Louis spohr

louis spohr
Personlig informasjon
Fødsel 5. april 1784 Brunswick ( fyrstedømmet Brunswick-Wolfenbüttel )
Død 22. oktober 1859 Kassel ( valgt av Hessen)
Grav Hauptfriedhof Kassel
Familie
Ektefelle Dorette Scheidler
Profesjonell informasjon
Yrke Komponist , fiolinist og dirigent .
år aktiv 1797-1859
Stillinger inneholdt Hofkapellmester
Studenter Ferdinand David , Fredrik Pacius og Moritz Hauptmann
Kjønn opera og symfoni
Instrument Fele
Bemerkelsesverdige verk Prakt
distinksjoner

Louis Spohr ( Brunswick ; 5. april 1784 – 31. oktober 1859) var en tysk komponist, fiolinist og dirigent. Selv om han var tysk og døpt Ludwig , signerte Spohr alltid verkene hans med den franske formen for navnet hans, Louis , og er derfor generelt kjent som Louis Spohr. Spohrs arbeid er midtveis mellom klarheten og formalismen til klassisismen , dypt inspirert av Mozart , og eksperimenteringen knyttet til romantikken i andre kvartal av 1800  -tallet .

Spohr var en av de mest kjente komponistene i sin tid. Hans samtidige betraktet ham som likeverdig med Haydn , Mozart og Beethoven , en berømmelse han også opprettholdt i flere tiår rett etter hans død. Imidlertid falt populariteten til musikken hans raskt mot slutten av 1800  -tallet , hovedsakelig på grunn av hans manerer og hans kontinuerlige stilistiske repetisjoner, på en slik måte at hans posthume berømmelse til og med i dag er mye mer beskjeden, lik Cherubini eller Hummel . (begge ekstremt kjente i sin tid, men mindre verdsatt i dag). På begynnelsen av 1900  -tallet hadde arbeidet hans sluttet å være representert.

Utgivelsen av den tematiske Göthel- katalogen fra 1980-tallet markerte en gjenopplivning i verkets musikalske interesse og i Spohrs historiske betydning. Dette førte til innspillingen og fremføringen av hans operaer og symfoniske verk, noe som har tillatt en mer informert vurdering av hans arbeid og dets innflytelse på hans samtid. På sitt beste er Spohrs verk av samme kvalitet som de store komponistene på hans tid.

Biografi

Han ble født inn i en veldig aktiv familie i Harz-fjellene, spesielt som leger og gjetere, i minst fem generasjoner. Begge hans besteforeldre var lutherske prester, men faren hans, Carl Heinrich Spohr, vendte tilbake til legeyrket. Da Spohr ble født, praktiserte faren medisin i Brunswick, men i 1787 flyttet familien til Seesen, hvor han ble utnevnt til distriktslege.

Spohrs mor var en dyktig sanger og pianist, mens faren spilte fløyte og sønnen viste snart musikalsk interesse og evner. Faren kjøpte ham sin første fiolin i 1789, og han studerte instrumentet i området, først hos JA Reimenschneider og, fra 1791, hos franskmannen Dufour, som han raskt forbedret seg i fiolinutøvelse med, og til og med prøvde å komponere. Da Dufour forlot Seesen i 1796, overtalte han Spohrs foreldre, som sterkt misbilliget en musikalsk karriere, til å sende sønnen deres på skole i Brunswick, hvor han ville ha større sjanse til å utvikle sine musikalske talenter. Året etter ble Spohr student ved Collegium Carolinum og studerte fiolin privat, først med Gottfried Kunisch, medlem av hertugens orkester, og senere hos konsertmester Charles Louis Maucourt; han fikk også sin eneste formelle undervisning i musikkteori, som varte i overkant av ett år, av organist Carl August Hartung. Han fortsatte studiene i komposisjon ved å lese teoribøker og låne noter fra Brunswick Hoftheatre , mens han spilte konserter med teatrets orkester.

Feilen i en dårlig planlagt konsertturné til Hamburg i 1799 fikk Spohr på eget initiativ til å henvende seg til hertug Carl Wilhelm Ferdinand av Brunswick (Carl Wilhelm Ferdinand av Brunswick) for å få sponsing. Etter at Spohr viste bevis på potensialet sitt på en rettskonsert, gjorde hertugen ham til sin Kammermusicus og lovet å fortsette studiene på et senere tidspunkt. I tre år deltok han i en rekke musikalske aktiviteter, operaene til Cherubini og Mozart og kvartettene til Haydn, Mozart og Beethoven, og gjorde et stort inntrykk på ham. I april 1802 oppfylte hertugen løftet sitt ved å engasjere Franz Eck, en av de siste direkte representantene for Mannheim-skolen , og ta Spohr som elev på en konsertturné i St. Petersburg. Etter dette vendte Spohr tilbake til Brunswick sommeren 1803 med tilstrekkelig teknikk til å spille hvilken som helst konsert i repertoaret. Hans musikalske erfaring ble bedre etter et år da han hørte Pierre Rode i Brunswick; dypt imponert satte han i gang med å tilegne seg de beste egenskapene til stilen hans. I to år til var han medlem av Brunswick Hofkapelle med lønnsøkning. Høsten 1804 la han ut på en vellykket konsertturné som han under påvirkning av Rode komponerte to nye konserter for. Som et resultat av Friedrich Rochlitz' kommentarer i den mye sirkulerte Leipziger allgemeine musikalische Zeitung, ble Spohr invitert til å prøve seg på stillingen som konsertmester i Gotha , og sikret stillingen 5. august 1805.

Spohr ble værende i Gotha til 1812, og utviklet sine ferdigheter som dirigent og utvidet sin erfaring som komponist. Hans ekteskap med den strålende harpisten Dorothea Scheidler i 1806 førte til en serie verk for fiolin og harpe, som de spilte i løpet av sin turnéperiode (oktober 1806 – april 1807, oktober 1809 – mars 1810, oktober fra 1812 – april 1813). De hadde to døtre i løpet av disse årene. Spohr fortsatte å skrive verk for sitt eget instrument, inkludert flere fiolinkonserter og medleys, den første av hans strålende kvartetter, hans første "ekte" strykekvartetter og noen strykeduetter. I tillegg skrev han sine tre første operaer (hvorav den siste, Der Zweikampf mit de Geliebten , hadde en moderat vellykket produksjon i Hamburg i 1811), sin første liederbok i 1809, sin første symfoni i 1811, og hans første oratorium Das jüngste Gericht i 1812. Symfonien og oratoriet oppsto fra forslag av Georg Friedrich Bischoff. Spohr begynte også å skaffe seg et rykte som en god fiolinlærer, noe som ville føre til at han gjennom årene underviste mange av de beste fiolinistene i den yngre generasjonen.

Under sin turné i 1812-1813 aksepterte han stillingen som Kapellmeister for orkesteret til Wien-teateret. Hans to år i byen knyttet til Haydn, Mozart og Beethoven, hvor han dannet et vennskapsforhold til sistnevnte, stimulerte ham sterkt som komponist; denne stimuleringen, sammen med et oppdrag fra Johann Tost, førte til at han komponerte en rekke fine kammermusikkverk (fire strykekvartetter, to strykekvintetter, Oktetten og Nonet). Han fullførte sin opera Faust i fire måneder med intens aktivitet i 1813, men den ble ikke fremført før i 1816 (av Weber i Praha ). Situasjonen ved Wien-teateret ble snart ukonvensjonell, og etter en anerkjent fremføring av hans siste fiolinkonsert i februar 1815, forlot Spohr Wien for å starte en toårsperiode med å reise og gi konserter i Sveits, Italia og Tyskland. . Det viktigste verket i denne perioden er Gesangsszene fiolinkonsert, komponert spesielt for å appellere til italiensk smak, men to samlinger av fantasifulle lieder (opp. 37 og 41), Notturno for blåser op. 34, og de suverene fiolinduettene op. 39 ble også komponert i disse årene. Fra slutten av 1817 til 1819 var han basert i Frankfurt som operasjef, hvor han gjorde mye for å heve standarden for fremføring. I Frankfurt reviderte og produserte han Faust og komponerte en ny opera, Zemire und Azor , og bestemte seg for å forlate en libretto basert på en novelle av JA Apel etter å ha hørt at Weber behandlet det samme temaet ( Der Freischütz ) . Han beriket også det musikalske livet i Frankfurt ved å presentere en serie kvartettkonserter som han komponerte sine strykekvartetter op. 45. Samtidig økte familien hans med fødselen av en tredje datter; han fikk mange livslange venner, inkludert sangeren og senere direktør for Frankfurt Singverein, JN Schelble, og komponisten Wilhelm Speyer, som han ville korrespondere med til sin død.

Et lukrativt engasjement med London Philhamonic Society, tilrettelagt av Ferdinand Ries , brakte ham til England i februar 1820, da Spohr ble inspirert til å komponere sin andre symfoni. Til tross for hans varme velkomst, sammen med hans andre arbeid, var det som fiolinist og dirigent han hadde størst innvirkning på England på den tiden. The London Magazine mente at fiolinspillet hans hadde vært "hovednyheten og attraksjonen i inneværende sesong".

På turen til Paris ble Spohr inspirert av å lytte til øvelser av 1500  -talls kormusikk i Anton Friedrich Justus Thibauts hus i Heidelberg, og under sitt korte opphold i Gandersheim skrev han en imponerende messe (op. 54) i ti deler og uten akkompagnement.. I oktober 1821 slo familien seg ned i Dresden , hvor Spohr fornyet sitt bekjentskap med Weber, begynte arbeidet med det som skulle bli hans mest suksessrike opera, Jessonda , og komponerte en ny serie strykekvartetter (op. 58). Spohr vurderte en ny konsertturné i Italia, men takket være Weber ble han tilbudt stillingen som Kapellmeister i Kassel , som han, etter å ha vurdert et lignende tilbud fra Gotha, takket ja. Han skulle bli i Kassel resten av livet, til tross for periodiske spenninger over konflikten mellom hans liberalisme og valgdomstolens reaksjonære holdninger.

Spohrs hovedoppgave i Kassel var regi av operaen, og han var garantert medbestemmelse i valg av repertoar. Kontrakten hans ga ham to måneder fri i året og en sjenerøs pensjon. Kvaliteten på orkesteret økte takket være tilstrømningen av flinke fiolinister som gikk for å studere hos Spohr, og som fortalte dem at de skulle spille med orkesteret som en del av læretiden; i løpet av 1820-årene inkluderte disse elevene Hubert Ries og Ferdinand David . Kona Dorettes død i november 1834 avbrøt midlertidig arbeidet med hans oratorium Des Heilands letzte Stunden , men det ble fullført året etter.

I 1836 giftet Spohr seg med vennen Carl Pfeiffers søster, Marianne, en amatørpianist som oppmuntret ham til å komponere en serie kammerpianoverk, som inkluderte tre concertante-duetter for fiolin og piano, de fem pianotrioene, Pianokvintetten og Septetten. Hans eneste pianosonate var dedikert til Mendelssohn , som alltid så på ham med dyp respekt og som han på sin side beundret stort. Blant de beste av hans andre verk i dette tiåret er den femte symfonien, i c-moll, og Lieder Ensemble Op. 103 for sopran, klarinett og piano, begge komponert i 1837. Spohrs bånd med England ble fornyet i 1839, da han dro til Norwich for å dirigere Der Heilands letzte Stunden (opprinnelig kalt The Crucifixion på engelsk, men senere kalt Calvary ). Dette besøket markerte begynnelsen på en periode med ærbødighet som kan sammenlignes med den som ble gitt til Mendelssohn, men mindre varig.

Spohrs siste ti års tjeneste i Kassel var ikke uten irritasjoner. Han var veldig interessert i bevegelsen mot politisk liberalisering i 1848, noe som inspirerte ham til å lage et av hans beste siste verk, strykesekstett op. 140. I protest sluttet han å spille fiolin offentlig i Kassel og la ikke skjul på sin misnøye med det politiske hendelsesforløpet. Bare hans internasjonale rykte reddet ham fra forfølgelse av andre statsansatte med liberale ideer. Imidlertid ble hans formelle forespørsel om permisjon i 1851 avslått uten forklaring. Spohrs komposisjonsaktivitet avtok i de senere årene. I november 1857 mottok han en offisiell melding som informerte ham om at han nå fikk trekke seg. En ulykke der han brakk høyre arm satte en stopper for fiolinkarrieren og han ble stadig mer motløs, og døde etter en kort sykdom i oktober 1859.

Arbeid

Spohr var en produktiv komponist som komponerte mer enn 150 verk, selv om de fleste av dem ikke fremføres i dag. Blant hans mest verdsatte verk er hans klarinettkonserter, som fortjent har fått en plass på klarinettistenes repertoar. Hans tallrike fiolinkonserter er også vellykkede hos dagens publikum, selv om de er mindre kjente enn andre komponisters. Spohr komponerte også ni symfonier, som tydelig gjenspeiler utviklingen av musikalsk stil gjennom årene han skrev dem.

I kammermusikken skilte Spohr seg også ut; han komponerte et stort antall strykekvartetter og andre kvartetter og verk for ulike instrumenter, blant annet duetter for fiolin og harpe fremført av ham selv og hans kone. Hans mest kjente og mest fremførte kammerverk er Nonet i F-dur, op.31 . Selv om de nesten er glemt i dag, forble Spohrs operaer Faust ( Faust , 1816), Zemira og Azor (Zemire und Azor, 1819) og Jessonda (1823) i det populære repertoaret gjennom 1800  -tallet og langt inn på 1900  -tallet da Jessonda ble forbudt . av nazistene fordi den representerte en europeisk helt forelsket i en indisk prinsesse. Spohr skrev også dusinvis av sanger, mange av dem samlet som Deutsche Lieder (tyske sanger), samt en messe og andre korverk . Hans oratorier , spesielt Die letzten Dinge ( Den siste dommen ) (1825–1826), ble sterkt beundret i løpet av 1800  -tallet . I viktoriansk tid nevner Gilbert og Sullivan ham i akt II av The Mikado i en sang av hovedpersonen.

Spohr var en virtuos fiolinist som oppfant fiolinhakestøtten. Han var også en stor dirigent og den første som brukte stafettpinnen .

Representative arbeider

Bibliografi

Eksterne lenker