Palazzo Vecchio

Palazzo Vecchio
italiensk kulturminne

Utsikt over palasset.
plassering
Land Italia
plassering bydel 1 i Firenze
plassering Piazza della Signoria , Firenze , ItaliaItalia 
koordinater 43°46′10″N 11°15′22″E / 43.769444444444 , 11.256111111111
Generell informasjon
applikasjoner Museum og rådhus
Stil italiensk gotikk
Start 1299
Slutt 1314
Bygning 1299
Eieren Firenze rådhus
design og konstruksjon
Arkitekt Arnolfo di Cambio
Offesiell nettside

Palazzo Vecchio (oversatt til spansk , Old Palace ) ligger på Piazza della Signoria , i Firenze , Italia . Det huser kontorene til bystyret ( Comune di Firenze ) selv om hovedrommene er åpne for publikum som et museum hvor du kan se veggmalerier og malerier av kjente kunstnere fra den florentinske skolen som Domenico Ghirlandaio , Bronzino og Giorgio Vasari , blant annet andre.

Opprinnelig kalt Palazzo dei Priori eller Palagio Novo , ble det omdøpt til "Palace of the Lordship", hovedorganet i den florentinske republikken , på 1400-tallet . Senere ble det kjent som "Ducal Palace", da Cosme I de' Medici etablerte sin bolig der i 1540 . Senere, i 1565 , begynte det å bli kalt Palazzo Vecchio da Cosme flyttet til Pitti-palasset .

Den første konstruksjonen tilskrives Arnolfo di Cambio , som startet den i 1299 ved å innlemme Foraboschis gamle tårn i fasaden. Etter Arnolfos død i 1302 ble palasset ferdigstilt av andre kunstnere i 1314 . Bygningens utvendige form er som et parallellepiped , og på hovedfasaden er Torre de Arnolfo , et av byens emblemer. I 1400 måtte tårnet og den indre hagen bygges opp igjen, da de sto i fare for å kollapse.

Blant de viktigste rommene skiller Hall of the Five Hundred seg ut, hvis veggmaleri ble betrodd Leonardo da Vinci ( Slaget ved Anghiari ) og Michelangelo ( Slaget ved Cascina ). Dessverre var ingen av dem ferdige, og veggene ble dekket av andre fresker i Giorgio Vasaris senere dekorasjon .

Historikk

Presedenser

I den gamle romerske byen Florentia var dette punktet hvor det gamle romerske teateret lå, hvis boder strekker seg over Piazza della Signoria og scenen der Via dei Leoni er i dag .

I utgravningene som ble påbegynt i år 2000, har en rekke rom i palassets kjellere blitt grepet inn, med respekt for bygningens fundament, som har brakt frem flere levninger fra ulike perioder. Blant de mest interessante er tre rom, tilgjengelig for publikum siden 2008, hvor det er funnet spor etter de gamle fortauene til teaterboksen med et stykke søyle fra scenen. I etterfølgende utgravninger er det funnet brønner, mynter, juveler, amforaer og til og med skjelettet til et barn, som fortsatt er under undersøkelse, som burde tilhøre SI dc

I høymiddelalderen var området tett bebygget med hus og tårnhus svært lik de som fortsatt kan finnes i dag i bygningsblokkene nær via della Condotta .

The new Palace of the Priors

På slutten av 1200-tallet bestemte byen Firenze seg for å bygge en bygning for å gi sorenskriverne eller priorene effektiv beskyttelse i de turbulente tidene og samtidig feire viktigheten av deres regjering. Denne første konstruksjonen ble overlatt til Arnolfo di Cambio, som også var byggherren av Firenze Duomo og Basilica di Santa Croce , og begynte å bygge den i 1299. Palasset, på den tiden kalt Prior -palasset , ble bygget på strukturer av andre palasser.: Palazzo dei Fanti og Palazzo dell'essecuttore di Giustizia som tilhører Ghibelline- familien til Uberti . Arnolfo innlemmet den gamle Torre della Vaca , og brukte den som den nedre delen av det nåværende tårnet. Dette er grunnen til at, ved å dra nytte av denne tidligere strukturen, det rektangulære tårnet ikke er sentrum av bygningen. Etter Arnolfos død i 1302 ble arbeidene fullført av andre mestere i 1314 . I denne første konstruksjonen ble arkadene til det gamle romerske teateret brukt som fengsler.

Den 26. mars 1302 (begynnelsen av året i henhold til den florentinske kalenderen ) vil palasset bli sete for Signoria (herredømmet) og plasseringen av bystyret som ledes av priors og av justisdommeren , en figur halvveis mellom en ordfører og en regjeringssjef, men med et svært kort mandat. Første byggetrinn skal stå ferdig i 1315 .

Det nåværende palasset er resultatet av andre påfølgende konstruksjoner og utvidelser som ble fullført mellom 1200- og 1500-tallet . Hertugen av Athen Walter VI av Brienne satte i gang de første modifikasjonene i perioden ( 1342-1343 ), og utvidet den på via della Ninna og ga den utseendet til en festning. Andre viktige modifikasjoner ble gjort i perioden 1440 - 1460 under ordre fra Cosimo "den eldste" med introduksjonen av renessansedekorasjon i Hall of the Two Hundred og gårdsplassen til Michelozzo . Imidlertid ble den første Hall of the Five Hundred bygget i 1494 under Savonarola - republikken .

Hertugens residens

Mellom 1540 og 1565 var det residensen til hertugen Cosimo I de' Medici , som ga kunstneren Battista del Tasso i oppdrag å forstørre palasset, og skapte en ny serie leiligheter hvor han kunne romme hoffet, gjester og sin egen familie. Omstruktureringen av en del av palasset og den komplekse utsmykningen av rommene, inkludert Hall of the Five Hundred, ble betrodd den allsidige kunstneren (maler, forfatter, arkitekt og intellektuell) Giorgio Vasari . Andre artister som Baccio Bandinelli , Stradano eller Salviati , blant andre, deltok i denne reformen, som det var en god treningsmulighet for. Med disse utvidelsene doblet palasset volumet, og den bakre delen ble fullført på slutten av 1500-tallet.

Navnet på det gamle palasset ble offisielt adoptert da hertug Cosme I og hans kone Leonor Álvarez de Toledo flyttet til sin nye bolig, Pitti-palasset i 1565 . Plaza de la Señoría fortsatte å opprettholde navnet til tross for de påfølgende endringene av regjeringen. På den tiden fikk Vasari i oppdrag å lage en korridor, kalt Vasarian-korridoren , som knyttet sammen de tre viktigste bygningene for regjeringen i Firenze: Palazzo Vecchio, Ufizzi og Pitti-palasset. Denne korridoren løp nesten en kilometer over byen, og gikk gjennom den berømte Ponte Vecchio . Administrasjonen av byen flyttet for sin del til Ufizzi (kontorer).

Samtidshistorie

Palasset fikk ny betydning da det ble regjeringssete i perioden 1865-1871 , da Firenze ble hovedstad i kongeriket Italia . Selv om mye av palasset i dag er et museum dedikert til palassets egen historie og verk, står det fortsatt som sete for toskansk makt, og huser Comune di Firenze (rådhuset) og ordførerens kontorer (Il sindaco ).

Utsiden av palasset

Hovedfasaden gir inntrykk av soliditet takket være veggfinishen i form av polstring i pietra forte , typisk for regionen. Det er delt inn i tre hovednivåer med gesimser som støtter to rader med nygotiske marmorvinduer, dekorert med trefoilbuer, som ble plassert på 1700-tallet for å erstatte de originale.

Den gamle delen, kronet av en sammenhengende balkong støttet av små søyler og buer, er preget av Guelph - type (firkantede) merleter , mens Arnolfo-tårnet har merleter av Ghibelline-typen ( en omvendt topp kalt "Swallowtail"). Hver av søylene var dekorert med skulpturerte hoder, mennesker og dyr, hvorav noen bronseeksempler fortsatt overlever. Mens blant søylene er emblemene til de staselige familiene i byen, blant buene som støtter den utgående strukturen, ble smutthull designet for å forsvare palasset, gjennom hvilke varmt vann og steiner ble kastet. David , verket til Michelangelo , som ble plassert under et av disse hullene, ble skadet i et av angrepene da en stein falt på armen hans.

De fire hjørnene av den sammenhengende balkongen ble toppet av fire Marzocco-løver , symbol på byen, hugget i stein. Fra denne vaktrunden får du tilgang til Arnolfo-tårnet, som har en høyde på 95 meter. Dette tjente ikke bare til å vokte byens ytre, men fungerte også som et fengsel for viktige innsatte som Savonarola selv eller Cosme den eldste. På toppen av tårnet kulminerer en bronse Marzocco-løve den høyeste delen av palasset, og fungerer som både en standard og en værhane. Det ble vulgært sagt at: "Når løven pisser på Arno regner det i Firenze ".

Arrangement og inngang

Den hevede sokkelen foran palasset er den såkalte arengario , et område hvor det ble laget offentlige haranger , som ble eliminert under restaureringene på 1800-tallet av Giuseppe Del Rosso . Fra dette stedet deltok priorsene på borgerseremoniene som ble gjennomført på Plaza de la Señoría. Under regjeringen til hertugen av Athen (1342-1343) ble to fordører og andre elementer lagt til harangen. På slutten av Quattrocento ble den dekorert med skulpturer som fortsatt kan beundres (de fleste av dem er kopier av originalene). De eldste er El Marzocco og Judith og Holofernes (1455-1460), begge av Donatello ; de har blitt erstattet av kopier for å bevare dem ( Marzoccoen er i Bargello-museet , mens Judith holdes inne i palasset, nærmere bestemt i Liljerommet ).

Michelangelos David ble plassert på torget i 1504, året den ble fullført, ved hjelp av et rammeverk og delikat oppfinnsomhet av kunstneren som gjorde at den tunge statuen kunne transporteres uten at den berørte selve bilen, på grunn av den alvorlige faren for brudd. . I 1873 ble det flyttet til Accademia Gallery , hvor det for tiden er utstilt, og erstattet av en kopi i 1910. Ved siden av er gruppen Hercules and Caco av Baccio Bandinelli , et verk sterkt kritisert av florentinerne for å være ved siden av Michelangelo's mesterverk, som Bandinelli prøvde å konkurrere med.

Foran portalen, bak David og Hercules , er det to marmorskulpturer: en maskulin en laget av [Vincenzo de'Rossi] og en annen feminin av Bandinelli, som pleide å holde en kjede for å avgrense tilgangsområdet til Palace . Over hovedportalen ble det laget en dekorativ marmorfront fra 1528, med monogrammet til Kristus Kongen flankert av to løver. Rundt monogrammet er det skrevet "Rex Regum et Dominus Dominantium" ( kongenes konge og herrenes herre ). Denne inskripsjonen ble bestilt av Confalonier Niccolo Capponi i 1511 , og erstattet en tidligere inspirert av Savonarola. [ 1 ]

Skjoldene på fasaden

I 1353 ble det malt en serie emblemer som symboliserte noen spesielle aspekter ved den florentinske republikken som selv i dag gir oss forståelse for, i en viss forstand, tidens politiske situasjon. Serien med nye emblemer gjentas to ganger på fasaden og to emblemer møtes igjen på venstre side.

Den første, til venstre, er et rødt kors på hvit bakgrunn, og representerer folket i Firenze. Det brukes vanligvis til å markere offentlige ting i byen.

Suksessivt er det den røde florentinske liljen, også på en hvit bakgrunn, det nåværende symbolet på byen, adoptert fra guelfene på tidspunktet for "jakten på ghibellinene " i 1266. Ghibelline-emblemet var det motsatte: en hvit lilje på en hvit bakgrunn, rød, veldig representert i de landlige områdene i Firenze.

Det påfølgende emblemet, vertikalt delt mellom hvitt og rødt, representerer forholdet mellom Fiesole (på hvit bakgrunn) og Firenze (hvis gamle emblem var på rød bakgrunn). Florentinerne har alltid husket dette forholdet som om det var en "mor og datter". Det fjerde emblemet er gullnøkler på rød bakgrunn, som representerer troskap mot pavedømmet .

Den femte symboliserer Señoría , med skriften "Libertas" i gull på blå bakgrunn, en grunn for frihet og borgernes uavhengighet.

Den sjette er en rød ørn på hvit bakgrunn som beseirer en grønn drage . Dette er emblemet til Guelf-delen. Normalt ble Guelph-byene karakterisert i middelalderen av fargene hvit/rød (Firenze, Lucca , Pistoia ...), mens i Ghibellines ble fargene hvit/svart generelt presentert ( Siena og Arezzo ). Så, den nevnte hvite liljen på rød bakgrunn, det gamle Ghibelline-symbolet på byen, finner vi emblemet til kongen av Frankrike og de tre gylne liljene på en blå bakgrunn av Charles og Robert av Anjou , den første utenlandske høvdingen for by.

Til slutt er det emblemet, delt inn i svarte/gullstriper og gullliljer på blå bakgrunn, våpenet til Louis av Anjou .

Arnolfos tårn

Slottstårnet ble bygget rundt 1310 , da bygningens kropp nesten var ferdig.

Nesten 94 meter høyt, er tårnet ikke på linje med fasaden, men utenfor sentrum på sørsiden (til høyre for de som ser på palasset fra forsiden), fordi det hviler på et eksisterende tårnhus som tilhører Foraboschi kalt Torre de la Vaca . Dette navnet var det som florentinerne ga til den tykke klokken som den holdt.

Tårnets kropp har en liten åpning kalt L'alberguetto , innenfor hvilken Cosimo den eldste, blant andre, ble låst inne som fanger før han ble dømt til eksil i 1433 og Girolamo Savonarola før han ble henrettet og brent på Plaza de la Lordship May 23, 1498 . Bastionen til klokketårnet, omgitt av ghibelline-merlets, er støttet av konsoller med ogivalbuer som hviler et hvelv med buer støttet av fire solide søyler med kapitler dekorert med blader. Tre klokker ble plassert i klokketårnet:

Rundt en av søylene kan du se den lille spiraltrappen som lar deg klatre til toppen av klokketårnet. I den høyeste delen er det en stor værhane (omtrent tre meter høy) i form av Rampant Marzocco og holder en stav overvunnet av en lilje. For øyeblikket er værhanen som er eksponert på toppen av tårnet en kopi, og kan beundre originalen foran Hall of the Five Hundred .

Den store klokken som ligger i midten av tårnet ble bygget av florentineren Nicolò Bernardo , men ble erstattet i 1667 av en annen, laget av Giorgio Lederle di Augusta og satt sammen av Vincenzo Viviani . Det fungerer fortsatt i dag.

Tramuntana-porten

"Tramontane-porten", oppkalt etter sin beliggenhet i nord, der Tramontane -vinden blåser , er den andre monumentale inngangen til det originale palasset. Den er preget av å ha en tromme med to nisjer som ble okkupert av to skulpturer av León Marzocco . Fra denne kan du få tilgang til Arms Room, som i dag kun brukes til samtidsutstillinger og forskjellige arrangementer.

Tollport

Døren som ligger i den nordlige delen av palasset, nær "Via dei Gondi", har på portalen sin, i tillegg til de vanlige skulpturerte skjoldene som representerer Firenze og folket, en befestet dør med polykrom marmorinnlegg, tollens emblem . Fra denne døren var det faktisk tilgang til tollkontorene, som hadde sine varehus i palassets underjordiske nivåer. Fra denne funksjonen stammer navnet på den nåværende "Patio de la Aduana".

Andre porter

På siden av Via dei Leoni er det en stor portal laget under de siste utvidelsene av palasset (1549-1596).

Denne har et rustikk utseende og et stort medicansk emblem. Den lille døren som ligger i Via della Ninna stammer fra tiden til hertugen av Athen, som fikk den bygget som en rømningsvei sammen med en hemmelig trapp, som startet fra leilighetene hans, og som effektivt hjalp ham da han var forhastet. flykte fra byen.

Interiøret: veggmalerier og andre kunstverk

Interiøret i Palazzo rommer en overveldende samling av kunst, både for dekorasjon av vegger og tak, så vel som for de mange maleriene, skulpturene, møblene og andre gjenstander som preger rommene.

Hallen til Cinquecento (eller de fem hundre) er dekorert med veggmalerier av Giorgio Vasari og hans assistenter, mens kapellet til Eleanor av Toledo ble fresker av Bronzino ; for å fremheve scenen til The passage of the Red Sea . Det såkalte Green Room har et tak dekorert med malerier av Ridolfo del Ghirlandaio . Også beholdt er billedvev designet av Stradanus , som på samme måte dekorerte spisestuen med maleriet The Coronation of Esther . Rettssalen har veggmalerier på den gamle romerske generalen Marco Furio Camilo malt av Francesco Salviati .

Blant de viktigste maleriene i bygningen er det portretter av Cosme I og Eleanor av Toledo malt av Alessandro Allori , samt flere fra Loeser-legatet, donert etter testamente fra den amerikanske historikeren og samleren Charles Loeser (1864-1928). Mens flere av Cézannes malerier ble levert til Fogg Art Museum i Harvard, sørget Loeser for at rundt tretti kunstverk og møbler ble overført til bystyret i Firenze. Bemerkelsesverdig blant disse stykkene er Portrettet av Laura Battiferri (kona til Bartolomeo Ammanati ) malt av Bronzino , en Madonna av Jacopo del Sellaio , og en annen av Pietro Lorenzetti . Men for publikum som er interessert i spansk kunst, er det mest relevante stykket en tondo av The Virgin with Child and Saint John malt av Alonso Berruguete , et svært sjeldent og tidlig eksempel på denne kunstnerens fordypning i den begynnende florentinske manerismen .

Salone dei Cinquecento

Det største kammeret er 52 meter langt og 23 meter bredt. Det ble bygget i 1494 av Simone del Pollaiolo, på ordre fra Savonarola, som erstattet Medici etter eksilet til den åndelige lederen av republikken, ønsket et sete for det store rådet ( Consiglio Maggiore ) bestående av 500 medlemmer.

Etter at salen ble utvidet av Giorgio Vasari, kunne storhertug Cosimo I endelig samle hoffet sitt i dette kammeret. Noen kjente, men uferdige, verk gikk tapt under transformasjonen, inkludert Michelangelos Battle of Cascina [ 2 ] og Leonardo da Vincis Battle of Anghiari . Leonardo fikk i oppdrag i 1503 å male på en stor vegg av en berømt kampseier for florentinerne. Maleren prøvde alltid nye metoder og materialer og bestemte seg for å blande voks sammen med pigmentene. Da Vinci gjorde ferdig en del av veggen, men den tørket ikke fort nok, så han hentet inn trekullbrennere for å prøve å få fart på prosessen. Resultatet var at freskens voksen begynte å smelte på grunn av varmen og fargene begynte å renne mot bakken. Legenden sier at Giorgio Vasari, i et forsøk på å bevare verket, bygde en vegg på toppen av Da Vincis verk. Forsøk på å gjenopprette da Vincis arbeid har så langt vært uslåelige.

Michelangelo klarte ikke engang å fullføre de forberedende tegningene til fresken han skulle male på den motsatte veggen. Pave Julius II kalte ham til Roma for å male Det sixtinske kapell, og mesterens skisser ble ødelagt av sinte unge kunstnere som gikk inn i atelieret hans for å stjele rester. Dekorasjonene som har overlevd i hallen ble laget mellom 1555 og 1572 av Giorgio Vasari og hans assistenter, inkludert Livio Agresti fra Forlì . De markerte kulminasjonen av mannerisme og gjorde salen til palassets mesterverk.

På veggene er det enorme fresker som viser Firenzes viktige militære kamper og seire over Pisa og Siena :

Taket består av 39 paneler som også ble bygget og malt av Vasari og hans assistenter, og representerer store episoder i livet til Cosmo I, nabolagene i byen og hele byen selv: Scene for hans glorifisering som storhertug av Firenze og Toscana .

På nordsiden av hallen, opplyst av enorme vinduer, stiger scenen kalt Udienza, bygget av Barolommeo Bandinelli for Cosmo I for å ta imot borgere og ambassadører. Over freskene av historiske hendelser; Blant disse tar Bonifatius VIII i mot ambassadørene fra fremmede stater, og når han ser på hvor florentinerne er, sier han: "Dere florentinere er kvintessensen".

I nisjene er det skulpturer av Bandinelli: i midten statuen av en sittende "Leo X" (skulpturert av hans elev Vincenzo de'Rossi), og til høyre statuen av "Charles V kronet av Clement VII". De seks statuene langs veggene representerer "Missions of Hercules" av de'Rossi.

I den sentrale nisjen sør i hallen ligger den kjente marmorgruppen "Seiersgeniet" (1533-1534), opprinnelig ment for graven til Julius II. Statuen ble erstattet i hallen av Vasari, men i 1868 ble den fjernet til Bargello-museet, for å returnere i 1921.

Se også

Notater og referanser

  1. ^ Selv om ikke alle kilder er enige om den gamle transkripsjonen, må det ha hørt ut som "Iesus Christus Rex Florentini Populi SP decree electus" som betyr at Kristus var byens suverene og at ingen noensinne kunne våge å overgå Kristus ved å ta makten til Firenze . Ved hennes ankomst erstatter Cosimo I henne subtilt ved å gjøre det forstått at Kristus er konge, men "kongenes konge og herrenes herre", og dermed kunne ta makten som hertug.
  2. ^ "wga.hu" . wga.hu . Hentet 15. desember 2010 . 

Eksterne lenker