| Tom av Finland | ||
|---|---|---|
| Personlig informasjon | ||
| fødselsnavn | Touko Valio Laaksonen | |
| Fødsel |
8. mai 1920 Kaarina ( Finland ) | |
| Død |
7. november 1991 ( 71 år gammel) Helsinki (Finland) | |
| Dødsårsak | lungeemfysem | |
| Hjem | Kaarina | |
| Nasjonalitet | finsk | |
| utdanning | ||
| utdannet i | Sibelius-akademiet | |
| Profesjonell informasjon | ||
| Yrke | Maler , illustratør , grafisk humorist og tegneserieskaper | |
| Område | maleri og illustrasjon | |
| Studenter | Andy Warhol og Keith Haring | |
| Pseudonym | Tom av Finland | |
| Nettsted | tomoffinlandfoundation.org | |
| Signatur | ||
Touko Valio Laaksonen , kjent under artistnavnet Tom of Finland - Tom of Finland - ( Kaarina , Finland , 8. mai 1920 - Helsingfors , 7. november 1991 ) , var en finsk artist, en av de mest populære tegneserieskaperne i det tjuende - Century Homoerotic Graphic Arts . Kulturhistoriker Joseph W. Slade har kalt ham den "mest innflytelsesrike skaperen av homopornografiske bilder". I løpet av fire tiår produserte han rundt 3500 illustrasjoner, de fleste med menn med overdrevne kjønnsorganer og sekundære seksuelle egenskaper , kledd i trange eller delvis avkledde klær. [ 1 ]
Laaksonen ble født 8. mai 1920, og ble oppvokst av en middelklassefamilie i Kaarina , en by sørvest i Finland nær byen Åbo . [ 2 ] Foreldrene hans, Suoma og Edwin Laaksonen, var grunnskolelærere i byen Kaarina. Familien bodde i huset tilknyttet skolebygningen. [ 3 ]
Han gikk på skole i Åbo og i 1939, 19 år gammel, flyttet han til Helsingfors for å studere reklame. På fritiden begynte hun også å tegne erotiske bilder for sin egen fornøyelse, [ 2 ] basert på bilder av mannlige arbeidere hun hadde sett fra ung alder. Først holdt han disse tegningene skjult, men ødela dem senere «i det minste da jeg gikk for å tjene i hæren». [ 4 ] Landet ble involvert i vinterkrigen med Sovjetunionen , ble deretter formelt involvert i andre verdenskrig , og ble i februar 1940 innkalt til den finske hæren . [ 2 ] Han tjenestegjorde som luftvernoffiser, med rang som andreløytnant. [ 5 ] Han tilskrev senere sin fetisjistiske interesse for uniformerte menn til møter med menn i hæruniform, spesielt tyske Wehrmacht -soldater som tjenestegjorde i Finland på den tiden. "I tegningene mine har jeg ingen politiske utsagn å komme med, ingen ideologi. Jeg tenker bare på selve bildet. All nazistenes filosofi, rasisme og alt det der finner jeg hatefullt, men selvfølgelig tegnet jeg dem likevel - de hadde uniformene! sexigere!" [ 6 ] Etter krigen, i 1945, vendte han tilbake til studiene. [ 2 ]
Laaksonens kunstverk fra denne perioden sammenlignet med senere verk anses som mer romantisk og mykere med "myke figurer og former". [ 2 ] Mennene som ble omtalt var middelklasse, i motsetning til stereotypisk hypermaskuline sjømenn, syklister, tømmerhoggere, bygningsarbeidere og andre medlemmer av arbeiderklassens grupper som dukker opp i hans senere arbeid. [ 2 ] En annen nøkkelforskjell er mangelen på dramatiske komposisjoner, selvhevdende positurer, muskuløse kropper og "uavhengige eksotiske omgivelser" som hennes senere arbeid legemliggjorde. [ 2 ]
I 1956 sendte Laaksonen inn tegninger til det innflytelsesrike amerikanske magasinet Physique Pictorial , som hadde premiere på bildene våren 1957 under pseudonymet Tom , siden det lignet hans fornavn Touko . I vinterutgaven samme år skapte utgiver Bob Mizer æren Tom of Finland . [ 7 ] En av hans stykker dukket opp på forsiden av våren 1957-utgaven og inneholdt to tømmerførere på jobb med en tredje mann som så på. [ 2 ] Med lån fra den finske mytologien om tømmerhoggere som representerer sterk maskulinitet, la Laaksonen vekt på og privilegerte "homoerotisk potensiale [...] ved å flytte den til en homofil kontekst", en strategi som gjentas gjennom hele karrieren. [ 2 ]
Tiden etter andre verdenskrig så fremveksten av bikerkulturen som en avvisning av "omorganiseringen og normaliseringen av livet etter krigen, med sin faste, konforme livsstil". [ 8 ] [ 9 ] Biker-subkulturen var både marginal og opposisjonell og ga homofile menn etter krigen en stilisert maskulinitet som inkluderte opprørskhet og fare. [ 8 ] Dette var i motsetning til rådende stereotypier på den tiden av den homofile mannen som en feminin queer , som sett i vaudeville og filmer som dateres tilbake til de første årene av bransjen. [ 10 ] Laaksonen ble påvirket av bilder av motorsyklister, så vel som kunstverk av blant andre George Quaintance og Etienne , som han nevnte som forløperne, "formidlet til homofile lesere gjennom homoerotiske fysiske magasiner" fra 1950-tallet. [ 11 ] [ 8 ] Laaksonens tegninger av syklister og skinnfetisjister utnyttet skinn- og dongeriantrekkene som skiller disse mennene fra mainstream-kulturen og antydet at de var utemmet, fysiske og selvhjulpne. [ 12 ] [ 13 ] Dette er i motsetning til mainstream homofile ungdom som er passive, triste og følsomme. [ 13 ] [ 14 ] Laaksonens tegninger fra denne tiden "kan sees som å konsolidere en rekke faktorer, stiler og diskurser som allerede eksisterte i de homofile subkulturene på 1950-tallet", noe som kan ha ført til å bli vidt distribuert og popularisert innenfor de kulturer. [ 15 ] Han begynte sin profesjonelle karriere i 1958 som en kreativ leder ved det anerkjente markedsføringsbyrået McCann Helsinki , og pleiet hans kreativitet ytterligere. [ 16 ]
Laaksonens stil og innhold på slutten av 1950- og begynnelsen av 1960-tallet ble delvis påvirket av USAs sensurkoder som begrenset skildringen av "åpenbare homoseksuelle handlinger". [ 15 ] Hans arbeid ble publisert i biffkake - sjangeren som begynte på 1930-tallet og inneholdt hovedsakelig fotografier av attraktive, muskuløse unge menn i atletiske positurer som ofte viste øvelser. [ 17 ] Hovedmarkedet var homofile menn, men på grunn av datidens konservative og homofobiske sosiale kultur var homofil pornografi ulovlig og publikasjoner ble generelt presentert som dedikert til trening og helse. [ 17 ] De var ofte den eneste forbindelsen garderobemennene hadde til sin seksualitet. [ 17 ] På den tiden påtok Laaksonen imidlertid private oppdrag, så mer eksplisitt arbeid ble produsert, men forble upublisert. [ 15 ] Bortsett fra sitt reklamebyråarbeid, drev Laaksonen en liten postordrevirksomhet, og distribuerte reproduksjoner av kunstverkene hans rundt om i verden via post, selv om han ikke tjente store inntekter på denne måten. [ 18 ]
I 1962-saken om Manual Enterprises, Inc. v. Day , avgjorde USAs høyesterett at nakenbilder av menn ikke var iboende uanstendige. [ 19 ] Softcore gay pornografi magasiner og filmer med fullstendig nakne modeller, noen av dem tumescent , dukket raskt opp, og påskuddet om å handle om trening og kondisjon ble forlatt da kontrollen med pornografi ble løsnet. [ 17 ] [ 20 ] På slutten av 1960-tallet kollapset markedet for biffkakemagasiner. [ 17 ] Laaksonen var i stand til å publisere sitt mest åpenlyst homoerotiske verk og endret konteksten med "nye muligheter og konvensjoner for å vise frontal mannlig nakenhet i magasiner og filmer". [ 15 ] Laaksonen reagerte med å publisere mer eksplisitte tegninger og stilisere de fantastiske sidene ved figurene hans med overdrevne fysiske aspekter, spesielt deres kjønnsorganer og muskler. [ 15 ] På slutten av 1960-tallet utviklet han Kake , en karakter som dukker opp i en pågående tegneserieserie, som debuterte i 1968. [ 21 ]
Med avkriminaliseringen av mannlig nakenhet ble homofil pornografi mer vanlig i homoseksuelle kulturer, og Laaksonens arbeid sammen med det. I 1973 publiserte han erotiske tegneserier og tok seg inn i den vanlige kunstverdenen med utstillinger. I 1973 sa han opp heltidsjobben på Helsinki-kontoret til reklamebyrået McCann . «Siden da har jeg levd i jeans og jeg lever av tegningene mine», er hvordan han beskrev livsstilsovergangen som skjedde i denne perioden.
På midten av 1970-tallet la han også vekt på en fotorealistisk stil , noe som fikk aspekter ved tegningene til å virke mer fotografiske. [ 15 ] Mange av tegningene hans er basert på fotografier, men ingen er eksakte gjengivelser. [ 22 ] Fotografisk inspirasjon brukes på den ene siden til å skape realistiske, nesten bevegelige bilder med overbevisende og aktive stillinger og gester, mens Laaksonen overdriver fysiske trekk og presenterer sitt ideal om maskulin skjønnhet og seksuell tiltrekningskraft, og kombinerer realisme med fantasi. [ 22 ] Eksempler på fotografier og tegningene basert på dem vises side ved side i Daddy and the Muscle Academy – The Art, Life, and Times of Tom of Finland . [ 22 ] Selv om han så på fotografier som bare referanseverktøy for tegningene sine, har studenter av samtidskunst sett dem som komplette kunstverk som står for seg selv. [ 23 ]
I 1979 grunnla Laaksonen sammen med forretningsmannen og vennen Durk Dehner Tom of Finland Company for å bevare opphavsretten til kunsten hans, som hadde vært mye piratkopiert. I 1984 ble Tom of Finland Foundation opprettet for å samle, bevare og vise homoerotiske kunstverk . [ 24 ] Selv om Laaksonen var ganske vellykket på dette tidspunktet, med sin biografi på bestselgerlisten, og Benedikt Taschen , verdens største kunstbokutgiver, gjenopptrykk og utvidet en monografi av verkene sine, var han veldig stolt av stiftelsen. [ 25 ] Organisasjonens rekkevidde utvidet seg til erotiske verk av alle slag, sponset konkurranser, utstillinger og startet grunnarbeidet for et erotisk kunstmuseum. [ 25 ]
Laaksonen ble diagnostisert med emfysem i 1988. Til slutt fikk sykdommen og medisinene hendene til å skjelve, noe som fikk ham til å bytte fra blyant til pastell. Han døde i 1991 av et emfysemindusert hjerneslag. [ 5 ]
Laaksonens partner i over 28 år var danseren Veli "Nipa" Mäkinen. [ 26 ] Mäkinen døde av strupekreft i juli 1981. [ 27 ]
Laaksonen røpet aldri at han var homofil overfor sine slektninger, med unntak av søsteren Kaija. Familien visste heller ikke noe om Laaksonens identitet som Tom of Finland før kunstnerens død. For samboeren Nipa introduserte Laaksonen ham som sin «romkamerat». [ 28 ]
I tillegg til å tegne var Laaksonen en dyktig musiker. [ 26 ] Faren hans var korleder, og Laaksonen studerte musikk ved Sibelius-akademiet på 1940-tallet. [ 29 ] Laaksonen sang tidlig bass i kor, og som ung jobbet han som pianist på en restaurant etter krigen. [ 29 ] [ 26 ] Minst en av komposisjonene hans, «Regnfugl», en setting til et dikt av Aino Kallas, ble spilt inn i 1949 av Kulkuset-koret under ledelse av hans far, Edvin Laaksonen. [ 29 ]
Laaksonen besøkte ofte USA for sin kunstneriske karriere, men etter dødsfallet til hans livspartner, Nipa, begynte han å tilbringe mer og mer tid i det landet. I de senere årene tilbrakte han vintre i det sørlige California. [ 28 ] Hans nevø Tapani Vinkala beskrev onkelen sin som en selskapelig, humoristisk, barnekjær mann som gjerne deltok i barneleker. Laaksonen var også kjent for sin forsiktige klesstil, da han mente at klær skapte en mann. [ 26 ]
Tegningene hans er for det meste svart-hvitt blekkverk som skildrer kjekke, muskuløse menn i homoerotiske scener . Karakterene hans er ofte kledd i jeans, skinnklær eller forskjellige typer uniformer, med et lett gjenkjennelig utseende og stil. Hans mest kjente tegneserieserie er Kake , som inkluderer disse gutta i overflod. Utstillinger av Toukos verk begynte på 1970-tallet og i 1973 overlot han alt arbeidet til det internasjonale reklamefirmaet McCann Erickson i Helsingfors.
Han beskrev livet sitt og bemerket: "Jeg har levd siden i jeans og i tegningene mine." I 1979 grunnla han Tom of Finland Foundation ("Tom of Finland Company") for å samle inn og distribuere arbeidet hans. Stiftelsen eksisterer fortsatt og er non-profit for å samle, bevare og stille ut den mest kjente illustrasjonen av homoerotisk kunst. I løpet av det siste tiåret av 1900-tallet introduserte stiftelsen en kleslinje basert på Toms arbeid. Før hans død deltok han i dokumentaren Daddy and the Muscle Academy - The Art, Life, and Times of Tom of Finland .
Kontrovers om hans temaer og kunstneriske anerkjennelse fulgte Tom både i løpet av livet og etter hans død. Tom var venn med fotografen Robert Mapplethorpe , hvis arbeid med fetisjisme og sadomasochisme var like kontroversielt.
Tegningene som ga den mest bitre kritikken var de av erotiske scener av menn kledd i naziuniformer. Stilt overfor denne situasjonen utelot kunstneren disse tegningene fra sin generelle antologi for å distansere seg fra enhver form for politisk og fascistisk ideologisk assosiasjon.
På samme måte var Tom forsiktig med å bli assosiert med rasister og av denne grunn dedikerte han en stor del av sitt arbeid til den svarte mannens mannsfigur, selv om noen også anklaget ham for å representere stereotypen til den hyperseksuelle svarte mannen. Men sannheten er at hans hvite karakterer ble representert med et lignende utseende og i de samme holdningene, og han fanget også flere scener med interracial sex, som var delikat på den tiden.
Kritikere har blandede syn på Laaksonens arbeid. Hans detaljerte tegneteknikk har gjort at han har blitt beskrevet som en mester med blyant. Mens kritikeren av den nederlandske avisen Het Parooll derimot beskriver arbeidet hans som mangelfullt på uttrykksfullhet.
Det er betydelig diskusjon om hvorvidt hans fremstilling av 'supermenn' (menn med enorme kjønnsorganer og store muskler) er overfladisk og sykelig, eller har en dypere kompleksitet og undergraver stereotypier i arbeidet hans. For eksempel har noen kritikere pekt på ømhet mellom ellers tradisjonelt tøffe, maskuline karakterer eller lekne smil i sadomasochistiske scener.
Det må tas i betraktning at det homoerotiske forslaget til den finske kunstneren er innrammet i en bestemt tid halvveis til anerkjennelsen av homofiles rettigheter, med marginaliserte samfunn i europeiske samfunn. Det er definitivt perspektivet til en person som, uten å kunne uttrykke sine følelser fritt, sublimerer sine erotiske drømmer gjennom kunst. Bruken av pseudonymet for å unngå å bli skilt ut i landet sitt når Laaksonen sender arbeidet sitt til USA bekrefter dette synet.
Bortsett fra den erotiske betydningen av arbeidet hans, er Tom of Finlands tegninger en nøye studie av den mannlige menneskelige formen: volum og form både i karakterene og i deres omgivelser som gir et snev av realisme med håndtering av ulike plan og dreneringspunkter . Håndteringen av skygger og linjer som fremhever de sentrale elementene i temaet gjør at verkene har en viktig kunstnerisk verdi.
I 2009 ble Laaksonen innlemmet i Leather Hall of Fame. [ 30 ] Noen av hans originale verk er i skinnmuseet og arkivene . [ 31 ] [ 32 ]
I mars 2016 ble en serie pulverkaffe (kalt "Built Bold" og "Heavy Duty") lansert av den finske kaffebrenneren Robert Paulig Roastery som inneholder forskjellige homoerotiske illustrasjoner av Tom of Finland på emballasjen deres. [ 33 ] [ 34 ]
Museum of Modern Art i New York ( MoMA ) har anskaffet flere eksempler på Laaksonens kunstverk til sin faste samling. [ 35 ] I 2006 aksepterte MoMA i New York fem Tom of Finland-tegninger som en del av en mye større donasjon fra Judith Rothschild Foundation. Judith Rothschild Foundation-tillitsmann Harvey S. Shipley Miller sa: "Tom av Finland er en av de fem mest innflytelsesrike artistene på det 20. århundre. Som kunstner var han utmerket, som en innflytelse var han transcendent." [ 36 ] Hudson, fra Feature Inc., New York, plasserte Tom of Finlands verk i samlingene til Rhode Island School of Design Art Museum og Art Institute of Chicago . Arbeidene hans er også i de offentlige samlingene til: The Museum of Contemporary Art (MOCA), Los Angeles, USA; Wäinö Aaltonen kunstmuseum; Åbo, Finland; Museum of Art ved University of California Berkeley, Berkeley (California), USA; Los Angeles County Museum of Art , Los Angeles, USA; Kiasma , Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland; San Francisco Museum of Modern Art , San Francisco, USA; og Tom of Finland Foundation, Los Angeles, USA.
I 1999 ble det holdt en utstilling på Institut Culturel Finlandais (Finsk kultursenter) i Paris.
I 2011 var det en stor retrospektiv utstilling av Laaksonens kunstverk i Turku , Finland. Utstillingen var en av de offisielle begivenhetene til Turku Europeiske kulturhovedstad- programmet. [ 37 ]
I 2012 presenterte Kulturhuset et retrospektiv, Tom of Finland , i Stockholm, Sverige; og Tom of Finlands arbeid ble omtalt i Robert Rauschenberg Foundations We the People in New York City, USA.
I 2013 presenterte MOCA Bob Mizer & Tom fra Finland i Los Angeles, USA. Kunstnerens arbeid ble også sett på HAPPY BIRTHDAY Galerie Perrotin – 25 år i Lille, Frankrike; Rare and Raw fra Leslie-Lohman Museum i New York City, USA; og Keep Your Timber Limber (Works on Paper) fra Institute of Contemporary Art i London, England.
I 2015 presenterte Artists Space utstillingen Tom of Finland: The Pleasure of Play i New York City, USA [ 38 ] Utstillingen ble også presentert på Kunsthalle Helsinki i 2016, supplert med tilleggsmateriale som albumbilder slektninger. [ 39 ]
I 2020, som en del av hundreårsfeiringen, viste Tom of Finland: Love and Liberation at London's House of Illustration 40 originaler med ephemera som understreket mote som et aspekt av arbeidet hans.
I 1991 produserte Filmitakomo og Yleisradio en dokumentar, Daddy and the Muscle Academy , regissert av Ippo Pohjola. [ 1 ] På slutten av 1980-tallet var Laaksonen godt kjent i den homofile verden, men hans "omhyggelig gjengitte, omhyggelig muskuløse ikoner for maskulinitet" fikk mainstream oppmerksomhet da filmen – som inkluderer hundrevis av bilder av ham – ble utgitt. intervjuer – teatralsk i Finland, vant en Jussi-pris i 1992 [ 40 ] og ble vist på filmfestivaler og arthouse-kinoer rundt om i verden. [ 25 ] [ 41 ] [ 42 ] Mens han berømmet kvaliteten på kunstverket, bemerket en anmelder at filmen berømmet Laaksonen som et gay pride-ikon mens han ignorerer "likheten med både S&M -porno og fascistisk kunst" av hans arbeid, som han knyttet til Laaksonens tidlige seksuelle erfaringer med tyske soldater under andre verdenskrig . [ 42 ]
Filmskaper Wes Hurley krediterer Tom of Finland som en innflytelse på arbeidet hans, inkludert kortfilmen Peter og ulven og hans kultmusikalske komedie Waxie Moon in Fallen Jewel . [ 43 ]
Variety magazine kunngjorde i 2013 at den finske regissøren Dome Karukoski skulle lage en Laaksonen-biografi, med tittelen Tom of Finland . Helsinki-filmi produserte den og fikk eksklusive rettigheter. [ 44 ] Filmen, utgitt i februar 2017 i Finland, er kunstnerens første biografiske film. [ 45 ]
I september 2014 ga det finske postvesenet, Itella Posti , ut en serie på tre førsteklasses frimerker med tegninger av Laaksonen, og stilte i forbindelse med frimerkene ut noe av korrespondansen hans på det finske postmuseet. [ 46 ] [ 47 ] To av frimerkene inkluderer deler av en illustrasjon av en naken mann som sitter mellom bena til en annen mann kledd som en politimann; den andre viser bar rumpe med et mannsansikt inkludert mellom lårene. [ 48 ] [ 49 ] Frimerkesettet overgikk Postis forventninger, med forhåndsbestillinger fra 178 land, noe som gjør det til det bestselgende frimerkesettet i tjenestens historie. [ 50 ]