Robert Henry

Robert Henry

Robert Henri, fotografi av Gertrude Kasebier (1900).
Personlig informasjon
fødselsnavn Robert Henry Cozad
Fødsel 25. juni 1865
, Cincinnati , Ohio
Død Døde 12. juli 1929 ( 64)
New York , USA
Dødsårsak Prostatakreft
Grav Swan Point kirkegård
Nasjonalitet amerikansk
Familie
Ektefelle Marjorie Organ  (fra 1908)
utdanning
utdannet i
student av
Profesjonell informasjon
Område maling
Studenter Josephine Nivison , Edward Hopper , John French Sloan og Florence Dreyfous
Bevegelse Ashkan skole
Kjønn Portrett , figur, sjangerscene , landskapsmaling og bybilde
Medlem av American Academy of Arts and Letters

Robert Henri ( 25. juni 1865 – 12. juli 1929 ) var en amerikansk maler , portrettør og lærer , og en av de åtte grunnleggerne av Ashcan-skolen , en kunstnerisk bevegelse hvis formål var å fange scenene i det daglige livet på en realistisk måte. av de fattigste nabolagene i New York . [ 1 ]

Biografi

Tidlige år

Robert Henry Cozad, bedre kjent under sitt pseudonym Robert Henri, ble født i Cincinnati , Ohio 25. juni 1865 . Sønn av Theresa Gatewood Cozad, hjemmehørende i Malden , Virginia , og John Jackson Cozad, en gambler og eiendomsutvikler. Henri hadde en bror som het Johnny, og var en fjern fetter av den berømte impresjonistiske maleren Mary Cassatt . [ 2 ] I 1871 grunnla faren byen Cozaddale i Ohio , og i 1873 flyttet familien til vestlige Nebraska hvor de grunnla byen Cozad . [ 3 ]

I oktober 1882 var faren hans involvert i en tvist med en rancher ved navn Alfred Pearson, som hevdet retten til storfeet hans til å beite på land som tilhørte Henris familie. Da tvisten ble fysisk, avfyrte Jackson Cozad pistolen sin mot Pearson og såret ham dødelig. Etter flere undersøkelser ble faren frikjent for alle anklager og erklært uskyldig; Men folket i byen begynte å avvise dem. Faren hans flyktet til Denver , Colorado , for å unngå enhver form for hevn, og like etter ble resten av familien gjenforent på det nye stedet. For å ta avstand fra skandalen skiftet familiemedlemmene navn. Faren ble omdøpt til Richard Henry Lee, og sønnene hans lot som de var adoptert og tok navnene til henholdsvis Frank Southern og Robert Earl Henri. I 1883 flyttet familien til New York City , deretter til Atlantic City , hvor Henri laget sine første malerier. [ 4 ]

Utdanning

I 1886 gikk han inn på Pennsylvania Academy of the Fine Arts i Philadelphia som elev av den berømte maleren Thomas Pollock Anshutz . I 1888 reiste han til Paris for å melde seg inn på Académie Julian kunstskole , hvor han var elev av William-Adolphe Bouguereau , og også under oppholdet i den byen ville han bli påvirket av den impresjonistiske bevegelsen . Senere ble han tatt opp på École des Beaux-Arts , og i perioden han var i Europa besøkte han Bretagne og Italia . På slutten av 1891 vendte han tilbake til Philadelphia, og gjenopptok studiene under den impresjonistiske maleren Robert Vonnoh . [ 5 ] Et år senere skulle Henri tjene som professor ved kvinnekunstskolen Moore College of Art and Design .

Kunstkarriere

"Charcoal Club"

I Philadelphia oppfordret han en gruppe kunstnere til å møtes i studioet hans for å diskutere spørsmål knyttet til kunst og kultur. Blant de som deltok på samlingene hans var flere illustratører fra avisen Philadelphia Press , som senere skulle bli kjent som "Philadelphia Four" (på spansk, "The Four of Philadelphia") og besto av: William Glackens , George Luks , Everett Shinn , John French Sloan , blant andre. Møtene vedtok navnet "Charcoal Club", der kunstnerisk tegning og lesing om sosial filosofi av forfatterne Ralph Waldo Emerson , Walt Whitman , Émile Zola og Henry David Thoreau ble promotert . [ 6 ] Det første møtet ble holdt 15. mars 1893 , og påfølgende møter ble holdt om natten. Deltakernivået økte over tid, og til og med American Academy of Art kom til å betrakte «klubben» som en mulig trussel på grunn av den plutselige nedgangen i medlemsmassen. Inngangskostnaden for å delta på en av disse øktene var to dollar, hvor det grunnleggende i kunst ble diskutert og skisser av alle slag ble praktisert. Under møtene gjorde Henri alltid et poeng av å ta vare på det første inntrykket av gjenstandene som ble portrettert, og holdt oversikt over alle hendelsene som skjedde i møtet. [ 7 ]

Utviklingen av teknikken hans

Rundt 1895 revurderte Henri impresjonismen og kalte den en "ny akademisisme". I flere år ble livet hans tilbrakt mellom byene Paris og Philadelphia, og i denne perioden fikk han muligheten til å møte den kanadiske landskapskunstneren James Wilson Morrice . Gjennom vennskapet med Morrice begynte Henri å bruke en rask skisseteknikk kjent som pochade , som ble gjort på små treoverflater som komfortabelt kunne bæres hvor som helst i en frakkelomme sammen med et lite sett med blyanter, børster og oljer, noe som gjorde at kunstneren for å ta bilder når som helst på dagen. På en viss måte la det til rette for spontane representasjoner av urbane scener, som ville være assosiert med modenheten til stilen hans. [ 8 ] I 1898 giftet han seg med Linda Craige, en av elevene hans. Det nygifte paret tilbrakte de neste to årene på en utvidet bryllupsreise i Frankrike, hvor den franske regjeringen kjøpte et av maleriene deres med tittelen Le Neige (Snøen), med sikte på å få det vist på Musée du Luxemburg . [ 9 ]​ [ 10 ]

New York og "The Eight"

I 1902 ble han ansatt som professor ved New York School of Art , og noen av studentene hans inkluderte: Edward Hopper , Rockwell Kent , Joseph Stella , George Wesley Bellows , Norman Raeben , Louis d. Fancher og Stuart Davis . [ 11 ] [ 12 ] Tre år senere døde kona Linda etter en lang sykdom. [ 13 ] I 1906 ble han valgt inn som medlem av National Academy of Design , men da noen av kunstnerne i kretsen hans ble nektet å delta i utstillingen i 1907 promotert av Akademiet, anklaget han denne foreningen for vilkårlighet og trakk seg fra juryen sin. stilling. Slik bestemte han seg for å organisere sin egen utstilling, som ble holdt på «Macbeth Gallery» i New York, hvor Henri og kollegene stilte ut sine arbeider, og ble kjent som «The Eight». Blant medlemmene av denne gruppen var: Robert Henri, Arthur B. Davies (1862-1928), Ernest Lawson (1873-1939), Maurice Prendergast (1859-1924), William Glackens (1870-1938), George Luks (1867- 1933), Everett Shinn (1876-1953) og John French Sloan (1871-1951). [ 14 ] De fire sistnevnte var kjent som Philadelphia Four og hadde fulgt Henri til New York. År senere ville Henri referere til akademiet som "kunstkirkegården". [ 15 ] De åtte kunstnerne og verket som ble stilt ut i det galleriet ble assosiert med Ashcan School , selv om innholdet i utstillingen var mangfoldig og begrepet ble ikke laget før i 1934 . Konflikten hadde oppstått fordi Kunstakademiet fremmet maleri basert på tradisjonalistiske temaer og relatert til aristokratiet, men Henri og hans tilhengere forsvarte det realistiske temaet i arbeidet hans, som hadde som hovedmål å representere fattigdom og den mørke siden av by I tillegg hadde gruppen på åtte foretrukket å male på lerretene sine med synlige og spontane penselstrøk ( impasto ), mens institusjonen som styrte New York-kunsten forsvarte et nesten umerkelig penselstrøk. [ 16 ]

I de siste månedene av 1907 viet Henri seg til å publisere sine idealer om kunst i månedsmagasinet The Craftsman , med vekt på friheten til å male og uttrykke hva som helst, og støtte kunstnerens idé om individualisme, som ble oppsummert som å fremme originaliteten. . [ 17 ] I 1909 sa han opp jobben som professor ved New York School of Art , for å åpne sin egen skole hvor han ville fremme tankene sine. Kunstskolen ble etablert i januar under navnet Henri School of Art , og var i drift til 1912. [ 18 ]

Independent Artists Showcase

I mai 1908 giftet han seg for andre gang med Marjorie Organ, en tjueen år gammel fra Irland . [ 20 ]​ [ 21 ]​ [ 22 ]​ I 1910 arrangerte Henri en utstilling med tittelen Exhibition of Independent Artists , som var planlagt basert på modellen til Société des Artistes Indépendants i Paris , Frankrike , og med vekt på mottoet " Uten en jury eller priser " (på fransk , Sans jury ni récompense ). [ 23 ] Arbeidene i nevnte utstilling hadde blitt arrangert i alfabetisk rekkefølge, et konsept totalt i motsetning til tradisjonelle anbefalinger, og forårsaket en viss fargedissonans. Henri stilte ut to av verkene hans som tidligere hadde blitt avvist av Akademiets jury, som var: Lady in Yellow og Salome Dancer . Utstillingen ble den første i sitt slag i USA, og ble godt besøkt av publikum. Journalist Guy du Bois fra den amerikanske avisen New York Journal fortalte om sin opplevelse av hendelsen:

New York har tatt imot denne utstillingen med åpne armer. " Independents "-showet, med sitt rekordstore besøkstall, er betydningsfullt - det har gjenopplivet en avtagende interesse for amerikansk kunst. [ 24 ]

Siste år

Han beundret anarkister , spesielt Emma Goldman , en kjent forfatter, politisk aktivist og redaktør av Mother Earth magazine . [ 25 ] Goldman stilte seg senere som hans modell for et portrett, og beskrev Henri som: "en anarkist i sin oppfatning av kunst og dens forhold til livet." Fra 1915 til 1927 var han en populær og innflytelsesrik professor ved Art Students League i New York . Hans tanker og ideer om kunst ble samlet inn av en tidligere student av ham ved navn Margary Ryerson og publisert i en bok med tittelen The Art Spirit i 1923 . Våren 1929 ble han valgt som en av de tre beste amerikanske levende kunstnerne av Arts Council of New York . Sommeren samme år skulle han dø av kreft . I 1931 holdt Metropolitan Museum of Art en utstilling til ære for hans minne.

Referanser

  1. ↑ Schiff, Richard. "The Ashkan School" (på engelsk) . Netgazettes publikasjoner. Arkivert fra originalen 19. desember 2008 . Hentet 18. april 2009 . 
  2. ↑ Peltakian, Danielle (2008). "Robert Henri" (på engelsk) . Sullivan Goss, Ltd. Arkivert fra originalen 2009-01-24 . Hentet 18. april 2009 . 
  3. ↑ Perlman (1991), s.1
  4. ^ "Robert Henri er sønnen til en Gamblin' Man " . Mari Sandoz Heritage Society. 2008 . Hentet 18. april 2009 . 
  5. ^ "Robert Vonnoh" (på engelsk) . Hollis Taggart Galleries. 2009. Arkivert fra originalen 2008-10-2 . Hentet 18. april 2009 . 
  6. ^ "Robert Henri (1865-1929)" (på engelsk) . Taos og Santa Fe-malere . Hentet 19. april 2009 . 
  7. ↑ Perlman (1991), s.25-26
  8. ↑ Berardi (2007), s.41
  9. ^ "Biografi: Robert Henri, 1865 - 1929" (på engelsk) . National Gallery of Art, Washington, DC. 2009. Arkivert fra originalen 2009-05-06 . Hentet 19. april 2009 . 
  10. ↑ Henri og Pousette-Dart (1922), s.65-66
  11. ↑ Boddy-Evans, Marion (2009). "Robert Henri" (på engelsk) . About.com. Arkivert fra originalen 18. september 2009 . Hentet 19. april 2009 . 
  12. ↑ Wardle (2005), s.95
  13. ^ "Robert Henri" (på engelsk) . Sheldon Museum of Art. 2009 . Hentet 19. april 2009 . 
  14. ↑ Craven (2003), s.424
  15. ↑ Sublett, Mark. "Robert Henri (1865-1929)" (på engelsk) . Medicine Man Gallery. Arkivert fra originalen 2012-01-26 . Hentet 19. april . 
  16. ↑ McFarland (2001), s.177
  17. ↑ Antliff (2001), s.21
  18. ↑ Antliff (2001), s.22
  19. ^ "Metropolitan Lives: The Ashcan Artists and their New York: Salome Dancer " . Smithsonian American Art Museum . Hentet 23. april 2009 . 
  20. ^ "Robert Henri gifter seg med en elev" . New York Times. 7. juni . Hentet 19. april 2009 . 
  21. ↑ Wardle (2005), s.96
  22. ↑ McFarland (2001), s.174
  23. ↑ Perlman (1991), s.94
  24. ↑ Perlman (1991), s.95
  25. ↑ Perlman (1991), s.100

Bibliografi

Eksterne lenker