Iberia (Albeniz)

Pianosuiten Iberia , skrevet av Isaac Albéniz , ble komponert mellom 1905 og 1909 (dato for komponistens død), og er kanskje det viktigste verket i spansk pianolitteratur, i tillegg til en av toppene innen pianomusikk gjennom alle tider. Olivier Messiaen sa om det : "det er pianoets under, det inntar kanskje den høyeste posisjonen blant de mest briljante prøvene av kongeinstrumentet par excellence". Ikke å forveksle med den spanske suiten op. 47 , også av Albéniz.

Struktur

Den består av fire notatbøker med tre deler hver.

• Notatbok 1 . Den ble avduket på Sala Pleyel i Paris 9. mai 1906 av Blanche Selva , i en forenklet versjon. Den samme pianisten sto for urfremføringen av resten av verket.
  • Fremmaning . Den består av fire deler som vagt minner om sonateform : et første tema i As - moll (merket « allegretto espressivo ») etterfulgt av en pause med en fandanguillo-rytme og et andre tema i C-dur . Det fortsetter med gjenopptredener av pausen, og av de to temaene (den andre i As- dur ). Det avsluttes med en mimring av fandanguillo in pianissimo.
  • Havnen . Det er det korteste stykket i samlingen. Det refererer til El Puerto de Santa María (Cádiz). Det begynner med en introduksjon som vil fungere som en tilhørende formel for mye av stykket. Det etterfølges av det første temaet (merket allegro comodo ) og det andre temaet, der han bruker samme akkompagnement som innledningen, men med en myk nyanse. Utviklingen angis som «veldig sløv» og i den kan vi finne klare påvirkninger av Debussy både i den harmoniske subtiliteten og i bruken av toneskalaen.
  • Corpus Christi i Sevilla . Det er det lengste stykket i den første notatboken og samtidig det som innebærer størst teknisk kompleksitet i utførelsen. I denne forbindelse er det verdt å merke seg skriften på tre staver av noen passasjer av verket og de mange indikasjonene på nyanser, uttrykk og frasering som komponisten forlot reflekterte. Stykket begynner med en pianoforestilling med trommeruller etterfulgt av det første temaet, marsjen basert på den populære kastilianske sangen La tarara, med indikasjonen "allegro giocoso" . Det etterfølges av et annet tema, saeta, med en roligere luft. Etter en overgang av flamenco-karakter kommer vi frem til en meget rik kontrapunktisk og rytmisk sett utvikling. Han avslutter stykket med et veldig rolig nytt tema i pianissimo.
• Notatbok 2 . De tre delene som utgjør denne notatboken hadde premiere i San Juan de Luz 11. september 1907.
  • Ronda . Hoppestykke som veksler 6/8 og 3/4 rytmer, typisk for petenera. Den sentrale delen, som en kuplett, står i kontrast til sin glans.
  • Almeria . Merkelig stykke full av kontraster, med melankolske og glade toner i veksling, passasjer av poetisk drømmende foran andre av klangfull overflod og markert rytme. Slutten av dette stykket er vakkert.
  • Triana . En av de mest populære stykkene av Albéniz. Det fremkaller det sevillianske nabolaget gjennom en støyende og fargerik seguiriya , innenfor en poetisk stilisering som ikke faller inn i den klisjéfylte folkloren. Det er i hele stykket en eleganse av frasering og en statelighet av den beste lov.
• Notatbok 3 . Den ble avduket i Paris , i huset til prinsessen av Polignac , 2. januar 1908. Den består av "El Albaicín", "El Polo" og "Lavapiés".
  • Albaicin . Stykke inspirert av dette Granada-området som opprettholder et ekstraordinært og originalt rytmisk spill. Dette opprettholdes gjennom hele siden, med uendelige fasetter. Det høres ut som en melankolsk cante jondo , noen ganger mystisk og noen ganger lidenskapelig. Den rytmiske og svært originale starten på stykket er bemerkelsesverdig, så vel som de mange referansene til arpeggioer og karakteristiske strums av flamencogitar. Den første delen veksler en rik og livlig samling av temaer med flamenco-resonanser med et annet mer bedagelig, mystisk og dyptgående tema, som sangeren som ruller av seg quejíoen med et lett bakgrunnsakkompagnement. Den andre delen, i stor kontrast til den forrige, presenterer et vakkert tema med lidenskapelig, fengslende lyrikk. Til slutt avslutter en øm, nesten kjærlig gjengivelse av det samme temaet stykket mesterlig. Albaicin anses av mange for å være mesterverket innenfor det store mesterverket som er Iberia.
  • Polakken . Dette stykket tar oss til et mye roligere miljø enn det forrige. Til tross for at «El Polo» er en cante jondo med tragiske tendenser, gir Albéniz en bekymringsløs og vellystig visjon, spesielt i sin andre del, med ravelske ekko.
  • Lavapies . Stykke som fremkaller det populære nabolaget Madrid gjennom en nysgjerrig habanera-rytme der den tradisjonelle og cocky tonen til tønneorgelet blandes , i en staselig og lett melankolsk dagdrøm .
• Notatbok 4 . Den hadde premiere 9. februar 1909 i Paris , på National Music Society.
  • Malaga . Vi finner en ekstraordinær rytmisk vanskelighet som øker etter hvert som stykket skrider frem. Erindring om cante gjentas [ 1 ] som blir kraftigere og som etter en kort passasje på piano avsluttes med to kraftige akkorder.
  • sherry . Kontrollert i sin lidenskap, av den mest cantabile linje -men med djevelske rytmiske passasjer-, er det dette staselige og raffinerte stykket.
  • Eritania . En av de mest blendende sidene innen spansk pianisme. På noen sevillanaer med en evigvarende motorsykkel tegnes det bilder som når en overveldende rytme. Vi står overfor en apoteose av dans. Det er farger, glede og kompleksitet for den virkelig forferdelige pianisten. Debussy sa om henne: "Musikk har aldri oppnådd så forskjellige uttrykk. Øynene lukkes som om de er trette av å ha tenkt på så mange bilder."

Andalusianisme

Visjonen om Spania som verket presenterer er bemerkelsesverdig. (Temaet hans er åpenbart Spania, en tittel som Albéniz ikke kunne bruke siden det var to nyere stykker med denne tittelen.) Sevilla, Cádiz, Almería, Ronda, El Albaicín (Granada), Málaga, Jerez og tre stykker dedikert til Sevilla: El: Corpus en Sevilla, Triana og Eritaña (forsvunnet salg fra Sevilla). Ingen slott og palasser. Det eneste Madrid-elementet - selv det eneste castilianske elementet - er den populære Plaza de Lavapiés .

Tolker

Verket har vært en arbeidshest for de mest prestisjefylte pianistene, og fremhevet de fonografiske platene til Esteban Sánchez , Alicia de Larrocha (som spilte det inn tre ganger), Guillermo González , Ricardo Requejo, Rafael Orozco og Luis Fernando Pérez , som han mottok Albeniz for. Medalje. [ 2 ] I 2015 publiserte Gustavo Díaz Jerez den første innspillingen på DVD og HD-video. [ 3 ] [ 4 ] For innspillingen på CD mottok han Albéniz-medaljen i 2010. [ 5 ] [ 6 ]​ [ 7 ]​ Om Esteban Sánchez, etter å ha blitt spurt av Daniel Barenboim om når Iberia ville spille inn , svarte han at etter å ha lyttet til Esteban Sánchez sin innspilling, hadde han lite igjen å legge til. [ 8 ]

Orkesteringer

En av de første interesserte i å orkestrere Iberia var Maurice Ravel . Han måtte imidlertid avstå, da komponistens arvinger overførte rettighetene til Enrique Fernández Arbós , som orkestrerte fem av de tolv stykkene: Evocation , El puerto , Corpus Christi i Sevilla , Triana og El Albaicín . År senere orkestrerte Carlos Surinach de resterende, og fullførte dermed arbeidet til Arbós. Arbós sin versjon har blitt spilt inn ved flere anledninger, men ikke så mye supplert med Surinachs, og fremhever innspillingene til Eugene Ormandy med Philadelphia Philharmonic Orchestra og Jesús López Cobos med Cincinnati Symphony Orchestra .

Leopold Stokowski gjorde en vellykket orkestrering av Corpus Christi i Sevilla .

På begynnelsen av 1990-tallet fikk den slovakiske musikeren Peter Breiner i oppdrag av plateselskapet Naxos å orkestrere Iberia. Han avsluttet alle de tolv numrene, med en ganske romantisk orkestrering, men med en mer fremtredende rolle for perkusjon. Den ble spilt inn av plateselskapet i 1996, med Igor Golvschin og Moscow Symphony Orchestra .

Francisco Guerrero Marín begynte en orkestrering av verket med et mer moderne språk, med stor lydmasse og en overvekt av metall, men hans plutselige død i 1997 lot verket være uferdig. Han fullførte Corpus Christi i Sevilla , Almería , El Albaicín , El Polo , Málaga og Jerez . De orkestrerte stykkene ble spilt inn av José Ramón Encinar og Galicia Symphony Orchestra . ↵ For øyeblikket er Jesús Rueda , Guerreros student, ferdig med dette arbeidet.

Notater og referanser

1. ^ Motivet ligner veldig på julesangen Bell on Bell .
2. ↑ [1] Luis Fernando Pérez "Around the Iberia Suite"
3. ^ "DVD: GUSTAVO DÍAZ-JEREZ RECORD 'IBERIA' AV ALBÉNIZ PÅ DVD FOR THE ORPHEUS LABEL" . Hentet 7. august 2022 . 
4. ^ "DVD i anmeldelse: Pianist Gustavo Díaz-Jerez spiller Iberia, av Isaac Albéniz" . Hentet 7. august 2022 . 
5. ^ "Montserrat Tura overrekker Albéniz-medaljen til pianisten Gustavo Díaz-Jerez" . Hentet 7. august 2022 . 
6. ^ "Gustavo Díaz Jerez mottar Albéniz-medaljen for sin innspilling av " Iberia " . Hentet 7. august 2022 . 
7. ^ "DVD i anmeldelse: Pianist Gustavo Díaz-Jerez spiller Iberia, av Isaac Albéniz" . Hentet 7. august 2022 . 
8. ↑ [2] Tolking av Albéniz, noen diskografiske forslag , José Ramón Ripoll