Wystan Hugh Auden

Wystan Hugh Auden
Personlig informasjon
Fødsel 21. februar 1907 York ( Storbritannia av Storbritannia og Irland )
Død 29. september 1973 Wien ( Østerrike )
Grav Kirchstetten
Hjem Oxford og østerriksk
Nasjonalitet britiske og amerikanske
Religion Anglikanisme
Familie
Fedre George Augustus Auden Constance Rosalie Bicknell
Ektefelle
utdanning
utdannet i
Profesjonell informasjon
Yrke Poet , manusforfatter , litteraturhistoriker , dramatiker , forfatter , librettist , universitetsprofessor , litteraturkritiker , essayist , komponist og forfatter
år aktiv 1920-1973
Arbeidsgiver
Pseudonym W.H. Auden
Kjønn Lyrisk poesi
Medlem av American Academy of Arts and Letters

WH Auden (Wystan Hugh Auden, York , 21. februar 1907 – Wien , 29. september 1973 ) var en britisk poet og essayist , naturalisert amerikansk i 1946 .

Bane

Han ble født i York ( England ) i en familie med lav adel der anglikanske prester med pro-katolsk orientering florerte, sønnen til legen George Augustus Auden, professor i folkehelse ved University of Birmingham , og Constance Rosalie Bicknell. Han var den yngste av tre brødre: den eldste, George Bernard Auden, skulle bli bonde, og den andre, John Bicknell Auden, en geolog.

I 1908 flyttet familien til Homer Road i Solihull , nær Birmingham , på grunn av farens jobb; gruvelandskapet i Pennines vil dukke opp ofte i hans arbeid. Han gikk på Saint Edmund's School i Hindhead , Surrey , hvor han møtte Christopher Isherwood , senere kjent som romanforfatter, og som trettenåring gikk han til Gresham School i Norfolk , hvor han oppdaget sitt poetiske kall og publiserte dikt i skoleblader. I 1925 dro han til Oxford University på et biologistipend, men byttet til engelsk på sitt andre år. Jeg var på Christ Church College . Wystan var i ferd med å miste troen og kranglet ofte med sin følgesvenn på stigen, den fremtidige anglikanske presten AST Fisher, en homofil som gjenintroduserte ham for sin gamle klassekamerat Isherwood, som han innledet et åpent forhold til. I Oxford interesserte han seg spesielt for gammelengelsk poesi gjennom forelesningene til JRR Tolkien . Venner han møtte i Oxford inkluderer Cecil Day-Lewis , Louis MacNeice og Stephen Spender , identifisert i løpet av 1930-årene av kritikere, om enn feilaktig, som "Auden Group" for deres delte (men ikke identiske) venstreorienterte synspunkter.

Auden forlot Oxford i 1928 med en tredjeklasses grad, og på slutten av det året forlot han Storbritannia i ni måneder, dro til Berlin , delvis lei av intoleransen og undertrykkelsen av det engelske samfunnet. I Berlin opplevde han for første gang den politiske og økonomiske lidelsen som skulle bli et av hans sentrale temaer. Da han kom tilbake til Storbritannia i 1929, jobbet han kort som veileder. I 1930 ble boken hans Poems akseptert av TS Eliot for trykking av Faber og Faber, forlaget han adopterte for alle bøkene sine siden den gang. Fra samme år til 1935 var han skolelærer for gutter: to år ved Larchfield Academy i Helensburgh (Skottland) og tre år ved Downs School i Malvern Hills , hvor han var en høyt elsket lærer. Ved sistnevnte, i juni 1933, opplevde han det han senere beskrev som et «agape-syn» mens han satt sammen med tre klassekamerater på skolen og fant plutselig ut at han elsket dem for deres egen skyld og at deres eksistens var av uendelig verdi for ham; Denne opplevelsen, sa han, påvirket senere hans beslutning om å returnere til den anglikanske kirken i 1940.

I januar 1937 reiste han til Spania for å støtte den republikanske siden i den spanske borgerkrigen . Hans intensjon var å hjelpe til i medisinske og helsemessige spørsmål, og da han kom tilbake til England komponerte han diktet Spania for å samle inn midler til den spanske medisinske hjelpen. [ 1 ] I 1939 flyttet Auden til USA , hvor han ble naturalisert amerikansk statsborger i 1946.

Hans tidlige dikt ble skrevet på slutten av 1920-tallet, og fra 1930 vekslet han mellom en moderne telegrafisk stil og en flytende tradisjonell stil, skrevet i en dramatisk og intens tone, og oppnådde dermed et nærmest profetisk rykte. Etter sin avreise til USA endret han tone og utforsket religiøse og dramatiske temaer. Tekstene hans er kjent for deres innovative tekniske og stilistiske prestasjoner, deres engasjement for de store moralske og politiske spørsmålene i sin tid, og deres brede utvalg av toner, former og innhold. De sentrale temaene i poesien hans er: personlig kjærlighet; politikk og statsborgerskapsbegrepet; religion og moral og forholdet mellom mennesker som individer og den anonyme og upersonlige naturens verden.

Han regnes som en av de største forfatterne på 1900  -tallet , og har – på engelsk – blitt sidestilt med Yeats og TS Eliot . Han ble tildelt Bollingenprisen og den nasjonale bokprisen .

På samme måte var han en ledende essayist, som TS Eliot selv. Studiene hans om Shakespeare skiller seg ut , men også om forfattere og musikere som Goethe , Virginia Woolf , Valéry , Wilde , Cavafis , Hofmannsthal , Wagner og Verdi .

Svenska Akademien anså ham som en kandidat til Nobelprisen i litteratur i 1963, da han var en del av en liste sammen med ireren Samuel Beckett , japaneren Yukio Mishima , chileneren Pablo Neruda , danske Aksel Sandemose og grekeren Giorgos Seferis . . Så nådde han den siste trillingen sammen med Neruda og Seferis, som den til slutt ble gitt. [ 2 ]

Personlig liv

I 1935 giftet Auden seg med Erika Mann , datteren til den tyske romanforfatteren Thomas Mann . Det var et fornuftsekteskap slik at hun skulle få britisk statsborgerskap og muligheten for å rømme fra Nazi -Tyskland , siden Auden var homofil . [ 3 ]​ [ 4 ]​ [ 5 ]​ [ 6 ]​ [ 7 ]

Arbeid

Auden publiserte rundt fire hundre dikt, inkludert syv lange dikt (to av dem fra en bok). Poesien hans var encyklopedisk i omfang og metode, fra 1900  -tallets modernisme til tradisjonelle former som ballader og limericker, til og med haikus , et "juleoratorium" og en barokk eclogue i angelsaksiske meter. [ 8 ] Tonen og innholdet i diktene hans varierte fra letthjertede sangklisjeer til komplekse filosofiske funderinger, fra hard hud på tærne til atomer og stjerner, fra moderne kriser til samfunnets utvikling. [ 9 ]

Han skrev også over fire hundre essays, anmeldelser og anmeldelser om litteratur, historie, politikk, musikk, religion og mange andre emner. Han samarbeidet om skuespill med Christopher Isherwood og om opera libretti med Chester Kallman , og jobbet med en gruppe artister og filmskapere på dokumentarer på 1930-tallet og med New Yorks tidligmusikkgruppe Pro Musica på 1950- og 1950-tallet. Om disse forholdene skrev han i 1964: "Samarbeid har brakt meg mer erotisk glede ... enn noe seksuelt forhold jeg noen gang har hatt." [ 10 ]

Auden skrev politisk om eller forkastet noen av sine mest kjente dikt da han utarbeidet sine senere samlede utgaver; han avviste dikt han fant "kjedelige" eller "uærlige" i den forstand at de ga uttrykk for synspunkter han aldri hadde hatt, men bare hadde brukt fordi han følte at de ville være retorisk effektive. [ 11 ] Hans avviste dikt inkluderer "Spania" og "1. september 1939". Hans litterære eksekutør, Edward Mendelson , hevdet i sin introduksjon til Selected Poems at en slik praksis reflekterte hans dype overbevisning om poesiens overbevisende kraft, så vel som hans motvilje mot å misbruke den [ 12 ] ( Selected Poems inkluderer noen av diktene som Auden avviste og tidlige tekster av andre han gjennomgikk).

Tidlig arbeid, 1922-39

Fram til 1930

Auden begynte å skrive dikt i en alder av tretten på samme måte som romantiske diktere fra 1800  -tallet , spesielt Wordsworth , og senere andre med landlige interesser, særlig Thomas Hardy . Som atten oppdaget han TS Eliot og assimilerte en ekstrem versjon av stilen hans.

I en alder av tjue fant han endelig sin egen stemme da han skrev diktet som senere ble inkludert i en samling «Siden første gang han kom ned». [ 13 ] Dette og andre dikt fra slutten av 1920-tallet hadde en tendens til å være klippet og unnvikende i stilen, og fremkalte, uten å direkte beskrive, temaer om ensomhet og tap. Tjue av disse diktene dukket opp i hans første bok Poems (1928), en håndtrykt plakett av Stephen Spender. [ 14 ]

I 1928 skrev han sitt første skuespill, Paid on Both Sides , med undertittelen A Charade , som kombinerte stilen og innholdet i islandske sagaer med vitser fra engelsk skoleliv. Hans blanding av tragedie og farse og representasjonen av en drøm i en annen teaterforestilling introduserte de blandede stilene og innholdet i mye av hans senere verk. [ 8 ] Dette dramaet og tretti korte dikt dukket opp i hans første publiserte bok, Poems (1930, 2. utgave med syv dikt erstattet, 1933); diktene i boken var først og fremst lyriske og gnomiske meditasjoner over forventet eller ufullendt kjærlighet, og over temaer som personlig, sosial og sesongmessig fornyelse; blant disse diktene var "Det var påske da jeg gikk", "Dom er mørkt", "Herre, ingen fiende av menneske" og "Denne måneskjønnheten".

Et tilbakevendende tema i disse tidlige diktene er effekten av "familiespøkelser", et navn skapt av Auden for å referere til de kraftige og usynlige psykologiske effektene av foregående generasjoner på ethvert individuelt liv, og som også er tittelen på et dikt. Et parallelt og nåværende tema gjennom hele arbeidet hans er kontrasten mellom biologisk evolusjon (uvalgt og ufrivillig) og den psykologiske utviklingen av kulturer og individer (frivillig og bevisst selv i dens underbevisste aspekter). [ 8 ]

1931-35

Audens neste storstilte verk var The Orators: An English Study (1932, reviderte utgaver, 1934, 1966), i vers og prosa og i stor grad om heltedyrkelse i personlig og politisk liv. I de kortere diktene ble stilen hans mer åpen og tilgjengelig, og The Speakers ' sprudlende «Six Odes» gjenspeiler en ny interesse: den skotske poeten Robert Burns . I løpet av de neste årene tok mange av diktene hans form og stil fra tradisjonelle ballader og folkesanger, men også fra ekspansive klassiske former som Odes of Horace , som han ser ut til å ha oppdaget gjennom den tyske poeten Hölderlin . Rundt denne tiden var hans viktigste innflytelser Dante Alighieri , William Langland og Alexander Pope . [ 15 ]

I løpet av disse årene uttrykte han venstreorienterte synspunkter i mye av det han skrev, og ble viden kjent som en politisk poet selv om han privat var mer ambivalent til revolusjonær politikk enn mange kritikere kom til å erkjenne; [ 16 ] Mendelson hevder at han fremmet sine politiske synspunkter dels av en følelse av moralsk plikt og dels for å styrke sitt rykte, og at han senere angret på at han gjorde det. [ 17 ] Generelt skrev han om revolusjonær endring som en «hjerteforandring», transformasjonen av et samfunn fra en lukket fryktpsykologi til en åpen kjærlighetspsykologi. [ 18 ]

Hans versedrama Dødsdansen (1933) var en politisk ekstravaganza i form av en teaterrevy som Auden senere kalte «et nihilistisk sprang». [ 19 ] Hans neste skuespill The Dog Beneath the Skin (1935), skrevet i samarbeid med Christopher Isherwood , gikk omtrent på samme måte, og reformerte musikalske operettedramatikere Gilbert og Sullivan på en nesten marxistisk måte : den generelle ideen om sosial transformasjon. skilte seg ut mer enn noen spesifikk politisk handling eller struktur.

The Ascent of F6 (1937), et annet stykke skrevet sammen med Isherwood, var delvis antiimperialistisk satire og delvis (når det gjelder karakteren til den selvdestruktive klatreren Michael Ransom) en undersøkelse av Audens motiver for å påta seg den offentlige rollen som poet politisk. Dette verket inkluderer den første versjonen av " Funeral Blues " ("Stopp alle klokkene"), skrevet som en satirisk lovtale av en politiker. Auden omskrev senere diktet som en "kabaretsang" om tapt kjærlighet som skulle synges av sopranen Hedli Anderson , som han skrev mange tekster for på 1930-tallet. I 1935 jobbet han kort med dokumentarer produsert av GPO Film Unit og rundt denne tiden han komponerte sin berømte verskommentar til dokumentaren Night Mail , samt manus til andre filmer som et av hans forsøk på 1930-tallet for å skape allment tilgjengelig bevisst sosial kunst. [ 20 ]

1936-39

I 1936 valgte Audens forlag tittelen Se, fremmed! for en samling politiske oder, kjærlighetsdikt, komiske sanger, meditative tekster og en rekke intellektuelt intense, men følelsesmessig tilgjengelige vers; Auden hatet tittelen og ga nytt navn til samlingen til den amerikanske utgaven fra 1937 On This Island . Blant diktene som er inkludert i boken er "Rykter om innhøsting", "På gresset ligger jeg i sengen", "Å, hva er den lyden", "Se, fremmed, nå på denne øya" og "Våre jaktfedre" .

Auden hevdet at en kunstner burde være en slags journalist, og han satte dette synet ut i livet i Letters from Iceland (1937), en reisebok med prosa og vers skrevet med Louis MacNeice , som inkluderte hans lange sosiale, litterære og selvbiografiske kommentarer "Brev til Lord Byron ". [ 21 ] I 1937, etter å ha observert den spanske borgerkrigen , skrev han et brosjyredikt med politisk hensikt, "España" (1937); senere kastet han det fra sine samlede verk. Journey to War (1939), en reisebok i prosa og vers, ble skrevet med Isherwood etter hans besøk i den kinesisk-japanske krigen . Audens siste samarbeid med Isherwood var hans tredje skuespill, On the Frontier , en antikrigssatire skrevet på samme måte som Broadway og West End . [ 22 ]

Audens kortere dikt omhandler nå skjørheten og forgjengeligheten til personlig kjærlighet ("Danse Macabre", "Drømmen", "Put Your Head Asleep"), et tema han behandlet med skjevt vidd i sin "Four Songs of Cabaret for Miss Hedli Anderson " (som inkluderte "Tell Me the Truth About Love" og den reviderte versjonen av " Funeral Blues "), samt den korrumperende effekten av offisiell og offentlig kultur på individuelle liv ("Casino", "Skolebarn", "Dover" ). I 1938 skrev han en serie mørke og ironiske ballader om individuell fiasko ("Miss Gee", "James Honeyman", "Victor"). Alt dette dukket opp i Another Time (1940), sammen med dikt inkludert "Dover", "As He Is" og "Musée des Beaux Arts" (som alle ble skrevet før han flyttet til Amerika i 1939), og "In Memory of WB Yeats ", "The Unknown Citizen", "Law Like Love", "1. september 1939" og "In Memory of Sigmund Freud " (alle skrevet i USA).

Elegier for Yeats og Freud er delvis anti-heroiske uttalelser der store gjerninger ikke utføres av unike og høye karakterer som andre ikke kan håpe å etterligne, men av vanlige, løpende individer som var "tommer som oss". (Yeats) eller om hvem det kunne sies at «han ikke var smart i det hele tatt» (Freud), og som ble lærere for de andre. [ 8 ]

Mellomperiode, 1940-57

1940-46

I 1940 skrev Auden et langt filosofisk dikt "Nyttårsbrev", som dukket opp med diverse notater og andre dikt i The Double Man (1941). Da han kom tilbake til den anglikanske nattverden , begynte han å skrive abstrakte vers om teologiske emner, som "Canzone" og "Kairos og Logos". Rundt 1942, etter hvert som han ble mer komfortabel med religiøse temaer, ble verset hans mer åpent og avslappet, og i økende grad brukte han stavelsesmåleren han hadde lært fra poesien til Marianne Moore . [ 23 ]

Audens arbeid rundt denne tiden tar for seg kunstnerens fristelse til å bruke andre mennesker som materiale for kunsten hans i stedet for å verdsette dem selv ("Prosperous to Ariel") og den tilsvarende moralske forpliktelsen til å inngå og holde kompromisser samtidig som man anerkjenner fristelsen. å bryte dem ( "I sykdom og helse"). Fra 1942 til 1947 arbeidet han hovedsakelig med tre lange dikt i dramatisk form, hver forskjellig fra de andre i form og innhold: "For the Weather: A Christmas Oratorio", "The Sea and the Looking-Glass: A Commentary on Shakespeares The Tempest " (begge publisert i For the Time Being , 1944), og The Age of Anxiety: A Baroque Eglogue (utgitt separat i 1947). De to første, med andre nye dikt av Auden fra 1940 til 1944, ble inkludert i hans første samlede utgave, The Collected Poetry of W. H. Auden (1945), med de fleste av hans tidligere dikt, mange i reviderte versjoner. [ 8 ]

1947-57

Etter å ha fullført The Age of Anxiety i 1946 fokuserte han igjen på kortere dikt, spesielt "A Walk After Dark", "The Love Feast" og "The Fall of Rome". Mange av dem fremkalte den italienske byen der han sommeren 1948-57, og hans neste bok, Nones (1951), hadde en ny middelhavsatmosfære i arbeidet hans. Et nytt tema var menneskekroppens «hellige betydning» [ 24 ] i dets vanlige aspekt (puste, sove, spise) og kontinuiteten med naturen som kroppen muliggjorde (i motsetning til skillet mellom menneskeheten og naturen som hadde vært understreket på 1930-tallet); [ 25 ] Hans dikt om disse temaene inkluderte "In Praise of Limestone" (1948) og "Memorial for the City" (1949). I 1949 skrev Auden og Kallman librettoen til Igor Stravinskys opera The Rake's Progress , og samarbeidet senere om to librettoer for operaer av Hans Werner Henze . [ 26 ]

Audens første uavhengige prosabok var The Enchafèd Flood: The Romantic Iconography of the Sea (1950), basert på en serie forelesninger om bildet av havet i romantisk litteratur. [ 27 ] Mellom 1949 og 1954 arbeidet han med en sekvens av syv langfredagsdikt, med tittelen " Horae Canonicae ", en encyklopedisk studie av geologisk, biologisk, kulturell og personlig historie, sentrert om den irreversible drapshandlingen; diktet var også en studie i sykliske og lineære ideer om tid. Mens han skrev dette, skrev han også " Bucolics ", en sekvens av syv dikt om menneskets forhold til naturen. Begge sekvensene dukket opp i hans neste bok, The Shield of Achilles (1955), med andre korte dikt, inkludert bokens titteldikt, "Visit of the Fleet" og "Epitaph for the Unknown Soldier".

I 1955-56 skrev Auden en gruppe dikt om "historie", begrepet som pleide å referere til settet med unike hendelser gjort av menneskelige valg, i motsetning til "naturen", settet med utilsiktede hendelser skapt av naturlige, statistiske, og anonyme krefter som folkemengder. Disse diktene inkluderer "T the Great", "The Maker" og titteldiktet til hans neste samling Homenaje a Clio (1960). [ 23 ]

Siste periode, 1958-73

På slutten av 1950-tallet ble Audens stil mindre retorisk, mens stilspekteret hans økte. I 1958, etter å ha flyttet sommerboligen fra Italia til Østerrike, skrev han "Farvel til Mezzogiorno "; andre dikt fra denne perioden inkluderer " Dichtung und Wahrheit : An Unwritten Poem", et prosadikt om forholdet mellom kjærlighet og personlig og poetisk språk, og kontrasten "Dame Kind", om det anonyme upersonlige reproduktive instinktet. Disse og andre dikt, inkludert hans dikt om historien 1955-66, dukket opp i Homage to Clio (1960). Hans prosabok The Dyer's Hand (1962) samlet mange av forelesningene han holdt ved Oxford som professor i poesi i 1956-61, sammen med reviderte versjoner av essays og notater skrevet siden midten av 1940-tallet. [ 23 ]

Blant de nye stilene og formene for Audens senere arbeid var haikuen og tankaen som han begynte å skrive etter å ha oversatt haikus og andre vers i Dag Hammarskjöld . En sekvens på femten dikt om huset hans i Østerrike, Thanksgiving for a Habitat (skrevet i forskjellige stiler som inkluderte en imitasjon av William Carlos Williams ) dukket opp i About the House (1965), sammen med andre dikt som inkluderte hans refleksjon over konferansene hans, "På kretsen". På slutten av 1960-tallet skrev han noen av sine sterkeste dikt, inkludert "River Profile" og to dikt som så tilbake på livet hans, "Prologue at Sixty" og "Forty Years On". Alle disse dukket opp i City Without Walls (1969). Hans livslange lidenskap for islandske legender kulminerte i hans versoversettelse av Den eldste Edda (1969). Hans senere emner inkluderte "Kristendom uten religion" som han delvis lærte av Dietrich Bonhoeffer , mottakeren av diktet hans "Friday's Boy". [ 28 ]

A Certain World: A Commonplace Book (1970) var et slags selvportrett bestående av favorittsitater med kommentarer, ordnet alfabetisk etter emne. [ 29 ] Hans siste prosa var et utvalg essays og anmeldelser, Forewords and Afterwords (1973). [ 16 ] Hans siste versbøker, Epistle to a Godson (1972) og den uferdige Gracias, Niebla (utgitt posthumt, 1974) inkluderer reflekterende dikt om språk ("Natural Linguistics") og om hans egen aldring ("En hilsen nyttårsaften") ", "Snakker med meg selv", "En vuggevise" ["Arbeidet er moderat"]). Hans siste komplette dikt var "Arqueología", om ritualer og tidløshet, to tilbakevendende temaer i hans senere år. [ 23 ]

Eksempel på poesien hans

Den ukjente borgeren [ 30 ]

Han ble utpekt av Bureau of Statistics for å være / noen som det aldri var en offisiell klage mot, / og alle beretninger om hans oppførsel stemmer overens. / Det (i moderne betydning av et gammeldags ord) skulle være en helgen, / fordi han i alt han gjorde tjente fellesskapet. / Bortsett fra i krigen, til den dagen han gikk av med pensjon / Jobbet på en fabrikk og ble aldri sparket, / Fornøyde sine arbeidsgivere, Fudge Motors Inc. / Likevel var han ingen freak i sine synspunkter, / Fagforeningen hans rapporterer at han betalte kontingentene sine / (vår rapport om fagforeningen hans viser at det var bra) / og våre sosialpsykologarbeidere fant / at han var populær blant vennene sine og at han likte å ta en drink. / Pressen er overbevist om at han kjøpte en avis hver dag / og at reaksjonene hans på annonsene var normale på alle måter. / Polisene som er tegnet i hans navn viser at han var fullt forsikret, / og helsekortet hans viser at han en gang var på sykehuset, men lot ham bli helbredet. / Både Producers Research og High-Grade Living erklærer at / han var fullstendig klar over fordelene med avdragsregninger / og hadde alt det moderne mennesket trenger: / en fonograf, en radio, en bil og et kjøleskap. / Våre meningsforskere er glade, / fordi han hadde de rette meningene for hver tid på året; / når det var fred, var han for fred: når det var krig, gikk han til krig. / Han var gift og la fem barn til befolkningen, / som, sier vår natalist, var det riktige tallet for en av hans / generasjon. Og lærerne våre rapporterer at det aldri forstyrret utdannelsen hans/hennes. Var det gratis? Jeg var glad? Spørsmålet er absurd: / hvis noe hadde gått galt, burde vi sikkert ha hørt det.

Omdømme og innflytelse

Sannsynligvis det mest vanlige kritiske synet fra 1930-tallet og utover kalte ham den siste og minst viktige av de tre store britiske poetene på 1900  -tallet , Yeats , Eliot , Auden, mens et minoritetssyn, mer fremtredende i senere år, klassifiserer det som det høyeste. av de tre. [ 31 ] Meningene har variert fra de fra FR Leavis , som lurt skrev om Auden som "selvforsvar, selvoverbærende, eller rett og slett uansvarlig" [ 32 ] og Harold Bloom , som skrev "lukk Auden og åpne Wallace Stevens " " , [ 33 ] til nekrologen i The Times (London), som skrev: "WH Auden, lenge enfant terrible av engelsk poesi ... fremstår som sin ubestridte mester." [ 34 ]

Kritiske estimater ble delt fra starten. I en anmeldelse av Audens første bok, Poems (1930), skrev Naomi Mitchison : "Hvis dette virkelig bare er begynnelsen, må vi kanskje vente på en mester." [ 32 ] Men John Sparrow , som minnet om Mitchisons kommentar fra 1934, avfeide Audens tidlige verk som "et monument over de misforståtte målene som råder blant samtidige poeter, og det faktum at ... det blir hyllet som "en lærer" viser hvordan kritikk hjelper. poesi på vei ned". Joseph Brodsky hevdet i stedet at han hadde "det største sinnet i det tjuende århundre". [ 35 ]

Audens klippede, satiriske og ironiske stil på 1930-tallet ble mye etterlignet av yngre diktere som Charles Madge , som skrev i et dikt "der ventet han på meg om sommermorgenen / Auden heftig. Jeg leste, og jeg skalv, og jeg visste" Han ble mye beskrevet som lederen av en "Auden-gruppe" bestående av vennene hans Stephen Spender , Cecil Day-Lewis og Louis MacNeice . [ 36 ] Alle fire ble hånet av den høyreorienterte poeten Roy Campbell som en enkelt udifferensiert poet ved navn "Macspaunday". Audens propagandistiske poetiske verk, inkludert The Dog Beneath the Skin og The Ascent of F6 , og hans politiske dikt som «Spania» ga ham et rykte som en politisk poet som skrev med en progressiv og tilgjengelig stemme, i motsetning til Eliot; men denne politiske holdningen provoserte frem motstridende synspunkter, slik som Austin Clarke som kalte Audens arbeid "liberalt, demokratisk og humant" og John Drummond , som skrev at Auden misbrukte et "karakteristisk og populariserende triks, det generaliserte bildet", for å presentere tilsynelatende venstreorientert synspunkter som faktisk var «begrenset til den borgerlige opplevelsen». [ 32 ]

Audens avreise til USA i 1939 ble diskutert i Storbritannia (en gang til og med i parlamentet), og noen så på hans emigrasjon som et svik. Auden-forsvarere som Geoffrey Grigson skrev i en introduksjon til en antologi fra 1949 om moderne poesi at Auden "buer over alt". Dybden i arbeidet hans ble allerede antydet av boktitler som Auden and After av Francis Scarfe (1942) og The Auden Generation av Samuel Hynes (1977). [ 37 ]

I USA, fra slutten av 1930-tallet, var den ironiske tonen i Audens faste strofer innflytelsesrik; John Ashbery husket at Auden på 1940-tallet "var den moderne poeten". Så gjennomgripende var Audens formelle påvirkninger i amerikansk poesi at den mystiske stilen til Beat Generation delvis var en reaksjon mot hans innflytelse. Fra 1940- til 1960-tallet beklaget mange kritikere at Audens verk var redusert fra hans tidligere oeuvre; Randall Jarrell skrev en serie essays mot Audens senere arbeid, [ 38 ] og "What's Become of Wystan?" av Philip Larkin (1960) hadde stor innvirkning.

Etter hans død ble noen av diktene hans, spesielt "Funeral Blues", "Musée des Beaux Arts", "Refugée Blues", "The Unknown Citizen" og "1. september 1939", kjent for et mye bredere publikum. hans levetid gjennom filmer, sendinger og populære medier. [ 39 ]

Den første omfattende studien av Auden var Richard Hoggarts Auden: An Introductory Essay (1951), som konkluderte med at "Audens arbeid er en siviliserende kraft." [ 40 ] Den ble fulgt av Joseph Warren Beachs The Making of the Auden Canon (1957), en misbilligende lesning av Audens kritikk av hans tidligere arbeid. [ 41 ] Den første systematiske kritiske analysen var Monroe K. Spears 's The Poetry of WH Auden: The Disenchanted Island (1963) , skrevet ut fra overbevisningen om at Audens poesi kan tilby leseren underholdning, instruksjon, intellektuell spenning og et overdådig utvalg av estetiske nytelser, alt i en overdådig overflod uten sidestykke i vår tid." [ 42 ]

Auden var en av tre kandidater anbefalt av Svenska Akademiens komité for Nobelprisen i litteratur i 1963 [ 43 ] og 1965 [ 44 ] og av seks som ble anbefalt til prisen i 1964. [ 45 ] Da han døde i 1973 , hadde han oppnådd status som en respektert eldre statsmann, og en minnetavle ble plassert i Poets' Corner i Westminster Abbey i 1974. [ 46 ] The Encyclopædia Britannica skriver at "på tidspunktet for Eliots død i 1965...påstanden kunne gjøres at Auden faktisk var hans etterfølger, siden Eliot hadde arvet det eneste kravet på overherredømme da Yeats døde i 1939." [ 47 ] Britiske kritikere, med noen få unntak, hadde en tendens til å rangere hans tidlige arbeid som hans beste, mens amerikanske kritikere favoriserte hans modne arbeid mer. [ 48 ]

En annen gruppe kritikere og poeter har hevdet at, i motsetning til andre moderne poeter, hadde ikke Audens rykte blitt mindre etter hans død, og påvirkningen hans senere forfattere utøvde var spesielt sterk på yngre amerikanske poeter som John Ashbery , James Merrill , Anthony Hecht og Maxine Kumin . [ 49 ] Senere typiske vurderinger beskriver ham som "uten tvil den største poeten på 1900-tallet" ( Peter Parker og Frank Kermode ), [ 50 ] som "nå virker som den beste poeten på engelsk siden Tennyson " (Philip Hensher). [ 51 ]

Offentlig anerkjennelse av Audens arbeid økte dramatisk etter at hans "Funeral Blues" ("Stop All Clocks") ble lest opp i filmen Four Weddings and a Funeral (1994); deretter solgte en brosjyreutgave av ti av diktene hennes, Tell Me the Truth About Love , over 275 000 eksemplarer. I kjølvannet av 11. september 2001 ble diktet hans "1. september 1939" fra 1939 spredt bredt. [ 34 ] Offentlige opplesninger og hyllester utstedt i Storbritannia og USA i 2007 markerte hundreårsjubileet. [ 52 ]

Generelt er Audens poesi kjent for sin stilistiske og tekniske prestasjon, dens forpliktelse til politikk, moral, kjærlighet og religion, og dens variasjon i tone, form og innhold. [ 53 ]

Audens minnesteiner og plaketter inkluderer de i Westminster Abbey; på hans fødested (55 Bootham, York ); nær hans hjem i Lordswood Road, Birmingham ; i kapellet i Christ Church (Oxford) ; på stedet for leiligheten hans på 1 Montague Terrace ( Brooklyn Heights ); i leiligheten hans på St. Marks Place 77, New York (skadet og nå fjernet) og på dødsstedet hans i Walfischgasse 5 ( Wien ); hjemme hos ham i Kirchstetten , Østerrike, er studioet hans åpent for publikum på forespørsel. [ 54 ]

Utvalg av hans publiserte verk

Poesi

Teaterspill

(med Christopher Isherwood )

Kritisk arbeid

Reiselitteratur

Notater

  1. ↑ Samuel Beckett ble tildelt Nobelprisen i litteratur i 1969.

Referanser

  1. ↑ Álvarez Rodríguez, Roman (1988). "Bilder av den spanske borgerkrigen i engelsk uttrykkspoesi" . Årbok for filologiske studier 11 : 19. ISSN  0210-8178 . 
  2. ^ EFE (3. januar 2014). "Pablo Neruda vant nesten Nobelprisen i litteratur åtte år før han mottok prisen" (HTML) . www.emol.com . Hentet 16. januar 2015 . 
  3. ↑ BBC . "Historiske figurer - WH Auden (1907-1973)" (SHTML ) . Hentet 24. august 2009 . 
  4. ↑ Rábago, Joaquín (20. februar 2007). "London feirer den britiske poeten WH Audens hundreårsjubileum / Oppdagelsen av hans homoseksualitet gjorde ham til et homoikon" (ASP) . www.diariodeleon.es . Hentet 24. august 2009 . 
  5. ↑ Bucknell, Katherine (4. februar 2007). "Til ros for et skyldig geni" (på engelsk) . www.guardian.co.uk . Hentet 24. august 2009 . 
  6. ↑ Lucas, Antonio (1. juni 2007). "Ett bind samler den radikale skriften til WH Auden" (HTML) . El Mundo , trykt utgave, år: XVIII, nummer: 6375 . Hentet 24. august 2009 . 
  7. ↑ Tamagne, Firenze (2004). "Den andre homoseksuelle generasjonen: Apogee". Historien om homoseksualitet i Europa, 1919-1939 (på engelsk) . Algora Publishing. s. 492. ISBN  9780875863566 . 
  8. ↑ abcde Fuller , John ( 1998 ). WH Auden: en kommentar. London: Faber og Faber . 
  9. ^ Mendelson, Edward (1981). Tidlig Auden. New York: Viking . 
  10. ↑ Davenport-Hines, Richard (1995). Auden. London: Heinemann. s. 137 . 
  11. ^ Auden, W. H. (1966). Samlede kortere dikt, 1927–1957. London: Faber og Faber. s. 15 . 
  12. ^ Auden, W.H. (1979). Mendelson, Edward, red. Utvalgte dikt, ny utgave. New York: Vintage Books. xix–xx . 
  13. ^ Mendelson, Edward (1981). Tidlig Auden. New York: Viking . 
  14. ^ Auden, W.H. (1994). Bucknell, Catherine, red. Juvenilia: Dikt, 1922–1928. Princeton: Princeton University Press . 
  15. ^ Auden, W.H. (2002). Mendelson, Edward, red. Prosa, bind II: 1939–1948. Princeton: Princeton University Press. s. 92 . 
  16. ^ a b Carpenter, Humphrey (1981). W. H. Auden: En biografi. London: George Allen & Unwin . 
  17. ↑ Mendelson, Early Auden, s. 257–303 . 
  18. ↑ Davenport-Hines, Richard (1995). Auden. London: Heinemann . 
  19. ↑ Auden, W.H.; Isherwood, Christopher (1988). Mendelson, Edward, red. Skuespill og andre dramatiske skrifter av WH Auden, 1928–1938. Princeton: Princeton University Press. xxi . 
  20. ↑ Auden, W.H.; Isherwood, Christopher (1988). Mendelson, Edward, red. Skuespill og andre dramatiske skrifter av WH Auden, 1928–1938. Princeton: Princeton University Press . 
  21. ^ Auden, W. H. (1996). Mendelson, Edward, red. Prosa og reisebøker i prosa og vers, bind I: 1926–1938. Princeton: Princeton University Press . 
  22. ^ Mendelson, Edward (januar 2011). "Auden, Wystan Hugh (1907–1973)". Oxford Dictionary of National Biography (nettutgave). Oxford University Press. Hentet 26. mai 2013. (abonnement kan være nødvendig eller innhold kan være tilgjengelig i biblioteker) . 
  23. ^ abcd Mendelson , Edward ( 1999). Senere Auden. New York: Farrar, Straus og Giroux . 
  24. ^ Auden, W. H. (1973). Forord og etterord. New York: Randomhouse. s. 68 . 
  25. ↑ Tony Sharpe (21. januar 2013). W. H. Auden i sammenheng. Cambridge University Press. s. 196 . 
  26. ↑ Auden, W.H.; Kallman, Chester (1993). Mendelson, Edward, red. Libretti og andre dramatiske skrifter av WH Auden, 1939–1973. Princeton: Princeton University Press . 
  27. ^ Auden, W.H. (2002). Mendelson, Edward, red. Prosa, bind II: 1939–1948. Princeton: Princeton University Press . 
  28. ^ Kirsch, Arthur (2005). Auden og kristendommen. New Haven: Yale University Press . 
  29. ↑ David Garrett Izzo (28. februar 2004). W. H. Auden Encyclopedia. McFarland. s. 50 . 
  30. ^ "WebCite-spørringsresultat" . www.webcitation.org (på engelsk) . Arkivert fra originalen 2013-01-28 . Hentet 12. desember 2017 . 
  31. ^ Smith, Stan (2004). "Introduksjon". I Stan Smith. The Cambridge Companion til W. H. Auden. Cambridge: Cambridge University Press. s. 1–14 . 
  32. ↑ abc Haffenden , John , red. (1983). W. H. Auden: Den kritiske arven. London: Routledge og Kegan Paul . 
  33. ↑ Bloom, Harold (5. april 1969). "Kristendom og kunst". Den nye republikken. 160(14): 25–28 . 
  34. ↑ a b Sansom, Ian (2004). "Auden og innflytelse". I Stan Smith. The Cambridge Companion til W. H. Auden. Cambridge: Cambridge University Press. s. 226–39 . 
  35. ^ Brodsky, Joseph (1986). Less Than One: utvalgte essays. New York: Farrar, Straus og Giroux. s. 357 . 
  36. ^ Hynes, Samuel (1977). Auden-generasjonen. New York: Viking . 
  37. ↑ Smith, Stan, red. (2004). The Cambridge Companion til W. H. Auden. Cambridge: Cambridge University Press . 
  38. ^ Jarrell, Randall (2005). Burt, Stephen, red. Randall Jarrell på W.H. Auden. New York: Columbia University Press . 
  39. ↑ Smith, Stan, red. (2004). The Cambridge Companion til W. H. Auden. Cambridge: Cambridge University Press . 
  40. ↑ Hoggart, Richard (1951). Auden: Et introduksjonsessay. London: Chatto & Windus. s. 219 . 
  41. ↑ Beach, Joseph Warren (1957). Fremstillingen av Auden-kanonen. Minneapolis: University of Minnesota Press . 
  42. ↑ Spears, Monroe K. (1963). The Poetry of WH Auden: The Disenchanted Island. New York: Oxford University Press. s. v . 
  43. ^ "Kandidater til Nobelprisen i litteratur i 1963" . www.nobelprize.org . Hentet 12. desember 2017 . 
  44. ^ "Kandidater til Nobelprisen i litteratur i 1965" . www.nobelprize.org . Hentet 12. desember 2017 . 
  45. ^ "Kandidater til Nobelprisen i litteratur i 1964" . www.nobelprize.org . Hentet 12. desember 2017 . 
  46. ^ "Westminster Abbey" Wystan Hugh Auden" . www.westminster-abbey.org . Arkivert fra originalen 2013-05-16 . Hentet 12. desember 2017 . 
  47. ^ "WH Auden | Britisk poet» . Encyclopedia Britannica (på engelsk) . Hentet 12. desember 2017 . 
  48. ↑ Aidan Wasley, "Auden and the American Literary World", i Sharpe, WH Auden in Context, s. 118-37 . 
  49. ↑ Wasley, Aidan (2011). The Age of Auden: Postwar Poetry and the American Scene. Princeton: Princeton University Press . 
  50. ↑ Kermode, Frank, red. (nitten nitti fem). Leserens følgesvenn til forfattere fra det tjuende århundre. London: Fourth Estate. s. 35 . 
  51. ↑ Hensher, Philip (2009 6. november). "Kjærlighet er en liten gutt". Vergen. Hentet 30. september 2015 . 
  52. ↑ audensociety.org, Edward Mendelson, webmaster,. "Nyheter om W. H. Auden" . audensociety.org . Hentet 12. desember 2017 . 
  53. ↑ Auden, W.H. (4. februar 2014). "WH Auden" . W.H. Auden (på engelsk) . Hentet 12. desember 2017 . 
  54. ^ ["Sommer i Kirchstetten - Gedenkstätte für WH Auden, NÖN 39/2015] . 

Bibliografi

Eksterne lenker