| Englefjes | ||
|---|---|---|
| Datablad | ||
| Adresse | ||
| Produksjon | Otto Preminger | |
| Manus |
Frank Nugent Oscar Millard | |
| Musikk |
Dimitri Tiomkin (komponert og dirigert) | |
| Fotografering | Harry Stradling | |
| Montering | Frederic Knudtson | |
| hovedpersoner |
| |
| Se alle studiepoeng ( IMDb ) | ||
| Data og tall | ||
| Land | forente stater | |
| År | 1952 | |
| Kjønn | Drama , krim og film noir | |
| Varighet | 91 minutter | |
| språk _ | Engelsk | |
| Bedrifter | ||
| produsent | RKO bilder | |
| Fordeling |
| |
| Budsjett | $1 039 000 | |
| Fil på IMDb Fil på FilmAffinity | ||
Angel Faceer en amerikansk film noir fra 1953 regissert av Otto Preminger . [ 1 ] [ 2 ] Dramaet, filmet i Beverly Hills, California , har Robert Mitchum og Jean Simmons i hovedrollene . [ 3 ]
Frank Jessup (fremstilt av Robert Mitchum ) lever av å kjøre ambulanse, men drømmer om å eie sin egen bilbutikk og reparere sportsbiler. En natt, mens han svarer på et nødanrop, møter han en vakker arving, Diane Tremayne ( Jean Simmons ). En date fører til en annen, og om ikke lenge har Frank blitt fremmedgjort fra sin forlovede, Mary Wilton Mona Freeman ). Når familien Tremayne tilbyr ham en jobb som sjåfør/mekaniker, med egne rom på eiendommen, takker han ja.
En ettermiddag, da Dianes far og stemor starter bilen for å kjøre inn til byen, rygger kjøretøyet deres på mystisk vis når de er i gir for å kjøre fremover. Som et resultat suser den bakover ned en bratt klippe, og dreper begge beboerne voldsomt. Siden Diane er den eneste arvingen til formuen hans, er hun mistenkt for drap. Også fordi myndighetene mistenker at kjøretøyets girkasse ble tuklet med, faller mistanken også på Frank. Frank og Dianes forsvarsadvokat ( Leon Ames ) oppfordrer dem til å gifte seg, slik at ingen av dem kan tvinges til å vitne mot den andre, noe de gjør.
Rettssaken ender med frifinnelse. Franks økende ubehag med Diane påvirker imidlertid beslutningen hans om å avslutte det falske ekteskapet deres. Følgelig forverres Dianes mentale tilstand, og hennes skyldfølelse får henne til å tilstå Frank at hun sto bak den mekaniske tuklingen som forårsaket foreldrenes død. Til slutt tar Frank en siste tur til Tremayne-godset for å rydde rommene sine. Deretter venter han på en taxi som tar ham til en busstasjon, men Diane tilbyr å gi ham en tur. Han har en flaske champagne og to glass til avskjeden. Men når hun setter bilen i gir, akselererer Diane bakover og faller utfor den samme klippen der foreldrene hennes døde. Frank og Diane dør.
Filmen er basert på en novelle av Charles Erskine , tilpasset for lerretet av manusforfatterne Oscar Millard , Frank S. Nugent og Oscar-vinneren Ben Hecht fra 1928 . Hecht hadde blant annet skrevet manuset til Alfred Hitchcocks Notorious .
I 2018 på Turner Classic Movies Noir Alley hevdet verten Eddie Muller at RKO- studiosjef Howard Hughes ansatte regissør Otto Preminger uttrykkelig med det formål å torturere Jean Simmons . I følge en av hans biografer, Chris Fujiwara, hadde Preminger et beryktet rykte som en "kjeltling" på settet. Og siden Simmons ikke hadde til hensikt å fornye kontrakten med RKO som snart utløper, prøvde Hughes å straffe henne ved å koble henne sammen med den tyranniske manageren. Imidlertid, ifølge Simmons' ektemann, Stewart Granger , "likte hun [å lage] filmen. Hun elsket Mitchum og pleide å fortelle meg hvilken god skuespiller han var." [ 4 ]
Tidlig i filmen er det en scene der manuset ba Robert Mitchum om å slå en hysterisk Jean Simmons over ansiktet. På grunn av Premingers misnøye med Simmons reaksjon, krevde scenen flere opptak før Mitchum endelig fikk nok. Da Preminger ringte tilbake "En gang til!" Mitchum snudde seg, vendt mot Preminger, og ropte: "En gang til?" Deretter slo han Premingers ansikt hardt. Regissøren forlot raskt settet og krevde at Mitchum skulle få sparken. Men i stedet, "ba de ham gå tilbake og fullføre å skyte scenen." [ 5 ]
Produksjonen startet 18. juni 1952, med et budsjett på under en million dollar og en produksjonsfrist på bare 18 dager. Dette ble oppnådd først og fremst gjennom effektiviteten til kameramannen Harry Stradling , kjent i Hollywood som "den raskeste kinematografen i byen". [ 6 ] Redigering og etterproduksjon ble fullført i slutten av september, og forhåndsvisninger ble laget tidlig i desember 1952, med artikler som dukket opp hele måneden i Box Office , The Film Daily , The Hollywood Reporter , Motion Picture Herald og Variety . Filmen ble endelig utgitt 11. februar 1953.
I dag får filmen stort sett positive anmeldelser. [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] Dave Kehr fra Chicago Reader skriver, "Otto Premingers intense freudianske melodrama (1953) er et av film noirs glemte mesterverk ... Filmen er en uhyggelig kul etterforskning og rasjonell av skrekk for seksualitet ... Innstillingene, karakterene og handlingene er ekstremt stiliserte, men Premingers bevegelige kamera gir dem en skremmende enhet og flyt, og sporer en ren, rett linje til toppen av en klippe for en av de mest dristige avslutningene i filmen historie". [ 10 ] Film noir-historiker Alain Silver skriver: "I Otto Premingers arbeid kan seksualitet være terapeutisk eller destruktiv. Angel Face illustrerer sistnevnte kvalitet... Preminger antyder ikke at Frank er et uheldig offer. Snarere hans mise-en- scene, gjentatte ganger innramming av figurer i skrått skråstilte middels bilder mot dybdeskarpheten skapt av de dyre møblene til Tremayne Manor, og Mitchums dempede portretter skaper en atmosfære av undergang." [ 11 ]
Filmkritiker Paul Brenner skriver, "Preminger forvandler et annenrangs James M. Cain -mordplott , og omorganiserer denne historien om lidenskap og drap til et hjemsøkende, hjemsøkende refreng. Det klisjéfylte plottet er trimmet og redusert til et elementært nivå (det er ikke en bortkastet scene i filmen), og historiens fortrolighet skaper en ettersmak av uunngåelighet og undergang. Den hallusinogene karakteren til forhandlingene fremheves av Premingers regi og kameraarbeid, som lar skuespillerne bevege seg fra forgrunnen til bakgrunnen eller kameraet følger med inn i væsken. , pulserende nærbilder, Preminger, alltid fascinerende, vever stilen sin inn i en dis av halvdrømte mareritt." [ 12 ]
Kritikeren Robin Wood kåret den til en av sine 10 beste filmer. [ 13 ]
Jean-Luc Godard listet den i 1963 som den åttende beste amerikanske lydfilmen.