Eduardo Urculo
| Eduardo Urculo | ||
|---|---|---|
|
Eduardo Úrculo om sitt arbeid Oversjøisk bagasje på Fuerteventura . | ||
| Personlig informasjon | ||
| Fødsel |
21. september 1938 Santurce ( Spania ) | |
| Død |
31. mars 2003 ( 64 år gammel) Madrid (Spania) | |
| Nasjonalitet | spansk | |
| Profesjonell informasjon | ||
| Yrke | maler og skulptør | |
| Område | Maling | |
| Bevegelse | Pop Art | |
| Bemerkelsesverdige verk | ||
Eduardo Úrculo ( Santurce , Vizcaya , 21. september 1938 - Madrid , 31. mars 2003 ) var en spansk maler og skulptør . Han var en av de beste eksponentene for popkunst i Spania. [ 1 ] [ 2 ]
Biografi
Tidlige år
I 1941 gjorde de økonomiske problemene familien led det nødvendig å flytte til den asturiske byen Sama de Langreo , som ga muligheter takket være det asturiske gruvebassenget . [ 1 ] Etter noen korte ungdomsskolestudier startet i 1948 og forlatt fire år senere, ble han tvunget av familieforhold til å begynne å jobbe som topografiassistent i et gruveselskap. Disse årene fødte Eduardos interesse for tegning og tillot ham å oppdage arbeidet til malere som Henri de Toulouse-Lautrec , Vincent Van Gogh eller Amedeo Modigliani . [ 1 ]
I 1954 ble han syk av hepatitt , som tvang ham til å ligge lenge i sengen og studere tegning og maling. Når han er frisk vender han tilbake til arbeidet sitt, han begynner også på en ny fasett som maler, ved å bruke husene, kriker og kroker og gatene i adoptivlandsbyen hans. All erfaring akkumulert og arbeidet som ble utført førte ham til hans første individuelle utstilling, som fant sted i 1957 i nabobyen La Felguera . [ 1 ] [ 2 ]
Turer til Madrid og Paris
Det er fra denne utstillingen og fra begynnelsen til å tegne tegneserier for søndagsbilaget til den asturiske avisen " La Nueva España " i 1957 , at han får et stipend fra Langreo bystyre som lar ham flytte til Madrid for å delta på kurs på Círculo de Bellas Arts og ved National School of Graphic Arts . Denne oppholdstiden i Madrid brukes til å male det dårlige miljøet til fabrikkene og forstedene med en klar intensjon om fordømmelse og inspirert av miljøet han allerede kjente til Sama og La Felguera. Kritikere har ansett at dette stadiet i Úrculos kunstneriske arbeid er et stadium av "sosialt maleri" eller "sosial ekspresjonisme". [ 1 ] [ 2 ]
I 1959 oppnådde Eduardo en av drømmene sine, å reise til Paris , hvor han i tillegg til å motta klasser på La Grande Chaumière de Montparnasse , kunne besøke de store museene og kunstutstillingene i den franske hovedstaden. Det er på dette tidspunktet han stiller ut verket «Mineros de Asturias» i Paris . [ 1 ] [ 2 ]
Konsolidering
Tilbake i Oviedo samme år, 1959, møtte han Jesús Díaz Zuco, som han delte studio med i Oviedo, og de jobbet sammen på verk som den 35 kvadratmeter store steingodsmosaikken for Alsa-selskapet. Også i 1959 deltok han i en kollektiv utendørsutstilling, holdt på La Escandalera i Oviedo av La Estrada-gruppen, der María Antonia Salomé, Merche Gómez Morán, Jesús Díaz og Adolfo Bartholomé også deltok.
I 1960 måtte han avtjene den da obligatoriske militærtjenesten , noe som innebar at han først besøkte Vest-Sahara og deretter Kanariøyene , hvor han møtte og ble venn med den surrealistiske kunstneren Eduardo Westerdahl , som også påvirket ham da han malte en serie abstrakte verk som vil utgjør de eneste i karrieren hans. [ 1 ] [ 2 ]
I 1961 stilte han ut i Marbella og møtte Jean Cocteau , og deltok også i utstillingen Testimonies of Abstract Art organisert av Eduardo Westerdahl på Círculo de Bellas Artes de Tenerife . [ 2 ]
Samme år returnerte han til Madrid hvor han jobbet i fimlets-delen av Moro-studioene. Han reiser også igjen til Paris hvor han møter Maud og Westerdahl, møter Alberto Giacometti , Man Ray og Max Ernst på en Tal Coat -utstilling på Maeggth-galleriet. [ 2 ]
I 1963 stilte han ut på Quixote Gallery og returnerte til Madrid, hvor han dedikerte seg til å illustrere historier som ble publisert i Triunfo Magazine og til å designe scenografien for stykket av Lauro Olmo , " La Camisa " som hadde premiere i Gijón fremført av gruppen til The Mask-kameraet. [ 2 ]
I februar 1962 vendte han tilbake til Paris, hvor han vendte tilbake til figurativ ekspresjonisme og til de sosiale bakgrunnstemaene som hadde preget ham i begynnelsen. [ 1 ]
Hans første ekteskap var med franske Annie Chanvallon, som han fikk sønnen Yoann med. [ 1 ]
Pop evolusjon
I 1966 , etter en kreativ krise som fikk ham til å forlate «sosialt maleri», bosatte han seg på Ibiza . [ 1 ] [ 2 ]
Denne kritiske fasen tok slutt da han på en reise han foretok i 1967 gjennom Nord-Europa, da han stilte ut i København , reiste til Tyskland , Danmark og Sverige . Det er da han oppdager arbeidet til blant andre Andy Warhol , Roy Lichtenstein og Robert Rauschenberg , slik at det nye kreative språket han søkte på Ibiza ble funnet i Sverige [ 1 ] og han hadde også sine første kontakter med amerikansk pop-kunst , stiller ut i San Francisco (California) og senere i Oviedo (på Benedet-galleriet). [ 2 ]
I 1968 deltok han i den første biennalen for asturisk maleri som ble holdt i Gijón. Han returnerte til Madrid samme år, mens han i 1969 stilte ut i Frankfurt og på Altamira-galleriet i Gijón; Han deltar også i den kollektive utstillingen Figurative painters in Spain Today som turnerer rundt i USA .
I 1970 laget han et gruppeshow med vennene Eduardo Sanz og Alberto Gómez, på Ivan Spence Gallery. Han deltar også i Hispano-American Art Biennial, men arbeidet hans er trukket tilbake i Medellín ( Colombia ) da det regnes som et angrep på moral og gode skikker. [ 2 ]
Gå inn fra dette øyeblikket for å følge retningslinjene for popkunst , forlate oljen for akryl og begynne å bruke en mye varmere fargepalett, og nærmer seg verden av reklame og tegneserier. Tematisk foregår det en evolusjon, med kvinnekroppen i sentrum, både hel og fragmentert og representert i suggestive posisjoner, noe som førte til at dette stadiet av hennes kunstneriske skapelse ble betraktet som den "erotiske perioden". [ 1 ]
I 1975 , mens kona hans var gravid, utvidet og beriket Eduardo sitt ikonografiske repertoar med et nytt element, kua, som skulle bli et symbol på fruktbarhet og morskap. [ 1 ]
1980 -tallet
På 1980-tallet fanges tematikken, det moderne menneskets ensomhet, figuren til den vandrende reisende eller kunstnerens forhold til sitt arbeid, nå fanget på lerret ved hjelp av urovekkende karakterer, som er representasjoner av kunstneren selv, men med nysgjerrige klær (med en lue) og posisjonerer alltid med ryggen til betrakteren. [ 1 ] Dette er et av Úrculos kjennetegn: reisende, kofferter, paraplyer, hatter og skylines , spesielt New York og dets tvillingtårn .
I 1984 begynte han å jobbe med bronse for å ta sine første skritt innen skulptur, som han stilte ut i 1985 på Arco samtidskunstmesse . På denne måten og med begynnelsen av 90-tallet jobber Eduardo Úrculo med skulptur med større relevans enn maleri (som han derimot aldri forlater). For å jobbe bruker han normalt støpt bronse som materiale, og repertoaret hans er fylt med visse bilder som er veldig representative for arbeidet hans: tomme stoler, kofferter, paraplyer, hatter, etc. [ 1 ]
Av hans skulpturelle verk er de mest kjente de som blir "urbane skulpturer" av byene som bestiller dem, slik det for eksempel skjer med: "The traveler" ( 1991 ) , ved Madrids Atocha Station ; «Homage to Santiago Roldán» ( 1993 ), i hagene til den olympiske landsbyen i Barcelona ; «The Return of Williams B. Arrensberg» ( 1993 ), i Oviedo , eller «Exaltation of the apple» ( 1996 ), i Ballina-parken i Villaviciosa . [ 1 ]
Også i sine siste år med kunstnerisk skapelse lente han seg mot det orientalske temaet, og sentrerte fremtredenen om figuren til geishaen, som ikke er representert naken, som i hans erotiske tid, men kledd i den tradisjonelle kimonoen, som brukes som påskudd. for prosjektgeometriske og rytmiske komposisjonsspill. [ 1 ]
31. mars 2003 fikk han et dødelig hjerteinfarkt, da han i selskap med sin andre kone, Victoria Hidalgo, deltok på en lunsj på Student Residence i Madrid. [ 1 ]
Kritikere anser Eduardo Úrculo for å være promotøren av popkunst i Spania og en av dens største representanter, sammen med den nå nedlagte Equipo Crónica . [ 1 ]
Karrierevei
Eduardo Úrculo flyttet til Asturias, hvor han studerte ved Sama Institute ( Langreo ). Det var i den samme kommunen han holdt sin første utstilling, hjemme hos produsenten av La Felguera i 1957 . Han deltok i 1. City of Oviedo Art Biennal. Hans siste individuelle utstillinger fant sted på Marcelino Botín Foundation i Santander og på Teresa Cuadrado-galleriet i Valladolid ( 2000 ).
Som skulptør laget han verket Overseas Luggage , på Plaza de los Paragüitas i Puerto del Rosario , Fuerteventura ( 2000 ).
I Langreo er det et kunstgalleri med navnet hans , og i 2009 ble Eduardo Úrculo kultursenter innviet i Madrid .
separatutstillinger
"Produsentens hjem", La Felguera, Asturias. [ 3 ]
Ateneo Jovellanos, Gijon, Asturias. [ 3 ]
Cristamol-rommet, Oviedo. [ 3 ]
Sparebank, Ronda, Malaga. [ 3 ]
Institutt for latinamerikanske studier i Puerto de la Cruz, Tenerife Ateneo de la Laguna, Tenerife. [ 3 ]
Kasino i Marbella, Malaga. [ 3 ]
Kasino i La Felguera, Asturias. [ 3 ]
Det kommunale kulturhuset i Avilés, Asturias. [ 3 ]
Cristamol-rommet, Oviedo. [ 3 ]
Savoy Hotel, Gijon, Asturias. [ 3 ]
Quixote Gallery, Madrid. [ 3 ]
Cristamol-rommet, Oviedo. [ 3 ]
Benedet Gallery, Oviedo. [ 3 ]
Quixote Gallery, Madrid. [ 3 ] 1966
Quixote Gallery, Madrid. [ 3 ]
Utstillingshall for det sosiale og kulturelle arbeidet til Caja de Ahorros de Asturias, Oviedo, Gijón, Avilés og La Felguera. [ 3 ]
Galleri Kompagnistraede 20, Rua. [ 3 ]
Benedet Gallery, Oviedo. [ 3 ]
Ivan Spence Gallery, Ibiza. [ 3 ]
Utstillingshall for det sosiale og kulturelle arbeidet til Caja de Ahorros de Asturias, Sama de Langreo. [ 3 ]
V. Oertzen Gallery, Frankfurt. [ 3 ]
Altamira Gallery, Gijón, Asturias. [ 3 ]
Utstillingshall for det sosiale og kulturelle arbeidet til Caja de Ahorros de Asturias, Gijón. [ 3 ]
Grey Gallery, Bilbao. [ 3 ]
Walnut Gallery, Oviedo. [ 3 ]
Ivan Spence Gallery, Ibiza. [ 3 ]
Spansk museum for samtidskunst, Madrid. [ 3 ]
Galleri Val i 30, Valencia. [ 3 ]
Tassili Gallery, Oviedo. [ 3 ]
Kreisler Gallery, Madrid. [ 3 ]
Veranneman Gallery, Brussel. [ 3 ]
Sen Gallery, Madrid. [ 3 ]
Tassili Gallery, Oviedo. [ 3 ]
Kaleidoscope Gallery, Zamora. [ 3 ]
Crowd Gallery, Madrid. [ 3 ]
Rua Gallery, Santander. [ 3 ]
Act Gallery, Murcia. [ 3 ]
Tassili Gallery, Oviedo. [ 3 ]
Sen Gallery, Madrid. [ 3 ]
Leyendecker Gallery, Tenerife. [ 3 ]
Omreisende sparebank i Asturias i Oviedo, Gijón, Avilés, Mieres, La Felguera og Sama de Langreo. [ 3 ]
Hidea Gallery, Santiago de Compostela. [ 3 ]
Alençon-galleriet, Madrid. [ 3 ]
Avilés kommunale kulturhus, Asturias Muriel Hall, Zaragoza. [ 3 ]
Industrial Credit Bank, Gijón. [ 3 ]
Sen Gallery, Madrid. [ 3 ]
Sen Gallery, Madrid. [ 3 ]
Caixa Galicia Foundation, La Coruña. [ 3 ]
Tioda Gallery, Gijon. [ 3 ]
Aritza Gallery, Bilbao. [ 3 ]
Sen Gallery, Madrid. [ 3 ]
Tretze-galleriet, Castellón. [ 3 ]
Economic Society of Friends of the Country, Malaga. [ 3 ]
Det kommunale kulturhuset, La Felguera, Asturias. [ 3 ]
Senter for moderne kunst, byen Oviedo. [ 3 ]
Galleri 4. 17, Madrid. [ 3 ]
Boks Spania, Zamora. [ 3 ]
Duero Gallery, Gijón, Asturias. [ 3 ]
Sen Gallery, Madrid. [ 3 ]
Aritza Gallery, Bilbao. [ 3 ]
Offisiell arkitekthøgskole i Extremadura, Cáceres. [ 3 ]
Rosalia Sender Gallery, Valencia. [ 3 ]
Sala Pescadería Vieja, Jerez rådhus. [ 3 ]
Cervantes-instituttet, Paris. [ 3 ]
Villa kultursenter, Madrid bystyre. [ 3 ]
Eske Pamplona, Pamplona. [ 3 ]
Box San Fernando, Sevilla. [ 3 ]
Ciprus Art, Girona. [ 3 ]
Metta Gallery, Madrid. [ 3 ]
Rosalia Sender Gallery, Valencia. [ 3 ]
Museum for samtidskunst i Caracas Sofia Imber, Caracas. [ 3 ]
Marcelino Botín-stiftelsen, Santander. [ 3 ]
Teresa Cuadrado Gallery, Valladolid. [ 3 ]
Casa de Vacas kultursenter, Madrid. [ 3 ]
Zaragoza Bank, Zaragoza. [ 3 ]
Senda Gallery, Barcelona. [ 3 ]
Metta Gallery, Madrid. [ 3 ]
Grafisk arbeid, Amaga Gallery, Avilés. [ 3 ]
Kuala Lumpur, Malaysia (posthumt). [ 3 ]
Gruppeutstillinger
divcolend
Offentlige arbeider
" The return of Williams B. Arrensber ", 1993, Plaza Porlier, Oviedo. [ 3 ]
"Exaltation of the apple", 1996, Ballina Park, Villaviciosa, Asturias. [ 3 ]
" Bøkene som forener oss, en hyllest til Emilio Alarcos ", 1999, Emilio Alarcos Llorach gate, Oviedo. [ 3 ]
"Homage to Santiago Roldán", 1999, Carlos V Park, Barcelona. [ 3 ]
"Oversjøisk bagasje", 2000, Puerto Rosario, Fuerteventura. [ 3 ]
" Culis monumentalibus ", 2001, Calle Pelayo, Oviedo. [ 3 ]
"Skulptur", friluftsskulpturmuseum i Alcalá de Henares. [ 3 ]
Skulpturer på andre offentlige steder
"The Traveler", 1992, Atocha Station, Madrid. [ 3 ]
Jobber i museer og andre institusjoner
Bystyret i Oviedo
Rådhuset i Zamora
Smedbenk
Nasjonalbiblioteket , Madrid
Asturias sparebank, Oviedo
San Fernando Box, Sevilla
AENA Samtidskunstsamling, Madrid
ABANCA kunstsamling, A Coruña
Fundesco kunstsamling, Madrid
Grafisk kunstsamling fra Arbeidsdepartementet, Madrid
RENFE Samtidsskulptursamling, Madrid
Attestsamling, la Caixa. Barcelona
Archivo de Indianos Foundation, Colombres, Asturias
Camilo José Cela Foundation, markis av Iria Flavia
Pilar i Joan Miró Foundation , Palma de Mallorca
Juan March Foundation , Madrid
Nasjonalgalleriet for moderne kunst, Roma
Generalforsamlingen til fyrstedømmet Asturias, Oviedo
Museum of Contemporary Art ACA, Tenerife
Museum for samtidskunst i Bogotá, Colombia
Museet for samtidskunst i Villafamés, Castellón
Museum of Fine Arts of Asturias , Oviedo
Tegnemuseet "Castle of Larres" Huesca
Friluftsskulpturmuseum, Alcalá de Henares, Madrid
Museum for moderne spansk gravering, Marbella, Malaga
Det internasjonale museet for samtidskunst på Lanzarote
Internasjonalt museum for motstanden Salvador Allende, Chile.
Kommunalt museum , Madrid
Bangladesh nasjonalmuseum, Dhaka
Reina Sofia National Art Center Museum , Madrid
Cabo Mayor Lighthouse Art Center Museum , Santander
Tyrefektingsmuseet, Madrid
Referanser
- ↑ a b c d e f g h i j k l m n ñ o p q r http://www.biografiasyvidas.com/biografia/u/urculo.htm
- ↑ a b c d e f g h i j k http://www.foroxerbar.com/viewtopic.php?t=5794
- ↑ a b c d e f g h i j k l m n ñ o p q r s t u v w x y z aa ab ac d ae af ag ah ai aj ak al am an ñ ao ap aq ar as at au av aw ax ay az ba bb bc bd be bf bg bh bi bj bk bl bm bn bñ bo bp bq br bs bt bu bv bw bx av bz ca cb cc cd ce cf cg ch ci cj ck cl cm cn cñ co cp cq cr cs ct cu cv cw cx cy cz da db dc dd de df dg dh di dj dk dl dm dn dñ do dp dq dr ds dt du dv dw dy dx dz ea "Archived Copy" . Arkivert fra originalen 10. august 2014 . Hentet 2014-07-22 .
Se også
Bibliografi
- Rodríguez F. The Vignettes of Úrculo. Gijon: The Wendigo ; 2002. (93/93). Tekst til presentasjonen han holdt på den internasjonale tegneseriemessen i fyrstedømmet Asturias
- JJ planlegger. Eduardo Urculo. Farvel, lærer, venn. Gijon: The Wendigo ; 2003. (95/96). Intervju gjort i Gijón noen måneder før hans død (31. mars 2002).
Eksterne lenker
Wikimedia Commons har en mediekategori for Eduardo Úrculo .- Biografi om Eduardo Urculo
