Giovanni Battista Tiepolo

Giambattista Tiepolo

Ung mann med papegøye ( Ashmolean Museum , Oxford ).
Personlig informasjon
fødselsnavn Giovanni Battista Tiepolo
Fødsel 5. mars 1696
Venezia
Død 27. mars 1770 ( 74)
Madrid
Nasjonalitet italiensk
Familie
Fedre Domenico Tiepolo Orsetta Tiepolo
Ektefelle Maria Cecilia Guardi  (fra 1719)
Sønner
Profesjonell informasjon
Yrke Freskemaler, grafiker , arkitekttegner, maler , grafiker , grafiker og etsekunstner
Område Maling
Bevegelse Barokk
Kjønn Fresco , religiøst maleri , allegori , dyrisk , sjangerscene , landskapsmaleri , mytologisk maleri , innfall , portrett og karikatur

Giambattista (eller Giovanni Battista ) Tiepolo ( Venezia , 5. mars 1696 - Madrid , 27. mars 1770 ) var en italiensk maler og gravør , regnet som den siste store maleren i barokktiden . Han er en av de viktigste figurene i den italienske rokokkoen , både for sine freskomalerier og de som er laget i olje på lerret.

Biografi

Han var sønn av en skipsmegler. Læreren hans var Gregorio Lazzarini , men han lærte enda mer av arbeidet til mestrene som gikk foran ham: Titian , Tintoretto og fremfor alt Veronese . Han er århundrets største dekoratør.

I 1719 giftet han seg med en søster av vedutistaen Francesco Guardi , Maria Cecilia, som han fikk ni barn av, hvorav to også var gode malere: Lorenzo og spesielt Giovanni Domenico Tiepolo , som begynte å samarbeide med ham på 1740 -tallet .

Han var en produktiv og fantasifull maler, og oppnådde enorm suksess, og mottok oppdrag fra Venezia, Milano , Bergamo og Vicenza . Han ble assistert i Venezia av en ekspert på perspektiv , Gerolamo Mengozzi-Colonna . Suksessen til disse freskene førte til at han ble ansatt andre steder i Europa, for eksempel Wurzburg Residence og, på slutten av karrieren, i Madrid .

I begynnelsen av året 1762 dro han til Madrid (hvor han skulle dø), kalt av kong Carlos III . Hans hovedoppgave var å freske flere tak i det kongelige palasset i Madrid . Han gikk sammen med sønnene Giovanni Domenico Tiepolo og Lorenzo . Enkemann etter Maria Cecilia Guardi, han ble ledsaget av sin nye kjæreste, mye yngre enn ham og en hyppig modell av hans kvinnelige figurer.

Hans hovedverk i Madrid var freskene av det kongelige palasset (spesielt de fra tronsalen) og en serie malerier for alteret til klosteret San Pascual de Aranjuez . Da han døde, begynte stilen hans å bli stilt spørsmål ved, og dette alteret ble demontert og lemlestet, for å bli erstattet av andre verk med nyklassisistisk smak pålagt av Mengs .

Tiépolo døde plutselig i sitt hjem i Plazuela de San Martín , i Madrid, 27. mars 1770 og ble i hemmelighet gravlagt (for ikke å ha vært i stand til å motta de hellige sakramentene) i en av nisjene til hvelvet til Santísimo Cristo. de los Milagros, i kirken San Martín , hvor graven hans senere forsvant fordi kirken ble revet og levningene hans gikk tapt.

Graveringer

Hans innspilte produksjon har sett ut til å bli overskygget av den billedlige, og den er relativt kort: 33 etsningsbilder , gruppert i to serier. Rundt 1743 ble en første gruppe på ti plater, Vari Capricci , publisert, som skulle publiseres igjen av sønnen Giandomenico i 1785. Rundt 1743-53 ligger de resterende 23 bildene, som ble publisert under tittelen Scherzi di Fantasia . Påvirket av gravører fra forrige århundre som Giovanni Benedetto Castiglione og Salvator Rosa , skapte Tiepolo sine trykk uten lenker av oppdrag, og henga seg til innfall eller oppfinnelse med pittoreske og eksotiske karakterer, ruiner og hentydninger til det okkulte og det dekadente.

Stil

Først fulgte han stilen til Giovanni Battista Piazzetta , Federico Bencovich og Sebastiano Ricci . Barokkens chiaroscuro viker for lyse farger. Etter å ha kjent stor suksess for sine arbeider i Venezia og Bergamo , kom han til å distansere seg fra akademisismen.

En utmerket maler, han påvirket Goya på grunn av en bemerkelsesverdig teknikk som senere skulle oppnå stor anerkjennelse: "belysningen" av presise deler av maleriet. Lyse farger fremhever inntrykk eller ideer som renhet eller det guddommelige. Han hadde et flott anlegg for å tegne. Hans komposisjoner er eteriske, fulle av ynde. Dens malte tak, med en illusjonistisk effekt, lurer øyet og virker åpne mot himmelen.

For sine bibelske og mytologiske temaer introduserte han arkitektonisk bakgrunn i stil med Veronese . Fargen hans er klarere og lysere enn Titian eller Rubens , med perletoner, selv om han håndterer børsten med letthet, uten å søke en jevn effekt som Mengs og andre senere nyklassisistiske malere.

Produksjonen er i stor grad religiøs, på oppdrag fra venetianske kirker og brorskap. Det bugner av bilder av tilsynekomster, himmelske visjoner og temaer for martyrdøden. På grunn av dekorative krav er de vanligvis svært langstrakte vertikale komposisjoner, som deler rommet mellom en himmelsk og en jordisk sone.

Det inspirerte mye senere forfattere, som Jules Chéret (1836-1933), den første av de store plakatkunstnerne som systematisk produserte store fargelitografiske plakater.

Fungerer

Se også

Bibliografi

Eksterne lenker