| Giuseppe Ungaretti | ||
|---|---|---|
| Personlig informasjon | ||
| Fødsel |
8. februar 1888 Alexandria ( Egypt ) | |
| Død |
1. juni 1970 eller 2. juni 1970 Milano ( Italia ) | |
| Dødsårsak | Bronkopneumoni | |
| Grav | Campo Verano monumentale felleskirkegård | |
| Nasjonalitet | Brasiliansk og italiensk (1946-1970, til 1970) | |
| Morsmål | italiensk | |
| Familie | ||
| Samboer | Bruna Hvit | |
| Sønner | 3 | |
| utdanning | ||
| utdannet i | Universitetet i Paris | |
| Profesjonell informasjon | ||
| Yrke | Poet , oversetter , journalist , essayist , forfatter og universitetsprofessor | |
| Område | italiensk litteratur | |
| Arbeidsgiver | ||
| militær gren | Kongelig hær | |
| militær rang | Kappe | |
| konflikter | Første verdenskrig | |
| Politisk parti | Nasjonalfascistpartiet | |
| distinksjoner | ||
Giuseppe Ungaretti ( Alexandria , Egypt , 10. februar 1888 - Milano , 1. juni 1970) var en italiensk poet , vanligvis lokalisert i gruppen av hermetikkene .
Giuseppe Ungaretti ble født i Alexandria i Egypt, i forstaden Moharrem Bek, [ 1 ] 8. februar 1888 [ 2 ] av italienske foreldre fra provinsen Lucca . Hans far Antonio (1842-1890) var en arbeider, ansatt i utgravningen av Suez-kanalen , som døde to år etter den fremtidige dikterens fødsel på grunn av vattsyre , en sykdom han fikk i løpet av årene med utmattende arbeid. [ 3 ] Moren, Maria Lunardini (1850-1926), drev sitt eget bakeri, som hun kunne garantere sønnens studier med, som dermed kunne melde seg inn på en av de mest prestisjefylte skolene i Alexandria i Egypt, École Suisse Jacob. [ 1 ] Han vil dedikere diktet La madre til morsfiguren , skrevet i 1930, fire år etter hennes død. [ 4 ]
Kjærligheten til poesi oppsto i ham i løpet av denne skoletiden, og forsterket takket være vennskapene han knyttet i den egyptiske byen, like rik på gamle tradisjoner som på nye stimuli, avledet fra tilstedeværelsen av mennesker fra mange land i verden. Ungaretti hadde selv en sykepleier fra Sudan, en kroatisk hushjelp og en argentinsk vaktmester.
Gjennom magasinet Mercure de France kom den unge mannen de siste årene nærmere fransk litteratur og takket være sitt abonnement på La Voce [ 5 ] også italiensk litteratur . Dermed begynner han å lese blant andre verkene til Arthur Rimbaud , Stéphane Mallarmé , Giacomo Leopardi , Friedrich Nietzsche og Charles Baudelaire , sistnevnte takket være vennen Mohammed Sceab.
Han hadde også brevveksling med Giuseppe Prezzolini . I 1906 møtte han Enrico Pea, som nylig hadde emigrert til Egypt fra Versilia og var en importør av marmor fra sitt toskanske land, som han delte opplevelsen av "Baracca Rossa", et rødmalt tre- og marmorlager, et møte med. sted for sosialister og anarkister. [ 6 ]
Han begynte å jobbe som kommersiell korrespondent en stund, men han gjorde noen dårlige investeringer. Deretter flyttet han til Paris for å studere ved universitetet, men hele livet beholdt han minnet, internalisert som metafysisk, om den nærliggende ørkenen til Alexandria og havet.
I 1912, etter en kort periode i Kairo , forlot han Egypt til Frankrike. Underveis så han for første gang Italia og det fjellrike landskapet i provinsen Lucca hvor familien hans kom fra, noe som slo ham betydelig i motsetning til Egypts flathet. I Paris deltok han i to år på forelesningene til filosofen Henri Bergson , filologen Joseph Bédier og Fortunat Strowski, ved Sorbonne (presenterte en artikkel om Guérins Maurice med Strowski) og andre ved Collège de France .
Etter å ha kommet i kontakt med det internasjonale kunstneriske miljøet, typisk for byen på den tiden, møtte han Guillaume Apollinaire , som han slo et solid vennskap med, Giovanni Papini , Ardengo Soffici , Aldo Palazzeschi , Pablo Picasso , Giorgio de Chirico , Amedeo Modigliani og Georges Braque . Invitert av Papini, Soffici og Palazzeschi begynte han snart å samarbeide med magasinet Lacerba (mellom februar og mai 1915 ble 16 av komposisjonene hans publisert i dette magasinet, der påvirkningen fra futurismen er til stede og noen vers minner direkte om Palazzeschi). .
I 1913 døde barndomsvennen hans Moammed Sceab, og begikk selvmord på hotellrommet på rue des Carmes, som han delte med Ungaretti. I 1916 dedikerte han diktet In memoria til henne .
I Frankrike filtrerte Ungaretti sine tidligere erfaringer, og perfeksjonerte sin litterære kunnskap og sin poetiske stil.
Da den første verdenskrig brøt ut i 1914, vendte Ungaretti tilbake til Italia, deltok aktivt i intervensjonskampanjen og meldte seg frivillig til å dele skjebnen til sine samtidige [ 7 ] , og sluttet seg senere til det 19. infanteriregiment til "Brescia"-brigaden, da den kl. 24. mai 1915 gikk Italia inn i krigen. Etter kampene i Karst (Carso) begynte han å holde en notatbok med dikt, som deretter ble samlet av vennen Ettore Serra (en ung offiser) og trykt, i 80 eksemplarer, på et trykkeri i Udine i 1916, med tittelen Il porto sepolto . På den tiden samarbeidet han også med skyttergravsavisen Semper Avanti . Han tilbrakte en kort tid i Napoli, i 1916 (Dette bekreftes av noen av diktene hans, for eksempel jul : "Jeg vil ikke / stupe / inn i en ball av gater ..."). [ 6 ] Den 26. januar 1917, i Santa Maria la Longa , i provinsen Udine, skrev han det velkjente diktet Mattina .
Våren 1918 dro regimentet som Ungaretti tilhørte til kamp i Frankrike, i Champagne -området , med general Alberico Albriccis II italienske hærkorps. Fra juli 1918 skriver han Soldati , komponert i skogen til Courton. [ 8 ] Da han kom tilbake til Paris, den 9. november 1918, på loftet i Paris, fant han den livløse kroppen til vennen Apollinaire , rammet av den spanske influensapandemien .
Diktsamlingen El puerto sepultado , har en tittel som refererer til den gamle begravde havnen i Alexandria, som nylig ble oppdaget i samarbeid med to franske ingeniører, Thuile-brødrene, venner av poeten, som bodde i et veldig isolert hus rett overfor havet på Mex-klippen, med et stort bibliotek til Ungarettis disposisjon. Boken gjenspeiler hans opplevelser i krig, der han har møtt den fattigste menneskeheten, den daglige smerten.
Etter krigen ble Ungaretti værende i den franske hovedstaden, først som korrespondent for avisen Il Popolo d'Italia , drevet av Benito Mussolini , og senere som kontorist i den italienske ambassadens pressekontor. I 1919 ble samlingen av franske vers La guerre - Une poésie trykt i Paris , senere for å bli inkludert i hans andre samling av vers Allegria di naufragi , utgitt i Firenze samme år, der han viser en ny poesi, fjerntliggende fra retorikken og barokkstilen til Gabriele D'Annunzio .
I 1920 møtte og giftet dikteren seg med Jeanne Dupoix, som han skulle få tre barn med: en født og døde sommeren 1921, Anna Maria (eller Anna-Maria, som hun pleide å signere, med den franske bindestreken) ved navn Ninon . (Roma, 17. februar 1925-Roma, 26. mars 2015) og Antonietto (Marino, 19. februar 1930-San Paolo de Brasil 1939). [ 9 ] [ 10 ]
I 1921 flyttet han med familien til Marino , i provinsen Roma, og samarbeidet med pressekontoret til Utenriksdepartementet. 1920-årene markerte en endring i det private og kulturelle livet til dikteren. Han sluttet seg til fascismen , [ 11 ] og signerte Manifesto of Fascist Intellectuals i 1925.
I disse årene utviklet han en intens litterær aktivitet i franske ( Commerce and Mesures ) og italienske (i La Gazzetta del Popolo ) aviser og magasiner , og foretok flere turer, gjennom Italia og i utlandet, for å holde forskjellige konferanser, og oppnådde i mellomtiden flere offisielle priser, som Gondoliere-prisen. De var også årene med modning av arbeidet hans med Sentimento del Tempo . De første utgivelsene av noen av diktene fant sted i L'Italialiteratura and Commerce . I 1923 ble Il porto burolto , nær La Spezia , trykt på nytt, med et forord av Benito Mussolini, som han hadde møtt i 1915, under kampanjen til de intervensjonistiske sosialistene. [ 12 ]
I 1925 var han, som nevnt, en av underskriverne av Manifesto of Fascist Intellectuals , skrevet av Giovanni Gentile og publisert i datidens hovedaviser, der fascismen ble fremhevet som en revolusjonær bevegelse projisert mot fremskritt. Den 8. august 1926, i villaen til Luigi Pirandello , nær Sant'Agnese, utfordret han Massimo Bontempelli til en duell , på grunn av en kontrovers som oppsto i den romerske avisen Il Tevere : Ungaretti ble lettere skadet i høyre arm og duellen. endte med en forsoning.
Også sommeren 1926 flyttet han til Marino Laziale (hvor han skrev diktet Stelle ), og gjorde sin nye bolig til offisiell 21. juli 1927, først i en leilighet på Corso Vittoria Colonna 68, deretter fra 8. september. 1931, i en liten villa på Viale Mazzini, hus nummer 7, kjent som Ghibellino, hvor han bodde til 27. september 1934 sammen med sin kone Jeanne Dupoix og deres datter Anna Maria, kalt Ninon.
I 1928 modnet imidlertid hans religiøse konvertering til katolisismen , [ 13 ] som verket Sentimento del Tempo også vitner om .
Fra 1931 hadde poeten stillingen som spesialutsending for La Gazzetta del Popolo og flyttet derfor til Egypt, Korsika, Holland og Sør-Italia, og samlet frukten av disse opplevelsene i samlingen De fattige i byen (til bli publisert i 1949), og i hans omarbeidelse The Desert and After , som først skulle se dagens lys i 1961. I 1932, under sitt gjenbesøk i Alexandria, besøkte han igjen Constantino Cavafis , som snakket italiensk godt og hadde møtt i Alexandria. hans tidlige ungdom i byen.
På 1930 -tallet hadde poeten nådd høyden av sin berømmelse. I 1936, under en reise til Argentina på invitasjon fra Pen Club , ble han tilbudt lederen for italiensk litteratur ved universitetet i São Paulo i Brasil, noe Ungaretti takket ja til. Deretter flyttet han med hele familien til Brasil, hvor han ble til 1942. I Sao Paulo døde sønnen Antonietto i 1939, i en alder av ni år, av dårlig behandlet blindtarmbetennelse, og etterlot dikteren i en tilstand av akutt smerte og intens indre utmattelse, tydelig i mange av hans siste dikt, samlet i Il Dolore fra 1947 og i Un Grido e Paesaggi fra 1952.
Arbeidet hans ble etter hvert kjent i Frankrike gjennom oversettelser av en venn, som han fikk mer og mer kontakt med, poeten Philippe Jaccottet .
I 1942 vendte Ungaretti tilbake til Italia og ble utnevnt til akademiker av Italia og, "for sin berømmelse", og professor i moderne og samtidslitteratur ved "La Sapienza"-universitetet i Roma . I mars 1943 holdt Ungaretti et foredrag ved Universitetet i Zagreb om «Leopardi, initiativtakeren til moderne lyrikk», [ 14 ] i sammenheng med Mussolinis politikk for italiensk kulturell penetrasjon i Kroatia. Til tross for sine litterære og akademiske meritter, ble poeten offer for en utrenskning etter det fascistiske regimets fall: nøyaktig fra juli 1944, året da utdanningsminister Guido de Ruggero undertegnet dekretet om å suspendere Ungaretti fra undervisningen, til februar 1947, da den nye utdanningsministeren, Guido Gonella, definitivt gjeninnsatte poeten som lærer. [ 15 ] Som bevis på hans energiske forpliktelse til å bli gjeninnsatt, er det et brev, datert 17. juli 1946, sendt til daværende statsminister Alcide De Gasperi , [ 15 ] der Ungaretti talte for sin sak, og listet opp hans tallrike fortjenester i Italia og i utlandet. Poeten skulle deretter opprettholde sin rolle som universitetsprofessor til 1958 og senere, som en "overtallig", til 1965. Noen av de intellektuelle som senere skulle utmerke seg ved viktige kulturelle og akademiske aktiviteter ble dannet rundt stolen hans, som Leone Piccioni, Luigi Silori, Mario Petrucciani, Guido Barlozzini, Raffaello Brignetti, Raffaele Talarico, Ornella Sobrero og Elio Filippo Accrocca.
Fra og med 1942 begynte Mondadori forlag å publisere Ungarettis komplette verk, med tittelen La vida de un hombre . Etter andre verdenskrig ga Ungaretti ut nye poetiske samlinger, og dedikerte seg entusiastisk til de turene som ga ham muligheten til å spre budskapet sitt og oppnå viktige priser, som Montefeltro-prisen i 1960 og Etna-Taormina-prisen i 1966. Han publiserte a han satte pris på oversettelsen av Racines Phaedra og i 1954 var han i ferd med å motta Nobelprisen i litteratur. [ 15 ]
I 1958 led dikteren en alvorlig duell: hans elskede kone Jeanne døde etter lang tids sykdom.
Livet til en mann gjør ham, sammen med Eugenio Montale og Salvatore Quasimodo , til en av grunnleggerne og et fremtredende medlem av den italienske hermetiske skolen .
Ungarettis kunstneriske utvikling følger en reiserute som går fra landskapet til menneskeheten, til religiøs åpenbaring, til virkningen av kontakt med den mektige brasilianske naturen, til smerten ved sønnens død og til returen til Roma i det øyeblikket den eksploderer andre verdenskrig. Disse to siste hendelsene er opphavet til boken hans Pain , utgitt i 1947 . Gjennom fortvilelse oppdager dikteren menneskelig ansvar og skjørheten i hans ambisjoner. Ungaretti, midt i pessimismen som han betrakter den tragiske menneskelige tilstanden med, finner et budskap om håp for menn.
I de siste årene etablerte Giuseppe Ungaretti et sentimentalt forhold til den italiensk-brasilianske Bruna Bianco (52 år yngre enn ham), som han møtte ved en tilfeldighet på et hotell i Sao Paulo, hvor han deltok på en konferanse. Fire hundre brev gjenstår av deres lidenskapelige kjærlighetshistorie. I 1968 oppnådde Ungaretti spesiell suksess takket være TV: før Franco Rossis TV - film The Odyssey ble sendt , leste poeten noen passasjer fra det homeriske diktet, og påvirket publikum takket være hans uttrykksevne som resitator. Også i 1968, for sin åttiårsdag, ble Ungaretti feiret på Campidoglio , i nærvær av statsminister Aldo Moro ; med hyllest av dikterne Montale og Quasimodo. [ 16 ]
I 1969 innviet Mondadori Meridiani -serien med utgivelsen av hans Opera omnia . Samme år grunnla dikteren foreningen Roma y su historia . [ 17 ] Natten mellom 31. desember 1969 og 1. januar 1970 skrev Ungaretti sitt siste dikt, L'Impietrito e il Velluto, publisert i litografisk mappe på dagen for dikterens 82-årsdag.
I 1970, en tur til New York, i USA, hvor han ble tildelt en prestisjetung internasjonal pris fra University of Oklahoma , svekket definitivt hans solide fiber. Han døde i Milano, natt til 1. til 2. juni 1970, av bronkopneumoni. Den 4. juni fant hans begravelse sted i Roma, i basilikaen San Lorenzo extramuros , men ingen offisiell representasjon fra den italienske regjeringen deltok. Han blir gravlagt på Verano-kirkegården , sammen med sin kone Jeanne.
De siste tjuefem årene av livet hans representerer en kritisk undersøkelse av fortiden og avslører et sterkt ønske om fornyelse.
I Alegría de náufragos (gleden til dem som unngår døden) er franske påvirkninger og visse crepuskulære og futuristiske ekko tydelige. Den essensielle verdien av Ungarettis poesi er ikke bare å finne i utviklingen av en ny metrikk og en annen syntaks, men også i søket etter en ny verdi for ordet, som reduserer det til dets essensielle elementer. Poeten ødelegger verset, skaper nye rytmer, leter etter essensen av det isolerte ordet. Ungaretti snur dermed trenden til datidens poetiske bevegelser: crepuskulærenes sammensatte språk og futuristenes stilistiske abdikasjon.
Poeten har en tendens til det nakne ordet, ordet knyttet til virkeligheten, med en stil fri fra de litterære og ironiske innleggene fra crepuskulærene og den tilnærmede semantikken til futuristene. Selv om han avviser tvetydigheten i ordet fra førstnevnte, tiltrekker hans oppfatning av syntaks ham. Av futuristene forkaster han mangelen på stil, men bevarer fra dem ordets renhet og et visst grafisk arrangement av versene. Nyheten til Ungaretti ligger grunnleggende i gjenopprettingen av ordets betydning.
Men selv om rytmen og meteren i Alegría de náufragos ikke tilpasser seg de tradisjonelle ordningene, i 1929 , før utgivelsen av Sentimiento del tiempo , peker poeten allerede på en tilbakevending til den italienske tradisjonen, til hendecasyllablen. To konstanter er tilstede i Ungarettis arbeid: det essensielle ordet og analogien (sammenligningsforholdet mellom to bilder gjennom enkel sammenstilling, eliminerer den komparative koblingen).
Ungaretti søker analogi som forslag: i Sentimiento del tiempo ( 1933 ) vender Ungaretti seg til den italienske metriske og rytmiske tradisjonen, men forblir intenst analog. Poeten leter etter det klare og direkte ordet, som får følelsen til å tre frem, og vever en diskurs som fortsetter fra dikt til dikt. Adjektivet er rikt på resonans og analogien trekker ikke ned diskursens styrke. For Ungaretti, for eksempel, er Seinen elven til verdens samvittighet, Serchio (en toskansk elv ), minnets og Nilen , dannelsens og livets første intuisjon.