| RCA Records | ||
|---|---|---|
|
Plateselskapets logo. | ||
| Moderselskap | Sony MusicEntertainment | |
| Fundament | 1900 | |
| Grunnlegger(e) |
Emile Berliner Eldridge R. Johnson | |
| Distributør |
Sony Music Entertainment RCA Label Group Legacy Recordings | |
| Kjønn) | ulike sjangere | |
| Land | USA | |
| plassering | New York | |
| Offisiell side | ||
RCA Records er et amerikansk plateselskap eid av Sony Music Entertainment (SME), et datterselskap av Sony Corporation of America . Det er et av SMEs tre store plateselskaper, sammen med Columbia Records og Epic Records .
Etiketten har gitt ut forskjellige musikksjangre, inkludert: Pop , Rock , Rap , R&B , Blues , Jazz og Country . Selskapets navn er avledet fra initialene til etikettens tidligere morselskap, Radio Corporation of America [ 1 ] ( RCA ). Det er det nest eldste plateselskapet i amerikansk historie, etter søsterselskapet Columbia Records. Den kanadiske enheten til RCA (tidligere Berliner Gramophone , Canada ) er det eldste Sony-plateselskapet i Canada. Det var ett av bare to kanadiske plateselskaper som overlevde den store depresjonen . [ 2 ]
Artister signert til RCA Records inkluderer eller har inkludert: Elvis Presley , José José , Britney Spears , José Feliciano , Shakira , Christina Aguilera , Alicia Keys , Justin Timberlake , Chris Brown , Usher , Brockhampton , Charlie Wilson , Enrique Iglesias , King Foo Fight av Leon , Kesha , Little Mix , Lila Downs , Miley Cyrus , D'Angelo , Pink , Pitbull , MØ , Buddy Guy , The Strokes , Craig David , Mark Ronson , Zayn Malik Sasha Sloan , Ateez , Roberto Jordán og Juan Gabriel . [ 3 ]
I 1929 kjøpte Radio Corporation of America ( RCA ) Victor Talking Machine Company , den gang verdens største produsent av grammofoner (inkludert den berømte Victrola ) og vinylplater . På den tiden ble selskapet RCA Victor , men beholdt bruken av Victor Records-navnet på etikettene til tidlig i 1946, da etikettene til slutt ble slått sammen med RCA Victor. Med Victor kjøpte RCA New World- rettighetene til Nippers berømte HMV - merke i Shanghai , Kina . RCA Victor var hovedkonkurrenten med Baak Doi (EMI). [ 4 ] Sangerinnen Carmen Miranda ble signert av det brasilianske merket til RCA Victor, fra 1929 til 1935, da hun bare var kjent i Brasil .
I 1931 fusjonerte RCA Victors britiske datterselskap Gramophone Company med Columbia Graphophone Company for å danne EMI . Dette ga RCA-sjef David Sarnoff en plass på EMI-styret. [ 5 ]
I september 1931 introduserte RCA Victor de første 33⅓ (33%) platene som ble solgt til publikum, og kalte dem "Program Transscriptions." Disse brukte en grunnere, mer spredt applikasjon av det "store standardsporet" som finnes på moderne 78 rpm-innspillinger, i stedet for mikrosporet som ble brukt til innspillinger på LP-er med 33 rpm (33⅓, langspilling etter andre verdenskrig ) . I dypet av den store depresjonen var formatet en kommersiell fiasko, delvis fordi det nye avspillingsutstyret de trengte var dyrt. Etter to eller tre år ble formatet forlatt og to-hastighets platespillere ble ikke lenger tilbudt i forbrukerprodukter, men noen transkripsjoner av showet forble i selskapets innspillingskatalog gjennom hele tiåret. [ 6 ]
Under den tidlige delen av depresjonen gjorde RCA en rekke forsøk på å produsere et vellykket billig plateselskap for å konkurrere med "myntbutikk-etikettene" ( Perfect Records , Oriole Records , Banner Records , Melotone Records , etc.). Den første var den kortvarige "Timely Tunes" i 1931 solgt på Montgomery Ward. I 1932 ble Bluebird Records opprettet som et underselskap av RCA Victor. Det var opprinnelig en 8-tommers plate med en blå plate, ved siden av 8-tommers plateselskapet Electradisk (solgt på Woolworth ). De var også mislykket. I 1933 gjenintroduserte RCA Bluebird og Electradisk som et standard 8-tommers plateselskap (Bluebirds plateselskap ble redesignet som kjent av "buff"-selskapet). Et annet billig plateselskap, Sunrise ble produsert (selv om ingen ser ut til å vite hvem det ble produsert for, siden Sunrise-plater er usedvanlig sjeldne i dag). De samme koblingene skjedde på alle tre etikettene, og Bluebird Records overlever fortsatt åtte tiår etter at Electradisk og Sunrise ble avviklet. RCA produserte også innspillinger for plateselskapet Montgomery Ward i løpet av 1930-årene.
I tillegg til egenproduserte innspillinger, drev RCA Victor RCA Custom som var den primære plateprodusenten for uavhengige plateselskaper . [ 7 ] RCA Custom trykket også samlinger for The Reader's Digest Association .
RCA solgte sin interesse i EMI i 1935, men EMI fortsatte å distribuere RCAs innspillinger i Storbritannia og dets territorier på HMV -etiketten . RCA produserte og distribuerte også de klassiske HMV-opptakene på RCA- og HMV-etikettene i Nord-Amerika. [ 8 ]
Under andre verdenskrig ble båndene mellom RCA og dets japanske tilknyttede JVC kuttet. Det japanske plateselskapet heter i dag Victor Entertainment og er fortsatt et datterselskap av JVC.
Fra 1942 til 1944 ble RCA Victor alvorlig påvirket av American Federation of Musicians forbudte innspillinger. Så godt som alle fagforeningsmusikere kunne ikke gjøre innspillinger i den perioden. Et av de få unntakene var den eventuelle utgivelsen av kringkastede radioopptredener av NBC Symphony Orchestra dirigert av Arturo Toscanini . Imidlertid mistet RCA Philadelphia Orchestra i denne perioden; Da Columbia Records raskt etablerte seg med fagforeningen, signerte Eugene Ormandy og Philadelphians en ny kontrakt med Columbia og begynte å lage musikk i 1944.
I 1949 introduserte RCA Victor den 7-tommers 45 rpm-platen , merket ganske enkelt "45". Det nye formatet, som hadde vært under utvikling i flere år, [ 9 ] var RCAs sene alternativ til "LP" (Long Play) vinylplatene introdusert av erkerival CBS/Columbia i 1948. I tung markedsføring solgte RCA kompakte, rimelige , selvstendige enheter som utelukkende ble spilt i 45 rpm-formatet. Til å begynne med ble RCA Victors 45-er utgitt på farget vinyl avhengig av musikalsjangeren:
Dette utvalget av farger komplisert produksjonsprosessen og praksisen ble snart avviklet, og alle plater ble utgitt i svart. Gult og rødt ble værende til 1952. Den første 45 rpm-platen som ble skrevet ut var "PeeWee the Piccolo" RCA 47-0147 trykt 7. desember 1948 på Sherman Avenue-anlegget i Indianapolis, RO Prince, General Plant. [ 10 ] Bruken av vinyl, som var mye dyrere enn skjellakkblandingen som vanligvis ble brukt på 1978-tallet, ble gjort økonomisk praktisk på grunn av den mindre diameteren og reduserte volumet av nye plater kraftig, som krevde mye lite råmateriale. [ 11 ]
45 ble merket som en direkte erstatning for 10-tommers og 12-tommers 78-rpm-plater, som vanligvis spilte rundt tre eller fire minutter per side. RCA ga også ut noen 45-sekunders EP -er som ble spilt på en tid på 7 minutter per side, hovedsakelig for lette klassiske utvalg, som det fremgår av platene til Arthur Fiedler og Boston Pops Orchestra , inkludert Pyotr Slav MarchIlyichs og In a Persisk marked av Albert William Ketèlbey .
I 1950, da han innså at Columbias LP-format hadde blitt en hit og at RCA tapte markedsandeler, begynte RCA Victor å bruke LP-er på egen hånd. [ 12 ] [ 13 ] Blant RCAs første LP-er var en fremføring av Jacques Offenbachs Gaîté Parisienne , fremført av Arthur Fiedler og Boston Pops Orchestra , som hadde blitt spilt inn i Bostons Symphony Hall 20. juni 1947. ; den fikk katalognummeret LM-1001. Ikke-klassiske album ble gitt ut med "LPM"-prefikset. Da RCA Victor senere ga ut klassiske stereoalbum (i 1958), brukte de "LSC"-prefikset. Ikke-klassiske stereoalbum ble gitt ut med "LSP" -prefikset. RCA brukte disse katalogprefiksene frem til 1973.
På 1950-tallet hadde RCA tre datterselskaper: Groove, ViK. Recordings og X. "X"-etiketten ble grunnlagt i 1953 og omdøpt til Vik i 1955. Groove var et R&B -spesialistselskap grunnlagt i 1954. [ 14 ]
Gjennom 1940- og 1950-tallet var RCA i intens konkurranse med Columbia Records . En rekke innspillinger ble gjort med NBC Symphony Orchestra , dirigert av Arturo Toscanini ; RCA brukte noen ganger kringkastede konsertopptak (Toscanini hadde spilt inn for etiketten siden dagene med akustiske innspillinger , og RCA Victor har spilt inn NBC Symphony siden oppstarten i 1937). Da NBC Symphony ble omorganisert høsten 1954 som Symphony of the Air , fortsatte de å spille inn med RCA, så vel som andre plateselskaper, vanligvis med Leopold Stokowski . RCA ga også ut en rekke innspillinger med Victor Symphony Orchestra, senere omdøpt til RCA Victor Symphony Orchestra , som vanligvis trakk musikere fra Philadelphia eller New York, samt medlemmer av Symphony of the Air. På slutten av 1950-tallet hadde RCA færre prestisjetunge orkestre under kontrakt enn Columbia: RCA spilte inn Chicago Symphony Orchestra , Boston Symphony Orchestra og Boston Pops, mens Columbia hadde Cleveland Orchestra , Philadelphia Orchestra og New York Philharmonic Orchestra .
Den 6. oktober 1953 holdt RCA eksperimentelle stereoøkter på New Yorks Manhattan Center med Leopold Stokowski med Leopold Stokowski som ledet en gruppe New York-musikere i fremføringer av George Enescus Roumanian Rhapsody nr. 1 og Waltz fra operaen Eugene Onegin av Pjotr Iljitsj Tsjaikovskij . Det var flere stereotester i desember, igjen på Manhattan Center, denne gangen med Pierre Monteux som dirigerte medlemmer av Boston Symphony Orchestra. I februar 1954 gjorde RCA sin første kommersielle stereofoniske innspilling, og spilte inn Boston Symphony Orchestra, dirigert av Charles Münch , i en fremføring av The Damnation of Faust av Hector Berlioz . Dette startet en praksis med samtidige orkesteropptak med både stereo- og monoutstyr. Andre tidlige stereoopptak ble gjort av henholdsvis Toscanini og Charles Münch med NBC Symphony Orchestra; Boston Pops Orchestra under Arthur Fiedler; og Chicago Symphony Orchestra under Fritz Reiner . Opprinnelig brukte RCA RT-21 kvart-tommers opptakere (kjører med 30 tommer per sekund), koblet til monomiksere med Neumanns U-47 kardioide og M-49/50 rundstrålende mikrofoner. De byttet deretter til en halvtommers Ampex 300-3-maskin, som kjørte med 15 tommer per sekund (senere økt til 30 tommer per sekund). Disse innspillingene ble opprinnelig utgitt i 1955 på spesielle spole-til-spole stereobånd og deretter, fra 1958, på vinyl-LP-er med "Live Stereo"-logoen. Sony Music og etterfølgende selskaper har fortsatt å gi ut disse innspillingene på nytt på CD. [ 15 ] Et annet prosjekt fra 1953 for RCA var å konvertere den akustisk overlegne Webster Hall -bygningen til East Coast-opptaksstudioet. Dette studiestedet opererte fra 1953 til 1968.
I september 1954 introduserer RCA "Gruve-Gard" der midten og kanten av en plate er tykkere enn spilleområdet, noe som reduserer skrapemerker under håndtering og når den brukes på en platespiller med skifteregister. [ 16 ] De fleste av RCA Victor Records' konkurrenter tok raskt i bruk etiketten og høye kanter.
I 1955 kjøpte RCA Elvis Presleys platekontrakt fra Sun Records for den daværende astronomiske summen på $35.000. Presley skulle fortsette å bli RCAs bestselgende artist. Hans første gullplate var "Heartbreak Hotel", spilt inn i januar 1956.
I 1957 avsluttet RCA sin 55-årige tilknytning til EMI/HMV og signerte en platedistribusjonsavtale med Decca Records , noe som resulterte i at Capitol Records ble kjøpt av EMI . Capitol ble hoveddistributør av EMIs innspillinger i Nord- og Sør-Amerika, med RCA som distribuerte opptakene deres gjennom Decca i Storbritannia på RCA-etiketten. RCA brukte lynlogoen i stedet for HMV -logoen i Storbritannia. [ 17 ] RCA etablerte sin egen britiske distributør i 1969. [ 18 ]
Også i 1957 åpnet RCA et toppmoderne innspillingsstudio i Nashville , Tennessee , som spilte inn hit etter hit for RCA og andre plateselskaper i tjue år og er nå åpent for turneer som RCA Studio B. Elvis Presley gjorde de fleste opptakene sine i dette studioet.
RCA Victor brukte forskjellige talealbum på 1950- og 1960-tallet, spesielt Richard III -filmlydsporene , [ 19 ] A Man for All Seasons og The Taming of the Shrew , [ 20 ] samt full-lengdeversjoner av National Theatre av Othello (med Maggie Smith i hovedrollen ), som også spilte Desdemona i Oliviers Othello ). Ingen av disse albumene har dukket opp på CD, men Richard III -filmene , A Man For All Seasons , The Taming of the Shrew og Oliviers filmversjoner av Otello har alle blitt utgitt på nytt på DVD.
I 1960 kunngjorde RCA Compact 33 dobbel og singel. I januar 1961 kom disse platene på markedet. Compact 33 plater ble utgitt på nytt samtidig med sine 45 rpm motstykker. Det langsiktige målet var å eliminere 45rpm, men tidlig i 1962 hadde kampanjen mislyktes. [ 21 ]
I 1963 introduserte RCA Dynagroove som la datateknologi til platekutteprosessen, tilsynelatende for å forbedre lydgjengivelsen. Om dette er en forbedring eller ikke er fortsatt oppe for debatt blant audiofile.
I september 1965 slo RCA og Learjet seg sammen for å gi ut det første åtte sangers stereobåndet med musikkkassetter ( Stereo 8 ) som opprinnelig ble brukt i 1966-serien med Ford -biler og var populært på slutten av 1960- og 1970-tallet.
På slutten av 1968 moderniserte RCA sitt image med en ny futuristisk logo (de blokkerte RCA-bokstavene moderniserte formen), og erstattet den gamle lynlogoen, og den virtuelle pensjoneringen av både Victor og Nipper-merkene. Fargen på etikettene, som hadde vært svarte for deres vanlige serier (i motsetning til deres røde stempellinje), endret seg til en lys oransje eller gul. På slutten av 1976 gjeninnførte RCA Records Nipper på de fleste av plateselskapene sine (i tillegg til returen av etikettens tradisjonelle svarte farge for populære utgivelser) i land der RCA hadde rettighetene til Nipper-merket.
På slutten av 1969 introduserte RCA en veldig fast vinyl-LP kjent som Dynaflex . Denne typen pressing hevdet å overvinne vridning og andre problemer i konvensjonelle tykkere pressinger, men hadde et kontroversielt rykte i industrien og ble forlatt i 1980. [ 22 ]
På 1970-tallet ga de ut, blant andre album, Nancy Sinatras album fra 1972: «Woman [1] », men dette albumet oppnådde ikke mye suksess og solgte bare rundt 100 000 enheter.
I 1983 solgte Arista Records - eier Bertelsmann 50% av Arista til RCA. I 1985 dannet Bertelsmann og RCA et joint venture kalt RCA/Ariola International. [ 23 ] Året etter ble RCA Corporation kjøpt opp av General Electric og solgte sin 50 % eierandel i etiketten til partneren Bertelsmann. Selskapet ble omdøpt til BMG Music for Bertelsmann Music Group. [ 24 ] BMG brakte tilbake den skinnende RCA-logoen som sist ble brukt i 1968 for å gjøre det klart at RCA Records ikke lenger var sameie med andre RCA-enheter som GE solgte eller gikk ut av virksomheten. BMG erklærte også "RCA Victor"-etiketten for musikksjangre utenfor landet, pop og rock. I 1986 ble Bob Buziak, som var kunstnerisk leder, utnevnt til president for etiketten.
I løpet av midten av 1980-tallet opererte RCA med underskudd, delvis på grunn av "kostnadsoverskridende avtaler" med popartister inkludert Kenny Rogers og Diana Ross . I 1986 kjøpte de usolgte album for 25 millioner dollar og tapte 35 millioner dollar i løpet av regnskapsåret 1987. Som et delvis korrektiv ble en desentralisert ledelsesstil som gjorde at RCA Records kunne fungere som en autonom gründervirksomhet implementert i 1988. Buziak trimmet RCAs artistportefølje fra førti akter til elleve, og begynte å gjenoppbygge den med et øye for artistutvikling, inkludert artister anskaffet gjennom markedsførings- og distribusjonsavtaler med Beggars Banquet og Jive Records , blant dem inkluderte katalogen Schooly D , Kool Moe Dee og DJ Jazzy Jeff & Den friske prinsen .
På slutten av regnskapsåret 1988 hadde RCA Records bruttoinntekter på 236 millioner dollar i USA, det mest produktive året til dags dato. Bruce Hornsbys The Way It Is - album solgte mer enn 3 millioner album, og lydsporet til filmen Dirty Dancing , som kostet 200 000 RCA, solgte 15,6 millioner dollar eksemplarer på mindre enn to år. Dens etterfølger, More Dirty Dancing , som består av sanger som ble utelatt fra det første albumet, ble produsert for 80 000 dollar og solgte over 5,6 millioner. Singer-songwriter Grayson Hugh ga ut sitt debutalbum Bind to Reason på RCA i 1988 til kritikerroste og ble sertifisert gull i Australia. 11 album av toppartister inkludert Love and Rockets , Rick Astley og bandet Eurythmics ble sertifisert Gold, Platinum og Multi-Platinum. [ 25 ] [ 26 ]
I august 1990 ble Buziak erstattet av Joe Galante , som hadde vært president for RCA Records Nashville. Kunstnerkatalogen ble kuttet igjen og A&R-avdelingen ble omstrukturert. Sammen med lanseringen av BNA Records og utvidelsen av den urbane musikkdivisjonen, ville disse initiativene vise seg å være positive, men RCA fant ikke suksess med Galante, rangert som nummer 10 i 1995. [ 27 ] [ 28 ] [ 29 ] 30 ]
Galante vendte tilbake til roret til RCA Nashville og ble etterfulgt i mars 1995 av RCA Canadas president Bob Jamieson. [ 31 ] Jamieson overhalte RCA, fjernet et lag med mellomledere og restrukturerte etikettens markedsavdeling. A&R-avdelingen ble igjen omstrukturert og kunstnerkatalogen kuttet.
Ved slutten av tiåret hadde RCA gjennomgått det Billboard beskrev som en "bemerkelsesverdig snuoperasjon" med suksessen til artister inkludert Dave Matthews Band , Natalie Imbruglia , The Verve Pipe , Robyn , SWV , Christina Aguilera , NSYNC , Foo Fighters . En distribusjonsavtale med Loud Records ga plater for urbane artister inkludert Big Pun , Wu-Tang Clan og Mobb Deep . [ 32 ]
I 2002 kjøpte BMG fullt ut J Records , som ble grunnlagt i 2000 som et joint venture med Clive Davis . Davis ble deretter utnevnt til president for RCA Records og J Records i regi av en ny enhet, RCA Music Group , som inkluderte RCA Records, J og Arista Records . [ 33 ] I 2004 slo Sony og BMG sammen musikkdivisjonene sine for å skape Sony BMG , og i 2007 ble RCA Music Group omdøpt til BMG Label Group . [ 34 ] I 2006 ble Sony BMG slått sammen med sine tidligere Broadway- og klassiske musikkmerker, inkludert Red Seal og Gold Seal, til Sony Masterworks . Legacy Recordings , en katalogavdeling av Sony Music Entertainment, gir ut klassiske album på nytt for RCA.
I april 2008 ble tidligere styreleder og administrerende direktør i Zomba Label Group , Barry Weiss , utnevnt til styreleder for BMG Label Group, og Davis ble utnevnt til Chief Creative Officer for Sony BMG Worldwide. I oktober kjøpte Sony 50 % eierskap i BMG og BMG Label Group ble slått sammen med Jive Label Group for å etablere RCA/Jive Label Group . Dette inkluderte RCA, Jive, J, Arista, Polo Grouds, LaFace Records , Volcano Entertainment , Hitz Committee , Battery Records og Verity Gospel Music Group . [ 35 ] [ 36 ] [ 37 ]
Tiåret markerte en periode der RCA Records hadde bemerkelsesverdig suksess i popsjangeren, med Christina Aguilera , NSYNC , Kesha , Pink , Kelly Clarkson , Avril Lavigne og Pitbull som scoret flere hits på Billboard Hot 100- listen . [ 38 ] No Strings Attached -albumet slo salgsrekorder, og solgte over en million singler på én dag og 2,3 millioner album på én uke . Det var tiårets bestselgende album. [ 39 ]
I mai 2011 ble Doug Morris utnevnt til Chief Creative Officer for Sony Music Entertainment . Basert på A&R, utnevnte Morris J/RCA talentavdelingens styreleder Peter Edge til president og administrerende direktør for RCA Music Group. Tom Corson ble utnevnt til medformann. [ 40 ] I oktober samme år ble Jive-, Arista- og J-avtrykkene oppløst i RCA, og RCA Music Group ble omdøpt til RCA Records, noe som gjorde det til et uavhengig plateselskap under Sony Music-paraplyen. Flere artister fra Jive, Arista og J ble lagt til RCA. [ 41 ] [ 42 ] [ 43 ] [ 44 ]
Mellom 2010 og 2015 ga RCA ut platina- og multiplatinaalbum av Zayn Malik , Justin Timberlake , Pink , Alicia Keys , Miley Cyrus , Foo Fighters , Sia , Kelly Clarkson , Usher , D'Angelo , ASAP Rocky , Britney Kings Of Leon , Spears , Pitbull , Chris Brown , Dave Matthews Band , Lila Downs , Shakira , R. Kelly , Jennifer Hudson , Kesha , T-Pain og Mark Ronson . Fra mai 2015 var Mark Ronsons singel " Uptown Funk " med Bruno Mars årets største pophit. [ 45 ] [ 46 ] [ 47 ] [ 48 ] [ 49 ] [ 50 ]
Sommeren 2007 falt Kelly Clarkson og Clive David, daværende sjef for Sony BMG , offentlig ut over retningen til albumet hennes My December , oppfølgingsalbumet til multiplatinaalbumet Breakaway . Clarkson skrev sangene for My December , "og viste frem sin egen inspirasjon i mørkere, mer rockeorienterte sanger," og Davis insisterte på at Clarkson skulle jobbe med sine innleide hitmakere, som han hadde tidligere, på "polerte sanger og radiospill." Clarkson nektet å endre albumet, og det ble gitt ut i juni 2007. Det har vært sertifisert platina siden. [ 51 ] [ 52 ] [ 53 ]