| Asensio Julia | ||
|---|---|---|
|
Goya , Portrett av Asensio Julià , 1814, Williamstown , Clark Art Institute | ||
| Personlig informasjon | ||
| Fødsel |
1753 Valencia | |
| Død |
21. oktober 1832 Madrid | |
| Nasjonalitet | spansk | |
| utdanning | ||
| utdanning | Royal Academy of San Carlos , Royal Academy of Fine Arts of San Fernando | |
| Profesjonell informasjon | ||
| Område | Maling , tegning, gravering | |
| bevegelser | Nyklassisisme , romantikk | |
Asensio Julià Alvarrachi , med kallenavnet El Pescadoret eller Peixcadoret [ 1 ] ( Valencia , 1753 - Madrid , 21. oktober 1832 ), var en spansk maler og gravør med et lite og lite kjent verk, knyttet på et tidspunkt i livet til Francisco de Goya , som etterlot seg to portretter av ham. Som i linjen til Goya, går Asensio også gjennom de forskjellige estetikkene i sitt billedarbeid, som gir opphav til romantikken .
Sønn av Matías Julià, fisker , og Jacinta Alvarrachi, ifølge den bekreftede kopien av dåpsattesten samlet sammen med ekteskapsmappen hans, ble han døpt 11. mai 1753 i sognet San Andrés de Valencia. Kallenavnet til fiskeren som han noen ganger er kjent med, skyldes farens yrke . [ 2 ]
Han studerte ved Royal Academy of San Carlos i Valencia, hvor han er dokumentert mellom 1771 og 1775 og hvor han i 1773 vant andre premie for maleri i 3. klasse, bak Rafael Ximeno Planes . [ 3 ] I 1778 slo han seg ned i Madrid, som opplyst av ham i den nevnte ekteskapsmappen, men det er ingen nyheter om hans aktivitet ved retten før 17. februar 1783, da han sendte inn søknaden om å bli tatt opp som student. San Fernando Royal Academy of Fine Arts . I den, forfalsket alderen sin, sa han at han var 23 år gammel, noe som forklarer hvorfor han i noen kilder fremstår som født i 1760. [ 4 ]
Av tiden hans ved Madrid-akademiet er den eneste nyheten at han refererer til den nevnte registreringen, og ignorerer hvor lenge han ble i den og hvem lærerne hans var. Det er ingen bevis for at han ble overrakt noen av de årlige prisene som ble innkalt av institusjonen. Antakelsen om at han hadde Mariano Salvador Maella som lærer begrunnes utelukkende av hans landsmann. 30. august 1797 giftet han seg med Rosa Fabre, datteren til en fransk kokk, i kirken San Martín i Madrid . [ 5 ] I 1808 døpte de sin eneste datter, Jacinta Julià, i kirken San Sebastián. [ 6 ]
Den første kontakten med Francisco de Goya ble antatt å bli sett i et brev adressert av aragoneserne til vennen hans Martín Zapater datert i Madrid 5. august 1789, der Goya kommenterte:
Her i dag har Asensio, som har til hensikt å bli godkjent av dette Byggmesterakademiet, presentert seg for meg, han som har brakt meg sitt anbefalingsbrev.Det har noen ganger blitt bekreftet at personen som ble nevnt på denne måten nettopp var Asensio Julià, og tolket at hentydningen til ham ble gjort som en maler og professor i "smykker" og ikke som en bygningsmester, men Ansón Navarro har vært i stand til å demonstrere at Goya refererte til arkitekten Aragonese Joaquín Asensio Martínez, anbefalt i kraft av Zapater, som ville bestå byggmestereksamenen ved akademiet bare fire dager etter datoen for brevet. [ 8 ]
Det lille portrettet med dedikasjonen «Goya til sin venn Asensi» i Thyssen-Bornemisza-museet i Madrid er datert rundt 1798 , hvor han er representert i full lengde med malerverktøy, stående, foran et stillas som har blitt foreslått være å være de ansatte i maleriet av freskomaleriene til eremitasjen i San Antonio de la Florida , en kommisjon mottatt av Goya det året og som han ville ha regnet med samarbeidet til Juliá. [ 9 ]
Juliá dukker opp i portrettet iført en elegant kjole foran et stillas. Det sterke lyset som kommer inn i rommet fra høyre, lyser opp den lille figuren, og understreker spesielt det hovmodige ansiktet. Penselstrøket som brukes er veldig løst, basert på raske innslag av farge.
Hans bidrag til freskomaleriene i San Antonio de la Florida må ha vært begrenset til forberedelse av materialer, festing av papp og andre oppgaver som er typiske for en assistent, uten å legge merke til en annen hånd enn Goyas hånd i utførelsen av freskene. [ 10 ]
Det nærmeste forholdet til Goya som det er full dokumentasjon på, skjer allerede i august 1808, i feiringen av proklamasjonen som konge av Fernando VII etter den første avgang av de franske troppene fra Madrid som et resultat av slaget ved Bailén . Asensio Julià var ansvarlig for utsmykningen av fasaden til huset til Tadeo Bravo de Rivero fra Lima på San Martín-plassen , der han malte Lima Fidelity , en kvinnelig allegori som bar en medaljong med portrettet av kongen skissert av Goya og henrettet av Julià «under ledelse av den berømte D. Francisco Goya». [ 11 ] [ 12 ]
Det kjente billedverket til Asensio Julià er lite i størrelse, med militære temaer – relatert til uavhengighetskrigen – og allegoriske eller dramatiske motiver som El duelo , som konfronterer en spansk general og en fransk offiser, [ 13 ] El náufrago , donert. av forfatteren til Academy of San Carlos i Valencia i 1816, antagelig for å oppnå utnevnelse av akademisk fortjeneste. [ 14 ] og El ajusticiado , kjøpt i 2003 av Museum of Fine Arts i Valencia . [ 15 ] Disse temaene er nært knyttet til lignende argumenter som Goya brukte i noen av maleriene sine og gjør Julià til en ukonvensjonell maler fordypet i romantikkens prolegomena.
Fra hans dedikasjon til portretter har det kommet et elegant portrett av José Camarón y Meliá i en alder av 38 år, det vil si fra rundt 1798, med en viss Goya-aktig atmosfære, [ 16 ] og en kopi av Goyas selvportrett deltatt av Dr. Arrieta , begge i privat samling. [ 17 ]
Tegningene som er utarbeidet for å bli gravert av andre kunstnere er av en viss betydning i hans produksjon. Den første kjente kommisjonen, fra 1796, er for to tegninger – bevart i Calcografía Nacional – for serien med trykk kalt La Artillería Volante , som ble gravert i myk utskjæring av Rafael Esteve , [ 18 ] en annen valencier portrettert av Goya. Esteve undertegnet, i tillegg til å jobbe med Julià ved flere anledninger, sammen med Fernando Selma , også en valenciansk gravør, fattigdomserklæringen som ble formalisert av Julià og hans kone i 1803, sannsynligvis i forhold til noen problemer som oppsto rundt arven etter foreldrene hans i Valencia. [ 19 ] Han signerte også som tegner for Goyas maleri portrettet av Francisco Bayeu gravert av José Vázquez (1804) og leverte tegninger til graveringer av Francisco de Paula Martí , som han også hadde et nært forhold til, siden i tillegg til dette samarbeidet han utnevnte bobestyreren sin i et testamente datert 1802. [ 20 ]
I tillegg er to satiriske trykk signert av ham i etsning og akvatint kjent : ««Den heroiske Marqués de la Romana tar det øde Galicia ut av slaveriet, og tilfører det et nytt vesen», [ 21 ] annonsert i Diario de Valencia av 1. mai 1810, som antyder at han flyktet fra Madrid etter at Napoleon kom inn for å søke tilflukt i Valencia, og «En tyrefektingsallegori om uavhengighetskrigen» der tyrefekteren er Hercules Britano , med henvisning til hertugen av Wellington . [ 22 ] [ 23 ]
Ustabiliteten i signaturen hans - som presenterte seg som "A. Juliá”, “Asensi Julià”, “Asensi Chuliá”, “Ascensio Cholia” eller uten noen signatur – kan tolkes som bevis på denne beskjedenhet. Imidlertid kunne disse nølingene rundt navnet hans også tolkes, i det minste delvis (variasjonen «Julià» / «Chulià»), som et tegn på at maleren var en valenciansktalende. Dette vil demonstreres av det faktum at Goyas dedikasjon nevnt ovenfor er adressert til "Asensi" (det er navnet som maleren vil referere til seg selv med) og ikke til den kastilianske versjonen av "Asensio".
Det siste vitnesbyrdet om hans forhold til Goya er portrettet i Clark Art Institute of Williamstown , signert "Pr Fr Goya 1814". Med en lang byste, med en topplue og en mekanisk blyant i hånden, understreker sitterens dedikasjon til tegning, hans hovedbeskjeftigelse. Charles Yriarte kom for å se maleriet i Pedro de Madrazos besittelse og beskriver ham «kledd i en hatt som ligner på pl. 1 av Los Caprichos , en tricolor kokarde på hatten og en nesten grusom aksent». [ 24 ] Kokarden , som nå er forsvunnet, ser ut til å hentyde til de liberale ideene som ble vist av mannen som i folketellingen fra 1823 ble titulert militsmaler . [ 25 ] I 1818 begynte han å undervise i tegneklasser som løytnant-direktør, med en lønn på 6000 realer i året (redusert til 3000 i 1820 på grunn av budsjettkutt) og som direktør for utsmykningsklassene fra juli 1823 i de nyåpnede Escuela de la Merced, avhengig av alt fra Academy of San Fernando, hvis klasserom måtte avlaste på de første nivåene. [ 26 ] Da han gikk gjennom kontinuerlige økonomiske vanskeligheter og med problemer med å få betalt, måtte han gjøre timene på La Merced kompatible med tegnetimene som han også underviste på Hermandad del Refugio jenteskole i San Antonio de los Alemanes og med individuelle klasser. . Syk etter en ulykke med parese siden 1830, døde han i Madrid 21. oktober 1832 og ble gravlagt som almisse i kirken San Sebastián . [ 27 ]
Kolossen er et av de emblematiske maleriene fra uavhengighetskrigen og et av nøkkelverkene i produksjonen av Francisco de Goya. Den 24. juni 2008 publiserte ABC -avisen at to av lederne for konserveringsseksjonen ved Prado-museet hadde reist tvil om forfatterskapet til dette lerretet og påpekte at det kunne ha vært malt av Asensio Julià. Senere, den 26. samme måned, forklarte Prado-museet teorien i detalj, postulert av Manuela Mena .
Miguel Zugaza , direktør for kunstgalleriet, uttalte at resultatene av de tekniske undersøkelsene av dette arbeidet, som ennå ikke var avsluttet og vil bli publisert i Museum Bulletin på slutten av 2008, "lukker kapittelet om bevisene på at dette maleri er ikke av Goya» og åpner nå en ny periode der det vil være nødvendig å «rekonstruere personligheten til Asensio Juliá» som svært lite er kjent om. "Når disse undersøkelsene er publisert, vil Prado-museet fortsette å gi 'El Coloso' den statusen det krever," la han til. Lederen for Prado-museet, Miguel Zugaza, «ønsket imidlertid ikke «nøyaktig» å utelukke Goyas forfatterskap av maleriet, og oppfordret til å vente på at ekspertenes undersøkelser skulle avsluttes». [ 28 ]
På den annen side, 1. juli 2008, viste Nigel Glendinning sin rungende motstand mot det som ble uttalt av de ansvarlige for museet, og erklærte til ABC : «Det som skjer er alvorlig og trist, Prado innrømmer ting uten tilstrekkelige studier». Glendinning tilbakeviste argumentene brukt av Manuela Mena en etter en, fundamentalt sett den som kunne ha større vekt, den antatte eksistensen av initialene AJ tolket av museets kurator som signaturen til Asensio Julià. Hispanisten og eksperten på Goyas arbeid viste et gammelt fotografi av maleriet der man, der Manuela Mena leste AJ , kunne "klare skimte" en '1' og en '7' og deretter en '6', og dannet siffer 176, et inventarnummer, ifølge den angelsaksiske eksperten. [ 29 ]
Fra og med juli samme år fulgte uttalelser for og mot tilskrivelsen på hverandre, uten at forfatterskapet på en eller annen måte er løst blant de sakkyndige som har gitt sin mening. Resultatet av studiene utført av Manuela Mena ble publisert under tittelen "El Coloso y su atribución a Goya" i nummer XXVI (2008) av Prado Museum Bulletin , og i den forsvarte hun å avvikle maleriet som et verk av Goya uten tildelte henne den til enhver annen maler, og dermed begynte den å bli utstilt i museumshallene som verk av en «Goya-følger». [ 30 ] Kontroversen sluttet ikke med dette, og Nigel Glendinning insisterte gjennom Goya -magasinet til Lázaro Galdiano Foundation sammen med andre spesialister på å forsvare goyisk forfatterskap. [ 31 ] Senere kvalifiserte museet sin posisjon, og returnerte forfatterskapet til Goya, men som et verk som ble tilskrevet dets originalitet, dets høye estetiske verdier og «tilstedeværelsen av et maleri med lignende tema i varelageret den hadde kunstneren i 1812", mens den trakk den tilbake fra utstillingshallene til den permanente samlingen. [ 32 ]