| Lev Manovich | ||
|---|---|---|
| Personlig informasjon | ||
| Fødsel |
1960 Moskva ( Sovjetunionen ) | |
| Nasjonalitet | amerikansk og sovjetisk | |
| utdanning | ||
| utdannet i | ||
| Profesjonell informasjon | ||
| Yrke | Mediehistoriker, kunstner , universitetsprofessor , litteraturkritiker , journalist , kunstteoretiker, lærer og grafisk designer | |
| Arbeidsgiver | ||
| distinksjoner | ||
Lev Manovich er forfatter av bøker om nye medierteori , professor i informatikk ved City University of New York, Graduate Center , USA, og gjesteprofessor ved European Graduate School i Saas-Fee , Sveits . Manovichs forskning og undervisning fokuserer på digital humaniora, sosial databehandling, ny mediekunst og teori og programvarestudier. [ 1 ]
Et av verkene hans, The Language of New Media: The Image in the Digital Age , ble oversatt til tretten språk. Manovichs siste vitenskapelige bok Software Takes Charge ble utgitt i 2013 av Bloomsbury , og det tidligere utkastet ble utgitt under en Creative Commons-lisens. [ 2 ] [ 3 ]
Forskningslaboratoriet hans Cultural Analytics Lab (kalt Software Studies Initiative 2007-2016) ble beskrevet i en tilknyttet pressemelding som det første forsøket på beregningsmessig analyse av massive samlinger av bilder og video (kulturanalyse). Laboratoriet hans fikk i oppdrag å lage visualiseringer av kulturelle datasett for Google , New York Public Library , New York Museum of Modern Art ( MoMA ). [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]
Manovich ble født i Moskva , USSR , hvor han studerte maleri, arkitektur, informatikk og semiotikk . Etter å ha brukt flere år på å praktisere kunst, flyttet han til New York i 1981. Interessene hans skiftet fra stillbilder og fysisk 3D-rom til virtuelt rom, bevegelige bilder og bruk av datamaskiner i media. Mens han var i New York, mottok han en mastergrad i eksperimentell psykologi ( NYU , 1988) og jobbet i tillegg profesjonelt med 3D-dataanimasjon fra 1984 til 1992. Han fortsatte med en Ph.D. i visuelle og kulturelle studier fra University of Rochester 1993, under veiledning av Mieke Bal . Hans Ph.D. Visjonsteknikk fra konstruktivisme til datamaskiner sporer opprinnelsen til datamedier, og relaterer det til avantgarden på 1920-tallet [ 8 ] [ 9 ]
Manovich har jobbet med datamedier som kunstner, dataanimator, designer og programmerer siden 1984. Hans kunstprosjekter inkluderer Little Movies , det første digitale filmprosjektet designet for nettet (1994-1997), Freud-Lissitzky Navigator , en konseptuell programvare for Navigate Twentieth-Century History (1999), og Anna og Andy , en kringkastingsroman (2000). Han er også kjent for sine interessante artikler, inkludert "New Media from Borges to HTML" (2001) og "Database as Symbolic Form" (1998). I denne siste artikkelen forklarer han årsakene bak populariteten til databaser , samtidig som han setter dem sammen med begreper som algoritmer og narrativ. Arbeidene hans har vært inkludert i mange sentrale internasjonale utstillinger av ny mediekunst . I 2002 presenterte ICA i London sitt mini-retrospektiv under tittelen Lev Manovich: Adventures of Digital Cinema. [ 10 ] [ 11 ] [ 12 ] [ 13 ] [ 14 ]
Manovich har undervist i ny mediekunst siden 1992. Han har også vært gjesteprofessor ved California Institute of the Arts , UCLA , University of Amsterdam , Stockholm University og Helsinki University of Art and Design. I 1993 grunnla studenter i hans digitale filmskapingsklasser ved UCLA Lab for New Media Post-Cinematic Society som organiserte noen av de første digitale filmfestivalene basert på ideene hans om nye medier som databasekino. . [ 15 ]
I 2007 grunnla Manovich forskningslaboratoriet Software Studies Initiative, som har operert under navnet Cultural Analytics Lab siden 2016. [ 16 ]
Den 8. november 2012 ble det kunngjort at Lev Manovich ville bli med på fakultetet ved Graduate Center ved City University of New York i januar 2013, med mål om å forbedre forskerskolens digitale initiativer. [ 17 ]
Boken hans, The Language of New Media (2001), dekker mange aspekter av kulturell programvare: for eksempel identifiserer han flere nøkkelverktøy eller prosesser (han kaller dem 'operasjoner') som underbygger kommersiell programvare, fra tekstbehandling til skriptprogrammer. video utgave. . Disse inkluderer konvensjonene for kopiering og kopiering, klipping, liming, kopiering, etc. Utdragene vi har valgt fremhever «nye» sider ved de nye mediene som Manovich har å gjøre med. Du er ofte opptatt av visuell kultur og spesielt av det bevegelige bildet, så de første delene, "Databasen" og "Database og algoritme," utforsker de ulike måtene datamaskiner lagrer og manipulerer informasjon på. (her, for eksempel, bevegelige bilder opptakene). Han sammenligner dette med de tradisjonelle teknikkene for å manipulere og redigere filmmateriale. 'Navigasjonsrom'-utdraget omhandler også det bevegelige bildet, men dette er det bevegelige bildet som en kartlegging eller modellering av virtuelt rom. Fra arkitektoniske gjennombrudd til de viscerale og voldelige gledene ved å utforske korridorene til videospillet Doom, diskuteres virtuelt rom som en betydelig ny kulturell form som bygger på pre-digital visuell og filmkultur. [ 2 ]
I "New Media from Borges to HTML" (2001) beskriver Manovich de åtte definisjonene av "new media": [ 13 ]
Hans digitale kunstprosjekt Soft Cinema ble bestilt av ZKM for Future Cinema- utstillingen (2002-03); reiste til Helsingfors, Finland og Tokyo, Japan, i april 2003. "Selv om filmene minner om kjente kinosjangre, demonstrerer prosessen de ble skapt med mulighetene til soft(ware) kino. En "kino" , det vil si i hvilken menneskelig subjektivitet og variable valg laget av tilpasset programvare kombinerer for å lage filmer som kan spilles av i det uendelige uten å gjenta nøyaktig samme bildesekvenser, skjermoppsett og fortellinger. Hver serie Soft Cinema tilbyr en unik seeropplevelse for publikum; programvaren fungerer med et sett med parametere som gjør at nesten alle deler av en film kan endres". [ 18 ]
Soft Cinema-prosjekter utnytter de kreative mulighetene i skjæringspunktet mellom programvarekultur, film og arkitektur. Dens manifestasjoner inkluderer filmer, dynamisk visualisering, datastyrte installasjoner, arkitektonisk design, trykte kataloger og DVDer. [ 19 ] [ 20 ]
En annen bok, Software Takes Command, ble utgitt i 2013 av Bloomsbury Academic. Den er en del av serien International Texts in Critical Media Aesthetics , grunnlagt av serieredaktør Francisco J. Ricardo . [ 3 ] [ 21 ] [ 22 ]
Manovichs siste bok er Instagram and Contemporary Image (2017) utgitt under en Creative Commons-lisens. I 2018 ble den oversatt til japansk og utgitt i spesialutgave med bidrag fra ni japanske forfattere. [ 23 ] [ 24 ]