Syvårskløen

The Seven Year Itch (kjent i Mexico og Argentina som La itching av det syvende året og i Spania som La tentación bor ovenpå ) [ 1 ] er en komedie fra 1955 regissert avBilly Wilder og med Tom Ewell og Marilyn Monroe i hovedrollene . Det er basert på skuespillet med samme navn fra 1952 av George Axelrod.

Ved den 13. Golden Globe-utdelingen vant han prisen for beste skuespiller i en komedie (Tom Ewell). [ 2 ] American Film Institute inkluderte den på AFIs 100 Years... 100 Smiles- liste som en av de beste komediene i amerikansk kino. [ 3 ] Denne spillefilmen, spilt inn mellom 1. september 1954 og 11. januar 1955, var den eneste som Wilder laget med produksjonsselskapet 20th Century Fox .

Synopsis

Richard Sherman ( Tom Ewell ), en leder i midtlivskrise, tilbringer sommeren i varme New York City mens hans kone og sønn nyter havet utenfor kysten av Maine . Den kjedelige rutinen hans tar en uventet vending når en sulten skuespillerinne med mer kropp enn hjerne flytter inn i leiligheten ovenpå. Tiltrukket av den unge kvinnen vil Sherman bli revet mellom sine mest primære impulser og skyldfølelsen for å tro at han er utro mot sin kone.

Tittel

Den opprinnelige tittelen på filmen skyldes det faktum at psykiateren som hovedpersonen går til, Dr. Brubaker , forteller ham at nesten alle ektemenn har utenomekteskapelige forhold rundt det syvende ekteskapsåret.

Cast

Produksjon

Regissør og rollebesetning

George Cukor hadde opprinnelig blitt valgt til å regissere spillefilmen, selv om han ville ende opp med å avslå tilbudet, som ville falle i hendene på Billy Wilder , hvis kontrakt med Paramount Pictures var avsluttet i 1954 med Sabrina (filmrettighetene til filmen hadde opprinnelig kjøpt av Paramount , men etter Wilders avgang ble prosjektet overtatt av Fox). Etter å ha sett en skjermtest av Walter Matthau som Richard Sherman, følte Wilder at han hadde funnet filmens hovedrolle. Fox ønsket imidlertid ikke å ta sjanser med en skuespiller som nettopp startet opp på den tiden, noe som fikk Wilder til å se til Tom Ewell, som hadde vekket karakteren til live på Broadway samt vunnet en Tony for sin opptreden. Ewell uttalte at han aldri trodde han ville bli rollebesatt i den samme rollen i filmversjonen, og uttalte at han hadde leid et hus på Martha's Vineyard for en ferie rundt den tiden filmingen skulle finne sted. I tillegg til Ewell ble Gary Cooper , James Stewart og William Holden vurdert , som alle Wilder takket nei til fordi han ønsket en "alle" for rollen. Når det gjelder karakteren til jenta (som verken manusforfatteren George Axelrod eller Wilder kunne finne et navn som ville overbevise dem), til tross for at Vanessa Brown hadde spilt den med suksess på Broadway, var det bare Marilyn Monroe som ble vurdert for filmatiseringen. , som igjen ønsket å jobbe med Wilder, selv om hun ble tvunget til tidligere å spille i musikalen There's No Business Like Show Business (1954). Ewell, Monroe og Evelyn Keyes var alle betydelig eldre enn karakterene deres (Marilyn, som var 28, skulle spille en 22-åring, mens Tom, 45, skulle spille en 38-åring, og Keyes, som ble fylt 38 år under innspillingen, til en 31 år gammel kvinne). Tre karakterer ble lagt til etter tur fra Broadway-skuespillet: rørleggeren, Miss Finch ( Carolyn Jones ), servitøren ( Doro Merande ) og vaktmesteren Kruhulik (Robert Strauss). For sin del ville dette være den siste filmen for skuespillerne Victor Moore og Donald MacBride. [ 4 ]

Filmer

I sitt første møte med Wilder tok Axelrod med seg stykkets manus og fortalte ham at de kunne bruke det som en guide, hvorpå regissøren svarte at han ville bruke det "som en dørstopper" (Axelrod ville til slutt samarbeide om filmens manus ). Wilder ønsket å skyte filmen i svart-hvitt, selv om den til slutt ville ende opp med å bli filmet i farger fordi Monroes kontrakt med Fox bestemte at alle Monroes filmer måtte være i farger (Marilyn mente også at hun var mer foretrukket i farger enn i farge). i svart og hvitt). Filmingen, som begynte på ettermiddagen 1. september 1954, ble hemmet av Monroes personlige problemer, som led av depresjon, og trengte opptil førti filmer av og til. I tillegg til dette førte hans konstante forsinkelser og oppførsel til at budsjettet ble økt til 1,8 millioner dollar. I denne forbindelse erklærte Carolyn Jones i 1982: «Vi snakker mye. Hun var en veldig trist kvinne. Det begynte å komme til et punkt hvor han var redd for å miste utseendet. Det var en altoppslukende frykt." Til tross for dette ville denne filmen markere begynnelsen på Marilyns mest suksessrike scene, som ville ende med Some Like It Hot (1959), også regissert av Wilder. [ 4 ]

Opptak av Yogi Berra og Eddie Lopat filmet under et spill mellom indianerne og Yankees 1. september 1954, var ment å være en del av scenen der Sherman dagdrømmer. Hedda Hopper hadde rapportert tolv dager tidligere om denne scenen i spalten sin, og forsikret at filmens manus var det beste hun hadde lest, selv om det var påvirket av sensuren som ble pålagt av Hays-koden , på grunn av at de måtte undertrykkes. og vise romantikken mellom hovedpersonene som et resultat av fantasien til den mannlige karakteren. Når det gjelder scenen for bildet av magasinet US Camera , selv om det i utgangspunktet antydes at Monroe fremstår naken, avsløres det til slutt at hun hadde på seg en hvit bikini med røde prikker, selv om Marilyn adopterte en positur som ligner på Marilyn for øyeblikksbildet. Den berømte nakenfotoseansen fra 1949 ble omtalt i den første utgaven av magasinet Playboy . [ 4 ]

Kjolescene

Den berømte scenen med Marilyns hvite kjole som flagret rundt bena hennes mens hun står på en t-banerist ble opprinnelig filmet på Manhattan på hjørnet av Lexington Avenue og 52nd Street 15. september 1954 klokken 13.00 om morgenen. Filmingen fant sted i nærvær av mer enn hundre fotografer og 5000 tilskuere, som plystret og heiet på skuespillerinnen mellom filmene mens Monroe stadig glemte replikkene hennes. Bill Kobrin, den gang en østkystkorrespondent for Fox, fortalte Palm Springs Desert Sun i 2006 at det var Wilders idé å gjøre opptaket til et mediesirkus, som han til og med installerte tribuner for, og Fox selv annonserte dagen og tidspunktet for innspillingen som en salgsfremmende handling. [ 5 ] Alt dette skjedde i nærvær av Marilyns ektemann Joe DiMaggio , som var flau. Tilsynelatende fremskyndet denne hendelsen slutten av ekteskapet, som samme natt hadde et sterkt argument der DiMaggio angivelig slo Monroe, som ville ha trengt sminke for å dekke blåmerkene, og søkte om skilsmisse tre uker senere med påstand om "psykologisk vold". Opptakene som ble tatt opp i New York kunne til slutt ikke brukes fordi støyen fra publikum hadde gjort det ubrukelig. Wilder sørget for at det skulle bygges et sett i Fox-studioene i Los Angeles som skulle reprodusere Lexington Avenue, med bedre resultater, selv om Marilyn krevde førti opptak for å filme scenen. [ 4 ]

Ideen om å filme denne sekvensen kom fra Sam Shaw, som var ansvarlig for fotografering for produksjonen. Shaw hadde tatt et øyeblikksbilde på Coney Island for magasinet Friday på 1940 -tallet der en ung kvinnes skjørt ble løftet av et trekk inne i en vindtunnel mens flere menn poserte ved siden av henne. [ 6 ] Den første opptegnelsen av denne scenen er imidlertid funnet i kortfilmen What Happened on Twenty-third Street, New York City fra 1901 , hvor luften som støtes ut fra en ventilasjonsgrill, løfter en kvinnes skjørt voldsomt.

Reklame

En stor reklamekampanje ble lansert for filmen, spesielt fremhevet et 50 fot høyt bilde av Marilyn i den berømte hvite kjolen foran Loew's State Theatre på Times Square .

Mottak

Samling

Filmen ble utgitt 1. juni 1955, Marilyns 29-årsdag (hun deltok på premieren akkompagnert av DiMaggio til tross for deres separasjon), og ble en kommersiell suksess, og samlet inn 6 millioner dollar på det nordamerikanske billettkontoret . [ 7 ]

Kritikk

Variety magazines anmeldelse fra 1955 var stort sett positiv. Selv om Wilder ble forbudt av Hollywood - produksjonskoder fra å skyte en komedie som involverte utroskap, beklaget kritikere at Ewells karakter forble "kysk" [ 8 ] (noen kritikere sammenlignet til og med Richard Sherman med karakteren fra filmen The Secret Life of Walter Mitty fra 1939 ). [ 9 ]nettstedet Rotten Tomatoes har filmen en 84 % akseptrate basert på 32 kritikere, og har en 76 % rangering blant publikum. [ 10 ]

1970 -tallet beskrev Wilder filmen som "en film om ingenting fordi en film burde lages uten sensur ... med mindre mannen, alene i New York mens kona og sønnen drar bort til sommeren, har en affære med en jente det er ingenting. Men det kunne man ikke gjøre på den tiden, så jeg var i tvangstrøye. Det kom bare ikke ut en bit, og det er ingenting jeg kan si annet enn at jeg skulle ønske jeg ikke hadde gjort det. Nå skulle jeg ønske jeg hadde rettighetene." [ 11 ]

Priser

Dato Belønning Kategori nominerte Resultat
29. januar 1956 [ 12 ] [ 13 ] Directors Guild Awards beste retning billy wilder Nominert
23. februar 1956 [ 14 ] [ 15 ] Golden Globe Awards Beste skuespiller - komedie eller musikal Tom Ewell Vinner
Bafta-priser Nominert for beste utenlandske skuespillerinne Marilyn Monroe Nominert

Referanser

  1. ^ "Fristelsen bor ovenpå" . imdb.com . 
  2. "Syvårskløen" . Golden Globes . Hentet 20. januar 2018 . 
  3. ^ "AFIs 100 år ... 100 latter" . American Film Institute . 
  4. ^ abcd " The Seven Year Itch (1955)" . imdb.com . 
  5. Pérez, Sergio (15. september 2016). "Natten som Marilyn Monroes ben kollapset i New York" . Digital frihet . 
  6. Alonso, Guillermo (11. juli 2018). "Marilyn and the Subway: The True Story Behind the 20th Century's Most Famous Summer Image" . Landet . 
  7. ^ "All Time Domestic Champs" . Variasjon : 34. 6. januar 1960. 
  8. "Syvårskløen" . Variasjon . Anmeldelser. 1. januar 1955. Arkivert fra originalen 11. august 2016. 
  9. Schildcrout, Jordan (2019). In the Long Run: A Cultural History of Broadway's Hit Plays . New York og London: Routledge. s. 103. ISBN  978-0367210908 . 
  10. ^ "DET SYV ÅR KLØEN" . rottentomatoes.com . 
  11. Myers, Scott (8. november 2011). "Samtaler med Billy Wilder og IAL Diamond [Del 8]" . 
  12. ^ "Directors Guild of America, USA: Awards for 1956" . imdb.com . 
  13. ^ "8th Annual DGA Awards: Hedre enestående regiprestasjon for 1955 - Vinnere og nominerte - Spillefilm" . Director Guild of America. 
  14. ^ "The Envelope: Past Winners Database - 1955 13th Golden Globe Awards" . Los Angeles Times . Arkivert fra originalen 17. mai 2007. 
  15. ^ "De 13. årlige Golden Globe Awards (1956)" . hfpa.org . 

Eksterne lenker