meryl streep | ||
---|---|---|
Meryl Streep i 2018 | ||
Personlig informasjon | ||
fødselsnavn | Mary Louise Streep | |
Fødsel |
Døde 22. juni 1949 (73 år) Summit , New Jersey , USA | |
Nasjonalitet | amerikansk | |
Familie | ||
Mor | Mary Wilkinson Streep | |
Ektefelle | Don Gummer ( m. 1978) | |
Sønner | 4 | |
Profesjonell informasjon | ||
Yrke | Skuespillerinne , produsent | |
år aktiv | Siden 1971 | |
Kjønn | Feminin | |
Instrument | Stemme | |
Politisk parti | demokratisk parti | |
Nettsted | www.merylstreeponline.net | |
distinksjoner | Se vedlagt liste | |
Signatur | ||
Mary Louise Streep ( Summit , New Jersey ; [ 1 ] 22. juni 1949 ) , [ 2 ] ganske enkelt kjent som Meryl Streep , er en amerikansk skuespiller og sanger innen teater , film og TV , en 21 ganger nominert Oscar - nominert . [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] [ 6]
Hun debuterte på scenen med The Playboy of Seville i 1971 og ble deretter nominert til Tony Award for A Memory of Two Mondays and 27 Wagons Full of Cotton i 1976. Hun debuterte på liten skjerm med The Deadliest Season og en spillefilm debuterte med Julia i 1977. I 1978 mottok hun en Emmy-pris for sin hovedrolle i serien Holocaust og ble første gang nominert til en Oscar for The Deer Hunter samme år, en pris hun senere vant for filmene Kramer vs. Kramer (1979), Sophie's Choice (1982) og The Iron Lady (2011). Takket være The Post har Streep flest nominasjoner til denne prisen, 21, flere enn noen annen skuespiller eller skuespillerinne i historien.
Han tilhører den lille gruppen av skuespillere, seks totalt, som har vunnet Oscar minst tre ganger i konkurranse. Hun var også en kandidat takket være filmene: The French Lieutenant's Woman , Silkwood , Out of Africa , A Cry in the Dark , Postcards from the Edge , The Bridges of Madison , Adaptation , The Devil Wears Prada , Doubt og August , blant andre . I 2003 kom hun tilbake til teatret med The Seagull , etter 20 års fravær, og i 2004 gjorde hun en enestående opptreden i HBO -filmen Angels in America , som hun ble utmerket for med en annen Emmy.
Hun har mottatt 31 Golden Globe-nominasjoner , og er en åtte ganger vinner, og har dermed samlet det største antallet nominasjoner enn noen annen person i historien. Hans lange karriere har også gitt ham to SAG- , to BAFTA- og fem Grammy-nominasjoner . I 2004 ble hun hedret av American Film Institute for sitt bidrag til amerikansk kultur gjennom scenekunsten, noe som gjorde henne til den yngste skuespillerinnen som ble hedret. I 2010 ble hun tildelt National Medal of Arts av Barack Obama . [ 7 ]
Hans mor, Mary Wolf (1915-2001), var en kommersiell kunstner og kunstutgiver, hans far, Harry William Streep, Jr. (1910-2003), var en farmasøytisk industrileder. [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] Han har to brødre: Dana David og Harry William III. [ 11 ] Hans forfedre kommer fra Loffenau , Tyskland , hvor hans oldefar, Gottfried Streep, var den første som immigrerte til USA. På samme måte tjente en annen av hans forfedre som major i hæren. På den annen side er en del av familien hans opprinnelig fra Giswil , en liten by i Sveits . Moren hans hadde engelske, tyske og irske aner. Noen av hans mors forfedre var engelske emigranter fra 1700 - tallet . [ 10 ] [ 12 ] Hans åttende oldefar var en av de første europeerne som slo seg ned på Rhode Island . Streep er også en fjern slektning av William Penn , grunnlegger av Pennsylvania , og forskjellige opptegnelser viser at familien hennes var en av de første som skaffet seg land i nevnte delstat. En av hans oldemødre på morssiden er opprinnelig fra County Donegal , Irland . [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ]
Hun ble oppvokst som presbyteriansk og vokste opp i Bernardsville , New Jersey, hvor hun gikk på Bernards High School. [ 16 ] [ 17 ] [ 18 ] Han hadde mange katolske venner og deltok regelmessig i messen og beundret feiringen. [ 19 ] Han tok en BA i drama fra Vassar College i 1971; der fikk han kort instruksjon fra Jean Arthur . Han gikk også ofte på Dartmouth College . Deretter ble han uteksaminert med en MFA fra Yale University School of Drama . I løpet av sin tid ved universitetet spilte hun en lang rekke roller på scenen, [ 20 ] fra rollen som Helena i stykket En midtsommernattsdrøm , til en åtti år gammel kvinne i rullestol i en komedie skrevet av Christopher Durang og Albert Innaurato . [ 21 ] [ 22 ] [ 23 ] I tenårene tok hun operakurs, oppmuntret av moren sin, siden hun hadde en stemme som var verdig å være sanger, men Streep valgte alltid å handle; Stemmen hennes har imidlertid vært et flott supplement til skuespillerkarrieren, noe som har ført til at hun har tolket flere billettkontorsuksesser, et tydelig eksempel er Mamma Mia! .
Etter eksamen fra Yale opptrådte Streep i en rekke sceneproduksjoner i New York og New Jersey, inkludert Shakespeare in the Park-skuespill som: Henry V , The Taming of the Shrew , overfor Raúl Juliá , og Measure for Measure , overfor Sam Waterston . og John Cazale . [ 24 ] [ 25 ] I løpet av denne tiden var Streep i et forhold med Cazale til hans død tre år senere. Han spilte hovedrollen i Broadway-stykket Happy End og vant en Obie Award for sin rolle i Alice at the Palace .
Han var på audition for en rolle i film. Hun ble kalt av Dino De Laurentiis for å strebe etter rollen som Dwan i King Kong, men hun lyktes ikke, siden han ikke syntes hun var vakker nok for rollen. Streep svarte på avslaget hans med en flytende italiensk aksent, og sjokkerte De Laurentiis. [ 26 ] I 1976 spilte han hovedrollen i Broadway-skuespillene A Memory of Two Mondays og 27 Cotton Wagons ; for sistnevnte fikk hun en Tony -nominasjon for beste skuespillerinne i et teaterstykke. Hun spilte også i The Cherry Orchard , som hun ble nominert til en Drama Desk Award for .
Hans første film var Julia , i 1977, hvor han spilte en liten, men viktig rolle, og delte en scene med Jane Fonda og Vanessa Redgrave . Under oppholdet hennes i New York ble kjæresten John Cazale diagnostisert med primær beinkreft . [ 27 ] Begge ble rollebesetning i The Deer Hunter (1978), noe som ga henne tilfredsstillelsen av å kunne holde seg nær Cazale under innspillingen, men hun var ikke veldig interessert i rollen, og kommenterte: "De trengte en jente mellom to menn . og der var meg." [ 28 ]
Hun spilte hovedrollen i miniserien Holocaust (1978), og spilte en tysker gift med en jødisk artist i Nazi-Tyskland. En tid senere erklærte han at han hadde vurdert å delta i nevnte produksjon fordi han var "ubønnhørlig edel" og hadde tatt rollen bare fordi han trengte penger. [ 28 ] [ 29 ] Streep reiste til Tyskland og Østerrike for innspilling mens Cazale ble i New York. Da han kom tilbake, innså hun at sykdommen hadde utviklet seg og tok seg av ham til hans død 12. mars 1978. For å overvinne smerten hadde han tro på at arbeidet hans ville bringe ham moro: han gikk med på å delta i The Seduction of Joe Tynan (1979), sammen med Alan Alda . En tid senere kommenterte han at han hadde vært på «automatisk pilot» under opptakene. [ 28 ] Etter å ha hatt et publikum på 109 millioner mennesker, ga Holocaust Streep offentlig anerkjennelse, beskrevet i august 1978 som "på grensen til nasjonal synlighet". For sin opptreden vant hun Emmy for fremragende skuespillerinne i en miniserie eller laget for TV-film . [ 29 ] [ 30 ]
The Deer Hunter ble utgitt en måned senere, og tjente Streep hennes første Oscar -nominasjon for beste kvinnelige birolle .
Han spilte en birolle i Woody Allens Manhattan (1979), der han uttalte at han ikke hadde fått se mer enn seks sider av sin egen karakters manus og at han ikke hadde fått lov til å improvisere et eneste ord. [ 31 ] [ 32 ] Etter å ha blitt konsultert av produsent Stan Jaffee , regissør Robert Benton og skuespiller Dustin Hoffman for å spille kvinnerollen i filmen Kramer vs. Kramer (1979), uttalte hun at nevnte rolle ikke representerte kvinner. kvinner som står overfor skilsmisse og juridiske kamper for foreldreretten til barna deres, og anser det som "synd". [ 28 ] Jaffee, Benton og Hoffman ble enige med Streep og bestemte seg for å omskrive hele karakteren. [ 28 ] Som forberedelse konsulterte Streep moren sin, spurte om livet hennes som karrieremamma og hjemmeværende, og besøkte Upper East Side- området , hvor filmen skulle spilles inn. [ 33 ] [ 28 ] Benton lot ham skrive sin egen dialog i to av de større scenene, til tross for Hoffmans innvending. Jaffee og Hoffman kommenterte senere Streeps utrettelighet: "Hun er usedvanlig hardtarbeidende, til det punktet hvor hun er besatt. Jeg tror han ikke tenker på noe annet enn det han gjør. [ 34 ]
Hun fikk kritikerros for hver av filmene hun laget i 1979: den romantiske komedien Manhattan , det politiske dramaet The Seduction of Joe Tynan , og familiedramaet Kramer vs. Kramer . [ 25 ] For alle tre ble den tildelt av Los Angeles Film Critics Association, National Society of Film Critics og New York Film Critics Circle. For Kramer vs. Kramer ble hun blant annet tildelt sin første Oscar og en Golden Globe . [ 25 ]
Etter hennes fremtredende roller i to av 1970-tallets mest suksessrike og beste Oscar-vinnende filmer , The Deer Hunter og Kramer vs. Kramer , sammen med andre utmerkelser for allsidigheten til hennes forestillinger, brøt Streep til suksess i ledende roller. Hans første film i tiåret var The French Lieutenant's Woman i 1981. Et melodrama innenfor et melodrama satt i viktoriansk tid og den nåværende, og hvor han delte scenen med Jeremy Irons . En artikkel i New York Magazine kommenterte at mens andre kvinnelige stjerner prøvde å dyrke en enestående identitet for hver film, var Streep en "kameleon", villig til å legemliggjøre enhver rolle. [ 35 ] For sitt arbeid ble hun tildelt BAFTA for beste skuespillerinne .
Hans neste film var den psykologiske thrilleren Still of the Night (1982), der han ble gjenforent for andre gang med Kramer vs. Kramer -regissøren Robert Benton og hvis rollebesetning inkluderte Roy Scheider og Jessica Tandy . Vincent Canby, redaktør av The New York Times , siterte at filmen var en hyllest til arbeidet til Alfred Hitchcock , men at en av dens viktigste svakheter var mangelen på kjemi mellom Streep og Scheider, og konkluderte med at Streep var "fantastisk, men hun er ikke." nær nok til skjermen. [ 36 ]
Samme år spilte hun en polsk holocaust-overlevende i Sophie's Choice . Hans følelsesmessig dramatiske opptreden og tilsynelatende mestring av en polsk aksent ga ham kritikerroste. [ 25 ] Filmens manusforfatter, William Styron , skrev historien for Ursula Andress , men Streep var fast bestemt på å få rollen. Etter å ha fått en bootleg kopi av manuset, gikk han til regissør Alan J. Pakula og tryglet om rollen. For "beslutningsscenen", en sentral del av filmen, nektet Streep å filme den mer enn én gang, og kalte den ekstremt smertefull og følelsesmessig drenerende. [ 37 ] Hun vant et stort antall internasjonale priser, inkludert sin andre Oscar, denne gangen for beste skuespillerinne , samt en annen Golden Globe, blant andre. Anmelder Roger Ebert uttalte om opptredenen hennes: "Streep fremfører scener i Brooklyn med en nydelig polsk-amerikansk aksent (det er den første aksenten jeg har ønsket å omfavne), og hun gjør sin dialog på tysk og polsk. Det er knapt en følelse Streep ikke berører i denne filmen, men vi er ikke klar over innsatsen hennes. Dette er en av de mest overraskende og likevel en av de mest naturlige forestillingene jeg kan forestille meg." [ 38 ]
Etter suksessen med Sophie's Choice spilte hun fagforeningsmannen Karen Silkwood i Mike Nichols -dramaet Silkwood . Hun snakket med Ebert om forberedelsene til filmen, og uttalte at hun hadde møtt folk nær Silkwood for å lære mer om henne, og at hun ved å gjøre det innså at hver person så en annen side av henne. [ 38 ] Streep fokuserte på de viktige hendelsene i livet hennes, og konkluderte: "Jeg prøvde ikke å bli Karen. Jeg prøvde bare å se på hva han hadde gjort. Jeg satte sammen hver eneste informasjon jeg kunne finne om henne... Det jeg til slutt gjorde var å se på hendelsene i livet hennes, og prøve å forstå henne fra innsiden." [ 38 ]
Hans neste filmer var det romantiske dramaet Falling in Love fra 1984 , overfor Robert De Niro , og det britiske dramaet Plenty fra 1985. Hans rolle i sistnevnte ble beskrevet som en "stor subtilitet; det er vanskelig å spille en ubalansert, nevrotisk, suicidal kvinne og gjøre det med en slik søthet og sjarm... Streep skaper en hel karakter rundt en kvinne som bare kunne vært en katalog over symptomer." [ 39 ]
Samme år spilte han hovedrollen i Out of Africa ( Out of Africa ), og spilte den danske forfatteren Karen Blixen og delte scenen med Robert Redford . Filmen ble møtt med betydelig kritisk suksess, og fikk 63% godkjenningsvurdering på Rotten Tomatoes . [ 40 ] Han spilte sammen med Jack Nicholson i dramaene Heartburn (1986) og Iron Stalk (1987). I 1988 dukket hun opp i A Cry in the Dark , hvor hun spilte Lindy Chamberlain , en australier anklaget for å ha myrdet sin egen datter, til tross for at hun hevdet hennes uskyld og anklaget en dingo for drapet. Streep ble filmet i Australia, og ble dekorert av filmakademiet i det landet, AACTA, samt prisen for beste skuespillerinne på filmfestivalen i Cannes og anerkjennelse av blant andre New York Critics Circle.
I 1989 spilte han den første komiske rollen i karrieren i She-Devil , overfor Roseanne Barr . TIME magazine-redaktør Richard Corliss uttalte at Streep var "den eneste grunnen" til å se filmen og for å se hvordan den skilte seg fra de rollene hun tidligere hadde spilt, og uttalte: "Overraskelse! Innenfor rollene av Greer Garson -typen Streep vanligvis spiller, venter en Carole Lombard -aktig ulv på å bli sluppet løs." [ 41 ]
På nittitallet hadde Streep allerede åtte Oscar-nominasjoner, og var en av de mest nominerte skuespillerinnene til nevnte priser på den tiden. Mellom 1984 og 1990 hadde hun blitt tildelt seks People's Choice Awards for favorittskuespillerinne, og i 1990 ble hun kåret til verdens favoritt. Hun hadde etablert seg som en førsteklasses skuespillerinne, så i løpet av nittitallet våget hun seg inn i forskjellige sjangere med svært forskjellige roller. Biograf Karen Hollinger beskrev denne perioden som en tid med nedgang i populariteten til filmene hans, og uttalte at den kritiske oppfatningen var at han hadde drevet med komedie som et forsøk på å formidle et klarere bilde, etter den kommersielle fiaskoen til flere dramaer. hadde deltatt, kombinert med fraværet av roller tilgjengelig for skuespillerinner som var over førti år gamle. [ 42 ] Streep kommenterte at hun hadde begrenset jobbmulighetene sine til Los Angeles, og ønsket å holde seg nær familien. [ 42 ] Han hadde allerede kommentert denne situasjonen på forhånd, i 1981: «Når en skuespillerinne når midten av førtiårene, vil ingen være interessert i henne lenger. Og hvis du vil ha et par babyer i samme periode, må du pakke tingene dine veldig nøye. [ 35 ]
Hennes første rolle i tiåret, i Postcards from the Edge , var en narkoman, overfor Dennis Quaid og Shirley MacLaine , som hun igjen ble nominert til en Oscar for. Etter å ha fått et vennskap med Goldie Hawn , prøvde de å forfølge muligheten for å lage en film sammen. Etter å ha vurdert forskjellige prosjekter valgte de Thelma & Louise , men Streep ble gravid og produsentene bestemte seg for å erstatte dem med Susan Sarandon og Geena Davis . [ 26 ] Deretter filmet Streep og Hawn den svarte komedien Death Becomes Her , også med Bruce Willis i hovedrollen . Richard Corliss berømmet Streeps "forheksende holdning", selv om han fordømte filmen og kalte den " She-Devil in makeup". [ 43 ] I 1994 laget han den første actionfilmen i filmografien sin: Wild River , sammen med Kevin Bacon og John C. Reilly .
The House of the Spirits er en dramafilm fra 1993 med Streep, Jeremy Irons, Glenn Close, Winona Ryder og Antonio Banderas i hovedrollene. Rollelisten inkluderer Vanessa Redgrave, María Conchita Alonso, Armin Mueller-Stahl og Jan Niklas. Den ble regissert av Bille August og er basert på romanen Åndenes hus , av den chilenske forfatteren Isabel Allende.
I 1995 spilte hun hovedrollen overfor Clint Eastwood i en vellykket tilpasning av Robert James Wallers roman , The Bridges of Madison County . [ 44 ] Den handlet om kjærligheten mellom en eldre fotograf og en italiensk kvinne på samme alder på en eiendom i Iowa . Streep og Eastwood kom godt overens under produksjonen, og kjemien deres på skjermen fikk mange til å tro at de var i et forhold, men begge benektet dette. [ 45 ] Filmen viste seg å være vellykket på det nordamerikanske billettkontoret, og samlet inn nesten 70 millioner dollar i USA. Filmen, i motsetning til romanen, overrasket filmkritikere og ble varmt mottatt. [ 46 ] Janet Maslin, redaktør av The New York Times , skrev at Clint hadde lyktes i å skape "en rørende kjærlighetshistorie i Mr. Wallers altfor selvoverbærende hjerte", og Joe Morgenstern , redaktør av The Wall Street Journal , uttalte at Los Bridges i Madison County var "en av de mest underholdende filmene i nyere tid." [ 46 ]
I 1996 dukket han opp i Marvin's Room , en tilpasning av Scott McPherson-skuespillet. Der delte han scenen med Diane Keaton som sin fremmedgjorte søster, og med Leonardo DiCaprio , som sin opprørske sønn. Roger Ebert uttalte at "Streep og Keaton, med sine forskjellige stiler, finner en måte å gjøre Lee og Bessie til mer enn et uttrykk for problemene deres." [ 47 ] Selv om filmen ble kritikerrost, ble den ikke utgitt i stor skala.
I 1999 spilte hun fiolinist Roberta Guaspari i dramaet Music of the Heart , der hun prøvde å innpode en lidenskap for fiolin hos barn i indre by i East Harlem . Den ble regissert av Wes Craven , kjent for sitt omfattende arbeid innen skrekksjangeren. Streep erstattet sangeren Madonna for å spille Guaspari, da sistnevnte forlot prosjektet på grunn av "kreative forskjeller" med Craven. Som forberedelse til rollen tok Streep fiolintimer i to måneder, alt fra fire til seks timer om dagen. [ 48 ]
Streep debuterte på 2000-tallet i Steven Spielbergs sci-fi-film A.I. Artificial Intelligence , som fortalte historien om en ung android, spilt av Haley Joel Osment , som hadde den sjeldne dyden kjærlighet; Streep lånte stemmen sin til Blue Fairy, som hjelper androiden med å se virkeligheten i situasjonen hennes. [ 49 ] Samme år ledet han sammen med Liam Neeson utdelingen av Nobels fredspris, holdt 11. desember 2001. [ 50 ]
I 2002 kom hun tilbake til scenen for første gang på tjue år og spilte Arkadina i The Seagull , regissert av Mike Nichols og med hovedrollen i Kevin Kline , Natalie Portman og Philip Seymour Hoffman . [ 51 ] Samme år gjorde hun en fremtredende birolle i Spike Jonzes drama Adaptation , og spilte reporteren Susan Orlean . Denne tolkningen ga henne applaus fra internasjonale kritikere, og ble tildelt hennes fjerde Golden Globe og en ny Oscar-nominasjon, blant andre utmerkelser. [ 52 ] [ 53 ] Også i 2002 spilte han hovedrollen overfor Nicole Kidman og Julianne Moore i The Hours , basert på romanen av Michael Cunningham og regissert av Stephen Daldry . The Hours forteller historien om tre kvinner fra forskjellige generasjoner hvis liv er forbundet med Virginia Woolfs roman Mrs. Dalloway . En kritisk suksess, belønnet filmen de tre hovedrollene på en rekke måter, og tildelte dem Sølvbjørnen for beste skuespillerinne året etter. [ 53 ]
I 2003 opptrådte han i komedien Stuck on You med Peter og Bobby Farrelly . Samme år ble han gjenforent med Mike Nichols i HBO-miniserien Angels in America , overfor Al Pacino og Emma Thompson . Streep, som spilte fire forskjellige roller, høstet kritikerroste, og mottok sin andre Emmy og sin femte Golden Globe. [ 53 ] I 2004 ble hun anerkjent med en ærespris av American Film Institute . [ 53 ] Samme år dukket hun opp i Jonathan Demmes thriller The Manchurian Candidate , der hun spilte en amerikansk senator som hensynsløst manipulerer sønnen til å bli visepresident i landet. [ 54 ] [ 55 ] Samme år spilte hun tante Josephine i Lemony Snickets A Series of Unfortunate Events , overfor Jim Carrey og basert på sagaen til romanforfatteren Daniel Handler . Den svarte komedien fikk stort sett positive anmeldelser og en Oscar for beste sminke . [ 56 ] [ 57 ]
Hans første film fra 2005 var Ben Younger -komedien Prime . I den spiller hun Lisa Metzger, den jødiske psykologen til en ensom skilt forretningskvinne spilt av Uma Thurman , som innleder et forhold til Metzgers sønn (Bryan Greenberg), 28 år yngre enn henne. Til tross for at den ikke ble mottatt særlig godt i starten, spilte filmen inn mer enn 60 millioner dollar over hele verden. [ 58 ] Mellom august og september 2006 deltok han i Mother Courage og hennes barn , en produksjon av Public Theatre of the New York Shakespeare Festival . [ 59 ] Den ble unnfanget av Tony Kushner , akkompagnert av komposisjoner av Jeanine Tesori , og regissert av George C. Wolfe . I det tre timer lange stykket delte Streep scene med Kevin Kline og Austin Pendleton , og sang og opptrådte i nesten alle scener.
Samme år dukket han opp i Robert Altmans musikal A Prairie Home Companion sammen med kjente skuespillere som Lily Tomlin , Tommy Lee Jones , Lindsay Lohan og Woody Harrelson . Filmen samlet inn nesten 26 millioner dollar, hvorav mye kom fra innenlandske inntekter. [ 60 ] Hun oppnådde kritiker- og billettkontorsuksess med sin neste film: The Devil Wears Prada , et anerkjent komediedrama basert på Lauren Weisbergers bok fra 2003. Streep spilte Miranda Priestly , seniorredaktør og leder av et innflytelsesrikt magasin. Mote . For denne forestillingen mottok hun utallige utmerkelser fra internasjonale kritikere, i tillegg til sin fjortende Oscar-nominasjon – og ble den mest nominerte skuespillerinnen for disse prisene i kategorien beste skuespillerinne – samt nok en Golden Globe. Det ble den største billettkontoret av karrieren frem til det tidspunktet, og samlet inn litt over 326 millioner dollar. [ 61 ]
I 2007 laget han tre filmer. Hun spilte en velstående skytshelgen i den lite roste filmen Dark Matter , et kinesisk drama som minner om skytingen ved University of Iowa i 1991 og som var planlagt utgitt i 2007. [ 62 ] Utgivelsen ble imidlertid kansellert etter skytingen ved University of Virginia , som skjedde 16. april samme år. Dark Matter ble vist på begrenset basis i noen kinoer i 2008, og genererte svært negative anmeldelser. [ 63 ] [ 64 ] I sin neste film, den politiske thrilleren Rendition , spilte hun en amerikansk embetsmann som etterforsket en egyptisk statsborger for terrorisme. [ 65 ] Siden skuespillerinnen hadde et stort ønske om å delta i et spenningsprosjekt og de ikke tilbød henne denne typen rolle så ofte, signerte hun umiddelbart. [ 66 ] Gjengivelse fikk blandede anmeldelser fra kritikere og var mislykket på billettkontoret. [ 67 ] [ 68 ]
Også i 2007 hadde han en liten rolle overfor de anerkjente skuespillerinnene Vanessa Redgrave og Glenn Close , samt deres datter Mamie Gummer , i Lajos' drama Koltai Evening , basert på Susan Minots roman fra 1998. Satt mellom fortid og nåtid, Evening forteller historien om en sengeliggende kvinne som minner om sitt turbulente liv på midten av 1950-tallet. [ 69 ] Filmen ble utgitt etter blandede reaksjoner fra kritikere, som kalte den "vakkert skutt, men desidert kjedelig, [med] et kolossalt tap av en talentfull rollebesetning". [ 70 ] [ 71 ] Hans neste film var Robert Redfords thriller Lions for Lambs , som skildret forbindelsen mellom en amerikansk hærs peloton i Afghanistan , en amerikansk senator, en reporter og et universitetsprofessor i California.
I 2008 fant Streep igjen kommersiell suksess med hovedrollen i Mamma Mia! , en filmatisering regissert av Phyllida Lloyd av musikalen med samme navn , og som var basert på sangene til den svenske gruppen ABBA . Den inneholdt opptredener av Amanda Seyfried , Pierce Brosnan , Stellan Skarsgård og Colin Firth . Streep spiller en alenemor og medlem av en sanggruppe som kun består av kvinner, hvis datter (Seyfried) inviterer tre potensielle kandidater, inkludert faren, til bryllupet hennes på en idyllisk gresk øy. [ 72 ] Musikalen ble en umiddelbar billettluke, og ble skuespillerinnens mest suksessrike produksjon i hele hennes karriere, og samlet inn over 600 millioner dollar over hele verden. [ 73 ] På samme måte ble det en av de mest suksessrike musikalene i historien. [ 74 ] Streep fikk en Golden Globe-nominasjon, samt generelt gode anmeldelser fra kritikere. [ 75 ] Samme år spilte han hovedrollen i Doubt , sammen med Philip Seymour Hoffman , Amy Adams og Viola Davis . Et drama satt på en katolsk skole i 1964 og regissert av en ultrakonservativ nonne (Streep), som blindt anklager en populær prest (Hoffman) for pedofili . Selv om filmen ikke hadde et tilfredsstillende resultat på billettkontoret, ble den av kritikere ansett som en av årets beste filmer. [ 76 ] [ 77 ] Doubt mottok fem Oscar-nominasjoner, inkludert en for Streep i kategorien beste skuespillerinne. [ 53 ]
I 2009 spilte hun Julia Child i Nora Ephrons komedie Julie & Julia , med Amy Adams og Stanley Tucci i hovedrollen . Den forteller historien om Julie Powell , en ung kokk som bestemte seg for å tilberede Childs 524 oppskrifter i boken hennes The Art of French Cuisine over en periode på ett år og som hun fortalte på sin personlige blogg under tittelen The Julie/Julia Project. . Streep ble igjen nominert til en Oscar i kategorien Leading Performance. [ 78 ] Samme år dukket han opp i den romantiske komedien It's Complicated sammen med Alec Baldwin og Steve Martin . Begge filmene ga skuespillerinnen en Golden Globe-nominasjon, og vant den for første gang. [ 79 ] I tillegg ga hun stemme til Felicity Fox i animasjonsfilmen Fantastic Mr. Fox .
Hans første film i tiåret var The Iron Lady , en britisk biografisk film fra 2011 om Margaret Thatcher , som fortalte om forskjellige stadier av livet hennes. [ 80 ] Streep, som var til stede under debatter av medlemmer av Underhuset for å forberede karakteren hennes, kalte hennes del i filmen "en spennende og skremmende utfordring". [ 81 ] [ 82 ] Selv om The Iron Lady fikk blandede anmeldelser, fikk hennes skildring av Thatcher de høyeste utmerkelsene og utmerkelsene fra filmindustrien rundt om i verden, inkludert hennes første BAFTA på tretti år, en Golden Globe og hans tredje Oscar, den første på tjueni år. [ 83 ] [ 84 ] [ 85 ]
I 2012 ble hun gjenforent med The Devil Wears Prada -regissør David Frankel i komediedramaet Hope Springs , sammen med Tommy Lee Jones og Steve Carell . I den prøver et modent ektepar (Streep og Jones) å gjenopplive intimiteten i forholdet deres ved å delta på intensiv ekteskapsrådgivning. [ 86 ] Filmen ble generelt rost av kritikere, som bemerket "fengslende forestillinger av Meryl Streep og Tommy Lee Jones", som tilbyr "seerne noen voksne latter [...] og et gjennomtenkt blikk på forhold. i voksen alder." Filmen fikk Streep sin tjuesjuende Golden Globe-nominasjon. [ 87 ]
I 2013 spilte skuespillerinnen Violet, en moden kvinne med narkotika- og alkoholproblemer i dramaet August: Osage County , sammen med Julia Roberts . Det ble regissert av John Wells og er basert på stykket August: Osage County av Tracy Letts . Streep vant kritikerroste igjen og mottok flere nominasjoner som anerkjennelse, inkludert hennes 18. Oscar-nominasjon. Tidlig i 2014 spilte han Chief Elder, og delte scene med Brenton Thwaites og Jeff Bridges i filmen The Giver , regissert av Phillip Noyce . I desember 2014 spilte Streep The Witch, og delte scene med Emily Blunt , James Corden , Anna Kendrick , Chris Pine , Johnny Depp , Christine Baranski og Tracey Ullman , i filmen Into the Woods , regissert av Rob Marshall ; denne filmen førte til hennes nominasjon for Favorite Actress in a Drama for People's Choice Awards , hennes tjueniende Golden Globe - nominasjon og hennes nittende Oscar-nominasjon, begge for beste kvinnelige birolle.
I august 2015 spilte han hovedrollen i filmen Ricki and the flash . Meryl Streep tok på seg rollen som Ricki Rendazzo/Linda, en kvinne som forlater familien for å bli rockestjerne, for senere å få en sjanse til å gjøre opp igjen. Meryl Streep skilte seg ut og sang covers som «Bad romance», «American girl» og «Drift away», blant andre. Det skal bemerkes at han lærte å spille elektrisk gitar for filmingen og coverne han sang ble ikke redigert for å forbedre stemmen hans.
På slutten av 2015 ble hun rollebesetning i den britiske filmen Suffragette , som fokuserer på tidlige deltakere i slutten av 1800- og begynnelsen av 1900- tallets britiske stemmerettsbevegelse for kvinner , hvor hun ble rollebesatt som britisk suffragetteleder Emmeline Pankhurst . Under promoteringen av filmen ble hun igjen en taler for likestilling, og erklærte at hun identifiserer seg som en humanist som søker balanse. [ 88 ]
I 2016 var han jurymedlem ved den 66. filmfestivalen i Berlin . Hennes eneste film for året, Florence Foster Jenkins , ble inspirert av livet til operasangerinnen med samme navn , som til tross for sin manglende evne til å synge, insisterte på å bli en utøver. [ 89 ] Komedien spilte også Hugh Grant og Simon Helberg i hovedrollene . [ 90 ] For dette arbeidet vant Streep Filmkritikerprisen for beste skuespillerinne i en komedie og ble nominert til BAFTA, Golden Globe og Oscar. [ 91 ] [ 92 ] [ 93 ] [ 94 ] [ 95 ]
I 2017 spilte Streep USAs første kvinnelige avisredaktør, Katharine Graham , overfor Tom Hanks ' Benjamin Bradlee , i Steven Spielbergs politiske drama The Post , som fokuserer på The Washington Posts utgivelse av Pentagon Papers fra 1971 . [ 96 ] Filmen fikk positive anmeldelser med ros rettet mot opptredenene til de to hovedrollene. [ 97 ] Manohla Dargis skrev at "Streep skaper et bevegende portrett av en kvinne som, ved å komme seg løs, er med på å sette i gang en revolusjon." Den tjente over 177 millioner dollar på et budsjett på 50 millioner dollar. [ 98 ] Streep mottok sin 31. Golden Globe-nominasjon og 21. Oscar-nominasjon for beste kvinnelige hovedrolle i 2018 . [ 99 ] [ 100 ]
I 2018 gjentok Streep kort sin rolle som Donna Sheridan i den musikalske oppfølgeren Mamma Mia! Here We Go Again jobber jeg med blant andre Lily James , Cher , Pierce Brosnan . [ 101 ] Hun spilte også en birolle i Rob Marshalls musikalske fantasyfilm Mary Poppins Returns , en musikalsk oppfølger til filmen Mary Poppins fra 1964 med Emily Blunt i hovedrollen. [ 102 ] Streep dukket senere opp i sin første hovedrolle i en TV-serie da hun spilte hovedrollen i den andre sesongen av HBO-dramaserien Big Little Lies i 2019 . Hun spilte rollen som Mary Louise Wright, Nicole Kidmans karakter Nicoles svigermor . [ 103 ] Liane Moriarty, forfatter av romanen med samme navn , som den første sesongen er basert på, skrev en 200-siders novelle som fungerte som grunnlaget for den andre sesongen. Moriarty bestemte seg for å navngi den nye karakteren Mary Louise, etter Streeps juridiske navn. Streep aksepterte deretter rollen uten å lese et manus for første gang i karrieren. [ 104 ] Caryn James skrev for BBC og kalte opptredenen hennes "deilig og utspekulert" og fant ut at hun var den "passiv-aggressive bestemoren som ble inkarnert". [ 105 ] Streep spilte deretter hovedrollen i den Steven Soderbergh - regisserte biografiske komedien The Laundromat , satt i den internasjonale finansskandalesaken kjent som Panama Papers . Det var den første filmen distribuert av Netflix der Streep spilte hovedrollen. [ 106 ] Hun spilte også Tante March i Greta Gerwigs Little Women , filmatiseringen av Louisa May Alcotts roman fra 1868 med samme navn og med i hovedrollene Saoirse Ronan , Emma Watson , Florence Pugh , Timothée Chalamet og Laura Dern . . [ 107 ] Filmen fikk kritikerroste og samlet inn over 216 millioner dollar mot budsjettet på 40 millioner dollar. [ 108 ] [ 109 ]
I 2020 lånte Streep stemmen sin til en rolle i Apple TV+ -animasjonskortfilmen Here We Are: Notes for Living on Planet Earth . [ 110 ]
I 2020 hadde Streep hovedroller i to filmer, som begge ble utgitt av strømmetjenester på grunn av COVID-19-pandemien . Hun ble gjenforent med Nicole Kidman for Netflix, i Ryan Murphy -filmen The Prom , en filmatisering fra 2016 av Broadway -musikalen med samme navn ; [ 111 ] og med regissør Steven Soderbergh for hans HBO Max komediefilm Let Them All Talk . [ 112 ] Streep skal spille sammen med Jennifer Lawrence og Leonardo DiCaprio i Don't Look Up , regissert av Adam McKay , for Netflix. [ 113 ]
Skuespillerinnen har også spilt inn en serie lydbøker for barn, som senere fikk hennes Grammy Award- nominasjoner . Hun ble nominert i 1986 for El Conejo de Peluche i kategorien beste barnealbum. Han gjentok seg i kategorien i 1989 med The Tailor of Gloucester og The Tale of Peter Rabbit . Hun ble nominert i kategorien beste talte ord-album for barn for The One and Only Shrek i 2008. [ 53 ]
Samme år ble hun nominert til en Grammy for beste samlingslydspor for en film, TV eller andre visuelle medier for sin deltakelse i lydsporet til filmen Mamma Mia! . Hennes tolkning av sangen med samme navn førte til at hun kom inn på åttende plassering på de portugisiske listene. [ 114 ] På samme måte ble den tildelt ved den trettifemte utgaven av People's Choice Awards i kategorien favorittsang i et lydspor. [ 115 ]
Streep er talsperson for National Women's History Museum i USA, som hun har donert en betydelig sum penger for (inkludert hennes betaling for The Iron Lady ) og har ledet en rekke arrangementer. [ 116 ]
Den 4. oktober 2012 donerte han 1 million dollar til det offentlige teateret til ære for dets avdøde grunnlegger Joseph Papp , samt vennen hans, forfatteren Nora Ephron . [ 117 ] Hun støttet også Guccis «Chime For Change»-kampanje , som har som mål å spre kvinnelig empowerment. [ 118 ]
Meryl Streep er kjent for sin evne til å imitere et stort antall aksenter, fra dansk/engelsk i Out of Africa (1985), til britisk engelsk i The French Lieutenant's Woman (1981), Plenty (1985) og The Lady of iron ( 2011); og fra italiensk i A Prairie Home Companion (2006), til irsk i Stem of Iron (1987) eller til og med den beryktede New York Bronx -aksenten i La Doubt (2008). I 1988 bemerket kritikere skuespillerens evne til å etterligne en australsk aksent med trekk fra New Zealand-engelsk. [ 120 ] For sin rolle i Sophie's Choice opptrådte hun under polsk aksent, og i tillegg tok hun tysk- og polsktimer siden rollen hennes var flytende i begge språk. I The Iron Lady etterlignet hun Margaret Thatchers retoriske stil før hun ble statsminister og etter at hun endret tonefall og uttale da hun tiltrådte.
Til tross for de mange utmerkelsene hun har mottatt for dette, har Streep alltid lagt vekt på at det å ta i bruk en aksent er et element hun anser som en no-brainer i å skape en karakter. På spørsmål om aksenter hjalp ham med å komme i karakter, svarte han: "Jeg blir alltid overrasket over dette spørsmålet, hvordan skal jeg spille en rolle og snakke som meg selv?" På spørsmål i Belfast om hvordan han spilte dem, svarte han enkelt: "Jeg lytter", med den typiske Ulster -aksenten i regionen. [ 121 ]
Meryl Streep bodde sammen med skuespilleren John Cazale i tre år frem til hans død i mars 1978. [ 122 ] Hun giftet seg med skulptøren Don Gummer 30. september samme år. [ 123 ] Paret fikk fire barn: Henry Wolfe Gummer (f. 1979), Mamie Gummer (f. 1983), Grace Gummer (f. 1986) og Louisa Jacobson Gummer (f. 1991). Både Mamie og Grace er skuespillerinner, mens Henry er musiker. [ 8 ] [ 124 ]
I et intervju i 2009, da skuespillerinnen ble spurt om religion var en del av livet hennes, svarte hun: "Jeg følger ingen doktrine. Jeg tilhører verken en kirke eller et tempel eller en synagoge eller en ashram ». [ 125 ] Hun la også til: "Jeg har alltid vært veldig, dypt interessert i tro, fordi jeg tror jeg kan forstå komforten som er tilstede i konstruksjonen av en religion." Han utelukker heller ikke muligheten for Guds eksistens, og hevder: «Jeg har følelsen av å prøve å gjøre ting bedre. Hvor kommer det fra?". [ 126 ]
I 2017, etter anklager om seksuelle overgrep mot Harvey Weinstein , som Streep tidligere hadde omtalt som "Gud", fikk skuespillerinnen kritikk fra aktivister og media etter at hun erklærte at hun ikke var klar over Weinsteins oppførsel. [ 127 ] [ 128 ] Et av Weinsteins ofre, skuespillerinnen Rose McGowan , sa: "Skuespillerinner som Meryl Streep, som lykkelig jobbet for monsteret [Weinstein], kommer til å bære svart til Golden Globes som en protest i stillhet ... Din stillhet er problemet. Du vil gispe etter en falsk pris og ikke oppnå noen reell forandring" [ 129 ] og la til: "Jeg forakter ditt hykleri." [ 128 ] Streep svarte til McGowan at hun "ikke hadde kunnskap om Weinsteins forbrytelser, verken på 1990-tallet da han angrep henne [McGowan], eller i tiårene som fulgte da han fortsatte å angripe andre." [ 130 ] Etter Streeps uttalelser dukket det opp plakater som viste et fotografi av skuespillerinnen og Weinstein akkompagnert av en tekst som sa "She visste" ( She know ) med henvisning til produsentens overgrep. [ 130 ] Plakatene ble plastret over hele Los Angeles , og nådde så langt som Pasadena og 20th Century Fox studioene i Century City . [ 131 ]