Blanc de Chine ("Hvit Kina") er et fransk uttrykksom brukes i Vesten for å referere til et kinesisk porselen med et veldig fint hvitt belegg, karakteristisk fremfor alle Ming- og Ch'ing -perioder . Det kalles også Dehua-porselen ( kinesisk :德化陶瓷; pinyin : Déhuà Táocí ; pe̍h-ōe-jī : Tek-hòe hûi ), ettersom det er laget i Dehua i Fujian -provinsen . Den har blitt produsert fra Ming-dynastiet (1368-1644) til i dag. Store beløp kom tilEuropa eksporterte kinesisk porselen på begynnelsen av 1700-tallet og ble kopiert i Meissen og andre steder. Det ble også eksportert til Japan i store mengder.
Området langs Fujian-kysten var tradisjonelt et av de viktigste eksportsentrene for keramikk. Over hundre og åtti ovner er identifisert fra Song -perioden til i dag. De to viktigste ovnstedene var Qudougong (屈斗宫) og Wanpinglun (碗坪仑). Wanpinglun-stedet er det eldste av de to og produserte presset keramikk. Dehua-ovner produserte også andre typer keramikk, inkludert noen med blå undercover-dekor.
Siden Ming-perioden ble det laget porselensobjekter som oppnådde en blanding av dekning og kropp som tradisjonelt ble ansett som "elfenbenshvit" og "melkehvit". Det spesielle med blanc de Chine - porselen er den svært lave prosentandelen av jernoksid i det, slik at det kan brennes i en oksiderende atmosfære til en lys elfenben eller varm hvit farge. Denne fargen gjør den umiddelbart gjenkjennelig, og den var ganske forskjellig fra porselenet i de keiserlige ovnene i Jingdezhen , som inneholdt mer jern og måtte brennes i reduksjon (dvs. en atmosfære som inneholder karbondioksid ) hvis det ikke skulle vises på en hvit bakgrunn, ubehagelig stråfarge. [ 1 ]
Den ubrente porselenskroppen er ikke veldig plastisk, men karformer er laget av den. Donnelly lister opp følgende produkttyper: Figurer, bokser, kanner og krukker, kopper og skåler, fisk, lamper, koppfat, retter og gryter, dyr, børsteholdere, vin og tekanner, buddhistiske og taoistiske figurer , sekulære figurer og dukker. Det var en stor produksjon av figurer, spesielt religiøse, det vil si figurer av Guanyin , Maitreya , Luohan og Ta-mo . Guanyin, barmhjertighetens gudinne, ble spesielt aktet i Fujian, og det er mange figurer som representerer henne. Donnelly sier: "Det er ingen tvil om at figurer er den store herligheten til blanc de Chine ." Noen hadde blitt produsert med mindre modifikasjoner siden slutten av 1500- eller begynnelsen av 1600-tallet. [ 2 ] Nøye modellerte figurer med et mykt hvitt deksel var populært, det samme var røkelsesholdere, børsteskåler, Fo-hunder , drikingsbeger og bokser.
De andaktsgjenstandene som er produsert i Dehua (brennekar, lysestaker, vaser og statuetter av helgener) "er i samsvar med de offisielle bestemmelsene fra den tidlige Ming-perioden, ikke bare i deres hvithet, men også i å etterligne formen til arkaiske rituelle gjenstander." [ 3 ] De ble sannsynligvis brukt i hjemlige helligdommer som hver kinesisk husholdning eide. Imidlertid forbød en konfuciansk polemiker , Wen Zhenheng (1585-1645), spesifikt bruken av Dehua-keramikk til religiøse formål, antagelig på grunn av deres mangel på antikken: "Blant røkelsesbrennerne hvis bruk spesifikt skulle forbys, var de som nylig ble laget i Fujian (Dehua) ovnene. [ 3 ]
De mange keramikkfabrikkene i Dehua som eksisterer i dag lager figurer og servise i moderne stiler. Under kulturrevolusjonen "Dehua-håndverkere brukte sine beste ferdigheter for å produsere plettfrie statuetter av den store lederen og revolusjonens helter. Portretter av den nye proletariske operaen i dens mest kjente roller ble produsert i en virkelig massiv skala." [ 3 ] Mao Zedong - figurer falt senere i unåde hos publikum, men har blitt gjenopplivet for utenlandske samlere.
Nøyaktig datering av blanc de Chine -porselen fra Ming- og Qing-dynastiene (1644-1911) er ofte vanskelig på grunn av konservatismen til Dehua-keramikere som produserte lignende stykker i flere tiår eller til og med århundrer. Det er blanc de Chine- figurer laget i Dehua i dag (for eksempel de populære Guanyin-figurene og Maitreya-figurene) som skiller seg lite fra de som ble laget under Ming-dynastiet.
Fremtredende en blanc de Chine -artister , som He Chaozong fra den sene Ming-perioden, signerte kreasjonene sine med frimerkene sine. I keramikken var det detaljerte modellerte figurer, kopper , skåler og røkelsespinnebærere.
Mange av de beste eksemplene på blanc de Chine finnes også i Japan, hvor de brukes i familiealtere ( butsudan ) og annen religiøs og begravelsesbruk. I Japan ble den hvite varianten kalt hakuji , hakugorai eller " koreansk hvit ", et begrep som ofte finnes i teseremonikretser . British Museum i London har et stort antall blanc de Chine - stykker , etter å ha mottatt hele samlingen fra PJ Donnelly i gave i 1980. [ 4 ]
Dehua hvitt porselen var tradisjonelt kjent i Japan som hakugorai eller "koreansk hvit keramikk". Selv om Korai var en betegnelse for et gammelt koreansk rike, fungerte uttrykket også som en allestedsnærværende betegnelse for ulike produkter fra den koreanske halvøya. [ referanse nødvendig ]
Japanerne var klar over eksistensen av ovner i Fujian-provinsen og deres porselen, nå kjent som dehua- keramikk eller blanc de Chine . Dehua-ovnene ligger i Fujian-provinsen utenfor øya Taiwan. Kystprovinsen Fujian var tradisjonelt et kommersielt senter for den kinesiske økonomien med sine mange havner og bysentre. Fujian hvit keramikk ble laget for eksport over hele det maritime Asia.
imidlertid var en stor mengde av denne keramikken beregnet på det japanske markedet, før drastiske restriksjoner på handelen på midten av 1600-tallet. De var hovedsakelig buddhistiske bilder og rituelle redskaper som ble brukt til bruk på familiealteret. En assosiasjon til begravelser og død har kanskje ført til en uinteresse for denne keramikken blant dagens japanere, til tross for en sterk interesse for andre sider av kinesisk keramikkhistorie og kultur.
Svært vanlige hvite røkelsesstativ og tilhørende gjenstander for japansk religiøs og rituell overholdelse antas også å ha blitt designet spesielt for det japanske markedet, i likhet med figurene til buddhistiske gudinner av barmhjertighet med barn som ligner på Madonna med det kristne barnet. Slike figurer er kjent som Maria Kannon eller "Blessed Virgin Goddesses of Mercy" og var en del av den " skjulte kristne " kulturen i Tokugawa Japan som totalt hadde forbudt denne religionen.
Buddhistiske statuer av hvit porselen ble mye produsert i Japan i Hirado-ovnene og andre steder. De to keramikkene kan lett skilles fra hverandre. Japanske figurer er vanligvis lukket i bunnen og et lite hull for ventilasjon kan sees. Hirado-keramikk viser også en litt oransje fargetone i de avdekkede områdene. [ referanse nødvendig ]
Asketisk Buddha fra det sene Ming-dynastiet.
En dekorert kopp fra det sene Ming-dynastiet.
En hvit tekanne fra Dehua, h. 1690-1720. Basen er innskrevet med navnet til Xuande-keiseren , som regjerte fra 1426 til 1435, mer enn 250 år før tekannen ble laget. Bruken av markeringer fra tidligere regjeringer har en lang historie i Kina, til stor frustrasjon for moderne forskere, og var ment å indikere respekt, snarere enn å villede som forfalskning. Det sterke geometriske mønsteret til tekannen foregriper formene for europeisk modernisme mer enn to århundrer tidligere.
En kopp laget på Meissen Porcelain Manufactory , Tyskland, ca. 1725-1730. Selv om det var kjent i Kina i lang tid, ble teknikken for å lage autentisk eller hardlimet porselen ikke oppdaget i Europa før JF Böttgers eksperimenter i Meissen på begynnelsen av 1700-tallet. Dette lille porselensbegeret med sin påførte dekor av plommeblomster eller andre Prunus -trær gjenspeiler påvirkningen fra en prototype av kinesisk "Blanc de Chine"-porselen.
En moderne Blanc de Chine tekannedesign .