Fine kunster

Begrepet kunst ble populært på det attende  århundre for å referere til hovedkunsten og god bruk av teknikk. Den tidligste kjente boken for å klassifisere dem er Les Beaux-Arts réduits à un même principe ( The Fine Arts , 1746) av Charles Batteux , som forsøkte å forene de mange teoriene om skjønnhet og smak som eksisterte på den tiden. Batteux inkludert i kunsten opprinnelig dans , skulptur , musikk , maleri og poesi ; og veltalenhet ble senere lagt til . [ 1 ]

Over tid vil listen endres etter hvert som forskjellige forfattere la til eller fjernet kunst til denne listen (veltalen fjernet). I 1911 var Ricciotto Canudo den første filmteoretikeren som beskrev dette som den syvende kunsten , i sitt essay "Manifesto of the Seven Arts", som ble utgitt i 1914 . [ 2 ]

Også på grunn av den historiske utviklingen av begrepet, er det vanlig at bruk av kunst blir assosiert, i utdanningsinstitusjoner og kunstmuseer , nesten utelukkende med plastisk kunst eller visuell kunst . I denne forstand er ordet kunst også ofte synonymt med visuell kunst , når det brukes i termer som kunstgalleri .

Klassisk inndeling

Kunsten er et sosialt fenomen, et kommunikasjonsmiddel, et behov for mennesker til å uttrykke seg og kommunisere gjennom former, farger, lyder og bevegelser; kunst er et kreativt produkt eller handling. De gamle grekerne delte kunsten inn i høyere kunster og lavere kunster. De høyere kunstene var de som gjorde at verkene kunne nytes gjennom de høyere sansene ( syn og hørsel ), som det ikke er nødvendig å komme i fysisk kontakt med det observerte objektet med. De fine kunstene var seks: arkitektur , skulptur , maleri , musikk , deklamasjon og dans . Erklæring inkluderer poesi , og med musikk kommer teater (for tiden en del av Litteratur ). Det er grunnen til at kino i dag regnes som den syvende kunsten . De mindre kunstene , derimot, er de som imponerer de mindre sansene ( smak , lukt og berøring ), som det er nødvendig å komme i kontakt med objektet med: gastronomi , parfymeri og håndverk . Tegneserier betraktes også som et kunstnerisk uttrykk, og kalles "den niende kunsten". Dets eget allerede etablerte språk og dets blanding av litterær og visuell fortelling gjør det uten tvil til en kunstnerisk manifestasjon.

Ti kunst

• Arkitektur : Det er kunsten og vitenskapen med å designe og bygge bygninger.
• Dans : Det er kunsten hvor kroppens bevegelser brukes, vanligvis med musikk, som en form for uttrykk for følelser og følelser, og for sosial interaksjon, for underholdning eller religiøse formål.
• Skulptur : Det er kunsten å skape former i rommet, både fritt og i relieff.
• Musikk : Det er kunsten som kombinerer lyder i henhold til prinsippene for melodi , harmoni , rytme og klang .
• Maleri : Det er kunsten å grafisk representasjon ved bruk av pigmenter, blandet med andre bindestoffer, organiske eller syntetiske.
• Han tegnet
• illustrasjon
• Litteratur : Det er kunsten som har det skrevne ord som virkemiddel.
• Teater : Teater er grenen av scenekunsten knyttet til skuespill. Representerer spilte historier foran tilskuere eller foran et kamera ved hjelp av en kombinasjon av tale, gester, kulisser, musikk, lyd og skue.

Moderne kunsttilføyelser

• Kino eller kinematografi : Født på slutten av 1800  -tallet , er det en veldig populær kunst, som består av projeksjon på en skjerm av fotografier (eller tegninger) med en viss hastighet (24 per sekund) og etter hverandre, og produserer en optisk effekt i som ser ut til å være i bevegelse, og danner såkalte "filmer". Disse bildene forteller en historie og er vanligvis akkompagnert av lyd. For reproduksjon av disse filmene er det nødvendig å ha forskjellige maskiner, avhengig av om de vises i rom forberedt ex professo eller i huset vårt.
• Fotografering : Opprettet på midten av det nittende  århundre , er fotografering kunsten å fange bilder av virkeligheten på papir ved å bruke en maskin som kalles et kamera . Bildene som er tatt med denne maskinen er festet på papir ved hjelp av ulike teknikker og kjemiske produkter.
  Disse bildene kan gjenspeile hverdagslivet eller ha en markant kunstnerisk karakter, som uttrykker metaforer eller sensasjoner. Kino ble senere avledet fra denne kunsten, gitt at den er basert på fotografier.
• Tegneserie : Ansett som en populær kunst, og skapt på begynnelsen av 1900  -tallet , er tegneserien kunsten å fortelle historier gjennom sekvenser av tegninger som, blandet med tekster, er fordelt i firkanter kalt vignetter , som igjen er plassert i en etter hverandre på siden, og danner en sekvens.
  Avvist i lang tid, på grunn av sin markerte populære karakter, regnes tegneserien for tiden som en kunstnerisk manifestasjon i seg selv, på grunn av bruken av sine egne ekspressive koder, fraværende i resten av kunsten, og dens kombinasjon av litteratur og billedkunst på ett sted. Av alle disse grunnene beskrives den av allmennheten og eksperter som den "niende kunsten" eller sekvensiell kunst .
• Videospill : I 2011 ble kunstnerisk beskyttelse utvidet til videospill, som klassifiserte dem som en lovlig kunst. På samme måte sa Xin Wang, skaperen av en Diablo III - karakter , "det skjedde som det skjedde i filmene. Videospillet er en ny kunstform, den åttende kunsten. Det avhenger av hvordan du ser det og hvordan du bruker det."
• Origami : I århundrer forble origami, eller kunsten å brette papir, i riket av håndverkspraksis. Men i løpet av de siste 50 årene har en fornyet interesse for å forstå atferden til sammenleggbar materie, både kunstnerisk og vitenskapelig, gitt opphav til en generasjon av kunstnere hvis verk fortjener å bli plassert på nivå med kunst. Origami har en egenskap som skiller den fra andre kunstarter: mens maleri krever tilsetning av materie, og skulptur innebærer subtraksjon, legger origami ikke til eller trekker fra: den transformeres. Underlaget som kunstneren trykker brettefunksjonen på kan være papir eller annet brettbart materiale (metall, acetat, etc.). Også kalt "ny origami" for å skille den fra eldgamle håndverkspraksis, har den utviklet seg raskt i det siste halve århundre takket være bidraget fra beregningsmatematikk og utviklingen av teknikker som boksplissering , tessellering og våtfolding. Kunstnere som Robert J. Lang, Erik og Martin Demaine, Sipho Mabona, Giang Dinh og andre blir ofte sitert for å eksemplifisere måten origami fortsetter å flytte grensene til en kunst som i økende grad engasjerer seg i sin tid. Dens beregningsmessige fasett og den kontinuerlige flyten gjennom sosiale nettverk, der nye teknikker og design reiser og næres, har gjort origami til en paradigmatisk kunst i det  21. århundre . [ 3 ]​ [ 4 ]​ [ 5 ]

Se også

• Kunst
• Kunstkritiker
• Estetisk
• studie av kunsthistorie
• Kunsthistorie
• estetikkens historie
• kunstpsykologi
• kunstsosiologi
• kunstteori

Referanser

1. ↑ Batteux, Charles (MDCXLVII). Fra l'Imprimerie de CH. JB Delspine, red. Les Beaux Arts-reduits à un même principe . Google Bøker. s. 6 . 
2. ↑ Marino, Alfredo (2006). Argentinsk og latinamerikansk kino: A Critical Look . Argentina. s. 22. 
3. ↑ Gould, Vanessa. "Between the Folds, en dokumentarfilm" . 
4. ^ McArthur, Mehr (2012). Folding Paper: The Infinite Possibilities of Origami . Tuttle Publishing. ISBN  978-0804843386 . 
5. ^ McArthur, Meher (2020). Nye uttrykk i origamikunst . Tuttle Publishing. ISBN  978-0804853453 . 

Eksterne lenker

• Wikiquote har kjente setninger fra eller om kunstmaleri .