prosjektet åtte år, med alle tre filmene som ble filmet samtidig og helt innspilt i hjemlandet Jackson, New Zealand .
Selv med noen variasjoner holder trilogien seg generelt til hovedplottet i romanen den er basert på. Satt i den fiktive verdenen Midgard , følger den eventyrene til hobbiten Frodo Baggins og hans følgesvenner på deres søken etter å ødelegge den ene ringen og dermed sikre utslettelse av mørkeherren Sauron . Det fellesskapet er imidlertid ødelagt og Frodo fortsetter eventyret sammen med sin trofaste følgesvenn Sam og den forræderske Gollum . På den annen side forener trollmannen Gandalf og Aragorn , arving i eksil til Gondors trone , og leder de frie folkene i Midgard under forskjellige kamper mot ondskapens krefter.
Trilogien var en stor suksess på billettkontoret, med filmene som nådde henholdsvis 26., 19. og 6. mest innbringende plass. De ble også kritikerrost, og tjente totalt sytten Oscar-priser , ti BAFTA-priser og fire Golden Globe-priser , i tillegg til utbredt ros for rollebesetningen og innovasjoner innen digitale spesialeffekter. Hver film i trilogien ble gitt ut på nytt som en utvidet versjon , utgitt et år etter DVD -utgivelsen av versjonen som ble vist på kino.
New Zealanderen Peter Jackson ble først klar over Ringenes Herre- boken etter å ha sett filmen fra 1978 med samme navn , regissert av Ralph Bakshi , som han "likte og ønsket å vite mer om." [ 2 ] Senere, da han var 17 år gammel, leste han en utgave basert på boken [ 3 ] under en tjue timers togtur fra Wellington til Auckland . [ 4 ] Interessant nok hadde rockebandet The Beatles foreslått regissør Stanley Kubrick å filme en film basert på boken, men til tross for at United Artists hadde rettighetene til boken på den tiden, avviste Kubrick tilbudet, og mente det var umulig. for å gjenskape scenariene og karakterene. [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]
I 1995, under produksjonen av The Frighteners , vurderte Jackson å regissere en tilpasning av Ringenes Herre , og lurte på "hvorfor ingen så ut til å gjøre noe med det". [ 4 ] Med utgangspunkt i nye prestasjoner innen dataeffekter etter suksessen til Jurassic Park (1993), begynte han å tenke på en fantasyfilm som var relativt seriøs, og føltes "ekte". Sammen med sin partner Fran Walsh startet han et prosjekt for å tilpasse The Hobbit og The Lord of the Rings for kino. Agenten deres, Ken Kamins, informerte dem om at Saul Zaentz hadde eid rettighetene til verkene siden begynnelsen av 1970-tallet, så de kontaktet Miramax Films - president Harvey Weinstein , som var veldig interessert i prosjektet. Den opprinnelige planen var å lage Hobbiten -filmen og, hvis den ble vellykket, fortsette med Ringenes Herre , delt i to deler, men forhandlingene med Zaentz trakk ut og han eide bare produksjonsrettighetene til den første romanen, ikke distribusjon, som var eid av United Artists . [ 8 ] I april 1996, mens rettighetsspørsmålet fortsatt var uløst, fikk Jackson et tilbud om å regissere en nyinnspilling av romanen Planet of the Apes for 20th Century Fox , og en annen for King Kong . , fra Universal Studios ; [ 9 ] Dette siste prosjektet begeistret ham like mye som Ringenes Herre , og han bestemte seg for å akseptere det, og provoserte dermed Weinsteins sinne. Regissøren foreslo en avtale mellom begge selskapene for å fikse situasjonen, og rettighetene til filmene ble delt i USA og i utlandet, og inkluderte Shakespeare in Love i avtalen. [ 8 ] Imidlertid oppsto planleggingsproblemer angående valg av lokasjoner for King Kong , så han valgte til slutt å fokusere på Ringenes Herre . Gitt dette kansellerte Universal King Kong- prosjektet [ 10 ] og 22. januar 1997 fikk Weinstein endelig rettighetene til Ringenes Herre . [ 8 ]
Umiddelbart etter å ha oppnådd rettighetene til romanen, begynte en påfølgende traktatfase [ Note 2 ] for å behørig ordne den endelige rettighetsavtalen. I mellomtiden ba Jackson og Walsh Costa Botes om å skrive en synopsis for boken mens de leste den på nytt. Omtrent tre måneder senere fullførte de sin første skisse. [ 11 ] Den første filmen skulle omfatte de fremtidige handlingslinjene til The Fellowship of the Ring , The Two Towers , og begynnelsen av The Return of the King , som slutter med Sarumans død, og Gandalf og Pippin skynder seg til Minas Tirith . I denne behandlingen besøker Gwaihir og Gandalf Edoras når de rømmer fra Saruman, Gollum angriper Frodo når Fellowship ennå ikke er brutt, og karakterene til Maggot , Glorfindel , Radagast , Elladan og Elrohir er til stede i historien. Bilbo deltar på Elronds råd, Sam ser gjennom Galadriels speil , Saruman forløser seg selv før han dør, og Nazgûlen løser seg ganske enkelt inn i Orodruin før de faller. [ 11 ] De presenterte manuset sitt for Harvey og Bob Weinstein , hvor sistnevnte var imponert over forfatterskapet deres, med tanke på at han ikke hadde lest boken før. Dermed bestemte de seg for å gi grønt lys til produksjonen av to filmer med et totalbudsjett på 75 millioner USD . [ 11 ]
I midten av 1997 [ 12 ] begynte Jackson og Walsh å skrive om manuset sammen med Stephen Sinclair. [ 11 ] Sinclairs partner, Philippa Boyens , var en stor fan av romanen og ble med i forfatterteamet etter å ha lest det originale manuset. [ 12 ] Det tok totalt cirka 14 måneder å skrive manusene til de to filmene, [ 12 ] som var på henholdsvis 147 og 144 sider. Sinclair forlot prosjektet like etter, på grunn av andre filmforpliktelser. Blant modifikasjonene i de nye manusene var scenen der Sam blir tatt for å spionere på Gandalf og Frodo, som han blir tvunget til å gå med sistnevnte for, som i romanen, i stedet for at Sam, Merry og Pippin finner ut av det på egen hånd fra den ene ringen og bestemmer seg frivillig for å gå. Dessuten dro Denethor I til rådet akkompagnert av sønnen Boromir, Arwen reddet Frodo og drepte Lord of the Nazgûl , mens actionscenen der et troll dukker opp i en hule var annerledes. [ 11 ]
Det oppsto problemer da produsent Marty Katz ble sendt til New Zealand; Etter å ha tilbrakt fire måneder der, sa Katz til Miramax at filmene ville koste 150 millioner dollar, så Miramax ville ikke være i stand til å finansiere dem, og med 15 millioner dollar allerede brukt på pre-produksjon, bestemte de seg for å produsere en enkelt film i stedet for. som ble vurdert. 17. juni 1998 sendte Bob Weinstein inn manuset til en to timer lang filmversjon av Ringenes Herre . Han foreslo å fjerne Bree , slaget ved Helm's Deep og Saruman, slå sammen Rohan og Gondor , krympe Rivendell og Moria, innlemme Ents i sekvensen der Merry og Pippin blir kidnappet av Uruk-hai for å forhindre sistnevnte, og endringer i forholdet mellom Ents . -karakterer, fremhever Éowyn som Boromirs søster. [ 11 ] Jackson protesterte mot ideen om å "skjære halvparten av de gode tingene ut av manuset", [ 12 ] som Miramax erklærte at ethvert manus eller verk fullført av Weta Workshop var deres eiendom. Jackson turnerte deretter i Hollywood-studioene på jakt etter et nytt produksjonsselskap i fire uker, [ 12 ] og viste en 35-minutters video av arbeidet hans, helt til han møtte Mark Ordesky , en gammel venn som jobbet på New Line Cinema . det fikk ham til et møte med presidenten, Robert Shaye . [ 13 ] Shaye så videoen og spurte Jackson hvorfor de foreslo to filmer da romanen hadde blitt publisert i tre deler; ideen hans var å lage en trilogi. Deretter begynte Jackson, Walsh og Boyens å skrive tre nye manus til trilogien. [ 12 ] [ 14 ]
New Line Cinema og trilogienOppfatningen av en filmtrilogi ga manusforfatterne større kreativ frihet, selv om Jackson, Walsh og Boyens måtte omstrukturere manuset sitt. Til slutt samsvarte ikke de tre bearbeidelsene nøyaktig med de tre bindene i trilogien, og utgjorde i stedet en tredelt bearbeiding av kildematerialet. Jackson tok en mer kronologisk tilnærming til historien sammenlignet med Tolkiens: Frodos søken ble det sentrale temaet i filmtrilogien, mens Aragorn ville fungere som et mindre omdreiningspunkt, [ 15 ] og flere scener som ikke bidro direkte til disse to handlingslinjene var slettet. I prosessen ble manuset holdt til en tilfredsstillende konklusjon, og sørget for at avsløringen av historien til karakterene og hendelsene ikke forstyrret filmens rytme. Etter å ha innlemmet nye sekvenser, utvidet trioen på elementer som Tolkien hadde holdt tvetydige i sin roman, som kampene og skapningene. Selv midt i filmingen fortsatte manusene å bli konstant modifisert, delvis på grunn av bidragene fra rollebesetningen, som forsøkte å utforske karakterene deres ytterligere. [ 12 ] En av de mest bemerkelsesverdige endringene i det originale manuset var karakteren til Arwen, som opprinnelig var planlagt å spille en krigerprinsesse. Til slutt vendte hun tilbake til Tolkiens originale beskrivelse, og forble fysisk inaktiv i historien (selv om hun sender moralsk og militær støtte til hovedpersonene). [ 16 ]
Før en prolog ble inkludert for å forklare historien til den ene ringen, åpnet The Fellowship of the Ring med en scene der Bilbo begynner å skrive boken sin, A Tale of a Coming and Going , og beskriver hobbitene i åpningskapittelet. , bare som JRR Tolkien gjør i Ringenes Herre . Men da prologen om Ringen ble lagt til manuset, ble denne scenen kuttet og senere lagt til i den utvidede versjonen av filmen. [ 17 ] Fraværet av flere karakterer, som Tom Bombadil og den gamle Willow-Man , skyldtes deres lite eller ingen bidrag til hovedplottet i filmene: Frodos reise til Mordor for å ødelegge ringen. [ 14 ] Likeledes ble rollen som noen mindre karakterer har i romanen gitt til andre mer relevante i trilogien. Slik er tilfellet med Grey Company , dannet av Elladan , Elrohir , Halbarad og tretti rangers, som i romanen formidler en melding til Aragorn fra Elrond under kantoneringen av Rohan, og i trilogien er det han selv som formidler den. Jackson, Walsh og Boyens benyttet seg også av alvens tilstedeværelse med Aragorn for å gi ham Narsil, hvis opprydding ble utsatt til The Return of the King for å gi scenen større betydning. [ 18 ] For å øke Arwens tilstedeværelse og dermed opprettholde kjærlighetsforbindelsen mellom henne og Aragorn, bestemte forfatterne seg for å la henne erstatte Glorfindel og inkludere henne i andre scener, som Lothlórien og slaget ved Helm's Deep. Under filmingen ble imidlertid informasjon om disse endringene lekket på Internett og fans reiste seg mot dem, og tvang forfatterne til å modifisere manuset og undertrykke karakterens opptredener i Lothlórien og Hornburg. Så de bestemte seg for å gå til vedleggene til Ringenes Herre , der JRR Tolkien inkluderte et fragment av kjærlighetshistorien mellom Aragorn og Arwen, for å inkludere nye scener av paret. [ 14 ] [ 19 ] På den annen side skapte de karakteren til Lurtz eksklusivt for The Fellowship of the Ring på grunn av fraværet av mobile skurker og for å gi større styrke til scenen der Boromir dør, og blir hans morder og ikke en anonym uruk-hai. [ 17 ]
Manuset til den andre filmen ble av manusforfatterne ansett som det vanskeligste å skrive, ettersom det følger tre forskjellige handlingslinjer. New Line ønsket en prolog som minner om The Fellowship of the Ring , men Jackson, Walsh og Boyens nektet å unngå informasjonsoverbelastning og bestemte seg for å inkludere kampen mellom Gandalf og balroggen i Moria, som fra de første manusene var ment som en mye mer omfattende scene og som hadde blitt avvist på grunn av det høye budsjettet som spesialeffektene antok. [ 20 ] She-Larañas inkludering i The Two Towers ble utelukket fra starten av for å unngå overlapping på skjermen med klimakset til Helm's Deep. Med dette mistet historien om Frodo, Sam og Gollum styrke, og forfatterne endret handlingen for å inkludere dem i angrepet på Osgiliath, også med den hensikt å forsterke ringens ondskap og fristelsen den vekker, i dette tilfellet karakteren. av Faramir, som i romanen gir sin hjelp uten videre til hobbitene. Etter Jacksons ønske fulgte slaget ved Helm's Deep samme mønster som slaget ved Rorke's Drift i Cy Endfield -filmen Zulu ( 1964 ) . [ 19 ]
Åpningsscenen i The Return of the King var Aragorns drøm der han så de dødes veier, men den ble til slutt erstattet med en annen utklipp i De to tårnene : et tilbakeblikk bare utvidet av Walsh som viser Sméagols funn av ringen. påfølgende forverring til Gollum. Utseendet til Sanitation of the Shire ble snart utelukket, og Sarumans død, som i romanen skjer under denne passasjen, ble flyttet til toppen av Orthanc. Opprinnelig fant det sted på slutten av The Two Towers , men manuset ble endret igjen for ikke å bryte det endelige klimakset av Helm's Deep og scenen ble flyttet til begynnelsen av The Return of the King . [ 21 ] [ 18 ] I utgangspunktet skrev forfatterne sluttscener for alle medlemmene av Fellowship of the Ring og filmet dem til og med, men til slutt inkluderte de bare Aragorns og fokuserte på Frodos forverring fra reisen. . [ 21 ]
Jackson begynte å skrive storyboardet i trilogien med Christian Rivers i august 1997, og tildelte samtidig teamdesignoppgavene for Midgard. [ 22 ] Resultatet ble en 2D-svart-hvitt-versjon av filmen, som inneholdt animerte manus filmet med bilder, stemmer og midlertidige musikalske stykker for å få en klarere visjon om stilen som trilogien ville ha. For visuelle effekter brukte Jackson et lite videokamera for å ta opp settemodellene (en teknikk han lærte fra Industrial Light & Magic ), i prosessen med å planlegge kampsekvensene han senere skulle innlemme i båndene. Innspillingen av miniatyrsettene ville igjen tillate ham å improvisere handlingssekvensene, for eksempel sammenbruddet av Moria-trinnene (som aldri ble vurdert i noe manus). [ 12 ] I tillegg brukte han 40 000 leketøyssoldater til det animerte manuset. [ 16 ] Denne prosessen ville bli gjentatt i full produksjon for å legge til scener som entene som angriper Isengard , [ 16 ] og beleiringen av Minas Tirith i februar 2003. [ 23 ]
Kort tid etter hyret han Richard Taylor til å lede Weta Workshop i utformingen av fem elementer: rustning, våpen, proteser/sminke, skapninger og miniatyrer. Da Weta Workshops team av designere begynte å skissere den første rustningen for filmene, var de ikke veldig kunnskapsrike om emnet og manglet en ekspert til å veilede dem. Av denne grunn var de første designene ikke veldig ekte, selv om aspekter som ville forbli i de definitive rustningene begynte å dukke opp. Med tillegget av rustningseksperten Alan Lee og John Howe til teamet i november 1997, [ 12 ] begynte designene å ta form. [ 24 ] Det meste av bildene i filmene er basert på hans mange illustrasjoner. [ 25 ] Produksjonsdesigner Grant Major fikk i oppgave å gjøre Lee og Howes design om til arkitektoniske modeller som han begynte å lage kulissene for, mens Dan Hennah fungerte som kunstdirektør som speidet ut steder og organiserte produksjonen av settene.
Jacksons visjon om Midgard ble beskrevet av Randy Cook som " Ray Harryhausen møter David Lean ". [ 23 ] Jackson ønsket en grusom realisme og historisk kobling til fantasien, så han prøvde å få Midgards verden til å virke fornuftig og troverdig. For eksempel hjalp New Zealand-hæren med å bygge Hobbiton måneder før filmingen begynte, slik at vegetasjonen kunne vokse frem til da. [ 26 ] På sin side ble skapningene designet for å være biologisk troverdige, for eksempel de "falne dyrene" enorme vinger som hjelper dem å fly. [ 27 ] Totalt skapte Weta Workshop totalt 48 000 rustningsstykker, 500 buer og 10 000 piler. [ 28 ] Han produserte også forskjellige proteser, for eksempel 1800 par Hobbit-føtter for ledningene, samt mange ører, neser og hoder til gipsen. [ 12 ] Ngila Dickson ble ansatt 1. april 1999 for å lede skapelsen av de forskjellige kostymene. Dickson og 40 andre syersker jobbet på mer enn 19 000 periodebaserte antrekk. På grunn av den store skyteplanen måtte ti versjoner av hvert antrekk lages, og deretter 30 flere for stunts, skalafolk og andre stuntdobler , så alle design ville ha 40 versjoner. [ 28 ] Hvert objekt ble spesialdesignet av Wetas kunstavdeling. [ 12 ]
Kunstavdelingen tok stor hensyn når det kom til naturen – med tanke på dens betydning for Tolkien – som å flytte plantene fra Edoras-stedet til en barnehage. Noen ganger støpte de figurer av ekte steiner og trebark, i tillegg til å feste grener til en stålramme med isopor for å skape mer overbevisende trær. Brian Massey ledet økologiavdelingen, og skrev til og med et hefte om trevekst da han klaget på rekvisittene, og beskrev dem som "for koniske " for Lothlórien da tiden kom for Fangorn Forest . [ 16 ] De tallrike rekvisittene som ble funnet i trilogien var alle opprinnelig designet i forskjellige skalaer, som mange håndverkere ble ansatt for; Jens Hansen skiller seg ut etter å ha laget 15 kopier av Den ene ringen. Statuene ble skulpturert av polystyren, selv om noen modeller av troner sett i trilogien faktisk var laget av marmor, stein og tre som de burde ha vært på grunn av romanens beskrivelser. Daniel Reeve ble også ansatt for å skrive og lage bøker, dokumenter, kart, diagrammer og til og med graffiti av orker som kan sees i filmene. [ 28 ]
Følgende tabell inneholder en liste over de fiktive karakterene som griper mer eller mindre aktivt inn i trilogiens handling med skuespillerne som spilte eller lånte stemmene sine til dem, inkludert deres opptredener i de utvidede versjonene av filmene.
Karakter | Film | ||
---|---|---|---|
The Fellowship of the Ring [ 29 ] | De to tårnene [ 30 ] | Kongens retur [ 31 ] | |
Aragorn | Viggo Mortensen | ||
Arwen | liv tyler | ||
treskjegg | John Rhys-Davies (stemme) | ||
Bilbo Baggins | Ian Holm | Ian Holm | |
Frodo Baggins | Elijah Wood | ||
boromir | Sean Bean | ||
Meriadoc "Merry" Brandybuck | Dominic Monaghan | ||
Celeborn | Martin Csokas | Martin Csokas | |
Denethor | John Noble | ||
Elrond | Hugo Weaving | ||
Éomer | Karl Urban | ||
Eowyn | Miranda Otto | ||
faramir | David Wenham | ||
Galadriel | Cate Blanchett | ||
Gamelin | Bruce Hopkins | ||
Samwise "Sam" Gammyi | Sean Astin | ||
Gandalf | Ian McKellen | ||
Gimli | John Rhys Davies | ||
Kryper | Brad Dourif | ||
haldir | Craig Parker | ||
Legolas | Orlando Bloom | ||
Lurtz | Lawrence Makoare | ||
heksekonge | Shane Rangi Brent McIntyre Andy Serkis (stemme) |
Lawrence Makoare Andy Serkis (stemme) | |
Saruman | Christopher Lee | ||
Smeagol/Gollum | Andy Serkis | ||
Theoden | Bernard Hill | ||
Pilgrim "Pippin" Tuk | Billy Boyd | ||
Historiske personer | |||
Deagol | thomas robins | ||
Elendil | peter mckenzie | ||
Gil-galad | Mark Ferguson | ||
Isildur | Harry Sinclair | Harry Sinclair
|
Hovedfotografering for alle tre filmene fant sted samtidig i New Zealand fra 11. oktober 1999 til 22. desember 2000 , over en periode på 438 dager. Ytterligere mindre skudd ble holdt årlig fra 2001 til 2004 . Trilogien ble skutt på over 150 steder, [ 28 ] med syv forskjellige enheter som ble tatt, pluss lydfilming rundt Wellington og Queenstown . I tillegg til at Peter Jackson har regissert hele produksjonen, inkluderer enhetsdirektørene John Mahaffie, Geoff Murphy, Fran Walsh , Barrie Osbourne, Rick Porras, og en og annen assisterende regissør, produsent eller skribent tilgjengelig. Jackson, som kontrollerte alle disse enhetene via satellitt og med det ekstra trykket av konstante omskrivninger av manuset og se resultatet av forestillingene skutt av de forskjellige enhetene, kunne bare sove fire timer om natten. [ 16 ] På grunn av avstandene til noen av filmstedene, hadde mannskapet overlevelsessett med seg i tilfelle helikoptre ikke var i stand til å nå stedet for å bringe dem hjem i tide. [ 12 ] New Zealand Department of Conservation ble saksøkt for å ha godkjent filming i nasjonalparker uten tilstrekkelig hensyn til negative miljøeffekter og uten offentlig varsling. [ 33 ] De ugunstige effektene av å filme kampsekvensene i Tongariro nasjonalpark førte til restaureringen av arbeidet som ble utført. [ 34 ]
På slutten av 1999 var sekvensen til Bree der hobbitene Frodo, Sam, Merry og Pippin gjemmer seg under et tre fra en Ringwraith , den første scenen som ble skutt. I disse tidlige filmperiodene dreide hovedfokuset seg om The Fellowship of the Ring , nærmere bestemt når de nevnte hobbitene søker å nå Rivendell , for eksempel en enkelt natt i Brees eksteriør; dette med sikte på at de fire skuespillerne ble mer koblet sammen som følgefigurer. Sekundære enheter rullet også for Bruinen River Pursuit og Isengard Deforestation . Liv Tyler dro vanligvis bare til New Zealand for scener som krevde farlige bevegelser, og det tok fem dager før hun filmet scenen mot Bruinen mens stuntdobbelen hennes Jane Abbott red på en hest. [ 12 ] I stedet, i løpet av den første måneden av filmingen, ble Viggo Mortensen med i rollebesetningen kort tid etter at det ble konkludert med at skuespilleren Stuart Townsend så for ung ut til å spille Aragorn . Mortensen begynte å filme scenen for sin kamp mot Ringwraiths at the Top of the Winds uten å ha fått noen spesiell opplæring i konseptet sverdmannskap. Imidlertid hadde han nok tid til å ta et fektekurs med Master Bob Anderson , og imponerte filmteamet med sin evne til raskt å komme inn i rollen hans og hans engasjement i hver eneste detalj av etterligningen hans. [ 12 ]
Sean Bean begynte å skyte sine respektive bilder i november 1999 for de fleste av scenene hans. Denne måneden fokuserte filmteamet arbeidet sitt på slaget ved Amon Hen . [ 12 ] Til tross for flere filming for The Fellowship of the Ring , tvang flom i Queenstown produksjonen til å filme fjellinteriøret for The Return of the King med Elijah Wood og Sean Astin i hovedrollene . [ 16 ] På sin side, etter en juleferie , ble Ian McKellen med på opptakene 17. januar 2000 , akkurat som han nettopp hadde fullført arbeidet med X-Men . McKellen ble ikke venn med hobbit-skuespillerne før skuespilleren Christopher Lee begynte å filme i februar, da han vanligvis jobbet med sin stuntdobbel. [ 12 ] Å skyte kampsekvensen innendørs i Orthanc , med fravær av klimaanlegg (på grunn av atmosfæren) og tyngden av både parykkene og antrekkene, ble beskrevet av begge utøverne som "fatalt". [ 28 ] Grey Havens -scenen , som finner sted i The Return of the King , ble skutt tre ganger på grunn av dårlig kamerafokus. [ 23 ]
På den tiden da de filmet utenfor Hobbiton og Rivendell i Kaitoke Park etter ankomsten til Ian Holm , filmet Mortensen, Orlando Bloom og John Rhys-Davies scenene sine på Rohans slettene for forfølgelsen av Uruks, en hendelse som i romanen den ble beskrevet på brede prærier . Men fordi det ikke er gressletter i New Zealand, fikk teamet til slutt tilgang til Poolburn-reservatet i Otago . Under innspillingen ble alle de tre hovedrolleinnehaverne skadet: Viggo Mortensen brakk tærne ved å sparke en urukhov, Orlando Bloom brøt et ribbein som falt fra hesten hans, og Brett Beattie , Gimlis stuntdobbel , ble skadet. Deretter brukte de en måned på å skyte på dagtid ved Helm's Deep og ytterligere tre måneder om natten under Mahaffies ledelse, ved Dry Creek Quarry utenfor Wellington. [ 16 ] Det var da produksjonen måtte utvides, da Wood og Astin tok scener på Mount Ruapehu for Emyn Muil og Orodruin . Likeledes, den 13. april 2000 var Andy Serkis en del av produksjonen, da prologscenene til den første filmen ble filmet, samt slaget ved den svarte døren , [ 28 ] den samme hvis filming ble plassert i et gammelt minefelt i Rangipo- ørkenen og hvor flere soldater tjenestegjorde som statister. [ 23 ] Den nevnte prologscenen forårsaket konflikter på tidspunktet for pre-produksjonen, da den opprinnelig ble tenkt slik at Gandalf i den første filmen ikke skulle bruke mer tid på å fortelle historien som prologen skulle presentere. [ 12 ] Etter at Sean Bean kom tilbake, fortsatte gruppen med å filme scenen i Moria . [ 35 ] I juni samme år ble det som skjedde i The Paths of the Dead filmet , blant mange steder. [ 36 ] Etter flere scener ble månedene august og september brukt når det kommer til alt relatert til Isengard, i tillegg til at eksteriøret til Edoras ble satt opp i oktober. Scenen som avsluttet filmprosessen er reaksjonen til de fire hobbitene fra befolkningen i Minas Tirith , som bøyer seg for den. [ 37 ]
Howard Shore komponerte musikken til trilogien. Han ble ansatt i august 2000 og besøkte innspillingsstedet, i tillegg til å unnfange klippet for den første og tredje filmen. [ 38 ] I musikk er det bemerkelsesverdig hvordan Shore inkluderte et stort antall motiver med sikte på å karakterisere karakterer, kulturer og ulike settinger, enten som et eksempel for hobbiter eller som for Shire . Selv om en del av lydsporet hadde blitt spilt inn i Wellington for den første filmen , ble praktisk talt hele lydsporet for trilogien spilt inn i Watford Town Hall og mikset i Abbey Road Studios . [ 16 ] Likeledes beregnet Jackson å gi råd om å lage lydsporet i en syklus på seks uker hvert år i London; for De to tårnene ble han imidlertid i byen i tolv uker. Under oppholdet der, som fan av det britiske bandet The Beatles , fikk Jackson seg selv fotografert som en hyllest ved den berømte sebraovergangen . [ 16 ]
Lydsporet fremføres hovedsakelig av London Philharmonic Orchestra , og mange artister som Ben Del Maestro , Enya , Renée Fleming , Sir James Galway og Annie Lennox deltok. Til og med skuespillerne Billy Boyd , Viggo Mortensen , Liv Tyler , Miranda Otto (de to sistnevnte i scener fra utvidet versjon ), og regissør Peter Jackson (i en gong-lyd i den andre filmen) bidro også. Fran Walsh og Philippa Boyens skrev også tekstene til forskjellige musikkstykker og sanger, som David Salo oversatte til Tolkiens språk. Den tredje filmens sluttsang, " Into the West ", var en hyllest til en ung filmskapervenn av Jackson og Walsh ved navn Cameron Duncan , som døde av kreft i 2003. [ 23 ]
Shore komponerte et hovedtema for The Fellowship of the Ring i stedet for separate temaer for hver karakter, og deres styrker og svakheter i volumet er avbildet etter visse punkter i trilogien. I tillegg til det ble individuelle temaer komponert for å representere hver kultur. I tillegg økte mengden musikk som Shore ble tvunget til å skrive hver dag for den tredje filmen dramatisk til rundt syv minutter. [ 23 ]
Hver av de tre filmene hadde et helt år med etterproduksjon før deres respektive utgivelser i desember 2001 , 2002 og 2003 , og avsluttet i oktober eller november det tilsvarende året. Etter det gikk teamet umiddelbart i gang med neste film. I de siste månedene av hver av disse periodene, flyttet Jackson til London for å overvåke innspillingen av lydsporet og fortsette redigeringen , mens han fortsatte diskusjoner med The Dorchester Hotel via datamaskin og digitale effekter via en høyhastighets Internett -forbindelse . bredbånd fra Pinewood Studioer . Jeg hadde en 5.1 -video med Polycom -lyd- link for å være vert for møter, og jeg pleide å lytte til den nye musikken og lydeffektene uansett hvor jeg var. De tre utvidede versjonene hadde også en stram etterproduksjonsplan for å fullføre spesialeffektene og musikken i begynnelsen av hvert år. [ 16 ]
Innovative digitale visuelle effekter og teknikker ble brukt til trilogien. Den første filmen har omtrent 540 effekter, den andre 799, og den tredje 1488 (totalt 2730). [ 39 ] Totalen økes til 3420 i de utvidede versjonene. 260 visuelle effektkunstnere jobbet med trilogien, [ 40 ] og antallet doblet seg for The Two Towers . [ 41 ] Det tekniske teamet, ledet av Jim Rygiel og Randy Cook, slet lange timer inn i natten, tvunget til å produsere spesialeffekter på kort tid av Jacksons overaktive fantasi. For eksempel ble flere av hovedsekvensene for Battle of Helm's Deep generert i de siste seks ukene av etterproduksjonen på The Two Towers , [ 41 ] og det samme skjedde igjen i de siste seks ukene av The Return of the King . [ 42 ] Selv om Weta Workshop var hovedansvarlig for de fleste av de visuelle effektene til filmene, ble scenen der Arwen konfronterer Black Riders i The Fellowship of the Ring gjort utelukkende av Digital Domain . [ 40 ]
Produksjonen ble komplisert av bruken av skala stuntmenn, samt tvunget perspektiv til et nivå som aldri før er sett i filmindustrien. Med dette ble stor- og liten skaladobler brukt i visse scener, mens duplikater av noen settinger (inkludert Bag End i Hobbiton) ble bygget i to forskjellige skalaer, med det formål å gjøre de forskjellige karakterene passende til deres respektive størrelse. [ 43 ] Tvunget perspektiv ble også brukt for å gjøre det klart at hobbiter (som er relativt små i størrelse) samhandlet med mennesker og alver, som er høyere. [ 43 ] [ 44 ] Weta skapte begrepet " maxitura " for de 72 miniatyrene som ble produsert på filmen, [ 45 ] med henvisning til deres enorme størrelse. Nevnte miniatyrer huser skalaen 1:4 til Helms Deep , [ 46 ] som sammen med Moria og Osgiliath var en av de første som ble skapt. [ 47 ] De fleste av settene ble bygget for å imøtekomme komposisjonen til modeller og matte malerier. [ 48 ]
Mange av Midgards skapninger, det være seg trollene , Balrogs , Ents , Wargs , Olipphants , samt She-Spiderman , blant andre, var fullstendig dataskapte. Skaperne ville bruke måneder på å lage og modifisere skapningene, ettersom designene fra skissene tidligere ble skulpturert på fem fots skalamodeller og skannet inn i en datamaskin. Det var da animatørene skulle justere skjelettene og musklene til hver uanimerte kropp og senere bleke dem fra tidligere skannede og malte modeller. [ 40 ] Weta begynte å animere Gollum i slutten av 1998, ved å bruke et generisk menneskelig muskelsystem, med målet om å overbevise New Line om at resultatet faktisk kunne oppnås. Den datagenererte karakteren ble bygget fra Andy Serkis ansiktstrekk, samt stemme- og skuespillerbeslutninger. Serkis baserte stemmen sin på lyder som katten pleide å lage. [ 49 ] Animasjonsteamet tenkte først på å bruke to teknikker for å lage Gollums karakter: bevegelsesfangst og keyframe-manipulering. Filmteamet hadde spilt inn to bilder av hver scene med Gollum, en med Serkis som referanse for resten av rollebesetningen, og en uten ham slik at animatørene kunne introdusere den digitale Gollum senere. Men da teamet til Weta så skuddene, fant de ut at skuespillerne presterte bedre i de med Serkis, så de bestemte seg for å bruke rotoskopteknikken for Gollum, siden den lar en digital karakter lages etter en direkte filmet referanse. [ 50 ]
LydeffekterLydteknikerne brukte første del av året på å finne de riktige lydene. For noen måtte laget kjøpe dyr som tigre og hvalross . Menneskestemmer ble også brukt: Fran Walsh bidro med ropet fra Nazgûl , og David Farmer bidro med krigshylene . Mindre åpenbare kilder ble brukt for andre lyder: skrikingen av de bevingede beistene i Nazgûl er faktisk brølen av en esel ; og skriket fra mûmakil kommer fra begynnelsen og slutten av et løves brøl . Dessuten ble det meste av dialogen dubbet i postproduksjon av de samme skuespillerne og lydredaktørene. [ 23 ] Siden de ikke hadde et bibliotek med lyder å falle tilbake på, fant de det nødvendig å gjenskape lyder fra starten av produksjonen. [ 51 ]
Teknikere jobbet med steder i New Zealand for å oppnå mange av lydene, hvorav mange var inspirert av visse tekster og beskrivelser fra Tolkiens originale roman. [ 51 ] De spilte inn Moria - scenene på nytt i forlatte tunneler for å oppnå effekten av ekko og etterklang . 20 000 New Zealand- cricketfans sørget for støyen fra The Two Towers sin uruk-hai- hær , med Jackson som dirigent under inningspausen til en en-dags internasjonal cricketkamp mellom England og New Zealand på Stadium . Westpac . [ 16 ] De begynte å spille inn lydene fra en kirkegård om natten, og bygningsarbeidere slapp steinblokker for lyden av slengende steinblokker i Return of the King . Skrikene fra Nazgûl var de som fikk de mest ekte stemmene lagt til gjennom en redigeringsprosess, mens hylene fra wargene kom fra en kombinasjon av David Farmer og bjeffende hunder som han hadde i lydsamlingen sin. [ 51 ] På samme måte jobber teknikere i USA i løpet av sommeren hvert postproduksjonsår, og etter denne tiden returnerer de til New Zealand i tre til fire måneder for å fortsette å jobbe. For eksempel, i det amerikanske territoriet registrerte de elefanter fra Arkansas , eller i Oregon enkle dyr som et esel . [ 52 ] [ 51 ]
Farmer brukte også sjødyr til spesialeffekter på lydene til visse viktige skapninger i trilogien. Orkene som dukker opp i gruvene i Moria gjenskaper en forekomst av små elefantseler ; på den annen side krevde urukene, villere enn de som er nevnt ovenfor, en helt annen lyd enn den som ble produsert av orkene, så de spilte inn sjøløver og det som ble oppnådd ble blandet med menneskestemmer for å legge til "variasjon og en mer menneskelig reaksjon". . [ 51 ]
Blandingsprosessen fant sted mellom august og november på "The Film Mix", før Jackson bestilte byggingen av et nytt studio i 2003. Den nye bygningen var imidlertid ikke ferdig for å begynne å mikse The Return of the King . [ 23 ]
For å redusere presset på bunnen av postproduksjonskjeden, ansatte Jackson forskjellige redigeringssjefer for hver film: John Gilbert jobbet på The Fellowship of the Ring ; Michael J. Horton og Jabez Olssen i The Two Towers ; og Jamie Selkirk , Jacksons mangeårige samarbeidspartner på tidligere arbeid, og Annie Collins på The Return of the King . Den daglige kopien med scenene tatt fra 1999 til 2002 varte ofte i opptil fire timer. Fra dem ble en første grovversjon på rundt fire og en halv time per film redigert. [ 12 ] Totalt ble mer enn 1800 kilometer med innspilt film [ 28 ] kuttet til 11 timer og 23 minutter (683 minutter), noe som utgjør de tre DVD -ene i utvidet versjon . Redigering var den siste operasjonen der filmene tok sin endelige form, og der Jackson innså at selv det beste manuset noen ganger kan gjøres overflødig på skjermen. Han ble tvunget til å trekke hele multi-take-scener på daglig basis.
Redigeringen av den første filmen gikk relativt greit, helt til Jackson kom av med ideen om en senere utvidet versjon, selv om det etter en visning på New Line var nødvendig å redigere begynnelsen for å introdusere en prolog . The Two Towers ble alltid beskrevet av teamet som den vanskeligste av de tre filmene å sette sammen, siden den "ikke hadde noen begynnelse og ingen slutt", og hadde den ekstra vanskeligheten med å blande plottlinjene ordentlig. Jackson fortsatte å endre filmens klipp selv med den delen av showet offisielt over, så noen scener, som den nye smien til Andúril , tilbakeblikket til Gollum-historien og Sarumans oppsigelse , ble flyttet til El Return of the King . Sarumans oppsigelse ble senere kuttet (ikke uten kontrovers) fra det teatralske kuttet (men ikke fra den utvidede versjonen) da Jackson følte at det ikke var gimmicky nok til å starte den tredje filmen med den. [ 53 ] Som resten av etterproduksjonen hans, var redigeringen av den tredje filmen veldig kaotisk. Faktisk var første gang Jackson så den ferdige filmen på Wellington -premieren .
Sannheten er imidlertid at mye av opptakene ikke ble brukt i filmene som ble vist på kino, og ikke engang i deres utvidede versjoner på DVD. De mest relevante kasseringene ga en forkortning av viktige scener i plottet, eliminering av enkeltbilder eller til og med komplette scener. Blant de første kan følgende viktige scener som ble unnfanget lengre enn den endelige montasjen nevnes:
Av de sistnevnte kan følgende avskårne skudd, kjent for å ha blitt nevnt av mannskapet, eller sett i trailere eller annet reklamemateriell, listes opp:
Og av de tredje er følgende fullstendige manglende scener fra filmene oppført:
Peter Jackson har kommentert at han ønsker å inkludere noen av disse siste ubrukte scenene i en fremtidig " Ultimate Edition " av trilogien, sannsynligvis i høyoppløsning . De ville ikke bli satt inn i de eksisterende montasjene av filmene, men ville være tilgjengelige for uavhengig visning. Denne utgaven kan også inneholde outtakes . [ 54 ]
Produsert på et budsjett på 93 millioner dollar, The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring debuterte på kino 19. desember 2001. ville føre til at New Line Cinema ble kjøpt opp av Warner Bros., [ 55 ] i sin første helg på amerikanske kinoer , samlet den inn totalt 47 millioner dollar, og samlet inn 871 millioner dollar på verdensbasis under visningen på 3 381 kinoer. På denne måten ble den den nest mest innbringende filmen i 2001, nest etter Harry Potter og De vises stein . [ 56 ] [ 57 ] The Two Towers debuterte 18. desember 2002; Den tjente 62 millioner dollar i åpningshelgen i USA, og samlet inn 926 millioner dollar under oppkjøringen i 3622 kinoer over hele verden. På denne måten overgikk den forgjengeren i samlinger, og ble også den mest suksessrike filmen i 2002, og overgikk den andre filmen av Harry Potter ( The Chamber of Secrets ). [ 58 ] Ved utgivelsen den 17. desember 2003, spilte den siste Ringenes Herre -filmen inn 72 millioner dollar i åpningshelgen i USA, og ble til slutt den nest mest suksessrike filmen i USA på den tiden. 1119 millioner dollar over hele verden fra de 3703 kinoene der den ble vist, nest etter Titanic ( 1997 , 1843 millioner dollar). [ 59 ]
The Lord of the Rings -filmtrilogien er en av de fem mest suksessrike mediefranchisene i filmhistorien , overgått av Harry Potter- , James Bond- , Star Wars- og MCU -filmene , ikke medregnet de respektive innstillingene. av inflasjon , [ 60 ] mens det blant seere inntar sjette posisjon med totalt 2,9 millioner solgte billetter. [ 61 ] [ 62 ] Imidlertid er det den mest innbringende filmtrilogien gjennom tidene på verdensbasis, og overgår andre som de to Star Wars- trilogiene , Pirates of the Caribbean , Spider-Man- filmene regissert av Sam Raimi og Jurassic Park . Totalt samlet det inn 2,91 milliarder dollar. [ 63 ]
Tittel | Utgivelsesdato | Varighet | Budsjett (i USD ) |
Total verdensomspennende samling (USD) |
Klassifisering (*) [ 59 ] |
---|---|---|---|---|---|
Ringens brorskap | 19. desember 2001 | 178 min | 93 millioner [ 56 ] | 871 530 324 [ 56 ] | 26 |
De to tårnene | 18. desember 2002 | 179 min | 94 millioner [ 64 ] | 926 047 111 [ 64 ] | 19 |
Kongens retur | 17. desember 2003 | 200 minutter | 94 millioner [ 65 ] | 1 119 929 521 [ 65 ] | 6 |
Total samling av de tre filmene: | 2 917 506 956 |
De fleste kritikere har rost trilogien; Kenneth Turan fra Los Angeles Times skrev at " Ringenes Herre- filmer vil ikke snart, om noen gang, finne sin like." [ 66 ] Ian McKellen , Sean Astin , Sean Bean , Andy Serkis og Bernard Hill skilte seg ut i flere meningsmålinger for sine prestasjoner, [ 67 ] [ 68 ] mens spesialeffektene fra konfrontasjonsscenene og karakteren til Gollum ble to av de mest kritisk mottatte funksjoner. Noen få kritikere, som Roger Ebert fra Chicago Sun-Times , ga ikke trilogien en høy anmeldelse; mens Ebert applauderte spesialeffektene, var han kresen når det gjaldt historien, [ 69 ] og faktisk dukket ingen av filmene opp på deres Topp 10 -lister for sine respektive år. [ 70 ] Tilpasningsarbeidet som ble utført for å gjøre innholdet i Tolkiens verk til filmformat har vært gjenstand for kontroverser. Selv om innsatsen som er gjort for å tilpasse et manus med disse egenskapene er anerkjent, så vel som vanskeligheten med prosjektet, har eksistensen av endringer og tillegg som går utover bare opptaksbehov blitt kritisert . Spesielt endringene i noen karakterer (som Merry , Pippin eller Denethor ) eller tilstedeværelsen av alvene i Helm's Deep . [ 71 ] [ 72 ] Jackson selv har ikke hatt noen problemer med å erkjenne dette faktum. Oversetter ordene hans: "Det er egentlig ikke Ringenes Herre ..., men det er fortsatt en flott film." [ 73 ] [ 74 ]
Etter utgivelsen fikk The Fellowship of the Ring universell kritikerroste. [ 75 ] Ebert bemerket: "Peter Jackson ... har gjort en jobb for, og for, vår tid. Den vil bli elsket, mistenker jeg, av mange Tolkien-fans og vil ha kultfilmaspektene. Hun er kandidat til flere Oscars. Det er en fantastisk produksjon i sin dristighet og bredde, og det er små detaljer som er helt riktige." [ 76 ] På sin side ga USA Today den en positiv anmeldelse, og sa i sin anmeldelse: "Denne filmversjonen av en elsket bok bør glede både boktilhengere og nykommere." [ 77 ] Noen kritikere som ikke anså seg som følgere av Tolkiens kildemateriale, berømmet på samme måte produksjonen; Elvis Mitchell fra The New York Times bemerket: "Mr. Jacksons lekne åpningsadresse gir et friskt, livlig preg som vanligvis ikke kommer til tankene når Tolkiens navn nevnes." [ 78 ] På samme måte skrev Lisa Schwarzbaum fra Entertainment Weekly : "Besetningen kan ta rollene sine beskjedent, for å være sikker, men Jackson gjør det enkelt for dem: fellesskapet deres flyter og forsvinner aldri på grunn av deres egen beundrende skjønnhet ... Hver eneste detalj på båndet absorberte meg. Kanskje jeg aldri har slått en side av Tolkien, men jeg kjenner sjarmen når jeg ser den. [ 79 ] I mellomtiden ble Mortensen og McKellens opptredener trukket frem av The Washington Posts Rita Kempley , og sammenlignet sistnevntes karakter med Merlins . [ 80 ] Peter Travers fra Rolling Stone bemerket: "Det er følelsen som får The Fellowship til å feste seg i minnet... Jackson fortjener å nyte suksessen. Han har laget en tre timer lang film som gir seeren lyst på mer. [ 81 ] Imidlertid bemerket Peter Bradshaw fra The Guardian noen negative sider ved filmen; i sin anmeldelse påpekte han: «det er en rytme i historien som innebærer en rekke komplikasjoner, en oppfatning av at ingenting skjer, den mest foruroligende mulig på grunn av den stivnede og ufordøyelige mytiske konteksten som vi må forstå slik at til slutt ingenting skjer i det hele tatt». [ 82 ]
På den annen side oppnådde The Two Towers stort sett positive anmeldelser. Chicago Reader 's JR Jones bemerket at denne oppfølgeren har "flere grafiske detaljer i sine voldelige scener og mer fantasi i sine digitale effekter enn den første delen." [ 83 ] På sin side var David Ansen, fra Nesweek , imponert over produksjonen, siden han mente at den, til tross for å ha blitt utgitt et år etter den første delen, opprettholder seerens oppmerksomhet på en lignende måte som forgjengeren. [ 84 ] Et av aspektene som ble best mottatt av kritikere var tillegget av Gollum , en skapning skapt utelukkende med dataeffekter, som noen medier katalogiserte som en "stor prestasjon" innen spesialeffekter. [ 85 ] [ 84 ] Mens kampscenene ble rost for sin visuelle kvalitet, fant flere anmeldere at de var overflødige og langvarige, noe som svekket noe av den mytologiske sansen som omsluttet den forrige produksjonen. [ 84 ] I følge John Puccio fra DVD Town-nettstedet: "Jeg elsket The Fellowship of the Ring , det samme gjorde The Two Towers . Til tross for de lange kampsekvensene, spesielt på slutten, syntes jeg det var veldig tankevekkende. Den har kanskje ikke sjarmen til den første filmen, men det betyr ikke at den ikke er sjarmerende. Min reaksjon, om noe, er i motsetning til de fleste av mine gamle elever som så filmen den gang; de nøt enda mer den konstante handlingen i The Two Towers over den relative roen til The Community . Alle». [ 85 ]
Det store flertallet av kritikerne konkluderte med at The Return of the King byr på flere elementer av action, mytologi og fantasy enn de to foregående filmene. [ 86 ] Peter Howell fra Toronto Star sa detaljert: "[Filmen] fullfører trilogien på en fantastisk måte, og all ære og ros går til de visjonære hodene bak prosjektet [refererer til Jackson og produksjonen]. ». [ 86 ] I følge nettstedet Urban Cinefile er den tredje og siste delen av serien «en fortelling om helter forent av vennskap; det spesielle forholdet mellom hobbitene Frodo og Sam vant over de fleste av oss." [ 87 ] I mellomtiden bemerket Scott Weinberg fra DVD Talk: "Det ville ta 30 år og 40 re-utgivelser før du kunne finne noe dårlig å si om The Return of the King ." [ 88 ] Kam Williams fra den ukentlige Princeton Town Topics sa: "En fullstendig absorberende finale som sementerer trilogien som muligens den beste mytiske fabelen som noen gang er brakt til det store lerretet." [ 89 ] For Garth Franklin fra nettstedet Dark Horizons er The Return of the King "en filmopplevelse som du praktisk talt ikke vil kunne glemme, det er mer enn en nødvendig avslutning av en av tidenes største franchiser". [ 90 ] Til tross for dem, fant noen kritikere som Time Outs Geoff Andrew negativer i sine anmeldelser av filmen; på den tiden bemerket Andrew: «Noen plottlinjer er grovt forkortet; andre klarer ikke å utvikle elementer som allerede er godt etablert.» [ 86 ]
På anmeldelsessiden Rotten Tomatoes hadde trioen av filmer i gjennomsnitt 94 % godkjenning fra kritikere – henholdsvis 92 %, 96 % og 94 % – noe som gjør den til den nest mest godkjente trilogien gjennom tidene. , og bare etter Toy Story -filmene (i . som de to første filmene fikk perfekte 100 %, mens den tredje fikk perfekte 99 %) og over den originale Star Wars-trilogien (henholdsvis 94 %, 97 % og 78 %). På samme måte tildelte Metacritic henholdsvis 92 %, 88 % og 94 % til Ringenes Herre- filmene basert på de forskjellige anmeldelsene som ble samlet inn, og katalogiserte den som en av de to best anmeldte trilogiene i kinohistorien, i tillegg til å inkludere den på deres topp 100 av "Metacritics best anmeldte filmer", sammen med Toy Story . Trilogien vises også på flere topp 10 / topp 100 -oppføringer , som Dallas-Fort Worth Film Critics Association's, samt Time magazine's og James Berardinelli 's . [ 91 ] I 2007 kåret USA Today filmserien til en av de viktigste i samtiden. [ 92 ] Entertainment Weekly listet den på sin "best of"-liste på slutten av 2010-tallet, og la til: "Bringe en elsket bok til det store lerretet? Ingen grunn til å bekymre seg. Peter Jacksons trilogi – eller, som vi liker å kalle den, vår dyrebare – utøvde sin uimotståelige dragning på både alviske og nybegynnere." [ 93 ] I en annen liste satt sammen av Time ble trilogien rangert som nummer to i "tiårets beste filmer". [ 94 ]
Film | Råtne tomater | metakritisk | Yahoo! filmer | |
---|---|---|---|---|
Generell | Cream of the Crop | |||
Ringens brorskap | 92 % (200 anmeldelser) [ 95 ] | 92 % (37 anmeldelser) [ 96 ] | 92 % (34 anmeldelser) [ 97 ] | A (15 anmeldelser) [ 98 ] |
De to tårnene | 96 % (215 anmeldelser) [ 84 ] | 100 % (38 anmeldelser) [ 99 ] | 88 % (39 anmeldelser) [ 100 ] | A- (16 anmeldelser) [ 101 ] |
Kongens retur | 94 % (232 anmeldelser) [ 86 ] | 98 % (42 anmeldelser) [ 102 ] | 94 % (42 anmeldelser) [ 103 ] | A- (15 anmeldelser) [ 104 ] |
Total | 94 % | 97 % | 91 % | EN- |
De tre filmene sammen ble nominert til totalt 30 Oscar-priser , hvorav de vant 17, og satte rekord for en filmtrilogi. I tillegg satte The Return of the King rekorden for elleve priser vunnet for hver av kategoriene den ble nominert i, og oppnådde enda en bragd ved å gi rekorden for flest vunne Oscar-priser (11) holdt av Ben-Hur og Titanic . [ 105 ] Selv om ingen av de tre filmene klarte å vinne noen priser i kategoriene for beste skuespiller, var Ian McKellen den eneste skuespilleren i trilogien som ble hedret med en nominasjon for The Fellowship of the Ring . I tillegg til Oscar-utdelingen, vant hver film sin respektive MTV -filmpris for «Beste bilde» samt «Beste dramatiske presentasjon» under Hugo Awards . På samme måte vant den første og tredje filmen en BAFTA for "beste film" i sine respektive år. Det er viktig å nevne at lydsporet til The Two Towers ikke fikk noen nominasjon på grunn av en regel som forbød nominasjonen av en samling som inkluderte musikk fra et annet tidligere lydspor. Imidlertid ble denne hindringen opphevet kort tid etter, slik at det musikalske materialet til The Return of the King kunne motta sin nominasjon, og eventuelle pris, i kategorien "beste lydspor". Organisasjonen New York Film Critics Circle tildelte på sin side The Return of the King som "beste film" ved sin prisutdeling i 2003, ledet av kritikeren Andrew Johnston , leder av organisasjonen på den tiden, som klassifiserte den som "en arbeidsfilmlærer. [ 106 ]
Nedenfor er antall priser og nominasjoner som hver av Ringenes Herre- filmene oppnådde totalt (i tabellen nedenfor vises kun resultatene oppnådd i Oscar-, BAFTA- og Golden Globe-prisene, som er de mest populære i Film industri):
Priser | Kategori | Resultat | |||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
The Fellowship of the Ring [ 107 ] | De to tårnene [ 108 ] | Kongens retur [ 109 ] | |||||
Oscar-priser | Beste mannlige birolle | Nominasjon (Ian McKellen) |
|||||
beste kunstretning | Nominasjon | Nominasjon | Vinner | ||||
Beste kostymedesign | Nominasjon | Vinner | |||||
beste regissør | Nominasjon | Vinner | |||||
beste montasje | Nominasjon | Nominasjon | Vinner | ||||
beste sminke | Vinner | Vinner | |||||
Beste film | Nominasjon | Nominasjon | Vinner | ||||
beste lydspor | Vinner | Vinner | |||||
beste originale sang | Nominasjon til " Må det være " |
Vinner for " Into the West " | |||||
beste fotografering | Vinner | ||||||
Beste tilpassede manus | Nominasjon | Vinner | |||||
beste lydredigering | Vinner | ||||||
bedre lyd | Nominasjon | Nominasjon | Vinner | ||||
Bedre visuelle effekter | Vinner | Vinner | Vinner | ||||
Bafta-priser | Anthony Asquith Award for beste filmmusikk | Nominering (Howard Shore) |
Nominering (Howard Shore) | ||||
bedre lyd | Nominasjon | Nominasjon | Nominasjon | ||||
beste regissør | Vinner | Nominasjon | Nominasjon | ||||
Beste produksjonsdesign | Nominasjon | Nominasjon | Nominasjon | ||||
Beste mannlige birolle | Nominasjon (Ian McKellen) | ||||||
beste skuespiller | Nominasjon (Ian McKellen) |
||||||
Beste tilpassede manus | Nominasjon | Vinner | |||||
Beste kostymedesign | Nominasjon | Vinner | Nominasjon | ||||
Beste film | Vinner | Nominering Nominasjonen ble inkludert i både kategoriene "BAFTA Children's Awards" og "BAFTA Awards". |
Vinner | ||||
beste fotografering | Nominasjon | Nominasjon | Vinner | ||||
beste montasje | Nominasjon | Nominasjon | Nominasjon | ||||
Bedre visuelle effekter | Vinner | Vinner | Vinner | ||||
Beste hår og sminke | Vinner | Nominasjon | Nominasjon | ||||
Golden Globe Awards | beste lydspor | Nominasjon | Vinner | ||||
beste regissør | Nominasjon | Nominasjon | Vinner | ||||
Beste film - Drama | Nominasjon | Nominasjon | Vinner | ||||
beste originale sang | Nominasjon til "Må det være" |
Vinner for "Into the West" |
Selv om filmene ble godt mottatt av kritikere og av publikum, har noen tilhengere av boken uttalt at de presenterer visse endringer. [ 110 ] [ 111 ] Flere har også fordømt masseslettingen av romanens nest siste kapittel, «The Scouring of the Shire», [ 112 ] som Tolkien mente på den tiden var tematisk nødvendig.
Wayne G. Hammond , en kjent Tolkien-forsker , sa om de to første båndene:
Jeg syntes begge Jackson-tilpasningene var transvestitt-aktige tilpasninger... trofaste bare på et grunnleggende plottnivå... Trimmet og komprimert etter behov, ja, men ikke modifisere eller legge til nytt materiale uten veldig god grunn... Der filmene oppnår sine Målet er å holde seg nær det Tolkien så nøye skrev; der de mislykkes ser ut til å være der de avviker fra ham, mest alvorlig på karakteriseringssiden. De fleste karakterene i filmene er bare skygger av originalene i boken, svake og forminskede (spesielt Frodo) eller fornærmende karikaturer (Pippin, Merry og Gimli)... Filmskaperne ofrer rikdommen i historien og karakterene til Tolkien , for ikke å snakke om sunn fornuft, for vold, og billig humor og spenning... Mange av kritikerne hans har berømmet trilogien for dens lojalitet til boken, eller til og med sagt at den er romanen overlegen, men alt dette legger fornærmelse til skade og er beviselig feil ... [ 110 ] [ 113 ]Noen fans av romanen som har vært uenige i slike endringer har produsert uoffisielle redigerte versjoner av filmene, og fjernet mange av redigeringene for å holde konteksten så nær originalmaterialet som mulig. Resultatet er en 8 timer lang versjon i sin helhet kalt The Lord of the Rings: The Purist Edition . [ 114 ] [ 115 ]
De som støtter trilogien mener imidlertid at dette er en verdig tolkning av boken og at de fleste modifikasjonene var nødvendige. [ 25 ] Flere av de involverte i produksjonen er fans av Tolkiens verk, inkludert Christopher Lee , som hadde møtt forfatteren personlig, [ 116 ] mens Boyens konkluderte med at det ganske enkelt var hans tolkning fra Ringenes Herre . Andre fans følte at til tross for endringene, fungerer filmene som en hyllest til boken, rettet mot de som sannsynligvis ikke har lest den ennå, og til og med oppmuntret dem til å lese den. "Film Guide to the Arda Encyclopedia " (et nettoppslagsverk om Tolkiens arbeid) sier om det:
Det virker på sin plass å avslutte med et ord av takknemlighet for Peter Jackson og alle som var involvert i filmversjonen av Ringenes Herre . Selv om de selvfølgelig ikke har kommet i nærheten av bredden og forviklingen i den originale historien – det ville være umulig – er det de har produsert intet mindre enn et mesterverk. Filmskaperne, og selvfølgelig Peter Jackson spesielt, må beundres bare for å ha motet til å ta på seg en så enorm utfordring, for ikke å nevne at de produserte et eksepsjonelt resultat. Hele historien om Ringenes Herre er sannsynligvis umulig å filme, men Peter Jackson har kommet nærmere enn noen noen gang hadde forestilt seg mulig. [ 117 ]I 2005 publiserte " Mythopoeiic Society " et bind med kritiske essays om trilogien og dens innvirkning på populærkulturen med tittelen Tolkien on Film: Essays on Peter Jacksons The Lord of the Rings . [ 118 ] Boken har blitt stemplet som "balansert" og forfatterne som "sanne kritikere", da de forsøker å "skjelne hvordan filmene ble suksessrike og hvor de mislyktes, samt behovet for at deres massive popularitet skal bli hyllet og kritisert samtidig. [ 118 ] Blant andre emner inkluderer essayet evalueringer av behandlingen av noen av kvinnene i trilogien sammenlignet med Tolkiens temaer, samt kritikk av argumentene som ble brukt for å forsvare filmene og bevis på behandlingen av heltene og heroiske elementer. tilstede i trilogien sammenlignet med romanen og dens kilder. [ 119 ] Cathy Akers-Jordan, [ 120 ] Jane Chance, [ 121 ] Victoria Gaydosik, [ 122 ] og Maureen Thum [ 123 ] anså fremstillingen av kvinner i filmer, spesielt Arwen , for å være lojal mot Tolkiens forfattere til tross for noen få. forskjeller. David Bratman [ 124 ] kritiserte flere argumenter som forsvarte filmene som bare tilpasninger, med tanke på at "dette er Jacksons visjon, ikke Tolkiens", "Men de jobbet virkelig hardt med det [trilogien]!" , "Det trekker nye lesere til bok", "Den perfekte filmen ville vært 40 timer totalt", og "Boken er fortsatt i hylla". Han la videre til i sin anmeldelse at "Peter Jackson har en ni-årings forståelse av Tolkien", [ 125 ] og ga filmene "en A for visuelle effekter og rekvisitter, en B ... for uavhengige stykker arbeid atskilt fra bok, en C for overholdelse av Tolkiens materiale, og en D... for overholdelse av Tolkiens ånd og tone." [ 125 ] På sin side beskrev Dan Timmons [ 126 ] at den interne logikken og temaene som brukes i filmene ikke er bestemt av tolkningen av Frodo, en karakter som han anså for å være svak i forhold til originalen skapt av Tolkien. Kayla McKinney Wiggins [ 127 ] mente at filmene feilpresenterte naturen til heltene som ble forklart i Tolkiens forfattere og kildemateriale på grunn av et skifte i fokus fra karakterutvikling til et actioneventyr. Janet Brennan Croft [ 128 ] kritiserte filmene ved å bruke Tolkiens egne begreper, "forventning" og "utflatning", som forfatteren brukte for å kritisere et tidligere foreslått manus for en eventuell tilpasning. Dermed kontrasterer han Tolkiens subtilitet med Jacksons tendens til å «avsløre for mye for tidlig». [ 128 ]
Kampanjetraileren for trilogien hadde premiere 27. april 2000, og satte en ny rekord for antall nedlastinger, og registrerte totalt 1,7 millioner treff i løpet av de første 24 timene etter debuten. [ 129 ] Traileren brukte noen stykker fra lydsporene til blant annet Braveheart (1995) og The Shawshank Redemption (1994). I 2001 ble 24 minutter med scener fra trilogien, først og fremst Mines of Moria -sekvensen , vist på filmfestivalen i Cannes til gode anmeldelser. [ 130 ] Den forrige utstillingen ble holdt i et område designet på Midgards måte . [ 28 ] Rett før sluttscenen til The Fellowship of the Ring ble en forhåndsvisning av The Lord of the Rings: The Two Towers satt inn . [ 131 ] Kort tid etter ble en salgsfremmende trailer med nyinnspilt musikk fra filmen Requiem for a Dream (2000) sluppet. [ 132 ] Til slutt ble salgsfremmende trailer for Ringenes Herre: Kongens retur eksklusivt satt inn i pre-show-segmentene av New Line Cinemas Secondhand Lions (2003), som åpnet 23. september 2003. 2003. [ 133 ]
Tallrike gjenstander inspirert av filmserien har blitt produsert, alt fra leker til kopier av sverd og kart, til linjer med actionfigurer , brettspill , bøker som diskuterer produksjonen eller kunstdesignet til trilogien, og lydbøker . , kalendere, klistremerker , puter , laken, klær, blant annet mangfold av produkter. [ 134 ] [ 135 ] Når det gjelder rekvisittene som ble brukt i innspillingen av filmene, bør det bemerkes at den 14 karat gullringen, som ble brukt til å produsere kopier som ble brukt i produksjonen av den første filmen, og som representert til One Ring, ble lagt ut på auksjon på den tyske eBay -nettsiden for virtuelle butikk . Inntektene fra salget ble donert til en regional organisasjon som tar seg av barn med kreft . [ 136 ] De respektive lisensene for Ringenes Herre -spin-offs , som anslås å ha blitt brukt av mer enn 300 selskaper internasjonalt, [ 137 ] har vært holdt av selskaper som Electronic Arts og Warner Bros. (i saken av videospill ), Games Workshop (brettspill), Danbury Mint , Lladró , Royal Selangor (disse tre siste lekene og tilbehøret, primært), Hasbro , [ 138 ] [ 139 ] Toy Biz (som har produsert omtrent 500 forskjellige typer leker , inspirert av filmtrilogien), [ 135 ] Burger King , [ 137 ] for å nevne noen.
Regjeringen i New Zealand så også en "enestående mulighet" til å fremme turisme, handel og investeringer i landet. Faktisk, etter debuten til The Fellowship of the Ring i Londons West End , ble det arrangert en middag med stjernebesetningen, med drinker produsert av New Zealand-selskaper, som Montana og Frucor. [ 140 ] I tillegg til dette ble turer til steder som fungerte som lokasjoner promotert, for eksempel tilfellet med The Two Towers , der guidede turer til Hobbiton-stedet ble tilbudt. Mens New Line Cinema i utgangspunktet var uenig i dette, ettersom "Middeljordens forbindelse til New Zealand...ødela filmens mysterium", ble de til slutt enige. [ 141 ]
Davd Imhoff, konserndirektør for New Line Cinema, uttalte at "[trilogiens markedsføring] handlet om å la markedet etablere seg, og det fungerte vakkert." [ 138 ] Det amerikanske magasinet The Hollywood Reporter estimerte at fra og med 2004 hadde det vært inntekter på opptil 1,2 milliarder dollar fra salg av varer relatert til Jacksons filmer. Tar man hensyn til distribusjon i videoformater, beregnet New Line Cinema at antallet økte til 2,5 milliarder dollar. I 2003 anerkjente Licensing Industry Merchandisers' Association (LIMA) filmfranchisen og dens spin-off-produkter som "Best Entertainment Brand" for det året. [ 137 ]
Collector 's merchandise distribuert av Weta Digital og produsert i samarbeid med Sideshow Collectibles, og basert på filminnstillingene, har blitt utgitt. På samme måte er det statuetter, plaketter, byster og skalavåpen. Videre produserte både Weta og Sideshow en rekke bokstøtter akkompagnert av en utgave av Ringenes Herre . Andre samleobjekter inkluderer stoler, en flipperspill , frimerker og mynter. Disse produktene markedsføres vanligvis gjennom nettstedet til New Line Cinema, samt annen relatert markedsføring av Ringenes Herre . [ 142 ]
Det britiske selskapet Games Workshop la ut en serie med miniatyrfigurer inspirert av karakterene fra filmene, sammen med en serie kort produsert av Decipher, Inc., blant annet The Lord of the Rings Trading Card Game skiller seg ut , som det også inkludert skisser med bilder av karakterer som dukker opp i bøkene og som ikke ble vurdert i filmtrilogien. [ 143 ]
Det finnes forskjellige brettspill, inkludert noen eksklusive for hver film i trilogien. I denne kategorien av produkter skiller arbeidet til Hasbro seg ut, som har lansert versjoner av Ringenes Herre fra sine Monopoly , Trivial Pursuit , Risk og Stratego linjer . På samme måte har sjakk- og backgammonbrett blitt produsert . [ 144 ]
Når det gjelder videospill , debuterte i oktober 2002 tittelen The Lord of the Rings: The Two Towers , av Electronic Arts, for Nintendo GameCube , Xbox og PlayStation 2-plattformene . Denne er basert på de to første filmene regissert av Jackson og består av mer enn 12 spillnivåer. I tillegg har den en meny med salgsfremmende forhåndsvisninger av de nevnte filmene, samt intervjuer med blant annet en del av hovedrollen. [ 145 ] Året etter, i november 2003, ga Electronic Arts ut The Lord of the Rings: Return of the King for de samme tidligere konsollene i tillegg til PC- og Game Boy Advance- versjonene , hvor spilleren kan kontrollere opptil åtte personer, inkludert Gandalf, Aragorn, Legolas og Frodo. [ 146 ] Etterfølgende spill har blitt produsert, inkludert PC-eksklusive titler, særlig gjennom lisenser forespurt fra Middle-earth Enterprises , etter suksessen til filmene, men de har avviket fra den filmatiske tilnærmingen for å stole mer på Tolkiens bøker. [ 144 ]
Etter slutten av sendingen av hver film på kino, ble de utgitt i DVD- og VHS-format . Formatene ble utgitt i en utgave med to plater eller to kassetter, avhengig av formatet, ett av disse inneholdt filmen og det andre inkluderte bonusinnhold, enten angående produksjonen av hver film, spesialtilbud bak kulissene, også som en forhåndsvisning av hans etterfølger. De begynte generelt å bli distribuert tidlig på høsten etter utgivelsen av deres tilsvarende film, med unntak av Return of the King , hvis DVD- og VHS-format kom så snart sommeren 2004 hadde begynt. [ 147 ]
I tillegg ble det produsert utvidede utgaver med fire plater , som inneholder tidligere uutgitte redigeringer, spesialeffekter og musikk. [ 148 ] De utvidede kuttene til filmene og de spesielle funksjonene som ble innlemmet i dem ble senere bundet sammen på to plater, og en samlerutgave ble også utgitt på samme dato som dens respektive utvidede utgave. Når det gjelder disse karakteristiske utgavene, ble The Fellowship of the Ring utgitt i dette formatet 12. november 2002, med ytterligere 30 minutter med opptak, og Alan Lees illustrasjon av hvor karakterene kommer inn i Moria, samt Moria-porten i baksiden av saken. Dessuten var et par fra Argonath inkludert i samlerutgaven. [ 149 ] På den annen side debuterte den utvidede og samlerutgaven av The Two Towers 18. november 2003 med ytterligere 44 minutter med opptak, et bilde laget av Lee av Gandalf den hvites inngang, med samlerutgaven som inneholdt en statue av Gollum (faktisk var en versjon basert på den tilgjengelig for salg i en begrenset periode). [ 150 ] [ 151 ] Til syvende og sist ble The Return of the King utgitt i disse spesielle hjemmeformatene 14. desember 2004 med ytterligere 52 minutter med mellomsekvenser, et maleri av Grey Havens og en modell av Minas Tirith for samlerutgave. ( Minas Morgul var tilgjengelig, det samme var Gollum, i en viss periode.) [ 152 ]
De spesielle utvidede utgavene inneholdt også kart inne i hver pakke med reisene foretatt av ringens fellesskap. Disse versjonene har blitt stilt ut i kinoer, for eksempel den 16. desember 2003 da det ble holdt en maratonutstilling (med tittelen "Trilogy Tuesday") som endte med overføringen av den tredje filmen ved midnatt. [ 153 ] Den 14. november 2006 ble hele trilogien utgitt på et DVD-sett med seks plater, i et marked med begrenset utgivelse. [ 154 ]
Warner Bros. ga ut filmversjonene av trilogien på Blu-ray i et samlesett 6. april 2010; [ 155 ] Settet inneholdt mer enn syv timer med bonusinnhold på totalt ni plater (hvorav tre var filmene), inkludert filmatiseringen fra 1978 regissert av Ralph Bakshi . [ 156 ] I tillegg ble et utvidet utgavesett for dette formatet gjort tilgjengelig for forhåndsbestilling på Amazon.com i mars 2011, med utgivelsesdato 28. juni 2011. [ 157 ]
Utgivelsen av filmene økte interessen ikke bare for Ringenes Herre, men også for Tolkiens andre verk, og økte dens innflytelse på populærkulturen. [ 158 ] Denne gjenopplivingen av Tolkien-fenomenet økte salget av hans eponyme romaner betydelig, inkludert Hobbiten . [ 135 ] Faktisk nevnte eieren av et varehus som selger produkter relatert til filmene at franchisen er populær "både barn og voksne", og flere foreldre så filmene som en ideell måte for dem å vite Ringenes Herre . [ 137 ] Ryktene gikk om at Tolkien-familien var splittet over trilogien; Christopher Tolkien og Simon Tolkien diskuterte den gang om det var en god idé å tilpasse romanen eller ikke. [ 159 ] Imidlertid har Christopher Tolkien benektet slike rykter og sagt: «Min mening er at Ringenes Herre er særs uegnet for transformasjon til dramatisk visuell form. Forslag som har blitt fremsatt om at jeg "avviser" filmer, selv til det punktet at jeg tenker dårlig om de jeg kan være uenige med, er helt ubegrunnet." Til det ovenstående la han til at han aldri hadde «uttrykt en slik følelse». [ 160 ]
I 2006 debuterte en musikalsk tilpasning av Ringenes Herre i Toronto, Canada , men den ble kansellert etter å ha fått dårlige anmeldelser. [ 161 ] [ 162 ] En ny versjon av den forrige hadde premiere sommeren 2007 i London, England . [ 163 ] I desember 2002 hadde The Lord of the Rings Motion Picture Trilogy: The Exhibition premiere på Te Papa Museum i Wellington, New Zealand . Frem til 2007 har utstillingen besøkt 7 andre byer rundt om i verden. [ 164 ] I 2004 gjennomførte Howard Shore en turné kalt Ringenes Herre-symfoni , bestående av en to-timers utstilling med musikalske stykker fra filmene. [ 165 ] Suksess har også blitt oversatt til produksjon av videospill og andre varer basert på Ringenes Herre .
Som et resultat av trilogiens suksess har Peter Jackson blitt mer involvert i filmbransjen, og steget til Steven Spielberg og George Lucas nivå , til og med assosierte seg med kjente industripersonligheter som Bryan Singer , Frank Darabont og James Cameron . [ 166 ] [ 167 ] [ 168 ] Jackson har også grunnlagt sitt eget produksjonsselskap, Wingnut Films , samt videospillselskapet Wingnut Interactive . Etter Ringenes Herre fikk han muligheten til å lage en ny versjon av King Kong . Selv om det var en stor kommersiell suksess og fikk gode anmeldelser, samsvarte ikke produksjonen med suksessen som ble oppnådd av Ringenes Herre-trilogien . Det skal bemerkes at Jackson har blitt oppført som en "favorittsønn" av New Zealand. [ 169 ] Sammen med Harry Potter -filmene fornyet trilogien interessen for fantasyfilmsjangeren. [ 170 ] I tillegg har turistaktiviteten i New Zealand blitt styrket, muligens på grunn av filmens innvirkning. [ 171 ]
De visuelle effektene er en av trilogiens mest fortjente prestasjoner. Med ordene til Roger Ebert fra Chicago Sun-Times , bruker Ringenes Herre -filmer , som Avatar og Star Wars- sagaen , «en ny generasjon spesialeffekter». [ 172 ] Flere av programmene som ble utviklet på produksjonstidspunktet for å muliggjøre nye og innovative spesialeffektteknikker (både for realistiske sekvenser og animasjon), samt andre digitale metoder, har blitt brukt i filmer etter utgivelsen . Return of the King , inkludert I, Robot , [ 173 ] Happy Feet , [ 174 ] 300 , [ 175 ] Harry Potter and the Order of the Phoenix , [ 176 ] Vantage Point , [ 174 ] Avatar [ 177 ] og Rise of the Planet of the Apes . [ 178 ]
Etter suksessen til Jackson-trilogien, i september 2006 , uttrykte Metro-Goldwyn-Mayer- selskapet , som hadde kjøpt United Artists og dermed nå eide rettighetene til Hobbiten , interesse for å slå seg sammen med New Line og Jackson for å lage protoen . -oppfølgeren til trilogien. [ 179 ] Jackson hadde imidlertid anlagt søksmål mot New Line på grunn av tap av inntekter fra The Fellowship of the Ring- produktene , og forholdet mellom direktøren og selskapet ble brutt. [ 180 ] Manuset har blitt delt inn i tre filmer ( An Unexpected Journey , The Desolation of Smaug og The Battle of the Five Armies ) og i utgangspunktet skulle det være ferdig i 2008, [ 181 ] men meksikaneren Guillermo del Toro , som deretter ble kreditert for å regissere prequelen, bekreftet i et intervju tidlig i 2009 at de fortsatt hadde arbeid å gjøre. Etter del Toros fratredelse som direktør, overtok Jackson stillingen. Filmingen, som fant sted i New Zealand , begynte endelig 21. mars 2011, An Unexpected Journey ble utgitt i desember 2012, The Desolation of Smaug i desember 2013, og sistnevnte ble utgitt i desember 2014. [ 182 ] [ 183 ] [ 184 ]
Arven fra Ringenes Herre bærer også rettssaker over de økonomiske fordelene ved trilogien. Totalt 16 rollebesetningsmedlemmer ( Noel Appleby , Jed Brophy , Mark Ferguson, Ray Henwood, Bruce Hopkins , William Johnson, Nathaniel Lees, Sarah McLeod , Ian Mune, Paul Norell , Craig Parker , Robert Pollock, Martyn Sanderson , Peter Tait og Stephen Ure ) sendte inn en klage angående mangel på fordeler for markedsføring. Saken ble avgjort i retten i 2008, men utfallet kom for sent for Appleby, som døde av kreft i 2007. [ 185 ] Saul Zaentz anla også søksmål i 2004 og hevdet at han ikke hadde fått hele lønnen til deg. Året etter saksøkte Jackson til og med studioet for fortjeneste fra den første filmen, og forsinket dermed produksjonen av prequels til slutten av 2007. [ 186 ] Tolkien Trust fordømte i februar 2008 et brudd på Tolkiens opprinnelige avtale om rettighetene til hans verk, som ville gi ham 7,5 % av de totale inntektene fra enhver filmatisering av materialet hans. Trusten krevde en erstatning på USD 150 millioner. [ 187 ] En dommer nektet dem dette alternativet, selv om det tillot dem å vinne kompensasjon basert på det faktum at studioet ignorerte kontraktsavtalene. [ 188 ] Den 8. september 2009 oppsto det en tvist mellom The Trust og New Line som ble antatt å ha påvirket produksjonen av den nye filmatiseringen av The Hobbit . [ 189 ]