| Capulets og Montagues | ||
|---|---|---|
| Jeg Capuleti og Montecchi | ||
|
Portrett av Vincenzo Bellini | ||
| Kjønn | lyrisk tragedie | |
| handlinger | 2 akter | |
| Satt i | Verona | |
| Basert på | basert på Matteo Bandellos roman fra 1500-tallet og Luigi Scevolas skuespill fra 1818 [ 1 ] | |
| Utgivelse | ||
| Utgivelsesår | XIX århundre | |
| Idiom | italiensk | |
| Musikk | ||
| Komponist | Vincenzo Bellini | |
| Iscenesettelse | ||
| premierested | La Fenice ( Venezia ) | |
| Utgivelsesdato | 11. mars 1830 | |
| Tegn | ||
| librettist | glad roma | |
| Varighet | 2 timer 15 minutter [ 2 ] | |
Capulets and Montagues [ 3 ] (original italiensk tittel , I Capuleti ei Montecchi ) er en lyrisk tragedie i to akter med musikk av Vincenzo Bellini ogitaliensk libretto av Felice Romani , med premiere på Teatro La Fenice i Venezia 11. mars. mars 1830 .
Mange tror at operaen er basert på Shakespeares Romeo og Julie-tragedie , men forskjellene er svært bemerkelsesverdige, og historikere hevder at bare noen av tragediene hans hadde nådd Italia på den tiden og at verken Bellini eller Romani kjente til operaens byggeplass. Den var basert på de originale italienske kildene, fra 1500-tallet , inkludert en novelle av Matteo Bandello , fra Le novelle -samlingen fra 1554, sannsynligvis gjennom Belleforest og Pierre Boaistuau. Romani skrev om for Bellini Giulietta e Romeo -librettoen som han opprinnelig hadde skrevet for Vaccai , som hentet fra verket Giulietta e Romeo fra 1818 av Luigi Scevola, og som E. Torriani også hadde tonesatt. Gravscenen fra Vaccais opera har noen ganger blitt fremført med Bellinis opera. Temaet var veldig populært i Italia: det var eldre librettoer av Luzzi for Marescalchi (1785, Venezia), Foppa for Zingarelli (1796, Milano) og Buonaiuti for PC Guglielmi (1810, London). Den første librettoen på italiensk som er uttrykkelig basert på Shakespeares skuespill var av MM Marcello, for Marchettis Romeo e Giulietta (1865, Trieste).
Da han var i Venezia for å forberede den lokale premieren på Ilpirata med Giuditta Grisi som Imogene , ble Bellini overtalt til å skrive operaen for karnevalsesongen 1830 etter at Teatro La Fenice ( Venezia ) hadde blitt avvist av Giovanni Pacini . Bellini hadde bare en og en halv måned (han begynte 20. januar). Han skrev rollen som Romeo for La Grisi (hvis tilstedeværelse, sammen med et relativt svakt selskap av menn, kan ha overbevist valget av emne); det går sjelden under do. Giulietta ble sunget av Maria Caradori-Allan , Tebaldo av Lorenzo Bonfigli , og Lorenzo av Ranieri Pocchini Cavalieri . Bellini hadde tenkt at delen av Lorenzo skulle være for en bass, men i første akt av autografpartituret transponerte han delen til tenor, og i andre akt er delen skrevet helt i tenornøkkelen. Selv om disse endringene muligens ble gjort for Senigallia (sommeren 1830), ser det ut til at Cavalieri, sangeren på premieren, har vært en tenor. Publiserte noter og de fleste forestillinger i dag tildeler rollen til en bass.
Bellini klarte å skrive operaen på så kort tid ved i stor grad å tilegne seg musikk som tidligere er skrevet for hans mislykkede opera Zaira : han forklarte at " Zaira , plystret til Parma , ble hevnet av I Capuleti ". Julies " Oh quante volte " i akt I bruker Nellys romanza " Dopo l'oscuro nembo " av Adelson e Salvini (1825, Napoli).
Den første forestillingen av Capulets and Montagues var 11. mars 1830. [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]
Bellini utarbeidet en versjon for La Scala (26. desember 1830), og senket delen av Juliet for mezzosopranen Amalia Schütz-Oldosi . De eldste librettoene deler operaen i fire deler. I Bologna i 1832 erstattet Maria Malibrán den siste delen med gravscenen fra siste akt av Nicola Vaccais opera , en tradisjon etterfulgt av contralto Romeos som Alboni (Vaccais scene er inkludert som et vedlegg i vokalpartituret til Ricordi ). Denne versjonen ble fremført i Paris og London med Pasta som Romeo i 1833, men i Firenze året etter restaurerte Giuseppina Ronzi de Begnis Bellinis avslutning. Wilhelmine Schröder-Devrients opptreden som Romeo i Leipzig (1834) og Magdeburg (1835) gjorde dypt inntrykk på den unge Wagner.
Capulets and Montagues ble gjenopplivet i 1935, i anledning hundreårsdagen for Bellinis død, i Catania og i 1954 i Palermo , med Giulietta Simionato som Romeo og Rosanna Carteri som Giulietta. I 1966 utarbeidet Claudio Abbado en versjon for La Scala der en tenor sang Romeo, Jaime Aragall ; rollebesetningen inkluderte Renata Scotto og Margherita Rinaldi vekslende i rollen som Juliet og Luciano Pavarotti som Tebaldo. Denne versjonen ble også fremført i Amsterdam , Roma og Philadelphia og på Edinburgh-festivalen i 1967, men brukes ikke lenger.
Denne operaen fremføres sjelden; i Operabase Statistics Arkivert 14. mai 2017, på Wayback Machine . den fremstår som den 118. av operaene som ble fremført i 2005-2010, den 43. i Italia og den fjerde av Bellini, med 29 forestillinger i perioden.
Det er blitt sagt om denne operaen at den beholder noen elementer fra den opprinnelige bel canto , før romantikken , fremfor alt den klare inndelingen av arier og resitativer , og bruken av en mezzosopranstemme i rollen som en mann, den som Romeo.
I Capulets and Montagues (spesielt sluttscenen) fortsatte Bellini å etablere den melodiske sykeligheten som var tydelig i hans tidligere Bianca e Fernando , og noe av det formelle ukonvensjonelle som finnes i hans modne verk. Konsentrasjonen av handlingen på de to hovedpersonene er bemerkelsesverdig vellykket. Opera er først og fremst et gjenvinningsverk, der tidligere skrevet materiale er dyktig tilpasset sin nye kontekst. Det er sant at hastverket det ble satt sammen med, gjenspeiles i en viss skjematikk og mangel på rytmisk variasjon i de lukkede numrene. På den annen side tillot temaet de misfornøyde elskerne Bellini å vise sin styrke som en leverandør av elegisk og øm melodi. Her, som i Zaira , tilfører han den enkle, stavelsesvise vokalskriften til La straniera med melismatisk bravur, og baner vei for den perfekte syntesen av uttrykk og virtuositet som han oppnådde i La sonámbula . Som den siste store operaen med en knebukse-rolle , overlevde Capulets og Montagues gjennom århundret som en yndet arbeidshest for slike stjernesopraner som Wilhelmine Schröder-Devrient og Johanna Wagner , til tross for fiendtlighet fra progressive som Liszt , som foraktet den som utålelig gammel- formet og tvetydigheten til Wagner , som elsket melodiene hans mens han beklaget hans dramatiske unnfangelse. Berlioz foraktet også generelt verket, selv om han innrømmet at han beundret den unisone stretta (" Se ogni speme è a noi rapita ") sunget av elskerne på slutten av akt I.
| Karakter | område | Premierebesetning, 11. mars 1830 |
|---|---|---|
| Romeo, leder av Montagues | mezzosopran | Giuditta Grisi |
| Giulietta, forelsket i Romeo | sopran | Rosalbina Caradori-Allan |
| Tybalt, Giuliettas forlovede | tenor | Lorenzo Bonfigli |
| Capellio, leder av Capulets, far til Giulietta | bass | Gaetano Antoldi |
| Lorenzo, lege til Capulets | bass | Rainier Pocchini |
I denne versjonen av historien er Capulets og Montagues rivaliserende politiske fraksjoner ( henholdsvis Guelphs og Ghibellines ). Capellio er faren til Giulietta (Juliet) og lederen av Capulets. Giulietta er forlovet med Tebaldo, men hun har allerede møtt Romeo, lederen av Montagues, og har forelsket seg i ham. Dette er en hemmelighet for alle bortsett fra Lorenzo, hans lege og fortrolige. For å komplisere saken ytterligere har Romeo utilsiktet drept Capellios sønn (Giuliettas bror) i en kamp.
Scene 1: Palasset
Capellio og Tebaldo henvender seg til tilhengerne sine og advarer dem om at de har avvist et fredstilbud fra Romeos utsending. Tebaldo vil hevne Capellios sønns død for å feire ekteskapet hans med Giulietta ('È serbata a questo acciaro').
Romeo kommer inn forkledd som en utsending fra Montagues, og tilbyr freden garantert av et ekteskap mellom Romeo og Giulietta. Capellio avviser enhver idé om fred. Romeo aksepterer sin krigsutfordring ('La enorm ultrice spada').
Scene 2: Giuliettas rom
Lorenzo har arrangert at Romeo skal gå for å se henne gjennom en hemmelig dør. Romeo prøver å overbevise Giulietta om å stikke av med ham, men hun gjør motstand i familiens og æres navn, og erklærer at hun heller vil dø av et knust hjerte.
Scene 3: En annen del av palasset
The Capulets feirer det kommende ekteskapet. Anerkjent av Lorenzo, Romeo er forkledd og venter på støtte fra soldatene sine for å forhindre bryllupet. I nærkampen som følger Montagues væpnede angrep, ser Giulietta Romeo og igjen ber han henne uten hell om å rømme. Capellio og Tebaldo oppdager dem, og tror at Romeo er Montagues utsending. Giulietta prøver å beskytte ham, men han forteller dem stolt navnet sitt. Montagues går inn for å beskytte ham, og elskerne blir atskilt av de to fraksjonene.
Scene 1: En annen del av palasset
Giulietta venter på nyheter om kampen. Lorenzo forteller henne at Romeo lever, men at de snart vil ta henne med til Tybalts slott. Han overbeviser henne om å ta en trylledrikk som vil få henne til å se død ut, og sørger for at både han og Romeo er til stede når hun våkner. Capellio kommer for å beordre henne om å dra med Tebaldo ved daggry. Hun ber faren om å tilgi henne før hun dør ('Ah! non poss'io partere'). Capellio er skremt, og mistenker at Lorenzo er involvert, så han får ham overvåket.
Scene 2: The Palace Underground
Romeo venter utålmodig på Lorenzo. Tebaldo kommer inn og de har en sint duett ('Stolto! a un sol mio grido'). De kjemper, men blir avbrutt av en begravelse ('Pace alla tua bell'anima'), det er Giuliettas. Hver av rivalene, fulle av anger, ber den andre om å drepe ham.
Scene 3: Gravene til Capulets
Romeo kommer inn og kameratene hans åpner Giuliettas grav. Romeo sier farvel til henne ('Deh! tu, bell'anima') og tar en gift. Giulietta våkner for å finne Romeo sjokkert over hennes iscenesatte død og uvitende om Lorenzos plan. Romeo dør og Giulietta, ute av stand til å leve uten ham, utløper på kroppen hans. Capulets og Montagues anklager Capellio for tragedien.