Georges de LaTour

Georges de LaTour

Saint Joseph the Carpenter , 1642, Louvre-museet , Paris
Personlig informasjon
Fødsel Død 13. mars 1593
Vic-sur-Seille , Frankrike
Død Død 30. januar 1652 (58 år)
Lunéville , Lorraine 
Dødsårsak pestepidemi
Nasjonalitet fransk
Profesjonell informasjon
Område Maler
Bevegelse Klassisisme og karavaggisme
Kjønn Karavaggisme, sjangerscene og religiøst maleri
Bemerkelsesverdige verk Engelens utseende til Saint Joseph
Signatur

Georges de La Tour ( Vic-sur-Seille , nær Nancy , Lorraine , 13. mars 1593 - Lunéville , 30. januar 1652 ) , var en fransk barokkmaler . Han var en berømt maler i livet, selv om han etter sin død falt i glemmeboken til det 20.  århundre , da hans arbeid ble gjenoppdaget av forskjellige forskere, spesielt kunsthistorikeren Hermann Voss . [ 1 ]

Livet

Han ble født i Vic-sur-Seille (Lorraine), andre av de syv barna til en baker, Jean de La Tour, og en datter av bakere, Sibylle Mélian. Vic var en episkopalsk by , som tilhørte biskopen av Metz (og derfor til Frankrike , til tross for at den var på territoriet til det da uavhengige hertugdømmet Lorraine ), og det var et katolsk senter midt i protestantismen i regionen. Hertugen av Lorraine var i konstant krig med kongen av Frankrike.

Han trente i Nancy , hovedstaden i Lorraine. Det er ikke kjent om han forble i hjemlandet sitt hele livet, og kjente til de italienske og nederlandske tenebristenes arbeid gjennom sirkulasjonen av kunstnere og verk, eller om han reiste til Italia og Nederland , da disse turene ikke er tydelig dokumentert. Hvis det fant sted, er datoene 1610-1615 gitt for hans reise til Roma og 1615-1620 for Utrecht .

I 1616 vendte han tilbake til Vic, og året etter giftet han seg med adelskvinnen Diane Le Nerf, datter av en skattmester til hertugen av Lorraine. I 1619 ble deres første sønn, Philippe, født, som levde en kort tid. I 1620 bosatte han seg i Lunéville, hovedstaden i regionen, og tok inn en lærling, Claude Baccarat. Året etter ble sønnen deres Étienne født. I 1623 mottok han flere oppdrag fra hertug Henrik II . Mellom 1625 og 1630 var en oppgangsperiode, med rikelig arbeid, fødsel av flere barn og innlemmelse av flere lærlinger.

Fra 1630 begynte vanskelighetene: Lorraine-regionen var i strid mellom Frankrike og Østerrike , så de franske og keiserlige hærene krysset og ødela den flere ganger. Mellom 1631 og 1635 led den av virkningene av trettiårskrigen : opptøyer, epidemier som pesten , militsangrep, fredløse og opprør, i tillegg til Lunéville-brannen (1638). I 1636 ønsket han en ny lærling velkommen, nevøen François Nardoyen. Rundt 1639 ser det ut til at han dro til Paris, siden han i et tidsdokument er nevnt som "kongens offisielle maler" ( Ludvig XIII ).

Han returnerte til Lunéville i 1643, hvor han tok på seg en annen lærling, Chrétien George. Fra det året til sin død hadde han ansvaret for å lage et maleri hvert år på vegne av byen Lunéville for den franske guvernøren, Henri de La Ferté-Senneterre (hertugen var i eksil). Fra 1646 ble han knyttet til sønnen Étienne, også han maler. Året etter navngir et dokument knyttet til ekteskapet til sønnen ham som en "maler utstyrt med en kongelig pensjon". I 1648 hentet han inn en annen lærling, Jean-Nicolas Didelot, den eneste som viste noen dyktighet; kontrakten slo fast at han også skulle fungere som side og modell. I anledning pestepidemien døde i 1652 kunstneren og hans kone, samt en tjener i huset. Av hans ti barn overlevde bare tre ham: Étienne, Claude og Chrétienne. Étienne praktiserte som maler en tid, men forlot senere den aktiviteten for å fokusere på administrasjonen av eiendommene hans, og ble senere ordfører i Lunéville.

Svært ettertraktet maler i livet, senere falt han i glemmeboken. Den ble gjenfunnet mellom slutten av det nittende og begynnelsen av det tjuende århundre ved studier av forskjellige forskere: Alexandre Joly, Luc-Olivier Merson , Hermann Voss og Pierre Landry. På Painters of Reality - utstillingen i Paris i 1934 (et begrep som forskjellige franske realistiske kunstnere fra begynnelsen av 1600-tallet er kjent for, som La Tour, Philippe de Champaigne , Nicolas Tournier , Valentin de Boulogne , Le Nain-brødrene , etc.) , presenterte Charles Sterling en katalog med tretten verk. I 1948 samlet en doktorgradsavhandling dedikert til kunstneren, av François-Georges Pariset, allerede flere dusin malerier, mens i den første retrospektive utstillingen dedikert til maleren, holdt i Paris i 1972, ble 31 originaler sendt. I dag er rundt 70 verk tildelt ham, i tillegg til flere ubeviste attribusjoner.

Stil

Han er den mest kjente av de franske tenebristene . Georges de La Tour var påvirket av den italienske maleren Caravaggio , og må også ha kjent til arbeidet til Carlo Saraceni og Orazio Gentileschi . Imidlertid er han nærmere knyttet til de nederlandske tenebristene ved Utrecht -skolen - spesielt Gerard van Honthorst - enn til Caravaggio. I maleriene til Georges de La Tour er opprinnelsen til lyset konkret: et stearinlys, et stearinlys, en fakkel eller en annen form for kunstig lys, mens i verkene til Caravaggio kom lyset fra et fokus med upresis opprinnelse.

Den tar for seg religiøse temaer, sjangerscener og andaktsscener, alle med samme stil, til det punktet at det i noen malerier ikke er lett å skille om det er det ene eller det andre, som man kan se i The newborn , som er ikke kjent om den faktisk representerer The Nativity . Blant religiøse temaer malte han helst helgener knyttet til pesten, spesialister på å forhindre smitte, derav hans forskjellige representasjoner av Saint Sebastian , som også var en militærmann. Han behandlet imidlertid ikke lidenskapens tema. Det er ingen bevis for at han har laget portretter, men han foretrakk å representere ydmyke mennesker, spesielt seriøse, tilbakeholdne, fromme kvinneskikkelser: kvinner som helbreder sårede, unge mødre med barn, flere Magdalenaer .

Den har en veldig personlig stil. Komposisjonen er balansert og streng, nesten geometrisk.

Arbeidet hans har to stadier: maleriene "dagtid" fra den første perioden og "natte" i den andre.

Den første perioden dekker frem til 1638, med kjente bilder av gamblere og soldater, som gjenspeiler litt virkeligheten i hjemlandet hans Lorraine, der soldater florerte med å leke med skurker. En mellomfase er preget av oppholdet i Paris (1638-1643).

Hans andre periode begynner da han kom tilbake til Lunéville, i 1643. Deretter maler han nattlige malerier der nattlys dominerer (f.eks . St. Joseph the Carpenter , på denne siden). Belysningen, som vanligvis kommer fra et stearinlys, lyser opp figurene med hvitt eller rødlig lys. Resten av maleriet forblir i mørket, uten at landskap eller arkitektur dukker opp. Den bruker en nesten monokrom palett: rød og svart i nattscener, hvit og lilla på dagtid.

Arbeid

Rundt 80 komposisjoner ble tilskrevet ham, selv om de mest krevende katalogene reduserer dem til det halve og anser resten som kopier. Dateringen er ikke sikker. Av den første perioden er det verdt å nevne:

Andre sesong:

Galleri

Referanser

  1. ↑ a b Rosenberg, Pierre : Fil i online Encyclopedia. Prado-museet . Åpnet 6. desember 2015.

Eksterne lenker