Lou Reed

Lou Reed

Lou Reed spilte i 2006
Personlig informasjon
fødselsnavn Lewis Allan Reed
Andre navn Lou Reed
Fødsel Død 2. mars 1942 ,
New York , USA,
Brookdale University Hospital and Medical Center ( USA )
Død Døde 27. oktober 2013
(71 år)
Southampton , USA
East Hampton (USA)
Dødsårsak Levercirrhose
Nasjonalitet amerikansk
Morsmål Engelsk
Familie
Ektefelle Betty Reed (1973-1973)
Silvia Morales (1980-1994)
Laurie Anderson (1993/2008-2013)
utdanning
utdannet i
Profesjonell informasjon
Yrke Singer -songwriter , forfatter , poet , skuespiller , manusforfatter , DJ , maler
år aktiv 1964–2013 _ _
Arbeidsgiver Pickwick Records  (siden 1964)
Pseudonym Lou Reed
Kjønn Rock , kunstrock , glamrock , proto-punk , eksperimentell rock , støyrock
Instrumenter Vokal , gitar , bass , munnspill , keyboard , piano , synthesizere , trommer , perkusjon
Type stemme Baryton
merkelapp Matador Records
MGM
RCA
Sire Records
Reprise Records
Warner Bros. Records
Bemerkelsesverdige verk
Medlem av The Velvet Underground  (1965–1970)
Nettsted loureed.org
distinksjoner

Lewis Allen Reed , bedre kjent som Lou Reed ( New York , 2. mars 1942 - Southampton , New York , 27. oktober 2013 ) , [ 1 ] var en rockemusiker , sanger , låtskriver og poet , ansett som faren til alternativ rock , først som leder av gruppen The Velvet Underground og senere som soloartist.

Enormt innflytelsesrik i popkulturen siden 1960-tallet, inkluderer albumene hans Transformer ( 1972), Berlin (1973), Rock'n'Roll Animal (1976), Live: Take No Prisoners (1978), New York (1989) og blant deres liveopptredener, konserten som ble gitt på Meltdown Festival i 1998: Perfect Night Live i London .

Han ble født i Brooklyn og bodde vanligvis i New York ; en by hvis mindre vennlige fasett han fanget i mange av tekstene sine. Han fikk samarbeid og kontakter med skapere som Andy Warhol og David Bowie . Hans originale stil og innflytelse ga ham stor berømmelse blant senere musikalske avantgarder, en berømmelse som ikke var uten sammenheng med hans travle personlige liv i løpet av hans mest suksessrike år. Imidlertid ble Reed vanligvis sett på som en " kult "-musiker, delvis uvitende om listene og markedsføringen til de multinasjonale plateselskapene.

I sin tid med The Velvet Underground (1964–70) skrev han spesielt kjente sanger, inkludert " Heroin ", "Rock and Roll", " I'm Waiting for the Man " og " Sweet Jane ". Hennes største kommersielle suksess er imidlertid en senere sang: " Walk on the Wild Side " (1972), som ga synlighet til prostitusjon og transseksualitet ; et tema som rockemusikk til nå vanligvis ikke tok opp.

Karriere

Den eldste sønnen til Sidney Joseph Reed (en regnskapsfører) og Toby Futterman, [ 2 ] Lou Reed ble født på Beth-El Hospital (senere Brookdale) i Brooklyn , New York 2. mars 1942. Familien hans var jødisk . [ 3 ] I en alder av fem ble søsteren hans Elizabeth født. Da han var åtte år gammel, flyttet familien til en liten by på Long Island . Han ble ansett som et problematisk barn på grunn av sin biseksualitet , i en alder av 14 år fikk han psykiatrisk behandling og ble til og med utsatt for elektrosjokk for å kurere ham fra sin homoseksuelle tendens . Han skulle senere hentyde til dette i sangen sin "Kill Your Sons" (1974). I et intervju uttalte han: "De dytter sladderen ned i halsen din slik at du ikke svelger tungen din, og så setter de elektroder på hodet ditt. Det er det de anbefaler på Rockland State Hospital for å avskrekke homoseksuelle følelser. Effekten er at du mister minnet ditt og blir til en grønnsak. Du kan ikke lese en bok for når du kommer til side 17 må du begynne på nytt." [ 4 ]

Fra en ung alder var Reed en fan av rock and roll og rhythm and blues , og spilte i forskjellige band i løpet av studietiden. Han spilte inn en singel i doo wop -stil som medlem av The Shades. Mellom 1960 og 1964 studerte han ved Syracuse University (New York State), hvor han var student og venn av poeten Delmore Schwartz , som oppmuntret ham til å begynne å skrive; oppnådde en grad i engelsk filologi. Reed ble også glad i frijazz og eksperimentell musikk ; han uttalte senere at målene hans var " å bringe romanens sensibilitet til rockemusikk " eller å skrive "den store amerikanske romanen" på plate.

Han flyttet til New York City, hvor han jobbet som låtskriver for Pickwick Records. I 1964 grunnla han The Velvet Underground som gitarist/vokalist/tekstforfatter, sammen med John Cale , Sterling Morrison og Maureen Tucker . Til tross for støtte fra Andy Warhol , fant bandet aldri kommersiell suksess, og ble oppløst i 1970 ; deres rykte som et av de mest innflytelsesrike bandene i undergrunnskulturen forblir imidlertid intakt . Brian Eno sa det slik: « Deres første album solgte knapt 30 000 eksemplarer; men fra hver kjøper ble en ny musikalsk gruppe født ».

Etter å ha forlatt The Velvet Underground i august 1970, bestemte Reed seg for å ta et friår, og brukte det til å hvile og drive med en annen av hobbyene hans, maling. Senere begynte han å jobbe i farens regnskapsfirma som maskinskriver og tjente 40 pund i uken. Et år senere signerte han imidlertid en platekontrakt med RCA og spilte inn sitt første soloalbum i England, og samarbeidet med musikere som keyboardisten Rick Wakeman og gitaristen Steve Howe , begge fra gruppen Yes . Albumet, med tittelen Lou Reed , inneholdt alternative versjoner av sanger som allerede ble fremført av The Velvet Underground (noen ble skrotet og skrinlagt, og ble til slutt utgitt på Peel Slowly & See -boksen ). Heller ikke dette første soloverket var vellykket: det gikk upåaktet hen av kritikere og hadde svært få salg.

Etter denne fiaskoen, på slutten av 1972, prøvde Lou Reed å omdirigere sin musikalske karriere ved å gi ut Transformer , et glamrock- album produsert av David Bowie . Hans hits " Walk on the Wild Side " og " Perfect Day " så ut til å innlede Reeds start som et popidol. Den påfølgende utgivelsen av albumet Berlin (1973) avkortet imidlertid denne muligheten: det var et mer dystert verk, som forteller en tragisk kjærlighetshistorie mellom to narkomane i Berlin . Dette albumet inneholder temaer i tekstene til en viss hardhet: «Caroline Says» snakker om vold, «The Kids» om prostitusjon og narkotikaavhengighet og «The Bed» omhandler blant annet selvmord. Reed var forut for sin tid med å velge disse temaene; populærmusikk ville ta opp disse temaene med utseendet til punk , mellom midten og slutten av 1970-tallet.

Nettopp temaene i tekstene var et essensielt trekk i karrieren hans: enten det er mellom forvrengte eller mildt melodiske gitarer, sang Reed om urovekkende ting, eller til og med grusomme, lite eller ingenting behandlet så langt. " Walk on the Wild Side " er en skjev og grafisk hyllest til de mistilpassede, hustlers og transvestittene til Andy Warhol 's Factory ; overraskende nok ble sangen kringkastet usensurert . " Perfect Day " er en elegi til Reeds avhengighet av heroin (denne sangen ble senere inkludert på lydsporet til filmen Trainspotting ). Reed var en atypisk komponist også for sine litterære interesser; han leste både amerikanske og europeiske forfattere. I tekstene hans fulgte han og oppdaterte temaer spilt av Allen Ginsberg og Jean Genet .

Reeds ansikt-til-ansikt-estetikk var også svært innflytelsesrik på rockemusikk som Glam Rock , Punk Rock , Gothic Rock og New Wave ; På begynnelsen av 1970-tallet, spesielt i 1972, valgte Reed svart øyesminke for Transformer-albumet sitt, han begynte også å ha en smak for et transvestitt-utseende, med platinahår, svart leppestift, solbriller, bruk av svarte skinnklær, sadomasochisme skinnhansker, svartmalte negler og blek hud, selv i den fargerike hippietiden ble all denne dristige og provoserende estetikken brukt til hans musikalske verk som i de nevnte: "Transformer", "Berlin" og "Rock n Roll Animal". [ 5 ]​ [ 6 ]​ [ 7 ]​ [ 8 ]

I 1975 produserte han det doble studioalbumet Metal Machine Music , fullt av forvrengning og lyder fra elektroniske synthesizere. Han hadde blitt presset av plateselskapet sitt til å spille inn nok et kommersielt album i stil med Transformer , og Reed bestemte seg for å kutte dem ved med vilje å spille inn en knapt hørbar plate. Rockejournalist Lester Bangs erklærte det som "flott". Selv om han innrømmet at de interne notatene til instrumentene som ble brukt var fiktive og parodiske, fastholdt Reed alltid at MMM var et seriøst album. Albumene hans fra slutten av 1970-tallet blir ofte sett på med forbehold av rockekritikere, på grunn av - i hvert fall delvis - Reeds avhengighet i disse årene.

Allerede på denne tiden var Lou Reed et idol i Europa og også i Spania, i det minste i de mest vågale kretsene på Madrid-scenen ; hans innflytelse nådde ikke bare musikk, men også de mest grenseoverskridende tegneseriene som - ikke uten problemer - begynte å bli distribuert i årene av overgangen . Nettopp en illustrasjon designet av Nazario i 1976 ble brukt (uten autorisasjon) i mappen til et vellykket Reed-album innspilt live: Live: Take No Prisoners (1978). År senere, i 2000, skulle Nazario vinne et søksmål for forfatterskapet til dette designet.

På begynnelsen av 1980-tallet ga Lou Reed opp narkotika. Han ga ut sitt anerkjente comebackalbum The Blue Mask på den tiden . I 1980 giftet han seg med designeren Sylvia Morales, selv om de skilte seg et tiår senere. Allerede på slutten av 90-tallet begynte han å bli romantisk i slekt med den allsidige artisten Laurie Anderson ; De ble gift i 2008 og forble sammen til musikerens død.

I sitt suksessrike album New York (1989) lanserte Reed en sint salve mot de politiske problemene i byen hans, fordømte forbrytelsen, de dyre husleiene og rettet til og med kritikken mot offentlige personer som Jesse Jackson , pave Johannes Paul II eller Kurt Waldheim ... Den mest radiosendte sangen fra det albumet var "Dirty Blvd."; Den holdt seg på Billboard- listen i flere uker . Det var unntaket i en karriere som ikke var relatert til store kampanjer og salg; Reeds uvennlige holdning til journalister kunne ha påvirket dette.

Da Andy Warhol, tidligere vert og produsent av The Velvet Underground, døde etter rutineoperasjon, avsluttet Reed en 25-årig fremmedgjøring ved å spille inn Songs for Drella , en biografi om Warhol, med John Cale (hans tidligere partner i The Velvet Underground). popmusikk Reeds stemme er smertefull og ofte vittig mens hun synger om påståtte medisinske feil og Valerie Solanas 'attentatforsøk på Warhol i 1968.

Reed fortsatte i de mørke tonene med Magic and Loss , en plate om dødelighet. Han fortsatte å bli husket av yngre generasjoner, og i 1997 dekket mer enn 30 artister sangen hans " Perfect Day " for en BBC -spesial for barn.

I 2001 ble han offer for en bløff som hevdet at han hadde dødd av en overdose heroin. I 2002 turnerte han med Words and Music -showet sammen med Laurie Anderson ; forestillingen var en poesikonsert blandet med litt musikk, lys og farger. Paret opptrådte i byer som Torino, Venezia og Barcelona. I 2003 ga Lou Reed ut et dobbeltalbum, The Raven , basert på arbeidet til Edgar Allan Poe . I 2004 ble en remiks av sangen hans "Satellite of Love" gitt ut som nådde nummer 8 i de britiske hitlistene. I 2007 ga han ut sitt siste soloalbum: Hudson River Wind Meditations , påvirket av yogapraksisen hans, og sang på The Killers sin sang " Tranquilize " . I 2010 spilte han inn sangen "Some Kind Of Nature" som en duett med Damon Albarn , leder av gruppen Gorillaz , inkludert i albumet som nevnte gruppe ble gitt ut i 2010.

I 2011 overrasket Lou Reed igjen: Metallica , Thrash Metal , bekreftet gjennom sin offisielle side at han jobbet med et studioalbum i samarbeid med Reed. [ 9 ] Albumet Lulu , med 10 sanger, ble gitt ut 31. oktober samme år, og genererte kritikk for enhver smak. Albumet er inspirert av den tyske dramatikeren Frank Wedekinds skuespill Lulu fra 1937 om livet til en danser som ble seksuelt misbrukt . [ 10 ]

De siste årene dedikerte han deler av tiden sin til fotografering.

Død, arv og hyllester

Reed hadde lidd av hepatitt og diabetes i flere år. Han praktiserte Tai Chi og alternativ kinesisk medisin i siste del av livet. Han ble behandlet med interferon , men led av leverkreft. I mai 2012 gjennomgikk han en levertransplantasjon ved Cleveland Clinic. Etter transplantasjonen skrev han «feeling great and very strong» på nettsiden sin, men 27. oktober 2013 døde han av leversykdom i hjemmet sitt i East Hampton, New York, 71 år gammel. Han ble kremert, og asken hans ble gitt til familien hans.

Hans kone Laurie Anderson sa at hans siste dager var fredelige, og beskrev ham som "en prins og en fighter". Alex Turner , Julian Casablancas , David Byrne , Patti Smith , David Bowie , Morrissey , Iggy Pop , Courtney Love , Lenny Kravitz og mange andre hyllet også Reed. Tidligere Velvet Underground - medlemmer Moe Tucker og John Cale minnes ved begravelsen hans, og andre toppledere i musikkbransjen ga sin respekt, så vel som kardinal Gianfranco Ravasi .

Reed ble innlemmet i Rock and Roll Hall of Fame som soloartist 16. desember 2014 . Den ble introdusert av Patti Smith ved en seremoni i Cleveland 18. april 2015 . I 2017 ble Lou Reed: A Life utgitt av Rolling Stone-kritikeren Anthony DeCurtis .

Diskografi

Se også: Vedlegg: Diskografi av The Velvet Underground

Studioalbum

Live album

Referanser

  1. ^ "Lou Reed Remembered: The RS Nekrolog" . Rolling Stone (på engelsk) . Hentet 27. januar 2017 . 
  2. ^ "Lou Reed Fakta, informasjon, bilder | Encyclopedia.com-artikler om Lou Reed» . Encyclopedia.com . Hentet 24. desember 2012 . 
  3. The Heebie-Jeebies at CBGB's: A Secret History of Jewish Punk – Steven Lee Beeber – Google Books . Books.google.ca . Hentet 24. desember 2012 . 
  4. McNeil, Legs; McCain, Gillian, Please Kill Me: The Uncensored Oral History of Punk , Grove Press (1996). Jf . s.3–4
  5. https://books.google.es/books?id=x4_tT_-jkRgC&pg=PA256&lpg=PA256&dq=lou+reed+maquillaje&source=bl&ots=PACNYZKicp&sig=ACfU3U1np8AN0yVppbcOL8jGkpPcWb7lyw&hl=es&sa=X&ved=2ahUKEwiWqq6boqbpAhUr8uAKHWkuB3MQ6AEwC3oECAUQAQ#v=onepage&q=lou%20reed%20maquillaje&f =falsk
  6. https://elpais.com/elpais/2019/04/29/gente/1556549051_056099.amp.html
  7. https://www.revistagq.com/noticias/articulo/lou-reed-biografia-comprar?amp
  8. https://www.mautorland.com/backstage/33-turns-for-the-revolution-rock-n-roll-animal-lou-reed/
  9. «Lulu offisielle side» (på engelsk) . loureedmetallica.com . Hentet 23. august 2011 . 
  10. Mark Deming. "LuluLou - anmeldelse" . allmusic.com (på engelsk) . Hentet 10. november 2011 . «Lulu er et målbevisst vanskelig album, en som insisterer på at du møter den på dens egne premisser, og den sinte flommen av lyder og ideer som renner ut fra de ti lange sangene krever mer enn litt tålmodighet. Lulu hadde sin opprinnelse i et teaterprosjekt av hyppige Reed-samarbeidspartner Robert Wilson, som skapte en ny tilpasning av skuespillene til Frank Wedekind; i disse sangene synger Reed fra perspektivet til en ung kvinne som er ødelagt av sine erfaringer med menn, samt noen av karakterene hun møter. De personlige pronomenene gir sporadiske ledetråder om hvem Reed kanaliserer i et gitt øyeblikk, men i de fleste av de 87 minuttene de har, høres Lulu ut som en lang, bitter, ondsinnet ransel mens Reed tømmer ut litervis med lyrisk galle, for det meste uhindret av rimplaner, og med sjeldne unntak synger ikke Reed her, han mumler eller roper eller bjeffer som et sint beist. » 

Eksterne lenker