marvel tegneserier | ||
---|---|---|
Fyr | business , bokforlag og tegneserieforlag | |
Industri | redaksjonell | |
Kjønn | Tegneserier | |
Fundament | 10. januar 1939 ( som Timely Comics ) | |
Grunnlegger | Martin Goodman | |
Hovedkvarter | New York ( USA ) | |
Eieren | The Walt Disney Company | |
Moderselskap | vidunder-underholdning | |
divisjoner | Marvel musikk | |
datterselskaper |
Male Publishing Corporation Marvel Press Epic Comics Max Marvel Music | |
Nettsted | marvel.com | |
Marvel Worldwide, Inc. , kjent som Marvel Comics , er et amerikansk tegneserieforlag opprettet i 1939, opprinnelig under navnet Timely Publications . Blant hans emblematiske karakterer fra den superheltesjangeren er Spider -Man , Wolverine , X-Men , Captain America , Iron Man , Hulk , Thor , The Fantastic Four , Daredevil , Punisher , The Avengers , blant andre. Fra 1990-tallet posisjonerte selskapet seg som et av de viktigste tegneserieforlagene i landet. 31. august 2009 kjøpte The Walt Disney Company Marvel Entertainment for nesten 4 milliarder dollar , og fusjonerte med det 1. januar 2010. [ 1 ]
Forlaget, som senere skulle bli kjent som Marvel Comics, ble født i 1938 under navnet Timely Publications av en ung 31 år gammel forretningsmann ved navn Martin Goodman , som hadde startet sin karriere som gründer i en alder av 29, med en liten utgiver av massemagasiner kalt Western Fiction Publishing . [ 2 ] I likhet med andre papirmasseforlag på den tiden bestemte Goodman seg for å utvide forlaget sitt til den spirende tegneseriebransjen i 1939, ved å bruke tjenestene til Funnies Inc. , en forfatter- og tegneseriebutikk som spesialiserer seg på å lage tegneserier for utgivere som ikke ikke har penger eller tid til å lage sin egen mal ( tegneseriebutikk ). [ 3 ]
Den første tegneserien Timely Comics dukket opp med en coverdato fra oktober 1938. [ 4 ] Den første utgaven inkluderte eventyrene til forlagets tre første superhelter, androiden kjent som Human Torch , antihelten Namor og Angel (ingen relasjon til X-Men-karakter ), skapt av henholdsvis Carl Burgos , Bill Everett og Paul Gustavson . [ 5 ] Salget må ha vært bra, for i de påfølgende månedene ga Timely ut nye titler som Daring Mystery Comics og Mistic Comics , også dedikert til superhelter. Til å begynne med, siden alt kreativt arbeid ble utført på kontorene til Funnies Inc., besto Timelys stab utelukkende av Goodmans slektninger, som ofte håndterte mer tekniske jobber som å føre regnskap eller jobbe med trykkpressen. [ 6 ] Men etter hvert som salget ble bedre, ble Goodman interessert i å danne sin egen stab og rekrutterte et dusin artister fra Funnies Inc. som han tiltrakk seg ved å betale bedre lønn; I spissen sto Timelys nye redaktør, en ung, men erfaren 26 år gammel tegneserieskaper ved navn Joe Simon ; over tid kom også nytt talent til, inkludert en ung mann knyttet til Goodman som nettopp hadde fullført videregående, Stanley Martin Lieber, som pleide å signere under pseudonymet Stan Lee . [ 7 ] Under ledelse av Joe Simon økte Timely sine samlinger og fokuserte på superhelter, som var den mest populære sjangeren på den tiden. The Human Torch fikk sin egen serie på slutten av 1940-tallet, Human Torch Comics , og noen måneder senere fikk Namor den også, med Sub-Mariner Comics , men forlagets mest populære karakter skulle være Captain America , skapt av Joe Simon og hans sidekick Jack Kirby , dukket opp i den første utgaven av Captain America Comics med en omslagsdato mars 1941. [ 8 ]
I etterligning av andre utgivere, som hadde begynt å fremstille nazister som superheltenes nemesis, satte Timely superheltene sine mot tyske styrker omtrent to år før USA gikk inn i andre verdenskrig , med Namor som kjempet mot tyske ubåter. , Human Torch hjalp de britiske flygerne. eller Captain America som slår Hitler selv på forsiden av sin første tegneserie. [ 9 ] Så snart USA gikk inn i krigen, i desember 1941, utvidet spekteret av skurker seg, og dukket også opp japanerne og noen ganger også italienerne. Selv de mest uskyldige tegneseriene til forlaget refererte til krigen. [ 10 ] Publikum omfavnet Timelys anti-nazistiske politikk entusiastisk, noe salget av Captain America Comics viser , som nærmet seg en million solgte eksemplarer. [ 11 ]
I 1941 gjennomgikk Timely noen store endringer. Joe Simon og Jack Kirby endte opp med å forlate forlaget på dårlige vilkår med forlagets eier (Kirby ville ikke jobbe for Goodman igjen på femten år, Simon ville aldri komme tilbake). [ 12 ] Goodman ville utnevne sin egen fetter, Stanley Lieber (Stan Lee), som ny redaktør, selv om han året etter ble trukket inn i hæren og måtte erstattes av tegneserieskaperen Vince Fago . [ 12 ] I løpet av de nesten tre årene som Fago var ved roret i selskapet, opprettholdt Timely tilbudet av superhelter, men økte på imponerende vis humortitlene , spesielt de som var dedikert til antropomorfe dyr: fra å ikke publisere noen tittel i 1941 ble de viktigere enn superhelter innen 1945. [ 13 ] I tillegg til antropomorfe dyr, produserte Timely også humoristiske tenårings- og jentetegneserier, og utviklet den moderat suksessrike superhelten Miss America og den humoristiske Millie the Model , den første laget av Otto Binder og Pauline Loth og den andre av Stan Lee og Ruth Atkinson . [ 14 ]
Da han kom tilbake til stillingen som redaktør i 1945, vendte Stan Lee seg til superhelter igjen, men den offentlige smaken endret seg og nye sjangre som tenåringshumor, krim , romantikk , Vill Vesten og skrekk hadde fengslet publikum. . . Superheltene forsvant til tross for Lees forsøk på å holde dem flytende med dramatiske vendinger, som Buckys død på grunn av et skudd, eller utseendet til nye heltinner, som Blonde Phantom , Sun Girl , Namora eller Venus . I 1949 var den siste superheltserien kansellert. [ 15 ] Navnet på forlaget gjennomgikk også en endring, og mot slutten av 1940-tallet dukket det opp ulike logoer som identifiserte Goodmans tegneserier noen ganger som Marvel Magazine og noen ganger som Marvel Comics. [ 16 ]
Slutten på superhelter var ikke et tilbakeslag for Martin Goodmans selskap, som i 1950 ga ut flere titler enn noen gang før, laget av en stab på rundt tjue artister som mottok en fast lønn. [ 17 ] Imidlertid bestemte Goodman seg for å gjøre endringer for å gjøre forlaget mer konkurransedyktig og virksomheten mer lønnsom: først avsluttet han de faste lønningene til sine ansatte og etablerte et godtgjørelsessystem der forfattere ble betalt for levert arbeid. senere opprettet han sin egen distributør, Atlas News , som hadde ansvaret for å bringe både tegneseriene og magasinene hans til salgsstedene. [ 18 ] Fra det tidspunktet dukket Goodmans tegneserier opp under Atlas-logoen.
Atlas-tegneserier ble kjent for å berøre alle vellykkede sjangere: krig , humor, skrekk, spenning, science fiction , ville vesten. [ 19 ] I 1953 forsøkte Atlas å bringe tilbake superhelter, nærmere bestemt Human Torch, Namor og Captain America, men i 1955 hadde karakterene igjen forsvunnet fra butikkhyllene. [ 20 ]
Det første alvorlige problemet Atlas møtte på sin vei var angrepet som noen pressgrupper satte i gang mot tegneserier, med tekster som The Seduction of the Innocent , og som endte opp med å få de fleste utgivere til å følge en adferdskodeks på 41 punkter av en konservativ og beskyttende natur overfor publikum. [ 21 ] Den dårlige pressen som tegneserier fikk, skadet bransjen alvorlig. [ 22 ]
Fallende salg førte til at Goodman stengte det ikke lenger lønnsomme Atlas News i 1957 og inngikk en avtale med landets ledende tegneseriedistributør, American News Company ; Men kort tid etter signering av avtalen gikk distributøren ut av virksomheten, noe som gjorde at Goodman ikke kunne få tegneseriene sine i butikkene. For å forhindre kollapsen av tegneserien hans, inngikk Goodman en avtale med en av sine rivaler, DC , som gikk med på å distribuere maksimalt 8 titler i måneden som ikke lenger inneholdt Atlas-logoen. [ 23 ] Til tross for den drastiske reduksjonen i produksjonen, hadde Goodman en liten, men utmerket gruppe fagfolk som forfatter og redaktør Stan Lee og artistene Jack Kirby, Steve Ditko , Don Heck , Joe Sinnot , Dick Ayers og Paul Reinmann . [ 24 ]
I 1961 var utgiveren som skulle bli Marvel Comics kjent utelukkende for sine monstertegneserier og arbeidet til to av artistene, Jack Kirby og Steve Ditko . [ 25 ] Imidlertid dukket Fantastic Four opp i november 1961 , en serie som drakk fra superheltenes mote og raskt vant publikums gunst takket være utviklingen av karakterene, hvis karakterisering var mye mer realistisk enn andre superhelttitler. [ 26 ]
The Fantastic 4 ville være startsignalet for andre serier og karakterer, som Astonishing Ant Man i januar 1962, The Incredible Hulk i mai 1962, Spider-Man i siste utgave av Amazing Fantasy i august 1962, Thor nummeret Journey Into Mystery i august 1962, Iron Man i Tales of Suspense sin utgave fra mars 1963, Wasp in Tales to Astonish sin utgave fra juni 1963 og Doctor Strange in Strange Tales sin utgave fra juni 1963. [ 27 ]
Suksessen til disse karakterene førte til at selskapet, nå kjent som Marvel Comics, publiserte to superheltserier i september 1963, The Avengers and the X-Men . [ 28 ] En ny superhelt, Daredevil , skulle dukke opp i tittelen med samme navn i april 1964, mens karakterer fra 1940-tallet som Namor og Captain America skulle spille hovedrollene i sine egne serier, førstnevnte i Tales to Astonish og sistnevnte i Tales of Suspense , i henholdsvis august 1965 og november 1964. [ 29 ] Den siste karakteren på den scenen ville være Nick Fury , en karakter som hadde spilt i krigstegneserier siden 1963, men som ville bli fornyet fra august 1965-utgaven av Strange Tales , og bli en hemmelig agent integrert i det fiktive universet til Marvel . [ 30 ]
Mellom 1957 og frem til 1968 hadde Marvel Comics vært et selskap med liten intern organisasjon. Stan Lee fungerte som hovedskribent, litterær og kunstnerisk redaktør, mens tegneserieskaper Sol Brodsky (senere erstattet av John Verpoorten ) håndterte de mer tekniske aspektene, som å utarbeide kontrakter, sjekke tidsfrister og kontakte selskapet. [ 31 ] Imidlertid tillot Lees økte arbeidsmengde og forbedrede salg ham å ansette nye forfattere, noe som overlot noen av serien i hendene på unge forfattere Roy Thomas , Denny O'Neil og Gary Friedrich . [ 32 ]
Marvels suksess fanget til slutt oppmerksomheten til Perfect Film & Chemical Corporation (senere kjent som Cadence Industries ), som kjøpte selskapet fra Martin Goodman i 1968, selv om det holdt ham som president til 1972. [ 33 ] De nye eierne viste snart interesse. gjøre Marvel til det ledende amerikanske tegneserieforlaget, investere i en ny distributør, øke arbeidsstyrken og antall publiserte titler; for å unngå avhengighet av superhelter, ble sjangere som skrekk , tenåringshumor, det ville vesten og science fiction valgt . [ 34 ] Målet var å mette markedet og sette en stopper for små og mellomstore forlag, men en rekke faktorer som inflasjon , oljekrisen og oppkomsten av andre hobbyer blant de yngste førte til et fall i salget som truet med å avslutte selve tegneserien. [ 35 ]
Til tross for Marvels spektakulære vekst, var ledere motvillige både til å øke redaksjonen og å forbedre kompensasjonen til forfattere og artister. [ 36 ] Det førte til en rekke sjefredaktører : Roy Thomas, Len Wein , Marv Wolfman , Gerry Conway og Archie Goodwin tok jobben av og på over seks år, vanligvis på grunn av overdreven arbeidsmengde, press fra ledere og deres avslag på å endre arbeidssystemet. [ 37 ] I tillegg forlot Stan Lee manusene til fordel for en mer utøvende stilling, mens Jack Kirby sluttet å tegne for selskapet og hoppet til DC Comics, selv om han skulle komme tilbake en kort stund mellom 1976 og 1978; andre forfattere som Steve Gerber , Jim Steranko eller Neal Adams forlot også Marvel og til og med tegneseriefeltet, overbevist om at mediet kom til å kollapse på grunn av den økonomiske krisen og lavt salg. [ 38 ]
Interessant nok favoriserte det redaksjonelle kaoset og avgangen til de store forfatterne som hadde preget det foregående tiåret ankomsten av en ny generasjon manusforfattere og tegneserieskapere som ga frie tøyler til kreativiteten deres, med store scener som Draculas grav av Marv Wolfman, Gene Colan og Tom Palmer ; Howard the Duck av Steve Gerber; Steve Engleharts Captain America ; Chris Claremont , Dave Cockrum og John Byrnes X-Men ; og mange andre som preget en generasjon lesere. [ 39 ]
I 1978 begynte situasjonen å bli bedre. Direktemarkedet var en ny måte å selge tegneserier på og redusere kostnadene på, [ 40 ] ankomsten av Jim Galton som president for Marvel [ 41 ] og utnevnelsen av Jim Shooter til stillingen som sjefredaktør brakte stabilitet til forlaget, [ 42 ] en rasjonalisering av publisering og løftet om en radikal endring i forholdet mellom forfattere og selskapet. [ 43 ]
På 1980 - tallet var Marvels sjefredaktør Jim Shooter . Til tross for sin kontroversielle personlighet, var Shooter i stand til å håndtere og rette opp mange av feilene Marvel gjorde, som inkluderte tapte utgivelsesdatoer, noe som utløste noe av en kreativ renessanse i selskapet. Dette inkluderte institusjonalisering av skapernes rettigheter, som begynte med Epic Comics-avtrykket , det første der materialer forble forfatternes eiendom, i 1982. Marvel lanserte andre avtrykk rundt tiden: Star Comics mellom 1984 og 1988, for å promotere lisensierte eiendommer rettet mot unge mennesker, og New Universe (til slutt spunnet av), for å minnes Marvels 25-årsjubileum i 1986. Shooter var ansvarlig for å introdusere selskapet for omfattende nye crossovers (Contest of Champions, Secret Wars ). [ 44 ]
I 1981 kjøpte Marvel animasjonsstudioet DePatie-Freleng Enterprises som hadde skapt de berømte Looney Tunes under ledelse av animatøren Friz Freleng og hans partner David H. DePatie. Studioet ble omdøpt til Marvel Productions Ltd. og begynte å produsere tegneserie -tv- serier som G.I. Joe , The Transformers og Jem og til og med Jim Hensons Muppet Babies . [ referanse nødvendig ]
I 1986 ble Marvel solgt til New World Entertainment, som på bare to år, i 1988, solgte det tilbake til MacAndrews & Forbes Holdings, eid av Revlon- sjef Ronald Perelman. I 1991 konverterte Perelman selskapet til et New York- børsnotert selskap og førte til en enorm økning i aksjeverdien. Som en del av prosessen solgte Marvel Productions, som fortsatt var en del av New World, sin TV-katalog til Saban Entertainment (kjøpt i 2001 av Disney). [ referanse nødvendig ]
I 1988 ble Marvel Comics kjøpt av Andrews Groups forretningskonglomerat, som var en del av forretningsimperiet til tycoon Ronald Perelman . [ 45 ] Selskapet var fortsatt en av de første utgiverne av tegneserier og hadde stjerneartister som Todd McFarlane , Jim Lee og Rob Liefeld , som hadde katapulert salget av titler som Spider-Man , X-Men og X-Force .
Problemet begynte i 1991, da Marvels stjerneartister dro for å opprette et nytt forlag, Image Comics , som klarte å skaffe seg en nisje i den konkurranseutsatte tegneserieindustrien. [ 46 ] Utseendet til Valiant , en utgiver drevet av tidligere Marvel -sjefredaktør Jim Shooter, satte den eksisterende statusen ytterligere i fare. [ 47 ] Marvel forsøkte å bekjempe det ved å utvide virksomheten sin utover tegneserier, investere i leketøysselskaper som Toy Biz , klistremerkeselskaper som Panini og handelskortselskaper som Fleer og SkyBox. [ 46 ] Det viktigste grepet var imidlertid oppkjøpet i midten av tiåret av sin egen distributør, Heroes World Distribution , som skulle ha ansvaret for eksklusivt å flytte de millioner av eksemplarer som Marvel publiserte månedlig. Heroes World viste seg imidlertid ikke å ha den nødvendige infrastrukturen for å håndtere et slikt volum av materiale, noe som bidro til en krise på grunn av metning av tegneserieindustrien, noe som førte til en periode med massiv salgsnedgang. [ 48 ] De dårlige resultatene svekket posisjonen til Ronald Perelman, som ble siktet for underslag . Etter flere rettssaker og eierskifter tok Isaac Pellmutter og Avi Arad kontroll over selskapet.
Etter å ha møtt konkurs, ga utnevnelsen av tegneserieskaper Joe Quesada som ny sjefredaktør og suksessen til de første Marvel-filmene forlaget en pause. [ 49 ] Quesada snudde utgiveren, noe som resulterte i at Comic Code Authority (en oppførselskodeks) ble forlatt, nye trykte formater og nye redaksjonelle linjer som MAX (dedikert til voksne lesere), Marvel Age (for yngre publikum) eller Ultimate Marvel (nye versjoner av heltene deres, frigjort fra vekten av kontinuitet). Denne etappen ble avsluttet i 2011, da Quesada forlot stillingen som sjefredaktør og ble erstattet av Axel Alonso. [ 50 ]
I løpet av dette tiåret har Marvel forsøkt å følge med tiden, og det er grunnen til at de opprettet sin egen wiki i 2006, etterfulgt et år senere av et digitalt arkiv med flere tusen tegneserier tilgjengelig for visning gjennom et årlig eller månedlig abonnement, Marvel Digital Comics Ubegrenset . [ referanse nødvendig ]
I dag er Marvel fortsatt en av de viktigste utgiverne av amerikanske tegneserier. Karakterene hans er kjent over hele verden takket være filmatiseringene til mange av karakterene hans. Disneys administrerende direktør, Robert Iger, kunngjorde at kjøpet "vil føre til utvidelser av Marvel" og at " de så en stor mulighet for langsiktig vekst av franchisen." [ referanse nødvendig ]
Marvel kommuniserte gjennom en pressekonferanse at det i løpet av mai måned 2015 ville starte universet sitt i tegneserier på nytt.
Dette kommer etter flere tiår med å opprettholde det samme fiktive universet, som ble født i 1961 og har hatt flere viktige vendinger, for eksempel døden til Wolverine, en kvinnelig Thor eller en ny afro- etterkommer Captain America , blant mange andre relevante hendelser som banet måte for denne bedriftsbeslutningen å starte på nytt.
Det siste plottet i universet finner sted under tegneserien " Secret Wars III ", der universene kolliderer og forsvinner inn i hverandre. Med kollisjonen mellom de to siste (Marvel Universe og Ultimate Universe) er en ny virkelighet kalt "Battleworld" født.
Dette, som bekreftet av Marvel-sjef Tom Brevoort :
(Secret Wars) vil skape verden som det nye Marvel-universet skal gjæres på. Det er vanskelig å forestille seg noe som er større i omfang og skala enn Secret Wars. Og hva vi vil gjøre i fremtiden for å overvinne det er forhåpentligvis andres problem.Marvels sjefredaktør , Axel Alonso , refererte også til denne viktige begivenheten:
{{quote|Dette vil sette et siste kapittel til flere tiår med historier. Det er et sted hvor vi skal legge nye brikker på brettet og fjerne gamle. De vil bli overrasket over risikoen vi vil ta
Fra opprinnelsen og frem til 1974 hadde alle Marvel-titler en enkelt redaktør som hadde ansvaret for å overvåke aspektene knyttet til tegningen og manuset, i tillegg til å designe de nye redaksjonelle prosjektene. [ 51 ] Økningen i titler gjennom 1970-tallet gjorde imidlertid at noen forfattere også var redaktører av titlene de skrev selv, og nøt enorm frihet. [ 52 ] Selv om det fortsatt var en redaktør som hadde ansvaret for å føre tilsyn med alle titlene til forlaget, og som fikk tittelen sjefredaktør ( sjefredaktør ) for å skille ham fra de andre redaktørene, stillingen ville ikke få betydning før Jim Shooters ankomst i 1978, da en stor gruppe redaktører koordinert av sjefredaktøren ble opprettet, noe som tillot større kontroll over forfatterne og mer effektiv koordinering av serien. [ 53 ]
I 1968, på høyden av superheltboomen, solgte Marvel 55 millioner tegneserier i året. Etter hvert som Marvel fikk popularitet og medieoppmerksomhet i USA, ble karakterene imidlertid kjent for resten av verden, og i 1972 var Marvels årlige salgstall over hele verden 90 millioner eksemplarer. [ 63 ]
Marvel - tegneserier ble utgitt fra 1994 av Editorial Columba [ referanse nødvendig ] . I 2003 begynte de å bli utgitt av Comics Conosur -forlaget frem til 2005, og nådde, i tillegg til selve Argentina, salgssteder i Uruguay, Paraguay og Bolivia. [ 64 ] Fra 2005 var det spanske forlaget Panini ansvarlig for distribusjonen av sine egne utgaver i det landet. Parallelt begynte Marvel-tegneserier fra desember 2010 [ 65 ] å bli redigert av Ovnipress-forlaget. [ 66 ] [ 67 ] Fra oktober 2020 gjenopptar Panini, gjennom en forening, publiseringen i landet.
Marvel-tegneserier ankom Spania i 1969 i hendene på Ediciones Vértice , et selskap som også publiserte noen DC-titler og andre utgivere. [ 68 ] Til å begynne med fornyet Vértice Marvel-tegneseriene og markedsførte dem i et redusert lommeromanformat, i svart-hvitt og med nye omslag laget av spanske forfattere som av og til også tegnet om noen vignetter for å tilpasse dem til den lille. sideformat. [ 69 ] Fra 1974 adopterte den utgaven til et sort / hvitt tegneserieformat , men med en sidestørrelse som er større enn den til den amerikanske tegneserien . Gjennom tiden han redigerte Marvel, ble Vertex preget av å gi nytt navn til noen karakterer, noen ganger forråde betydningen av karakterens navn (for eksempel ble Daredevil Dan Defender og Silver Surfer ble Silver Wake ) og for ikke å publisere tegneserier i farger før de siste øyeblikkene, i 1979. [ 70 ]
I nesten et tiår var Vértice den viktigste superheltutgiveren i landet, med et kort og mislykket forsøk på konkurranse mellom 1972 og 1973 av Ediciones Laida , som lanserte to innbundne bind med Marvel-tegneserier. [ 71 ] Imidlertid var Editorial Bruguera en seriøs konkurranse fra 1978, da den fikk noen rettigheter til Marvel-karakterer og lanserte Bruguera Comics -linjen , der antologien Pocket de aces (1981-1984) og Spider-Man (1980-1982). Brugueras publikasjoner hadde dårligere fargekvalitet enn Vértices (selv om de brukte bedre papir), de forenklet dialogene og tekstene, bokstavene var mekaniske, ved anledninger fjernet de sider og dessuten fulgte de ingen kronologisk rekkefølge ved publisering. tegneseriene. [ 72 ] Mens alt dette skjedde, publiserte Montena- forlaget noen tegneserier i innbundet format med høyere kvalitet, og lanserte tre bind i 1980 . [ 73 ] For å øke forvirringen blant leserne ble Vértice Mundicomics mellom 1981 og 1982, og senere Ediciones Surco i 1983 , noe som reduserte utvalget av titler betraktelig og forsvant på slutten av det året. [ 74 ]
Etter denne dansen av utgivere, gikk rettighetene til Marvel over til Comics Fórum -etiketten til Planeta deAgostini , som begynte sin forlagskarriere i 1983 og vokste raskt, [ 75 ] selv om den hovedsakelig fokuserte på superheltene til det amerikanske forlaget. Forum skilte seg ut for å introdusere e-postseksjoner, Marvel-relaterte artikler og komplementære seksjoner, og synkroniserte mange av seriene, som var litt mindre enn et år fra hverandre fra de amerikanske samlingene. I tillegg viste Forum en uvanlig interesse for å gjenopprette Marvels fortid for leserne gjennom samlinger som Marvel Classics og Marvel Origins , eller Classics -linjene og Excelsior-linjen , som i sistnevnte tilfelle ble godt mottatt av publikum og tillot gjenutgivelser i ulike formater (svart-hvitt bind, fargevolum og fargetegneserier ) tegneserier fra 1960- og 70-tallet, og unntaksvis også tegneserier fra 1980-tallet.
På begynnelsen av 1990-tallet publiserte den nå nedlagte avisen El Sol [ 76 ] ukentlig med sine søndagsavdrag flere Marvel-serier i offprints, med tittelen Los Cómics de El Sol, [ 77 ] redigert etter avtale med Ediciones Forum. I 2003 publiserte avisen El Mundo [ 78 ] gamle serier med karakterer som Iron Man, Spider-Man , X-Men , Hulk , etc. (i tillegg til andre DC Comics -serier ) i den ukentlige samlingen Grandes Héroes del Cómic , El Mundo Library . [ 79 ] I utgavene ble det opplyst at det var en produksjon av Ediciones Forum for El Mundo. Formatet var likt i størrelse som det som ble brukt av Vértice i sitt gamle pocketformat, i svart-hvitt, men med respekt for sideoppsettet til de originale tegneseriene.
I 2005 endret Editorial Panini , som til da hadde videresolgt publiseringsrettighetene i Spania til Planeta deAgostini , strategi og begynte å publisere dem selv. Tar opp alle Marvel-publikasjonene der de slapp, beholder formater og til og med mange bidragsytere. [ 80 ] Det er for tiden forlaget som utgir Marvel i Spania .
Atlas-tegneserier (tidligere navn på Marvel) begynte å dukke opp i Mexico i 1951 av utgiveren La Prensa , med antologimagasiner av forskjellige sjangre. På 1960-tallet begynte den også å publisere Marvel-superhelter frem til forlagets tilbakegang, rundt 1976. [ 81 ]
Marvels rettigheter gikk deretter over til Novedades Editores , som publiserte titler som Spider-Man, The Avengers, The Fantastic Four, Daredevil eller Spider Woman, blant andre. [ 82 ] Imidlertid publiserte Editorial Novaro også eventyrene til Hulk og Conan mellom 1980 og 1981. [ 83 ] Men det største kvalitetsspranget skjedde i 1994, da Grupo Editorial Vid tok over å publisere titlene til Marvel. [ 84 ]
VID hadde imidlertid ikke tid til å konsolidere sin posisjon, for bare ett år etter å ha oppnådd rettighetene, i 1995, sluttet Marvel å lisensiere tegneseriene sine og gikk direkte inn på det meksikanske forlagsmarkedet, og publiserte noen titler i tegneserieformat på regelmessig basis. og andre med jevne mellomrom i pocketbøker . [ 85 ] Imidlertid, sammenfallende med interne problemer og trusselen om konkurs, lisensierte Marvel tegneseriene sine til VID i 1998, [ 86 ] som fortsatte å publisere eventyrene til forlagets viktigste superhelter frem til 2005. [ 87 ]
I 2005 gikk Marvel-rettighetene over til Editorial Televisa , som siden den gang har publisert suksessrike serier som House of M, Civil War, World War Hulk, Secret Invasion, Avengers vs. X-Men, Age of Ultron, Thanos Rising.
For tiden publiseres 18 månedlige tegneserier (inkludert Superior Spider-Man, Avengers, Guardians of the Galaxy, Iron Man, Thor, Uncanny Avengers og Uncanny X-Force, alle innenfor Marvel NOW!-programmet) 4 ukentlige og 16 utgaver spesialtilbud (5 Monster Edition, 3 Omnibus, 2 innbundne bøker og 6 Marvel Library).
Tidsforskjellen i forhold til USA-utgavene er mindre enn fire måneder.
I løpet av 1970-tallet og frem til midten av 1980-tallet kom Marvel-tegneserier til Peru gjennom meksikanske utgaver. [ 88 ] Da de meksikanske utgavene plutselig opphørte, var det en tid da det var umulig å finne disse oversatte tegneseriene, inntil de spanske forlagene på begynnelsen av 1990-tallet begynte å gi ut materialet de ikke hadde i Peru og andre spansktalende land. selges i Spania, selv om disse utgavene etter hvert sluttet å komme. [ 88 ] Etter en lang sesong der den eneste måten å lese Marvel-eventyr på var å kjøpe dem på engelsk, begynte avisen Peru.21 å publisere Marvel-tegneserier fra 2008 til 2015, med fokus på aktuelle og klassiske sagaer. [ 88 ]
Som i andre søramerikanske land møtte Ecuador Marvel-karakterene gjennom utenlandske utgaver, hovedsakelig spanske. [ referanse nødvendig ] Denne situasjonen endret seg i midten av 2011, da avisen El Universo begynte å publisere noen sagaer om The Avengers, Spider-Man, X-Men. [ referanse nødvendig ] .
Mellom 1978 og 1980 publiserte forlaget " Empresa Editora Nacional Gabriela Mistral Ltda. " samlinger av Spider-man, Iron Man, Conan og Incredible Hulk. [ 89 ] [ 90 ]
Editorial Unlimited publiserer for tiden forskjellige samlinger av Marvel Comics, inkludert The New Avengers, The Amazing Spider-Man, Astonishing X-Men og The Invincible Iron Man. [ 91 ]
Marvel-karakterer og -sagaer har blitt tilpasset ulike medier, og er spesielt populære på kino.
Marvels forhold til TV begynte i 1967, under storhetstiden til både live-action og animerte superhelt-TV-serier. [ 92 ] Produksjonsselskapet Grant-Ray-Lawrence Company kjøpte rettighetene til karakterene til å lage en animasjonsserie, The Marvel Hour , en ukentlig halvtimes rom som trofast tilpasset eventyrene til Captain America, Hulk, Iron Man, Namor og Thor. Suksessen til serien tillot andre å bli produsert, som Spider-Man , The Fantastic Four og år senere, Spider-Woman og The Avengers . [ 93 ]
Gjennom 1970-tallet lisensierte Marvel også noen av karakterene sine til live-action-serier, hvorav noen var ganske vellykkede, for eksempel The Incredible Hulk (1977), mens andre ikke klarte å komme i kontakt med publikum, for eksempel The Incredible Hulk (1977). Spider - Man- serien . [ 94 ]
Marvels tidlige forsøk på å produsere filmer av karakterene hadde i beste fall liten suksess. TV-filmene til Doctor Strange og Captain America klarte å komme i kontakt med publikum dypere enn Spider-Man . [ 95 ] Selv om Stan Lee brukte store deler av 1980- og 1990-tallet på å lete etter produsenter som var interessert i å lage filmer med Marvel-karakterer, var resultatene like dårlige, som Howard the Duck i 1986, The Punisher i 1989, eller Captain America i 1990. [ 96 ] En film sentrert om Fantastic Four ble produsert i 1994, men ble aldri utgitt, noe som gir en ide om kvaliteten.
Imidlertid ville formuen til Marvel-filmer endret seg fra 1997 med utgivelsen av Blade og fremfor alt X-Men i 2000, som samlet inn 54 millioner dollar i åpningshelgen. [ 97 ] Andre filmer ville følge, for eksempel den første Spider-Man- trilogien som startet i 2002, X-Men-oppfølgerne og filmer sentrert om forskjellige karakterer fra Marvel-universet . Suksessen til disse filmene førte til rettssaker mellom utgiveren og Stan Lee, det offentlige ansiktet til Marvel, i 2002. Stan Lee krevde 10 millioner dollar i overskudd fra filmene og TV-seriene, basert på en kontrakt mellom ham og Marvel fra 1998. [ 98 ]
Selv om Marvel-karakterfilmene i utgangspunktet ble laget i samarbeid med forskjellige filmstudioer uten direkte tilknytning til tegneseriens verden, begynte Marvel Studios i 2008 å produsere sine egne filmer. [ 99 ] Resultatene av Marvels direkte involvering i produksjonen av filmene har vært en Iron Man -trilogi , en Thor -trilogi , en Captain America-trilogi , en Avengers-tetralogi og Guardians of the Galaxy -filmene , Ant-Man , Doctor Strange , Spider- Man , Black Panther , Captain Marvel , Black Widow , Shang-Chi og de evige . Dette førte til opprettelsen av Marvel Cinematic Universe , for tiden den mest suksessrike franchisen i filmhistorien. [ 100 ]
Engelsk:
Spansk: