Sainete er et humoristisk dramatisk stykke i én akt, av tradisjonell og populær karakter, fremført i Spania i pausen eller på slutten av en forestilling. Den erstattet entremeene på 1700- , 1800- og 1900 - tallet .
Blant hovedkultivatorene av denne tegneserieundersjangeren på 1700 -tallet var de Cádiz -fødte Luis Moncín og Juan Ignacio González del Castillo , og madrilenerne Ramón de la Cruz og Sebastián Vázquez ; andre mindre kjente forfattere var blant mange andre Antonio Pablo Fernández , Antonio Furmento Bazo , Diego Ventura Rejón de Silva y Lucas , Antonio Vidaurre , José López de Sedano , Antonio Valladares de Sotomayor og Gaspar Zavala y Zamora . På slutten av 1800-tallet var det et hyppig tema for den såkalte småsjangeren og teater i timevis , med spesialiserte forfattere som Tomás Luceño og Javier de Burgos , og Carlos Arniches revitaliserte sjangeren på 1900 -tallet med sin samling av farser Del Madrid castizo y los brødrene Álvarez Quintero (Serafin og Joaquin). Senere, i Río de la Plata, vil Armando Discépolo introdusere en mørk og dramatisk vending i denne sjangeren, og forvandle den til den « kreolske groteske ».
Fire stadier kan observeres i historien til farsens utvikling:
1. Mellom 1603 og 1750 skjedde forvandlingen av farsen fra det kulinariske feltet til det kunstneriske feltet. Noen kjennetegn var allerede foreskrevet, som den korte lengden på stykkene og blandingen av humor og moral, av tale, sang og dans.
2. Mellom 1760 og 1868 ble sainete en litterær sjanger takket være kreasjonene til Ramón de la Cruz, mens temaet også ble modifisert sammenlignet med entremés.
3. I 1868-1894 gjenvant den strenghet i hendene på Tomás Luceño . Med lengre lengde (inntil 45 minutter) foregår det ikke lenger i pausene mellom aktene.
4. Perioden 1894-1915 kan beskrives som nedgangsstadiet. Saineten orienterer seg mer og mer mot andre sjangre, spesielt mot zarzuela og melodrama, som hadde innflytelse på dens senere utvikling, inntil saineten til slutt ble absorbert av «komedien asainetada».
Den valencianske saineten utga seg for å være en refleksjon av det sosiale livet i Valencias fellesskap ( Spania ) i disse århundrene. En av dens tilbakevendende kjennetegn er at karakterene til de lavere klassene snakket valenciansk , mens utenforstående, medlemmer av borgerskapet eller noen som hadde et ønske om å ikke bli klassifisert eller å fremstå som mer velstående og utdannet, snakket en kastiliansk full av valencianskisme og unøyaktigheter . . Kritikken som fremsettes av denne formodningen er moralsk og åpenbart sosiolingvistisk .
Blant de mest fremragende valencianske sainetistaene finner vi Eduardo Escalante , Josep Bernat i Baldoví og Francisco Palanca Roca .
I Argentina og Uruguay resulterte sainete, kombinert med de kreolske sirkushusene, i en original modalitet kjent som sainete criollo . Den var preget av å reflektere livets skikker i conventillos og tilførte en sentimental konflikt og en tragisk handling til de humoristiske elementene. Denne teaterformen ble forankret i løpet av 1920-tallet. På dette tidspunktet skilte seg i tillegg til Carlos M. Pacheco og Alberto Vacarezza ut forfattere som uruguayanske Florencio Sánchez , Gregorio de Laferrère og Roberto Payró .