Alicia Keys | ||
---|---|---|
Personlig informasjon | ||
fødselsnavn | Alicia Augello Cook | |
Fødsel |
Døde 25. januar 1981 (41 år) New York , USA | |
Nasjonalitet | amerikansk | |
Morsmål | Engelsk | |
fysiske egenskaper | ||
Høyde | 1,68m _ | |
Familie | ||
Fedre |
Craig Cook Teresa Augello | |
Ektefelle | Swizz Beatz ( mars 2010) | |
Sønner | to | |
utdanning | ||
utdannet i |
| |
Profesjonell informasjon | ||
Yrke | Musiker , sanger , låtskriver , pianist , plateprodusent , poet , skuespiller , kunstsamler , programleder og plateartist | |
Område | Komposisjon | |
år aktiv | 1996-i dag | |
Pseudonym | Alicia Keys | |
Kjønn | ||
Instrumenter | Piano , cello , bassgitar , gitar , keyboard og vokal | |
Type stemme | Mezzosopran | |
Etiketter | ||
Nettsted | aliciakeys.com | |
distinksjoner |
| |
Signatur | ||
Alicia Augello Cook ( New York , 25. januar 1981 ) kjent som Alicia Keys , er en afroamerikansk singer - songwriter , produsent og skuespillerinne . Han har solgt mer enn 75 millioner plater over hele verden og har vunnet en rekke priser, inkludert 15 Grammys , 17 Billboard Awards og tre American Music Awards . Debutalbumet hans Songs in A Minor (2001) vant fem Grammy.
Alicia Augello Cook ble født 25. januar 1981 i Hell's Kitchen- området i bydelen Manhattan i New York . [ 1 ] [ 2 ] Hun er det eneste barnet til Teresa (Augello), en advokatfullmektig og deltidsskuespiller, og et av tre barn til Craig Cook, en flyvertinne. [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] Keys' far er afroamerikansk, og moren hans er av italiensk ( siciliansk og kalabrisk ), skotsk og irsk avstamning. [ 6 ] [ 7 ] Oppkalt etter sin Puerto Ricanske gudmor, [ 8 ] uttrykte Keys at hun var komfortabel med sin multirasiale arv fordi hun følte at hun kunne "forholde seg til forskjellige kulturer". [ 9 ] Faren til Keys dro da hun var to år gammel, og hun ble senere oppvokst av moren i løpet av hennes formative år i Hell's Kitchen. [ 10 ] Keys sa at foreldrene hennes aldri hadde et forhold, og at faren hennes ikke var med i livet hennes. [ 11 ] Selv om hun ikke likte å snakke om faren sin for ikke å mate stereotypier, kommenterte Keys i 2001: "Jeg er ikke i kontakt med ham. Det er greit. Da jeg var yngre, bekymret jeg meg for det. "Men det hjalp meg å vise meg hvor sterk mamma var og fikk meg til å ønske å være sterk som henne. Det var nok bedre for meg på denne måten." [ 12 ] Keys og moren bodde i en ettromsleilighet. [ 12 ] Moren hennes jobbet ofte tre jobber for å støtte Keys, som "lærte å klare seg" fra morens eksempel på utholdenhet og selvtillit [ 13 ] [ 10 ]
Fra ungdommen slet Keys med problemer med selvtillit, og "gjemmer seg" gradvis når forskjellene hennes gjorde henne sårbar. [ 14 ] [ 15 ] Bor i det tøffe nabolaget Hell's Kitchen, [ 11 ] [ 10 ] fra en tidlig alder, ble hun regelmessig utsatt for gatevold, narkotika, prostitusjon og ble utsatt for seksuelle påstander i området sexhandel og kriminalitet. [ 15 ] [ 16 ] [ 17 ] "Jeg så en rekke mennesker vokse opp, og livsstiler, nedturer og høyder. Jeg tror det får deg til å innse umiddelbart hva du vil og hva du ikke vil," sa Keys . [ 18 ] Keys husket at hun følte seg redd fra begynnelsen av "dyreinstinktet" hun var vitne til, og til slutt følte seg "høy" på grunn av den tilbakevendende mobbingen. [ 14 ] Hennes opplevelser på gata førte til at hun bar en husholdningskniv for beskyttelse. [ 19 ] Hun ble veldig forsiktig, [ 20 ] [ 19 ] følelsesmessig bevoktet, og begynte å bruke kjønnsnøytrale klær og det som skulle bli hennes varemerke. Keys forklarte at hun er takknemlig for å ha vokst opp der hun gjorde, siden det forberedte henne på parallellene i musikkindustrien, spesielt da hun var tenåring som nettopp startet; hun kunne opprettholde et spesielt fokus og ikke spore av seg selv. [ 21 ] [ 15 ] Hun krediterer sin "tøffe" mor for å ha forankret henne på rett vei, i stedet for mange mennesker hun møtte som havnet på feil vei og i fengsel. Keys tilskrev hennes uvanlige modenhet som barn til moren, som var avhengig av at hun var ansvarlig da hun jobbet for å ta vare på dem og gi Keys så mange muligheter som mulig. [ 20 ] [ 19 ]
Keys meldte seg inn på School of Professional Performing Arts i en alder av 12, hvor hun tok klasser i musikk, dans og drama, med spesialisering i kor. [ 3 ] [ 15 ] I før-tenårene dannet Keys og bassgitarvennen sin første gruppe, selv om ingen av dem "visste mye om hvordan poplåter fungerte". [ 12 ] [ 13 ] Keys fortsatte å synge, skrive sanger og opptre i musikalske grupper gjennom hele ungdomsskolen og videregående. [ 22 ] [ 23 ] Hun ble en dyktig pianist, og etter at læreren hennes i klassisk musik ikke hadde noe igjen å lære henne, begynte hun å studere jazz i en alder av 14. [ 24 ] [ 25 ] Når han bodde i "smeltedigel"-byen, hadde Keys allerede oppdaget andre musikksjangre, inkludert soulmusikk, hiphop, R&B og en tilknytning til artister som Marvin Gaye og Curtis Mayfield. . Keys var nøkkelen til å dissekere musikk, og fortsatte å utvikle låtskrivingen sin og finne sin egen "flyt og stil" gjennom sin utforskning av kompleksiteten til forskjellig musikk. [ 11 ] [ 22 ] [ 26 ]
Keys tilbrakte mer tid i Harlem i tenårene. Han knyttet seg til det kulturelle og rasemessige mangfoldet i nabolaget, hvor hans musikalske utforskning utvidet seg og karakteren hans også stivnet. "Harlem oppdro meg på mange måter," sa Keys. "Han lærte meg å tenke på føttene mine, å spille spillet ... han lærte meg å lede, å komme ut av dårlige situasjoner når det er nødvendig, å stå opp for meg selv." [ 26 ] [ 12 ] I løpet av denne perioden møtte han sin venn og fremtidige samarbeidspartner Kerry Brothers Jr. [ 13 ] [ 26 ]
I 1994 møtte manager Jeff Robinson 13 år gamle Keys, som var involvert i sin brors ungdomsorganisasjon kalt Teens in Motion. [ 27 ] [ 28 ] Robinsons bror hadde gitt Keys vokaltimer i Harlem. [ 23 ] Broren hans hadde snakket med ham om Keys og rådet ham til å besøke henne, men Robinson trakk på skuldrene fordi han hadde «hørt den historien tusen ganger». På den tiden var Keys en del av et band med tre jenter som hadde dannet seg i Bronx og opptrådte i Harlem. [ 28 ] [ 25 ] Robinson gikk til slutt med på brorens forespørsel og dro for å se Keys opptre med sin ligagruppe på Police Athletic Center i Harlem. Han ble snart fanget av henne, hennes sjelfulle sang, som spilte klassisk og samtidsmusikk og fremførte hennes egne sanger. [ 28 ] [ 26 ] Robinson ble rørt av publikums vantro reaksjoner på henne. Imponert over hennes talenter, karisma, image og modenhet, anså Robinson henne for å være den "totale pakken" og tok henne under sine vinger. [ 27 ] [ 25 ] [ 24 ] På dette tidspunktet hadde Keys allerede skrevet to av sangene som senere skulle bli inkludert på hans debutalbum, "Butterflyz" og "The Life". [ 24 ] [ 25 ]
Robinson og Edge hjalp Keys med å sette sammen noen demoer av sanger hun hadde skrevet og satt sammen et utstillingsvindu for plateselskapsledere. [ 13 ] [ 28 ] [ 26 ] Keys spilte piano og vokal for forskjellige merker, og en budkrig fulgte. [ 11 ] [ 26 ] Edge var villig til å signere Keys selv, men var ikke i stand til å gjøre det på det tidspunktet fordi han var i ferd med å forlate sitt nåværende plateselskap, Warner Bros. Records, for å jobbe for Clive Daviss Arista Records. [ 11 ] [ 28 ] I løpet av denne perioden henvendte Columbia Records seg til Keys for å få en platekontrakt, og tilbød ham et hvitt flygel på $26.000; etter forhandlinger med henne og manageren hennes, signerte han med etiketten, i en alder av 15. Keys fullførte også videregående, og hans akademiske suksess hadde gitt ham muligheten til å tjene et stipend og tidlig opptak til college. [ 11 ] [ 28 ] Det året aksepterte Keys et stipend til Columbia University på Manhattan. Han ble uteksaminert fra videregående tidlig som valedictorian, i en alder av 16, og begynte å gå på Columbia University i den alderen mens han jobbet med musikken sin. [ 24 ] [ 11 ] Keys forsøkte å håndtere en vanskelig timeplan mellom college og studioarbeid til morgenen, noe som forsterket stress og et fjernt forhold til moren. Han holdt seg ofte borte fra hjemmet og skrev noen av de mest "deprimerende" diktene i livet i denne perioden. Keys bestemte seg for å droppe ut av college etter en måned for å satse på musikk på heltid. [ 24 ] [ 29 ] [ 13 ]
Columbia Records hadde rekruttert et team med låtskrivere, produsenter og stylister for å jobbe med Keys og musikken hans. De ønsket at Keys også skulle være kreativ med bildet hennes. [ 13 ] Keys sa at de ikke var mottakelige for hans bidrag og at han var en musiker og skaper av musikk. [ 24 ] [ 30 ] Mens Keys jobbet med sangene hans, prøvde ledere ved Columbia å endre materialet hans; de ville at hun skulle synge og at andre skulle lage musikken, og tvang de store produsentene til å kreve at hun også skulle skrive med folk hun ikke følte seg komfortabel med. [ 12 ] [ 23 ] Hun ville gå inn i ferdige økter med musikk hun hadde komponert, men etiketten ville avvise arbeidet hennes til fordel for hennes visjon. [ 30 ] "Det var en konstant kamp, det var mange byråer Keys tilbakekalt. "Det var sexismen, men det var mer aldringen, du er for ung, hvordan kunne du vite hva du vil gjøre? Og, herregud, som drepte meg, jeg hatet det." [ 13 ] "Musikken som kom ut var veldig skuffende," husket han. "Du har dette ønsket om å ha noe bra, og du har tanker og ideer, men når du er ferdig med musikken suger det, og det blir bare slik." [ 26 ] Keys ville befinne seg i "evig musikkindustris skjærsild" under Columbia, mens de til slutt "relegerte den til plattformen". [ 25 ] Hun fremførte "Little Drummer Girl" for So So Def Christmas-samlingen i 1996, [ 25 ] og skrev senere sangen "Dah Dee Dah (Sexy Thing)" for Men in Black - lydsporet (1997). bare én redigert. Tasteopptak laget med Columbia. [ 29 ] [ 23 ]
Keys "hatet" opplevelsen av å skrive med menneskene Columbia hadde hentet inn. "Jeg husker at jeg gikk inn i studio en dag med skrekk i brystet," husket han. [ 11 ] Keys sa at produsentene også ville ha seksuelt tilbud om ham. [ 12 ] [ 24 ] [ 15 ] "Det er over alt. Og det er sprøtt. Og det er veldig vanskelig å forstå og administrere," sa han. [ 24 ] Keys hadde allerede utviklet en "beskytt deg selv"-mentalitet da han vokste opp i Hell's Kitchen, noe som tjente ham godt som en ung tenåring i bransjen som måtte avvise fremskritt fra produsenter og være rundt mennesker som "bare ville bruke". [ 15 ] [ 21 ] Keys følte at han ikke kunne vise svakhet. [ 15 ] Columbia-ledere ønsket også å lage hennes image, med hennes "rotete, løse hår", korte kjoler, og be henne gå ned i vekt; "De ville at jeg skulle være akkurat som alle andre," følte Keys. [ 11 ] "Jeg hadde forferdelige opplevelser," husket han. "De var så respektløse ... jeg begynte å tenke: 'Hei, ingenting er verdt alt dette'." [ 12 ] Ettersom månedene gikk, var Keys blitt mer frustrert og deprimert over situasjonen, mens plateselskapet bestilte de ferdige sangene. [ 26 ] [ 24 ] [ 11 ] Keys husket: "Det var rundt denne tiden jeg innså at jeg ikke kunne gjøre det med andre mennesker. Jeg måtte gjøre det mer med meg selv, med folk jeg følte meg komfortabel med eller alene med pianoet mitt". [ 24 ] Keys bestemte seg for å sette seg ned med noen produsenter og ingeniører for å stille spørsmål og se dem teknisk arbeide med andre artisters musikk. [ 26 ] "Den eneste måten det ville høres ut som noe jeg ville vært ekstremt stolt av, er hvis jeg gjorde det," bestemte Keys. "Jeg kjente tastaturet fra før, så det var en bonus. Og resten var å se folk jobbe med andre artister og se hvordan de lagde lag." [ 30 ]
Vennen hans Kerry Brothers Jr. foreslo Keys å kjøpe sitt eget utstyr og spille inn på egen hånd. [ 24 ] Keys begynte å jobbe separat fra etiketten, og utforsket mer produksjon og engineering på egen hånd med sitt eget team. [ 26 ] Han hadde flyttet fra morens leilighet til en leilighet i sjette etasje i Harlem, hvor han satte opp et innspillingsstudio på soverommet og jobbet med musikken sin. [ 24 ] Keys følte at det å være alene var "nødvendig" for hennes fornuft. Hun "gikk gjennom mye" med seg selv og moren sin, og "trengte plassen"; "Jeg trengte å ha mine egne tanker, gjøre mine egne ting." [ 26 ] Keys flyttet senere til Queens og gjorde om kjelleren til KrucialKeys Studios med brødrene. [ 24 ] Keys kom tilbake til morens hus med jevne mellomrom, spesielt når hun følte seg "tapt, ubalansert eller ensom". "Hun ville sannsynligvis jobbet og jeg ville sitte ved pianoet," husket han. [ 24 ] I løpet av denne tiden komponerte hun sangen "Troubles", som begynte som "en samtale med Gud", og jobbet videre med den i Harlem. Rundt denne tiden "begynte albumet å komme sammen", og hun komponerte og spilte inn de fleste sangene som skulle vises på albumet hennes. [ 24 ] [ 26 ] [ 20 ] "Endelig visste jeg hvordan jeg skulle strukturere følelsene mine til noe som ga mening, noe som kan oversettes til mennesker," husket Keys. "Det var et vendepunkt. Selvtilliten min gikk opp, veldig høy." [ 26 ] Den annerledes opplevelsen fornyet Keys og musikken hans. [ 24 ] Da albumet nærmet seg ferdigstillelse, endret Columbias ledelse seg og mer kreative forskjeller oppsto med de nye lederne. Keys tok med seg sangene hennes til ledere, som avviste arbeidet hennes og sa at det "hørtes ut som en lang demo". De ønsket at Keys skulle synge om sirkelen deres, [ 26 ] og fortalte Keys at de ville ta inn "topp" utstyr og få "en mer radiovennlig lyd". Nøkler ville ikke tillate det; "De hadde allerede sluppet monsteret," husket han. "Når jeg begynte å produsere mine egne ting, var det ingen vei tilbake." [ 24 ] Keys sa at Columbia hadde "feil visjon" for henne. "De ville ikke at jeg skulle være et individ, de brydde seg egentlig ikke," konkluderte Keys, "De ville bare legge meg i en boks." [ 12 ] Kontroll over den kreative prosessen hans var "alt" for Keys. [ 30 ]
Robinson og Keys, med hjelp av Davis, klarte å forhandle frem Columbia-kontrakten og hun ble signert til Arista Records på slutten av 1998. [ 24 ] [ 23 ] Keys var også i stand til å stikke av med musikken hun hadde laget. [ 11 ] Davis ga Keys den kreative friheten og kontrollen hun ønsket, og oppmuntret henne til å være seg selv. [ 12 ] Keys sa om Davis instinkt: "Han vet hvilke artister som kanskje trenger å lage sin egen lyd, stil og sanger, og du må bare la en artist gå og finne den plassen. På en eller annen måte visste han det. og Jeg så det i meg selv, og de lot meg virkelig finne det." [ 31 ] Etter å ha signert med Davis, fortsatte Keys å finjustere sangene sine. Keys valgte nesten Wilde som artistnavn i en alder av 16 helt til manageren hennes foreslo navnet Keys etter en drøm hun hadde. Hun følte at navnet legemliggjorde henne både som utøver og som person. Keys bidro med sangene "Rock wit U" og "Rear View Mirror" til lydsporene til henholdsvis filmene Shaft (2000) og Dr. Dolittle 2 (2001). [ 32 ] [ 33 ]
I 2000 ble Davis sparket ut av Arista og Keys' albumutgivelse ble satt på vent. Senere samme år dannet Davis J Records og signerte umiddelbart Keys til etiketten. [ 11 ] "Han prøvde ikke å avlede meg til noe annet," sa Keys om å følge Davis til hans nye plateselskap. Han forsto at hun ønsker å være seg selv og ikke «bli det noen andre synes hun burde være». [ 29 ]
Songs in A Minor , som inkluderte materiale som Columbia Records hadde avvist, ble utgitt 5. juni 2001, [ 25 ] [ 24 ] til kritikerroste. [ 34 ] [ 35 ] [ 36 ] Musikalsk inkorporerte han klassisk piano i et album med R&B, soul og jazzfusjon. [ 37 ] Jam ! han beskrev musikken som "gammeldags urbane lyder og holdninger mot et bakteppe av klassisk piano og søt, varm vokal." [ 38 ] USA Today skrev at Keys "bruker blues, soul, jazz og til og med klassisk musikk for å drive hjemsøkende melodier og hardcore-funk." [ 39 ] Sangene på A Minor ville bli "rost for deres blanding av tradisjonelle sjelverdier og city girl coolness", skrev The Guardian . [ 20 ] PopMatters skrev at "Sangene på Keys in A Minor er et vitnesbyrd om hennes ønske (og tålmodighet) til å lage et prosjekt som bedre gjenspeiler hennes følsomhet som en 20 år gammel kvinne og som musikalsk, kulturell og rasemessig hybrid." [ 40 ]
Songs in A Minor mottok seks Grammy Award-nominasjoner, inkludert Record of the Year for "Fallin'". Ved Grammy Awards 2002 vant Keys fem Grammy Awards: Årets sang, beste kvinnelige R&B-vokalprestasjon og beste R&B-sang for "Fallin'", beste nye artist og beste R&B-album. . [ 41 ] Keys ga Lauryn Hills rekord for flest Grammy-priser for en soloartist på ett år. [ 42 ] [ 11 ] Det året skrev og produserte Keys sangen "Impossible" for Christina Aguileras album Stripped (2002), som også inneholder bakgrunnsvokal og piano. [ 43 ] [ 44 ] På begynnelsen av 2000-tallet opptrådte Keys også i TV-seriene Charmed og American Dreams . [ 45 ]
På slutten av 2003 ga Keys ut The Diary of Alicia Key , albumet debuterte som nummer én på Billboard 200, og solgte over 618 000 eksemplarer den første uken etter utgivelsen, og ble det største første ukens salg av en artist i 2003. [ 46 ] solgte 4,4 millioner eksemplarer i USA og ble sertifisert fire ganger platina av RIAA . [ 47 ] Det solgte åtte millioner eksemplarer over hele verden, [ 48 ] ble det sjette bestselgende albumet av en kvinnelig artist og det nest bestselgende albumet av en kvinnelig R&B-artist. [ 49 ]
Keys opptrådte og spilte inn sin del av MTV Unplugged -serien i juli 2005 ved Brooklyn Academy of Music. [ 50 ] I løpet av denne økten la Keys til nye arrangementer til sine originale sanger og laget noen utvalgte covers. [ 51 ] Sesjonen ble utgitt på CD og DVD i oktober 2005. Enkelt kalt Unplugged , albumet debuterte som nummer én på den amerikanske Billboard 200-listen. Med 196 000 solgte enheter den første uken etter utgivelsen. [ 52 ] Albumet solgte én million eksemplarer i USA, hvor det ble sertifisert Platinum av RIAA, og to millioner eksemplarer over hele verden. [ 45 ] [ 53 ] Keys Unpluggeds debut var den høyeste for et MTV Unplugged-album siden Nirvanas MTV Unplugged fra 1994 og den første Unplugged av en kvinnelig artist som debuterte som nummer én. Albumets første singel, "Unbreakable", toppet seg som nummer 34 på Billboard Hot 100 og nummer fire på Hot R&B/Hip-Hop-listen. [ 54 ] Den forble som nummer én på Billboard Hot Adult R&B Airplay-listen i 11 uker. [ 55 ] Albumets andre og siste singel, "Every Little Bit Hurts", ble utgitt i januar 2006, men kom ikke inn på de amerikanske hitlistene.
I 2006 vant Keys tre NAACP Image Awards , inkludert Outstanding Female Artist og Outstanding Song for "Unbreakable". [ 56 ] Han mottok også Starlight Award fra Songwriters Hall of Fame . [ 57 ] I oktober 2006 fremførte hun stemmen til Mommy Martian i barne-tv-serien The Backyardigans -episoden "Mission to Mars" , der hun sang en original sang, "Almost Everything Is Boinga Here". [ 58 ]
Keys debuterte med spillefilm tidlig i 2007 i krimfilmen Smokin' Aces , med hovedrollen som en leiemorder ved navn Georgia Sykes overfor Ben Affleck og Andy Garcia . Keys fikk mye ros fra sine medspillere i filmen; Ryan Reynolds kalte henne "så naturlig" og sa at hun ville "avvise alle". Smokin' Aces var moderat vellykket på billettkontoret, og tjente 57 103 895 dollar over hele verden under sin teaterforestilling. [ 59 ] [ 60 ] Samme år fikk Keys ytterligere ros for sin andre film, The Nanny Diaries, basert på 2002-romanen med samme navn, der hun spilte hovedrollen sammen med Scarlett Johansson og Chris Evans. The Nanny Diaries var moderat vellykket på billettkontoret, og tjente bare $44.638.886 over hele verden under sin teaterforestilling. [ 61 ] Hun var også gjestestjerne i dramaserien Canes episode "One Man Is an Island" . [ 62 ]
Keys ga ut sitt tredje studioalbum, As I Am , i november 2007; den debuterte som nummer én på Billboard 200, og solgte 742 000 eksemplarer den første uken. Keys fikk sitt største salg første uke i karrieren og ble hennes fjerde nummer én-album på rad, og knytter henne til Britney Spears for den mest påfølgende nummer én-debuten på Billboard 200 av en kvinnelig artist. . [ 63 ] [ 64 ] Uken ble den nest største salgsuken i 2007 og den største salgsuken for en soloartist siden sangeren Norah Jones' album Feels like Home i 2004. [ 65 ] Albumet har solgt tre millioner eksemplarer i USA og har blitt sertifisert tre ganger Platinum av RIAA . [ 66 ] [ 67 ] Den har solgt fem millioner eksemplarer over hele verden. [ 68 ] Keys mottok fem nominasjoner for As I Am ved American Music Award 2008, og vant til slutt to. [ 69 ] Albumets første singel, "No One", toppet seg som nummer én på Billboard Hot 100 i fem påfølgende uker og Hot R&B/Hip-Hop Songs i ti uker på rad, det ble dens første singel. nummer én på Hot 100 siden 2004, "My Boo" og blitt henholdsvis Keys' tredje og femte nummer én hits på hver liste. [ 70 ] Albumets andre singel, "Like You'll Never See Me Again", ble utgitt sent i 2007 og nådde toppen på nummer 12 på Billboard Hot 100 og nummer én på Hot R&B/Hip-Hop-listene. Sanger for syv påfølgende uker. Fra 27. oktober 2007, da «Ingen» nådde nummer 1, til 16. februar 2008, den siste uken «Like You'd Never See Me Again» var på nummer 1, var tastene øverst på listen i 17 uker , flere uker på rad enn noen annen artist på listen over Hot R&B/Hip Hop Songs. [ 71 ] Albumets tredje singel, "Teenage Love Affair", toppet seg som nummer 54 på Billboard Hot 100 og nummer tre på Hot R&B/Hip-Hop Songs-listen. [ 71 ] Albumets fjerde og siste singel, "Superwoman", nådde toppen på nummer 82 på Billboard Hot 100 og nummer 12 på Hot R&B/Hip-Hop Songs. [ 71 ] [ 72 ]
I 2009 henvendte Keys seg til Clive Davis for å be om en sang til Whitney Houstons sjette studioalbum I Look to You. Deretter skrev han og produserte singelen "Million Dollar Bill" sammen med produsent Swizz Beatz . [ 73 ] Måneder senere ble han omtalt på rapperen Jay-Zs sang " Empire State of Mind " , som var hovedsingelen fra hans ellevte studioalbum The Blueprint 3 . Sangen var en kritisk og kommersiell suksess, og nådde til og med Billboard Hot 100, og ble hennes fjerde nummer én-sang på denne listen. [ 74 ] I tillegg vant den Grammy Awards for beste rapsamarbeid og beste rapsang året etter, blant totalt fem nominasjoner. [ 75 ]
Keys ga ut sitt fjerde studioalbum, The Element of Freedom , i desember 2009. [ 76 ] Det debuterte som nummer to på Billboard 200, og solgte 417 000 eksemplarer den første uken. [ 77 ] Som en del av reklamekampanjen for albumet opptrådte han på Cayman Islands Jazz Festival 5. desember, den siste kvelden på den tre dager lange festivalen som ble sendt på BET . [ 78 ] Det ble innledet av utgivelsen av hennes ledende singel "It Means Nothing", som nådde en topp på seksti på Hot 100, og fjorten på Billboards Hot R&B/Hip-Hop Songs-diagram. [ 76 ] [ 79 ] Keys ble rangert som den beste R&B-artisten i tiåret 2000-2009 av Billboard magazine og ble rangert som nummer fem for tiårets artist, mens "No One" ble rangert som nummer fem. nummer seks på magasinets beste sanger i tiåret. [ 80 ] [ 81 ] [ 82 ] I Storbritannia ble The Element of Freedom Keys sitt første album til å toppe UK Albums Chart. [ 83 ] Albumets andre singel, "Try Sleeping with a Broken Heart", ble utgitt i november og toppet seg som nummer tjuesju på Hot 100 og nummer to på topplisten for R&B/Hip-Hop Songs. [ 79 ] Albumets tredje singel "Put It in a Love Song" inneholdt innspillingskunstneren Beyoncé. I februar 2010 ga Keys ut den fjerde singelen, " Empire State of Mind (Part II) Broken Down " som nådde toppen på femtifem på Hot 100 og syttiseks på Hot R&B/Hip-Hop Songs-listen. Hop. [ 79 ] I mai ble "Un-Thinkable (I'm Ready)" med rapperen Drake gitt ut som albumets femte singel. Selv om den bare toppet seg som nummer tjueen på Billboard Hot 100, toppet den Hot R&B/Hip-Hop-låtene i tolv uker på rad. Sangen ble den mest suksessrike singelen fra albumet; [ 79 ] er Keys' første nummer én-sang på fem år. Albumets sjette og siste singel, "Wait Til You See My Smile", ble utgitt i desember 2010 i Storbritannia.
Keys ga ut sitt femte studioalbum Girl on Fire gjennom RCA Records 27. november 2012. Keys har uttalt at hun ønsker at albumet skal " frigjøre" og "styrke" fans. [ 85 ] Albumets tittelspor ble utgitt 4. september som dens første singel og nummer elleve på Billboard Hot 100, Keys' første topp tjue singel på listen siden 2007s "Single Like Never Never Me Me". Again". sangen for første gang ved 2012 MTV Video Music Awards 6. september. [ 86 ] [ 87 ] «Girl on Fire» er en uptempo-hymne. [ 88 ] "Brand New Me" ble gitt ut som den andre singelen fra albumet. [ 88 ] En mykere ballade, den ble kjent å være betydelig forskjellig fra albumets hovedsingel. [ 88 ] Tidligere ble to Girl on Fire-sanger gitt ut som promotering. Den første var en sang med tittelen "New Day". [ 79 ] Sangen ble senere avslørt for å være soloversjonen av 50 Cents første singel med Dr. Dre og Keys. [ 89 ] [ 90 ] En annen sang, "Not even the king" ble lastet opp til VEVO som en salgsfremmende sang. Samskrevet av den skotske singer-songwriteren Emeli Sandé, taler tekstene om en rik kjærlighet som "kongen" ikke kunne tilby. [ 91 ] [ 92 ] [ 93 ] Totalt albumsalg var betydelig lavere enn Keys' tidligere salg.
I september 2012 samarbeidet Keys med Reebok for sin egen joggeskokolleksjon. [ 94 ] I oktober 2012 kunngjorde Keys sitt samarbeid med Bento Box Entertainments Bento Box Entertainment for å lage en pedagogisk mobilapp med tittelen "The Journals of Mama Mae and LeeLee" for iOS-enheter om forholdet mellom en ung kvinne fra byen New York og hennes kloke bestemor. Appen vil inneholde to av Keys originale sanger, «Follow the Moon» og «Unlock Yourself». [ 95 ] [ 96 ]
I mars 2013 plasserte VH1 Keys på nummer 10 på listen over de 100 mest sexy artistene. [ 97 ] I juni 2013 ble Keys' VH1 Storytellers-spesial gitt ut på CD og DVD. I tillegg jobbet Keys og Maxwell med en "Marvin Gaye/Tammi Terrell" duett-EP. [ 98 ] I 2013 fremførte han en duett med den italienske sangeren Giorgia på sangen "I Will Pray (Pregherò)". I november ble sangen gitt ut som den andre singelen fra Giorgias Senza Paura-album og har blitt utgitt på digitale butikker over hele verden. [ 99 ] I 2014 samarbeidet Keys med Kendrick Lamar om sangen "It's on Again" for lydsporet The Amazing Spider-Man 2 . [ 100 ] I juli 2014 ble det rapportert at Keys hadde skiftet ledelse fra Will Botwin hos Red Light Management til Ron Laffitte og Guy Oseary hos Maverick. [ 101 ]
8. september 2014 lastet Keys opp musikkvideoen til en ny sang kalt "We Are Here" på Facebook-siden hans, akkompagnert av en omfattende statusoppdatering som beskrev hans motivasjon og inspirasjon for å skrive sangen. [ 102 ] [ 103 ] Den ble utgitt digitalt uken etter. Keys jobbet også med Pharrell Williams på hans sjette studioalbum, det første settet for utgivelse i 2015. [ 104 ] [ 105 ] I et intervju med Vibe beskrev Keys albumets lyd som "aggressiv". [ 106 ] Keys spilte også piano på en Diplo-produsert sang "Living for Love" som dukket opp på Madonnas trettende studioalbum Rebel Heart (2015). [ 107 ] I november 2014 annonserte Keys at hun ville lansere en serie barnebøker. [ 108 ] Den første publiserte boken har tittelen Blue Moon: From the Journals of MaMa Mae and LeeLee . [ 109 ] Keys fødte sitt andre barn, sønnen Genesis Ali Dean, 27. desember 2014. [ 110 ] I 2015 opptrådte Keys på BET Awards 2015 med The Weeknd. I september 2015 uttalte Swizz Beatz at Keys' sjette studioalbum vil bli utgitt i 2016. [ 111 ] Keys spilte karakteren Skye Summers i andre sesong av Empire. Han dukket først opp i episoden «Sinned Against», som ble sendt 25. november 2015. [ 112 ]
25. mars 2016 ble Keys annonsert som ny dommer for sesong 11 av The Voice . [ 113 ] Under The Voice-finalen kom han på tredjeplass med teammedlem We' McDonald. 4. mai 2016 ga Keys ut sin første singel på fire år, med tittelen " In Common ". [ 114 ] Den 28. mai 2016 opptrådte Keys på åpningsseremonien til UEFA Champions League-finalen 2016 i San Siro, Milano. Sangen toppet Billboard Dance Club Songs-listen 15. oktober. [ 115 ] Den 20. juni 2016, World Refugee Day, ga Keys ut kortfilmen Let Me In, som hun produserte i samarbeid med organisasjonen We Are Here. Filmen er en reimagining av flyktningkrisen som finner sted i USA. [ 116 ] [ 117 ] [ 118 ] Den 26. juli 2016 dukket Keys opp på den demokratiske nasjonale konferansen 2016 i Philadelphia. I oktober 2016 ga han ut en singel fra det kommende albumet Here kalt Blended Family (What You Do For Love). A$AP Rocky. 1. november 2016 ga Keys ut sin kortfilm, "The Gospel", for å akkompagnere LP-en. [ 119 ] Here ble utgitt 4. november, og nådde topp nummer 2 på Billboard 200, og ble hennes syvende topp 10-album. Det toppet seg som nummer én på R&B/Hip-Hop Albums-diagrammet. [ 120 ] Den 9. oktober 2016 fremførte Keys en Here in Times Square-konsert på Times Square, New York. Presentasjonen ble sendt på TV på BET 3. november 2016.
I januar 2017 ga han ut sangen "That's What's Up" som gjenskaper det talte ord-segmentet i Kanye Wests sang "Low Lights". [ 121 ] Keys kom tilbake for den tolvte serien av The Voice og vant konkurransen med artisten sin Chris Blue 23. mai 2017. I mai 2017, i et intervju med Entertainment Tonight, kunngjorde Keys at han jobbet med sitt syvende studioalbum, som han laget You Won't Come Back for den trettende serien av The Voice . [ 122 ] I et brev til fansen hennes, på 10-årsjubileet for 'As I Am', avslørte hun at albumet nesten er ferdig. [ 123 ] Den 17. september 2017 opptrådte Keys på Rock i Rio , i en mektig og bejublet forestilling. [ 124 ] [ 125 ] Den 18. oktober 2017 kunngjorde NBC at Keys ville returnere til serien for den fjortende sesongen av The Voice sammen med veteranene Levine, Shelton og den nye treneren Kelly Clarkson. Hun ble nummer to med teammedlemmet sitt, Britton Buchanan. Hun kommer ikke tilbake for den kommende femtende sesongen av The Voice . [ 126 ] Han skrev og komponerte sangen "We Are Here", som dukket opp i kortfilmen We Rise; den filmen var en del av New York History Societys "Hotbed"-utstilling om kvinners stemmerett, som gikk fra 3. november 2017 til 25. mars 2018. ]129[]128[]127[ [ 130 ]
I 2019, 19. april, gir han ut den andre remiksen av Calma , av Pedro Capó og Farruko . [ 131 ] Den 17. september 2019 debuterte Keys hovedsingelen " Show Me Love " fra hennes kommende studioalbum, og fremførte sangen for første gang under hennes opptreden på iHeart Radio Music Festival i Las Vegas 21. september 2019. [ 132 ] I november samme år ga han ut " Time Machine ", [ 133 ] sammen med en EP med remiksede versjoner med tittelen "Time Machine (Remixes)". [ 134 ] Keys nevnte i et intervju med Billboard i desember 2019, og sa at arbeidet med hennes neste album var "den beste terapien jeg noen gang har hatt". [ 135 ]
Albumets neste singel " Underdog " ble utgitt 9. januar 2020, sporet ble fremført på den 62. årlige Grammy Awards . [ 136 ] Hun annonserte formelt Alicia -albumet 20. januar 2020. [ 137 ] For å fortsette å promotere albumet ga hun ut sangen " Good Job ", en sang dedikert til profesjonelle som jobber i frontlinjen og som risikerer livene sine i tjenesten. personer med mistenkt COVID-19 [ 138 ] og lanserte deretter " Perfekt måte å dø ", som tok for seg tilfeller av politibrutalitet og rasisme i USA, et tema som nylig dukket opp med protester motivert av George Floyd og Breonna Taylors død. [ 139 ] Oppfølgingssingelen " So Done " med sangeren Khalid ble utgitt 14. august 2020, [ 140 ] sammen med en musikkvideo regissert av Andy Hines og med skuespillerinnen Sasha Lane , [ 141 ] Sporet " Love Looks Better " " ble utgitt tidlig i september 2020. [ 142 ] Samme måned, etter at utgivelsesdatoen 20. mars ble skjøvet tilbake på grunn av COVID-19-pandemien , ble det kunngjort 14. september 2020 at albumet ville bli utgitt 18. samme måned. [ 143 ]
I år 2010 giftet Alicia Keys seg med musikeren Swizz Beatz , samme år ønsket de sitt første barn "Egypt Dean" velkommen.
31. juli 2014 kunngjorde sangeren sin andre graviditet, og feiret fire års ekteskap med Beatz. [ 144 ]
Om morgenen 27. desember 2014 ble Alicia Keys og Swizz Beatz foreldre for andre gang, sønnen deres het Genesis Ali Dean. [ 145 ]
TV | |||
---|---|---|---|
År | Tittel | Karakter | |
1985 | The Cosby Show | Maria | |
2001 | sjarmert | P3 VIP Skipper | |
2003 | amerikanske drømmer | Fontella bass | |
Den stolte familien | seg selv (stemme) | ||
2005 | Sesame gate | Hun selv | |
2006 | backyardigans | Mamma Martian (stemme) | |
2007 | hund | Hun selv | |
Elmos julenedtelling | |||
2008 | Dove "Fresh Takes" | Alex | |
2015 | Imperium | Skye Summers | |
2016 | Stemmen | Jury | |
Kino | |||
År | Tittel | Karakter | |
2007 | Rykende ess | georgia sykes | |
The Nanny Diaries | lynette | ||
2008 | Bienes hemmelige liv | June Båtmaker |