| Ung mann med et lam (Giovane med en Montone) | ||
|---|---|---|
| År | 1602 | |
| Forfatter | Caravaggio | |
| Teknikk | Olje på lerret | |
| Stil | Barokk | |
| Størrelse | 129 cm × 94 cm | |
| plassering | Capitoline-museene , Roma , Italia | |
Young Man with a Lamb er et verk av Caravaggio , som viser døperen Johannes . Den ble malt i 1602.
Kjent som Young Man with a Lamb, finnes det to identiske versjoner av dette maleriet, begge satt i Roma . Den første av disse er i Capitoline-museene og den andre i Doria-Pamphili Gallery .
Rundt 1602 vakte Caravaggios Amor – nå kjent som Love Victorious – en sensasjon blant den raffinerte kretsen av romerske malere. Dette verket ble laget for bankmannen Vincenzo Giustiniani . Samme år bestilte en annen bankmann, Ciriaco Mattei, en døperen Johannes fra Caravaggio for å feire sin eldste sønns fødselsdag. Dette forholdet ble fremmet av Asdrubale Mattei, bror til Ciriaco og venn av Caravaggio. For Matteis forespørsel brukte Caravaggio samme modell som i Love Victorious .
Sjarmen til dette maleriet ligger i dets mykhet, i bruken av lys, de fløyelsmyke klærne, kjøttet, plantene og andre essensielle elementer som er tilstede. Han kan identifiseres som døperen Johannes bare på grunn av de kristne symbolene som omgir ham, slik som lammet – offeret for offeret – og druene – dets røde saft ligner på blodet som ble utgytt av Kristus i hans lidenskap, og selve druene er en kilde til liv —. Ikonografien viser Juan halvnaken — igjen dukker Caravaggio-idealet om maskulin skjønnhet opp—. Caravaggio ønsker med dette å vise, om ikke en ironi, i det minste litt ytringsfrihet
Maleriets tvetydighet har forvirret tittelen i århundrer. I 1620 ble han tildelt tittelen sauehyrde. Maleriet går over i hendene på Caravaggios beskytter, kardinal Francesco Maria del Monte , og identifiseres som Corydon, en mytisk karakter fra Virgil . Andre titler som har blitt gitt til maleriet er Isak i offeret — på grunn av lammet som dukker opp ved siden av gutten — og Ignudi — en kopi av Michelangelos verk , i Det sixtinske kapell— . Det var først i 1923 at dets sanne forfatterskap og kongelige tittel endelig ble identifisert. Mens Michelangelo fanger formen sin på en abstrakt måte, gjør Caravaggio den mer realistisk med støtte fra lys og farger.
Modellen for The Victorious Love er kjent som Cecco, tjener og muligens lærling til Caravaggio. Videre var han en aktiv maler mellom 1610 og 1625, en tilhenger av sin mesters stil. Han var kjent som Cecco del Caravaggio . Dens viktigste kjennetegn er den tydelige gleden den viser; det er ikke en representasjon av Amor, men av Cecco selv. Den samme betydningen ble overført til døperen Johannes . Juan blir vist tilbakelent, berører lammet og med et implisitt smil om munnen. Den har ingen av elementene til de gamle kristne baptistene, så den antas å være ortodoks . Dessuten er Ceccoen som poserer for døperen Johannes uansett hedensk .
Til tross for all denne suksessen, hadde ikke Caravaggio tidligere mottatt oppdrag fra presteskapet. Arbeidene til Contarelli-kapellet i Saint Louis av franskmennene ble bestilt av en av hans lånetakere, selv om prestene i Saint Francis-ordenen , bosatt i kirken, måtte godkjenne det. I tillegg er Caravaggio og hans realisme ikke godt sett av motreformasjonskirken , — det hadde vært et forsøk på å innføre en indeks over forbudte bilder og malere, inkludert Caravaggio. Den for tidlige døden til Leo XI gjorde det kort—. På den tiden utvikler Caravaggio en hedensk stil, og mange av hans nære venner ber ham om å konvertere til humanismen til Michelangelo for større suksess . Selvfølgelig avviser Caravaggio tilbudet.
Denne døperen Johannes var umåtelig populær i sin tid, i den grad at det ble laget flere kopier, hvorav bare elleve har blitt identifisert som av Caravaggio. Den er for tiden utstilt på Doria-Pamphili Gallery — hvor Rest on the Flight to Egypt og Penitent Magdalen — også finnes . Noen samlere antar at det er en ironisk imitasjon av Ignudi, av Michelangelo (1508-1512). Men Caravaggio, i stedet for neoplatonisk idealisering av modellen sin, gjør det med et snev av realisme, og tar drastisk avstand fra arbeidet til Michelangelo.
I 1601 og 1602 bodde og arbeidet Caravaggio i Mattei-palasset. Han var full av arbeid gitt sin imponerende suksess for kommisjonene i kirken San Luis de los Franceses - se kallet til San Mateo og San Mateo og engelen -. Bøkene til Ciriaco Mattei er funnet, hvor det står at han betalte 85 scudi for døperen Johannes . I januar 1603 mottar Caravaggio 150 scudi for The Disciples of Emmaus og 120 for The Capture of Christ . Vincenzo Giustiniani bestilte The Incredulity of Saint Thomas . Alle disse verkene økte berømmelsen til Caravaggio, hovedsakelig blant unge mennesker, som allerede begynte å etterligne ham.