I denne artikkelen vil vi utforske den fascinerende verdenen til Vilde Frang og dens implikasjoner på det moderne samfunnet. Fra opprinnelsen til dens virkning i dag har Vilde Frang vært gjenstand for debatt, diskusjon og konstant interesse. Gjennom årene har Vilde Frang bevist sin relevans på ulike felt, fra politikk til vitenskap til populærkultur. Gjennom denne omfattende analysen vil vi søke å bedre forstå viktigheten av Vilde Frang i dagens verden og hvordan det har formet måten vi tenker, handler og forholder oss til miljøet rundt oss. Bli med oss på denne oppdagelses- og refleksjonsreisen om Vilde Frang.
Vilde Frang Vilde Frang Bjærke | |||
---|---|---|---|
![]() Vilde Frang i 2010 | |||
Født | 19. aug. 1986[1][2]![]() Oslo[3] | ||
Beskjeftigelse | Fiolinist ![]() | ||
Utdannet ved | Barratt Due musikkinstitutt | ||
Nasjonalitet | Norge | ||
Utmerkelser | 7 oppføringer
Spellemannprisen i klassisk musikk (2009) (for verk: Vilde Frang – Prokofiev & Sibelius: Violin Concertos)
Prins Eugens Kulturpris (2007) Den norske solistpris (2009) Spellemannprisen i klassisk musikk (2017) (for verk: Homage)[4] Echo Klassik (2011) Spellemannprisen i klassisk musikk (2022) (tema for: Spellemannprisen 2022)[5] Classic Brit Awards | ||
Musikalsk karriere | |||
Instrument | Fiolin | ||
Aktive år | 1996- | ||
Plateselskap | EMI | ||
Nettsted | http://www.vildefrang.com | ||
IMDb | IMDb | ||
Vilde Frang Bjærke (født 1986) er en norsk fiolinist. Hun er barnebarn av komponisten Finn Arnestad.
BBCs musikkmagasin hadde i november 2024 Frang som hovedoppslag i forbindelse med den mye omtalte innspillingen av Edward Elgars krevende fiolinkonsert.[6]
Vilde Frang Bjærke ble født 19. august 1986 i Oslo.[7][8] Vilde Frang begynte å spille fiolin som fireåring[8] etter Suzukimetoden.[trenger referanse] I årene 1993 - 2002 studerte hun hos Stephan Barratt-Due, Alf Richard Kraggerud og Henning Kraggerud ved Barratt Due musikkinstitutt i Oslo.
Vilde Frang debuterte som solist med Kringkastingsorkestret som tiåring, og med Bergen filharmoniske orkester året etter. Som tolvåring ble hun i 1999 engasjert av Mariss Jansons til å debutere med Oslo Filharmoniske orkester.[9]
Under Festspillene i Bergen i 1998 ble hun introdusert for Anne-Sophie Mutter[10], som ble en støttespiller i Frangs videre utvikling og senere utnevnte henne til stipendiat i sin stiftelse, Freundeskreis Anne-Sophie Mutter Stiftung.
I årene 2003 - 2009 fortsatte Frang studiene i Tyskland, med Kolja Blacher ved Hochschule für Musik und Theater Hamburg og med Ana Chumachenko ved Kronberg-akademiet i Frankfurt.
Frang mottok også undervisning av pianisten Mitsuko Uchida i London, som stipendiat i den britiske Borletti-Buitoni Trust-stiftelsen.[11]
Frangs debut i 2007 med London Philharmonic Orchestra førte til et re-engasjement med orkesteret følgende sesong, i Royal Festival Hall under Vladimir Jurovskis ledelse.
Vilde Frang tegnet kontrakt med plateselskapet EMI Classics i 2008. Hennes debut-CD ble lansert i 2009, og mottok Spellemannprisen 2009 som beste klassiske utgivelse samtidig som hun var nominert i klassen årets nykommer. Hun ble også utnevnt til EMI Classics' Young Artist of the Year 2010[12]. Hennes innspillinger for EMI / Warner Classics har mottatt diverse internasjonale priser og utmerkelser.
I 2012 fremførte Frang Jean Sibelius' fiolinkonsert med Wiener Philharmoniker og Bernard Haitink under Lucerne-festivalen i Sveits, som vinner av Credit Suisse Young Artist Award.
Hennes debut ved The Proms fulgte i 2013, hvor hun spilte Max Bruchs fiolinkonsert i Royal Albert Hall med BBC Philharmonic under John Storgårds.
I 2016 fremførte Frang Mendelssohns Fiolinkonsert med Berlinfilharmonien under Simon Rattle, ved orkesterets Europakonsert på Røros, en opptreden hun ble tildelt Musikkritikerprisen for. Hun vant Spellemannprisen 2017 for albumet Homage og Spellemannprisen 2022 for Beethoven & Stravinsky: Violin Concertos, begge i klassen klassisk.[13][14]
Frangs solistengasjementer har inkludert orkestre som Mahler Chamber Orchestra, BBC Symphony, Philharmonia, Liverpool Philharmonic, Gewandhausorchester Leipzig, Deutsches Symphonie-Orchester Berlin, Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, Orchestre de Paris, Orchestre Philharmonique de Radio France, Tonhalle-Orchester Zurich, Russian National Orchestra, St. Petersburg-filharmonien, Washington National Symphony, Seattle Symphony, Atlanta Symphony, Toronto Symphony, Sydney Symphony og NHK i Tokyo, samt samarbeid med dirigenter som Valery Gergiev, Vladimir Ashkenazy, Daniel Harding, Mariss Jansons, Leonard Slatkin, Vasily Petrenko, Krzysztof Urbanski, Ivan Fischer, Neeme Järvi, David Zinman, Esa-Pekka Salonen og Herbert Blomstedt.[15]
Hun har opptrådt som solist og i recital på konsertarenaer som Concertgebouw Amsterdam, Tonhalle Zürich, Musikverein Wien, Wigmore Hall London, Carnegie Hall New York, Salle Pleyel Paris, Tsjaikovskij-hallen i Moskva og Palais des Beaux Arts i Brussel.[16]
Som solist og kammermusiker har hun gjestet festivaler i blant annet Salzburg, Verbier, Gstaad, Lucerne, Utrecht, Mecklenburg-Vorpommern, Rheingau, Lockenhaus, London, Praha og Bucuresti.
Blant hennes kammermusikkpartnere er Gidon Kremer, Yuri Bashmet, Martha Argerich, Leif Ove Andsnes, Tine Thing Helseth, Truls Mørk, Steven Isserlis, Lawrence Power, Martin Fröst, Janine Jansen og Maxim Vengerov.
I 2013 ble Frang ansatt som professor II ved Norges musikkhøgskole.[17]
Hun har fram til 2021 spilt på en Jean-Baptiste Vuillaume-fiolin fra 1866. Fra 2021 spiller hun på en 1734 Rode Guarneri del Gesi fiolin, på utlån fra Stretton Society.
The Guardians anmelder beskriver Frangs innspilling (2024) av Edward Elgars fiolinkonsert som "exceptional" (usedvanlig) og "startling, authoritative" (oppsiktsvekkende og autoritativ). Fiolinkonserten i h-moll ble urfremført i 1910 og regnes som krevende.[18] Morgenbladets anmelder at innspillingen viser at Frang er i det internasjonale toppsjiktet.[19] Audun Vinger i Dagens Næringsliv mener Frangs spill er gnistrende og beskriver Frang som en verdensstjerne.[20] BBCs anmelder kaller Frangs fremføring virtuos og blant de beste han har hørt.[21]