Ingrid bergman
| ingrid bergman | ||
|---|---|---|
|
Ingrid Bergmann i 1944 | ||
| Personlig informasjon | ||
| Fødsel |
Død 29. august 1915 , Stockholm , Sverige | |
| Død |
Døde 29. august 1982 (67 år) London , ( England ) Storbritannia | |
| Dødsårsak | brystkreft | |
| Grav | Stockholm nord kirkegård | |
| Hjem | beverly hills | |
| Nasjonalitet | svensk | |
| Religion | Lutheranisme | |
| Familie | ||
| Pappa | Justin Bergman | |
| Ektefelle |
Petter Lindström ( matr. 1937; div. 1950) Roberto Rossellini ( matr. 1950; div. 1957) Lars Schmidt ( matr. 1958; div. 1975) | |
| Samboer | John Van Eyssen | |
| Sønner |
Pia Lindstrom (1938) Roberto Rossellini (1950) Isabella Rossellini (1952) Isotta Rossellini (1952) | |
| utdanning | ||
| utdannet i |
| |
| Profesjonell informasjon | ||
| Yrke | Skuespillerinne | |
| år aktiv | 1934-1982 | |
| Stillinger inneholdt | President for juryen for filmfestivalen i Cannes | |
| Nettsted | www.ingridbergman.com | |
| kunstneriske priser | ||
| Oscar-priser |
Beste kvinnelige hovedrolle 1944 • Gaslight 1956 • Anastasia Beste kvinnelige birolle 1974 • Murder on the Orient Express | |
| Golden Globes |
Beste kvinnelige hovedrolle - Drama 1945 • Gaslight 1946 • The Bells of Santa Maria 1957 • Anastasia Beste skuespillerinne i en miniserie eller TV-film 1983 • A Woman Called Golda | |
| Bafta-priser |
Beste kvinnelige birolle 1974 • Murder on the Orient Express | |
| Emmy-priser |
Beste hovedrolle i en miniserie eller TV-film 1959 • Turn of the Screw 1982 • A Woman Called Golda | |
| Tony Awards |
Beste hovedrolle i et skuespill 1947 • Joan of Lorraine | |
| distinksjoner |
| |
| Signatur | ||
Ingrid Bergman ( Stockholm , 29. august 1915 - London , 29. august 1982 ) [ 1 ] var en svensk skuespillerinne som vant 3 Oscar - utlignet av Meryl Streep i 2012, Frances McDormand i 2021 og bare overgått av Katharine Hepburn . med fire statuetter . – og fem Golden Globes , hun var også den første vinneren av Tony Award for beste skuespillerinne. Regnes som en av mytene om den syvende kunsten , ifølge listen laget av American Film Institute , er hun den fjerde viktigste stjernen i kinohistorien. Hun er sannsynligvis en av de mest produktive skuespillerinnene på 1900 -tallet , delvis på grunn av det faktum at hun utviklet sin karriere på fem språk ( svensk , tysk , engelsk , italiensk og fransk ) og spilte i film, teater og TV i Sverige , Tyskland , USA , Canada , England , Italia , Frankrike , Spania og Israel . Hun døde på sin 67-årsdag etter en lang kamp med brystkreft .
Biografi
Hun var datter av Justus Samuel Bergman, en liten svensk fotograferingsgründer, og hans kone Friedel Adler, hjemmehørende i den tyske byen Hamburg . Hun mistet moren sin da hun var tre år gammel og faren, Justus, døde elleve år senere. Barndommen ble tilbrakt i farens hus, deretter hos en av farens søstre som døde seks måneder senere og til slutt hos en annen farbror, Otto Bergman og hans familie.
Begynnelser i Sverige
Hun bestemte seg for å bli skuespiller for å bekjempe sin ekstreme sjenanse, «jeg er mer meg selv når jeg er en annen» — sa hun — [ 2 ] og hun tok sine første skritt på kino som statist i en alder av 16, men hennes sanne målet var teaterarbeid. Hans første mulighet til å spille ble gitt til Greta Danielsson, en gammel venn av faren, som tilbød ham en rolle som statist. I 1933 ble hun valgt blant hundrevis av søkere til å studere ved Den Kongelige Dramatiske Teaterskole, hvor Greta Garbo også studerte . Faren hennes, da han døde, overlot alt til datteren sin, og sørget for at hun hadde penger til å bli skuespiller. [ 2 ]
Da Ingrid fortalte onkelen Otto at hun ville bli skuespiller, protesterte han, for på den tiden var det å være skuespillerinne. Han mente at siden hun hadde gode karakterer på videregående, trengte hun ikke å være skuespiller, men fordi Ingrid insisterte, lovet onkelen henne at hvis hun var på audition og ikke ble valgt ut, ville hun ikke prøve igjen. Institusjonen The Royal Dramatic Theatre School krevde at hver skuespiller skulle representere tre stykker, hvoretter dommerne valgte ut to av dem, hvis søkeren ble avvist fikk han en brun konvolutt og hvis han ble akseptert, en hvit konvolutt. Ingrid bestemte seg for å sette opp en komedie. Mens han opptrådte, så ikke jurymedlemmene ut til å se humoren i det, de la ikke engang mye oppmerksomhet. Plutselig, etter den første lesingen, fikk han beskjed om at han kunne trekke seg uten å gi ham muligheten til den andre. Mer enn et halvt århundre senere husket Ingrid sin skuffelse:
Da jeg forlot scenen var jeg i sorg, jeg var i en begravelse. Min. Det var mitt kreative jegs død. Jeg var virkelig knust. Å gå ut på gaten, Stockholm , som alltid hadde virket så vakkert for meg, var det ikke lenger, og skuespillerne og skuespillerinnene som ventet på å hente konvolutten sin, lo og gjorde narr av meg, hvorfor tok du det ikke ? spurte de meg mellom latteren. Jeg følte meg verre hver gang. Selv om han nesten ikke kunne se noe fordi øynene hans var fulle av tårer. Da jeg kom hjem ventet søskenbarna mine på meg, de fortalte at en skuespillervenn av dem som hadde deltatt i testene hadde ringt. Han hadde fått en hvit konvolutt og spurte hvorfor jeg ikke hadde hentet min. Jeg spurte ham om han visste hvilken farge konvolutten min hadde. Han fortalte meg at han var hvit. Jeg fløy. Jeg løp hele tiden til jeg tok opp den hvite konvolutten min. Jeg var spendt. I min begeistring rev jeg papiret inni opp i konvolutten. År senere møtte jeg en av jurymedlemmene og spurte ham hvorfor lesingen min ble avbrutt så snart. Han fortalte meg: «Vi elsket din selvtillit og din frekkhet. Vi snakket og så ingen grunn til å kaste bort tid. Vi visste at hun var fantastisk og hadde et medfødt talent. Fremtiden hennes som skuespiller var sikret.» Den kvelden da jeg fant ut om den hvite konvolutten var natten som forandret livet mitt .Hans første film var Edvin Adolphsons Munkbrogreven . I 1937 giftet hun seg med tannlegen Petter Lindström, en forening som datteren Pia Lindström ble født fra. Petter oppfordrer henne til å lage film i Tyskland. Under innspillingen av The Pact of the Four møter Ingrid ministeren for offentlig opplysning og propaganda i Nazi-Tyskland, Joseph Goebbels , som prøver å overbevise henne om å lage filmer for Det tredje riket, gitt at hun var halvt tysk og kunne språket, men jeg godtar ikke. Hennes sjette film Intermezzo var svært vellykket og hun fikk filmprodusenten David O. Selznick til å kjøpe filmrettighetene for at Ingrid skulle spille på nytt på engelsk. [ 2 ]
USA debut
I 1939, og etter å ha spilt hovedrollen i et dusin filmer i Sverige, flyttet han til USA for å spille hovedrollen i den nye versjonen av Intermezzo . I 1942 spilte hun hovedrollen sammen med Humphrey Bogart i Michael Curtiz sin film Casablanca , utgitt i 1943, året da hun ble nominert til Oscar for første gang , i dette tilfellet for sitt strålende arbeid i filmen For Whom the Bell Tolls , selv om hun ikke vant. Ingrid Bergman var imidlertid fornøyd med arbeidet sitt og erklærte offentlig foran skuespillerinnen Jennifer Jones, vinner av prisen: Your Bernadette is better than my Maria... . Året etter vant hun imidlertid Oscar for beste skuespillerinne , denne gangen for sin rolle i Dying Light . I 1945 mottok han sin tredje nominasjon på rad til Oscar, denne gangen for filmen The Bells of Santa María . Skuespillerinnen skulle motta sin fjerde Oscar-nominasjon i kategorien beste skuespillerinne i 1948, for sin rolle i Jeanne d'Arc .
Skandale med Roberto Rossellini
I 1949 bestemte Ingrid Bergman seg for å skrive et brev [ 3 ] adressert til den italienske regissøren Roberto Rossellini og uttrykke hennes ønske om å jobbe i en av filmene hans. Når Rossellini mottar brevet, drar han til USA for å møte Petter og Ingrid. [ 2 ]
I 1949 flyttet han til Italia med 300 dollar, og planla å returnere om noen måneder for å spille inn filmen Stromboli under Rossellinis ordre . Under innspillingen innledet hun et forhold til den italienske regissøren. Som et resultat av dette forholdet ble Bergman gravid. Hans sønn Roberto Ingmar Rossellini ble født 2. februar 1950, noe som forårsaket en stor skandale i USA. Visepresident og direktør for produksjonskoder, Joseph Breen, ba ham om å motbevise rykter om at han var i ferd med å skilles og forlate sin første datter for å gifte seg med Rossellini. Den ble kritisert av den lutherske kirken i Sverige og prester i den katolske kirke , spesielt i USA; hun fikk også brev fra folk som mente hun burde brennes på bålet, ikke som Jeanne d'Arc, men som en heks. [ 2 ] Skandalen var av et slikt omfang at den til og med førte til at skuespillerinnen ble erklært som persona non grata i USA, noe som førte til at hun gikk i eksil i Italia, og etterlot sin første ektemann og sin første datter i USA. Som han senere sa:
Jeg mottok grusomme brev, hver konvolutt var full av hat. Noen sa at jeg ville brenne i helvete i all evighet. Andre sa at jeg var en agent for djevelen og at den lille gutten min var djevelens sønn. Og atter andre at babyen min ville bli født død eller ville bli pukkelrygget. De snakket om alle slags forferdelige misdannelser som ville påvirke sønnen min. De kalte meg hore og hore. Jeg kunne ikke tro at så mange mennesker hatet meg. Uansett hva de mente om livet mitt, var det mitt privatliv, og jeg hadde ikke gjort dem noe. Jeg var i sjokk. Brev kom fra overalt, men mest fra Amerika. Amerika er veldig stort, så det var folk til å skrive brev av alle slag. Roberto spurte meg hvorfor jeg leste dem hvis de påvirket meg så mye. Han sa at det var som å lese anmeldelser fra kritikere som aldri liker arbeidet ditt. Hva er poenget? Jeg svarte at det var den eneste måten å finne brev fra venner som oppmuntret og støttet meg . [ 2 ]Etter separasjon fra Lindström og etter fødselen av sønnen, ble skuespillerinnen og Rosellini gift 24. mai 1950. Med den italienske regissøren fikk hun også to andre døtre i 1952, tvillingene Isabella og Isotta . Til slutt skilte hun seg fra Rossellini i 1957. I løpet av sin tid i Italia jobbet hun med fem filmer til regissert av ektemannen: Europa '51 , Siamo Donne , Viaggio in Italia , Giovanna d'Arco al Rogo og La Paura ; På den tiden var disse filmene offentlige og kritiske fiaskoer, selv om de senere ble vurdert på nytt, spesielt takket være europeiske kritikere og skaperne av den franske Nouvelle vague -bevegelsen .
Gå tilbake til internasjonal kino
Feilene i hans felles arbeid med Rossellini førte ekteskapet til en kunstnerisk og økonomisk krise. I 1956 lot Rossellini ham jobbe under ordre fra den franske regissøren Jean Renoir i filmen Elena et les hommes som han nok en gang hadde suksess med. Det året spilte hun hovedrollen i England i filmen Anastasia , som hun skulle vinne sin andre Oscar-pris for beste skuespillerinne , som vennen og kollegaen Cary Grant mottok på hennes vegne. Han fordoblet suksessen med sin scenetriumf i Paris, på Robert Andersons Tea and Sympathy , i løpet av sesongen 1956-1957. I 1959 kom han tilbake til Hollywood for å overrekke Oscar for beste film ved den 31. Oscar-utdelingen . I lokalet tok publikum imot henne med stående applaus. 23. desember 1958 giftet hun seg med den svenske teaterprodusenten Lars Schmidt.
Fra da av begynte han å veksle mellom sine opptredener i filmer i USA og Europa, samt sporadiske opptredener i TV-dramaer og skuespill. Hans arbeid i Another Turn of the Screw (1959) skiller seg ut fra den perioden, som han mottok sin første Emmy-pris for; Hedda Gabler (1962); Besøket (1964); Stimulantia (episode " The Necklace ", filmet i slutten av 1964 på en historie av Guy de Maupassant , der han ble gjenforent med sin gamle School of Dramatic-klassekamerat Gunnar Björnstrand og Bergmans gamle mentor Gustaf Molander, som var hans siste verk for kinoen); Den menneskelige stemme (1966); Kaktusblomst (1969); A Matter of Time (1976, film også med tittelen Nina , overfor Liza Minnelli , regissert av Vincente Minnelli , med sin egen datter, Isabella Rossellini i hovedrollen i filmdebuten, og sminket av tvillingsøsteren Ingrid Isotta Rossellini; Sonate regissert av Ingmar Bergman høsten 1978. I 1974 mottok skuespillerinnen sin tredje Oscar, denne gangen i kategorien Beste kvinnelige birolle , for sin medvirkning i filmen Murder on the Orient Express .
I 1975 fikk hun diagnosen brystkreft og samme år ble hun skilt fra Lars Schmidt. Til tross for sviktende helse fortsatte han å jobbe fulltid. [ 2 ]
Hans siste Oscar-nominasjon ble mottatt i 1978 for sin rolle i Autumn Sonata , av den svenske regissøren Ingmar Bergman . På slutten av 1981 flyttet hun til Israel for filmingen av TV-miniserien A Woman Called Golda om livet til Israels statsminister Golda Meir . De ni ukene med filmopptak, som ble avsluttet i London, betydde en enorm utfordring for den svekkede helsen til skuespillerinnen, da hun var i terminalfasen av kreft som hun ville dø av måneder etter at innspillingen ble avsluttet, på hennes 67-årsdag.
Gjennom hele livet preget tre regissører hennes filmkarriere: Gustaf Molander, som regisserte henne i syv filmer og som hun ble utropt til svensk films beste løfte i 1935; Rossellini, som regisserte henne i seks filmer og var mannen hennes; og Alfred Hitchcock , som regisserte henne tre ganger, som allerede er en konsolidert skuespillerinne.
Hun mottok den italienske Ruban d'Argento -prisen for beste utenlandske skuespillerinne to ganger, for filmene Stromboli , fra 1950, og Europa 51 , fra 1952.
Han vant også Emmy-prisen (TV-Oscar) for sitt arbeid i Turn of the screw (1959) og A Woman Called Golda (1982). For denne miniserien (hennes siste rolle) vant hun også Golden Globe for beste skuespillerinne i en miniserie eller telefilm .
På kino
Hans arbeid på scenen ble like anerkjent både i Sverige, hvor han debuterte på 1930-tallet, og i USA på Broadway i New York , hvor han fremførte Liliom av Ferenc Molnár (1940); Joan of Lorraine av Maxwell Anderson (1946-47) og Stately Mansions av Eugene O'Neill (1967-68). Hans teatersuksesser spenner over turneer i USA med O'Neills Anna Christie (1941); i hele Europa med Jeanne d'Arc på bålet av Claudel og Honegger (1953-55); i England, USA og Canada med George Bernard Shaws The Conversion of Captain Brassbound (1971-72) og Somerset Maughams The Constant Wife (1973-75) i tillegg til suksessene hans i Frankrike med Robert Andersons Tea and Sympathy (1956-75). 57) og Ibsens Hedda Gabler (1962-63) og i Londons West End med Ivan Turgenevs A Month in the Country (1965-66) og Norman Charles Hunters The Waters of månen (1977-78).
Transcendens av Ingrid Bergman
I følge listen utarbeidet av American Film Institute [ 4 ] er Ingrid Bergman den fjerde viktigste kvinnelige stjernen i kinohistorien, foran Katharine Hepburn , Bette Davis og Audrey Hepburn . På den annen side, siden skuespillerinnen var flytende i svensk, engelsk, italiensk, tysk og fransk, kunne hun delta i forskjellige filmverk som ble skutt på disse språkene og oppnå andre priser.
Bergman har også blitt ansett som den andre skuespillerinnen med flest Oscar-priser i filmhistorien med 3 priser: 2 som beste skuespillerinne og 1 som beste kvinnelige birolle, [ 5 ] og er den femte skuespillerinnen med flest Oscar-nominasjoner med 7 nominasjoner. , hvorav han vunnet 3 ganger.
Filmografi
Kino
| År | Filmtittel | Regissør | Karakter | Observasjoner |
|---|---|---|---|---|
| 1932 | Landskamp | Gunnar Skoglund | uakkreditert | |
| 1935 | munkbrogreven | Edvin Adolphson | elsa edlund | |
| Branningar | Ivar Johanson | Karin Ingman | ||
| swedenshields | Gustav Molander | Astrid | ||
| valborgsmassoafton | Gustav Molander | Lena Bergstrøm | ||
| 1936 | Intermezzo | Gustav Molander | Anita Hoffmann | |
| Pa Solsidan | Gustav Molander | Eva Bergh | ||
| 1938 | dollar | Gustav Molander | Frøken Balzar | |
| Die vier Gesellen | Carl Froelich | Marianne Krugge | ||
| In kvinnas ansikte | Gustav Molander | Anna Holm aka Anna Paulsson | ||
| 1939 | Skjebne/In enda natt | Gustav Molander | Eve Beckman | |
| Intermezzo: A Love Story ( Intermezzo: A Love Story ) | Gregory Ratoff | Anita Hoffmann | ||
| 1940 | Juninatt/Juninatten | Per Lindberg | Kerstin Norbäc - aka Sara Nordanå | |
| 1941 | Adams fire sønner ( Adam hadde fire sønner ) | Gregory Ratoff | Emilie Gallatine | |
| Shadow Soul ( Rage in Heaven ) | W.S. Van Dyke | Stella Bergen Monrell | ||
| The Strange Case of Dr. Jekyll ( Dr. Jekyll and Mr. Hyde ) | victor fleming | Ivy Peterson | ||
| 1942 | hvite hus | Michael Curtiz | Ilsa Lund | |
| 1943 | For Whom the Bell Tolls ( For Whom the Bell Tolls ) | Sam Wood | Maria | |
| 1944 | Dying Light ( Gaslight ) | George Cukor | Paula AlquistAnton | Oscar for beste skuespillerinne , Golden Globe |
| 1945 | Spellbound ( Husk i Spania, fortell meg livet ditt i Argentina) | Alfred Hitchcock | Dr Constance Petersen | NYFCC Award for beste skuespillerinne |
| The Exotic ( Saratoga Trunk ) | Sam Wood | Clio Dulain | ||
| The Bells of St. Mary 's ( The Bells of St. Mary's ) | Leo McCarey | Søster Mary Benedict | Golden Globe | |
| 1946 | amerikansk trosbekjennelse | Hun selv | Kort | |
| Lenket ( beryktet ) | Alfred Hitchcock | alice huberman | ||
| 1948 | Triumfbue ( Triumfbue ) | Lewis Milestone | Joan Madou | |
| Joan of Arc ( Joan of Arc ) | victor fleming | Jeanne d'Arc (Jeanne d'Arc) | ||
| 1949 | Tormented ( Under Steinbukken ) | Alfred Hitchcock | Lady Henrietta Flusky | |
| 1950 | Stromboli ( Stromboli ) | Robert Rossellini | Karin | |
| 1952 | Europe 51 ( Europe '51 ) | Robert Rossellini | Irene Girard | |
| 1954 | Jeg vil alltid elske deg ( Viaggio i Italia ) | Robert Rossellini | Catherine Joyce | |
| The Paura ( The Paura ) | Robert Rossellini | Irene Wagner | ||
| Jeanne d'Arc på bålet ( Giovanna d'Arco al rogo ) | Robert Rossellini | Jeanne d'Arc (Jeanne d'Arc) | ||
| 1956 | Elena og mennene ( Elena et les hommes ) | jean renoir | Frøken Sokorowska | |
| Anastasia | Anatole Litvak | Anastasia | Oscar for beste skuespillerinne , Golden Globe | |
| 1958 | Indiskret ( Indiskret ) | Stanley Donen | Anna Kalmann | |
| The Inn of the SixthHappiness | Mark Robson | Gladys Ayward | ||
| 1961 | Goodbye Again ( Goodbye Again ) eller ( Aimez-vous Brahms? ) | Anatole Litvak | Paula Tessier | |
| 1964 | The visit of rancor (The visit/Der Besuch) | Bernhard Wickie | kadira zachanassian | |
| Den gule Rolls-Royce ( Den gule Rolls-Royce ) | Anthony Asquith | Gerda Millett | ||
| 1967 | Stimulerende midler ( Stimulantia ) | Hans Abramson og Hans Alfredson | Mathilde Hartmann | |
| 1969 | Kaktusblomst ( Kaktusblomst ) | gene saks | Stephanie Dickinson | |
| 1970 | Secrets of a Wife ( A Walk in the Spring Rain ) | Guy Green | Libby Meredith | |
| 1973 | Fra de blandede filene til fru Basil E. Frankweiler | Fielder Cook | Fru Frankweiler | |
| 1974 | Drap på Orientekspressen _ | Sidney Lumet | Greta Ohlson | Oscar for beste kvinnelige birolle , Golden Globe |
| 1976 | Nina ( Et spørsmål om tid ) | Vincent Minnelli | Grevinne Sanziani | |
| 1978 | Høstsonate ( Höstsonaten ) | Ingmar Bergmann | charlotte andergast |
TV
| År | Tittel | Regissør | Papir | Detaljer |
|---|---|---|---|---|
| 1959 | Starttid: The Turn of the Screw | John Frankenheimer | Guvernante | |
| 1961 | 24 timer i en kvinnes liv | Silvio Narizzano | Clare Lester | |
| 1963 | Hedda Gabler | alex segal | Hedda Gabler | |
| 1966 | den menneskelige stemmen | Ted Kocheff | (monolog) | |
| 1977 | Flotte forestillinger: Childhood | Gjest | ||
| 1979 | American Film Institute hilser til Alfred Hitchcock | Hun selv | ||
| 1982 | A Woman Called Golda ( A Woman Called Golda ) | Allan Gibson | Golda Meir |
Teater
| År | Tittel | Forfatter |
|---|---|---|
| 1940 | Liliom | Ferenc Molnar |
| 1941 | Anna Christie | Eugene O'Neil |
| 1946 | Joan av Lorraine | Maxwell Anderson |
| 1953 | Jeanne d'Arc på bålet | Arthur Honegger og Paul Claudel |
| 1956 | te og sympati | Robert Anderson |
| 1962 | Hedda Gabler | Henrik Ibsen |
| 1965 | en måned i felten | Ivan Turgenev |
| 1967 | staselige herskapshus | Eugene O'Neil |
| 1972 | Konverteringen av Captain Brassbound | George Bernard Shaw |
| 1975 | den konstante kona | Somerset Maugham |
| 1979 | månens vann | Norman Charles Hunter |
Priser og utmerkelser
Oscar-priser| År | Kategori | Film | Resultat |
|---|---|---|---|
| 1944 [ 6 ] | Beste skuespillerinne | For hvem klokken ringer | Nominert |
| 1945 [ 7 ] | Beste skuespillerinne | gass lys | vinner |
| 1946 [ 8 ] | Beste skuespillerinne | Klokkene til Santa Maria | Nominert |
| 1949 [ 9 ] | Beste skuespillerinne | Jeanne d'Arc | Nominert |
| 1957 [ 10 ] | Beste skuespillerinne | Anastasia | vinner |
| 1975 [ 11 ] | Beste kvinnelige birolle | Drap på Orientekspressen | vinner |
| 1979 [ 12 ] | Beste skuespillerinne | høstsonate | kandidat |
| År | Kategori | Film | Resultat |
|---|---|---|---|
| 1959 | Beste skuespillerinne | Vandrerhjemmet til den sjette lykke | Nominert |
| 1975 | Beste kvinnelige birolle | Drap på Orientekspressen | vinner |
| År | Kategori | Film | Resultat |
|---|---|---|---|
| 1952 | Volpi Cup for beste skuespillerinne | Europa '51 | vinner |
| År | Belønning | Kategori | Resultat | Film |
|---|---|---|---|---|
| 1945 | Golden Globe | Beste skuespillerinne | vinner | gass lys |
| 1946 | Golden Globe | Volpi Cup for beste skuespillerinne | vinner | Klokkene til Santa Maria |
| 1946 | NYFCC-prisen | Beste skuespillerinne | vinner | Huske |
| 1947 | Tony | Beste hovedrolle i et skuespill | vinner | Joan av Lorraine |
| 1956 | NYFCC-prisen | Beste skuespillerinne | vinner | Anastasia |
| 1957 | Golden Globe | Beste skuespillerinne - Drama | vinner | Anastasia |
| 1958 | NBR-prisen | Beste skuespillerinne | vinner | Vandrerhjemmet til den sjette lykke |
| 1959 | Golden Globe | Beste skuespillerinne - Drama | kandidat | Vandrerhjemmet til den sjette lykke |
| 1959 | Golden Globe | Beste kvinnelige hovedrolle - musikal eller komedie | kandidat | indiskret |
| 1960 | Emmy | Beste skuespillerinne - miniserie eller film | kandidat | Slå av skruen |
| 1961 | Emmy | Beste skuespillerinne - miniserie eller film | kandidat | 24 timer i en kvinnes liv |
| 1970 | Golden Globe | Beste kvinnelige hovedrolle - musikal eller komedie | kandidat | kaktus blomst |
| 1976 | Opphøre | Æreverdig | vinner | |
| 1978 | NBR-prisen | Beste skuespillerinne | vinner | høstsonate |
| 1978 | NYFCC-prisen | Beste skuespillerinne | vinner | høstsonate |
| 1979 | Golden Globe | Beste skuespillerinne - Drama | kandidat | høstsonate |
| 1979 | NSFC-prisen | Beste skuespillerinne | vinner | høstsonate |
| 1982 | Emmy | Beste skuespillerinne - miniserie eller film | vinner | En kvinne som heter Golda |
| 1983 | Golden Globe | Beste skuespillerinne i en miniserie eller posthum TV-film | vinner | En kvinne som heter Golda |
Referanser
- ^ "Ingrid Bergman, vinner av 3 Oscars Is Dead" . The New York Times (på engelsk) . 31. august 1982 . Hentet 12. mai 2013 .
- ↑ a b c d e f g "Ingrid Bergman I" (på engelsk) . 20. mars 2011 . Hentet 29. august 2015 .
- ^ "8. mai: Et brev til historien" . 9. mai 2011 . Hentet 29. august 2015 .
- ^ "AFIs 100 ÅR...100 STJERNER " . Hentet 29. august 2015 .
- ↑ «Ingrid Bergman Awards» (på engelsk) . imdb.com . Hentet 29. august 2015 .
- ^ "16th Academy Awards (1946)" . Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Hentet 23. oktober 2015 .
- ^ "17th Academy Awards (1945)" . Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Hentet 10. mars 2021 .
- ^ "18th Academy Awards (1948)" . Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Hentet 10. mars 2021 .
- ^ "21st Academy Awards (1949)" . Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Hentet 19. mars 2021 .
- ^ "29th Academy Awards (1957)" . Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Hentet 4. mai 2021 .
- ^ "The 47th Academy Awards. 1975» . oscars.org (på engelsk) . Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Hentet 14. oktober 2018 .
- ^ "The 51st Academy Awards. 1979» . oscars.org (på engelsk) . Academy of Motion Picture Arts and Sciences . Hentet 24. august 2019 .
Eksterne lenker
Wikiquote er vertskap for kjente sitater av eller om Ingrid Bergman .
Wikimedia Commons er vert for en mediekategori for Ingrid Bergman .- Ingrid Bergman ved Internet Movie Database (på engelsk) .
- Offisiell side til skuespillerinnen (på engelsk)
- Klassiske filmer (1939 - 1969): Ingrid Bergman
