Futurisme er bevegelsen av kunstneriske avantgardestrømmer , grunnlagt i Italia av Filippo Tommaso Marinetti , som skrev Futurismens manifest , publisert 5. februar 1909, i avisen Bologna Gazzetta dell'Emilia .
Vi bekrefter at verdens storhet har blitt beriket med en ny skjønnhet: hastighetens skjønnhet. En racerbil, med radiatoren utsmykket med tykke rør som slanger med eksplosiv pust... en bil som brøler, som ser ut til å kjøre på splinter, er vakrere enn Seieren fra Samothrace. Marinetti, februar 1909 [ 1 ]Futurisme oppsto i Milano, Italia, drevet av Marinetti . Denne bevegelsen forsøkte å bryte med tradisjonen, fortiden og de konvensjonelle tegnene på at kunsthistorien betraktet poesi , mot, frekkhet og revolusjon som hovedelementene , siden aggressiv bevegelse, febersyk søvnløshet, trinngymnastikken, det farlige hoppet og det uærbødige slaget. Den hadde som postulater: opphøyelsen av det sanselige, det nasjonale og krigeren, tilbedelsen av maskinen, portrettet av virkeligheten i bevegelse, formålet med det litterære og det skrevnes spesielle disposisjon, for å gi det en plastisk uttrykk..
Han avviste tradisjonell estetikk og prøvde å feire samtidens liv, basert på hans to dominerende temaer: maskinen og bevegelsen. På denne måten ble ethvert ekspressivt medium brukt (plastisk kunst, arkitektur, byplanlegging, reklame, mote, kino, musikk, poesi) som var i stand til å skape en ekte handlingskunst, med det formål å forynge og bygge en ny orden i verden verden.
Futurisme er en grunnleggende italiensk bevegelse. Den italienske poeten Marinetti samlet og publiserte i den franske avisen " Le Figaro " futurismens prinsipper i Futurist Manifesto 20. februar 1909. Året etter de italienske kunstnerne Giacomo Balla , Umberto Boccioni , Carlo Carrà , Luigi Russolo og Gino Severini de signert Manifestet of Futurist Painters .
Futurismen kommer direkte fra kubismen , [ 1 ] selv de første maleriene, de er fullverdige kubistiske, men de utvikler seg raskt mot en differensiert estetikk, på grunn av deres besettelse med å representere hastighet. Videre kom til og med linjen de brukte direkte fra divisjonismen .
Futurisme er den første kunstneriske bevegelsen som ble organisert som sådan, den ble anerkjent og definert i 1909 gjennom Futurist Manifesto . Skandale er ettertraktet, hastighet og teknologi beundres, kjennetegnene til den moderne verden, og den søker å bryte med fortiden. Ingenting fra fortiden er verdt å bevare. De fordømmer museer, som de anser som kirkegårder. De søker, og verdsetter, originalitet fremfor alt annet.
« Objekter i bevegelse multipliserer og forvrenges som vibrasjoner gjennom rommet. » Fragment av det futuristiske manifestet [ 2 ]Arbeidene hans er preget av farger og geometriske former, og representasjonen av bevegelse og hastighet, for hvilke de representerer gjenstander suksessivt, maler dem i forskjellige posisjoner, eller uskarp, en kode som har blitt populær i tegneserier og tegneserier. De har en tendens til å bruke rene farger. Futurismen vil nå abstraksjon gjennom rayonisme.
Futuristene var også veldig patriotiske. På grunn av deres aggressive karakter - "Det kan ikke være noen skjønnhet uten å slåss" - og fordi de hyller krig som den eneste hygienen i verden, da første verdenskrig brøt ut , dro de fleste til fronten for å kjempe, og dessverre uten kom aldri tilbake Bemerkelsesverdige blant de som døde var Antonio Sant'Elia og Umberto Boccioni . Konflikten var dødelig for bevegelsen: noen av kunstnerne som ikke døde i krigen vendte seg bort fra futurismen, arven fra Boccioni gikk til Giacomo Balla og operasjonssenteret fra Milano til Roma. I 1944, året for Marinettis død, ble den futuristiske opplevelsen som hadde vært forpliktet til akademiet i noen år endelig avsluttet, og forrådte den opprinnelige opprørske sjelen. Marinetti selv, til tross for at han fortsatte å erklære seg mot det han kalte "passatisme", godtok i 1929 utnevnelsen av akademiker i Italia av det fascistiske regimet .
Blant egenskapene som kan tillate oss å klassifisere bevegelsen kan vi fremheve følgende: [ 1 ]
I de futuristiske skulpturene forsøker også å representere bevegelsen. For dette er flyene utviklet i verdensrommet. Futuristiske malere er generelt også skulptører. Umberto Boccioni skiller seg ut , som dyrket skulptur mest.
Futurismen var preget av forsøket på å fange følelsen av bevegelse. For å gjøre dette, overlagret han påfølgende handlinger, en slags stroboskopisk fotografering eller en serie fotografier tatt i høy hastighet og skrevet ut på et enkelt plan. Fremtredende eksempler er Bal Tabarins Dynamic Hieroglyph (1912, Museum of Modern Art , New York) og Suburban Train (1915, Richard S. Zeisler Collection, New York), begge av Gino Severini.
Innen fotografiet skilte Bragaglia- brødrene og deres bevegelige bilder seg ut, og tilbød påfølgende tider og bevegelsesbanen, som i Carpintero-saging eller Joven meciendo .
I 1914 ble de første tegningene på en moderne by av Antonio Sant'Elia og Mario Chiattone også presentert . Samme år presenterte Sant'Elia sitt Futurist Architecture Manifesto , et utopisk prosjekt som krystalliserte seg i bildene av den nye byen: det nye tiltaket var ikke lenger bygningen, men den urbane strukturen, og den valgte også nye typologier , som f.eks. tog- og flystasjoner, kraftverk, trappehus med heiser... Det var en ny vertikal og mekanisk verden, koblet sammen gjennom nettverk av jern- og glassheiser.
Selv om futurismen hadde en kort eksistens, omtrent frem til 1944 - som endte med Marinettis død - kan dens innflytelse sees i verkene til kanoniske forfattere som Marcel Duchamp , Fernand Léger og Robert Delaunay i Paris, så vel som i den definitive russiske konstruktivismen .
I 1915 meldte noen av futurismens representanter seg, som Marinetti og Sant'Elia, inn i en frivillig bataljon, i samsvar med punkt ni i dens grunnleggende dekalogen, der krig ble fremhevet "som den eneste hygienen i verden". Noen av dem døde, som Sant'Elia, og resten radikaliserte sine posisjoner, som den velkjente konverteringen til fascisme i valget i 1919.
Marinetti unnfanget denne nye estetikken, inspirert av patafysikken til Alfred Jarry , i Remy de Gourmont og i stilistiske prosedyrer, som denne litterære bevegelsen ikke antok, med hensyn til noen tidligere formell eller kulturell tradisjon. Futurismen ble så kalt på grunn av sin intensjon om å bryte fullstendig med fortidens kunst (den såkalte pastismen ), og fordi den mente at museer, spesielt i Italia, var steder som tilsvarer kirkegårder, hvor den vanlige kunstneriske tradisjonen gjennomsyret alt.
I følge Marinetti var det nødvendig å gjøre en ren tavle av fortiden og skape en ny kunst, fra bunnen av, i samsvar med den moderne mentaliteten og de nye virkelighetene, og ta maskiner og deres dyder som modell: styrke, hastighet, hastighet, energi. , bevegelse, dehumanisering.
I litteraturen avskyr futurismen fortiden fullstendig og oppfordrer til å ignorere meter. På samme måte prøver den å erstatte koblingene med algebraiske notasjoner og søke etter et leksikon som er radikalt laget av teknikaliteter og barbarier fullt av infinitiver, utrop og interjeksjoner som betegner energi og frihet.
Det såkalte syntetiske futurismens teater er rommet der handlinger skjer i rasende fart, med plott på ikke mer enn ti minutter, og hvor menneskelige tilstedeværelser er skjult, og bare føttene til skuespillerne blir sett, hvis figurer de antar. av metonymi .
Den futuristiske estetikken forkynner en etikk, grunnleggende macho, kvinnefiendtlig og provoserende. Blant dens postulater er krig verdig som en formel for helbredelse av en anakronistisk og avfeldig verden, og den forbyr sentimental eller anekdotisk argumentasjon.
Gjennom årene politiserte Marinetti bevegelsen, til den falt sammen med tesene om fascismen , hvis parti han sluttet seg til i 1919.
Futurismen var en grunnleggende italiensk bevegelse av litterær karakter (Marinetti), selv om den hadde viktige uttrykk i plastisk kunst (den argentinske maleren Emilio Pettoruti og de italienske malerne Gino Severini , Carlo Carrà , Giacomo Balla eller billedhuggeren Umberto Boccioni ). Den hadde også vedheft i andre kunstneriske manifestasjoner, i arkitektur ( Antonio Sant'Elia ) og i musikk ( støyen til komponisten Luigi Russolo , en direkte antecedent til den såkalte konkrete musikken ).
Futurismen hadde sine mest bemerkelsesverdige tilhengere i andre nasjoner, som Russland hvor fenomenet er kjent som russisk futurisme (poetene Vladimir Mayakovsky , Velimir Khlebnikov og Aleksei Kruchiónyj - sistnevnte skaperen av " transmentalt språk ", på russisk за́умь, зау́мыk or záum , zaúmny iazyk , en:zaum - og andre), i Belgia (forfatteren Émile Verhaeren ), i Portugal ( Fernando Pessoa , som spredte bevegelsen gjennom magasinet Orpheu , 1915), i Spania (poeten Joan Salvat- Papasseit ) og i Río de la Plata , der noen poeter midlertidig reflekterte strømmens innflytelse, påvirket av Marinettis første besøk til Southern Cone , i 1926 . Marcos Fingerit , Brandán Caraffa og Alberto Hidalgo , i Buenos Aires , og Alfredo Mario Ferreiro og Juan Parra del Riego , i Montevideo .
I det 21. århundre har to bevegelser inspirert av futurisme dukket opp i Latin-Amerika : Amazonofuturism og Indigenous Futurism . [ 5 ]
Viktigheten av futurisme, utover dens kunstneriske fordeler, var å skape en estetikk fra bunnen av, og dermed muliggjøre en dyp fornyelse av kunstneriske teknikker og prinsipper, hvis ettervirkninger fortsatt merkes. Det var en av de første «ismene» eller kunstneriske avantgarder, og dens verdi som en gjennombruddsbevegelse banet vei for andre strømninger som frisket opp det kunstneriske panoramaet ved begynnelsen av det 20. århundre.
Mange av teknikkene hans for å " representere, med statiske midler, ekte bevegelse " har også blitt innlemmet i språket til moderne tegneserier . [ 6 ]
Fra ødeleggelse til støy... Et århundre med futuristisk musikk , av JA Bielsa